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Mateos de Manuel, Victoria, El silencio de Salomé. Ensayos coreográficos sobre lo dionisíaco. Madrid: Plaza y Valdés, 2019
Review: Mateos de Manuel, Victoria, El silencio de Salomé. Ensayos coreográficos sobre lo dionisíaco. Madrid: Plaza y Valdés, 2019,Reseña de la obra Mateos de Manuel, Victoria, El silencio de Salomé. Ensayos coreográficos sobre lo dionisíaco. Madrid: Plaza y Valdés, 2019
Modos de fotografiar tras Guerrilla Girls: Letizia Battaglia y Herbert List
El objetivo de este artículo es, tras un análisis de la estética feminista de las Guerrilla Girls como punto de partida para el debate, retomar una línea de trabajo y creación actualmente abandonada en la estética feminista ante la instrumentalización política de la crítica cultural: traer a palabra la posibilidad o imposibilidad de la experiencia metafísica en el arte más allá de la política en situaciones de indudable desventaja, impotencia o amenaza. Para ello, aludiendo a la expresión de John Berger (2017), se presentan dos modos de fotografiar presentes en retrospectivas llevadas a cabo en 2022: el estilo de primer plano de Letizia Battaglia, a través de la exposición Photography as a Life Choice en la Galería Jakopič (Liubliana); el estilo de fotografiar de rodillas de Herbert List, a través de las exposiciones en Hamburgo Herbert List. Das magische Auge (Bucerius Kunst Forum Hamburg) y Präuschers Panoptikum. Ein Bilderbuch von Herbert List (Hamburger Kunsthalle).
Palabras clave: Estética; fotografía; feminismos; filosofía de la fotografía.
Ways of photographing after guerrilla girls: Letizia Battaglia and Herbert List
Abstract: The goal of this article is to pick up and discuss a feminist research and creation line, which would be currently abandoned among feminist aesthetics because of the political instrumentalization of cultural critic. I am talking about the possibility or impossibility of having a metaphysical and not only a political experience of art in situations of oppression, helplessness, or intimidation. In order to develop this debate, the text starts with an analysis on the feminist perspective of Guerrilla Girls. Next, it explains two ways of making photography, which were shown in two 2022 exhibitions: Letizia Battaglia’s close-up through the exhibition Photography as a Life Choice (Jakopič Gallery in Liubliana), and Herbert List’s knelt perspective in two exhibitions from Hamburg: Herbert List. Das magische Auge (Bucerius Kunst Forum Hamburg) and Präuschers Panoptikum. Ein Bilderbuch von Herbert List (Hamburger Kunsthalle).
Keywords: Aesthetics; photography; feminisms; philosophy of photography
Artículo recibido: 14/04/2023. Revisado: 19/05/2023. Aceptado: 22/05/202
La Ajerquía Norte de Córdoba: una propuesta de activación y dinamización turística-cultural
Premio extraordinario de Trabajo Fin de Máster curso 2012-2013.Gestión del Patrimonio desde el Municipi
José María González García. Walter Benjamin: de la diosa Niké al Ángel de la Historia. Ensayos de iconografía política. Madrid: Antonio Machado Libros, 2020. ISBN 978-847774-334-7
Walter Benjamin: modos de melancolía fotográfica
The goal of this article is to analyse the different meanings of melancholy in photography following Walter Benjamin’s book Kleine Geschichte der Photographie. The main idea that I am going to develop is that, following Benjamin’s text, there are three different ways of understanding melancholy in photography, even if we understand melancholy just as a lost or a missing phenomenon. Firstly, photography is considered by Benjamin as a melancholic phenomenon because it shows a temporal loss: the course of time is unstoppable, even if images try to fasten time. Secondly, Benjamin introduces Barthes later concept of punctum in his book La Chambre Claire: photography would be melancholic because it would be a kind of premonition able to foresee the destiny of its characters. Thirdly, Benjamin shows that not only photography but also the history of photography is melancholic, because its history does not follow the theory of progress but is determined by the loss of aura.El objetivo de este artículo es analizar los sentidos del carácter melancólico de la fotografía en la obra Breve historia de la fotografía de Walter Benjamin. La tesis que desarrollaré es que, siguiendo el texto, existen en Benjamin tres modos diferentes de caracterizar la fotografía como fenómeno melancólico en tanto que falta o expresión de una pérdida. En primer lugar, la fotografía sería determinada por Benjamin como un espacio melancólico porque señalaría una pérdida temporal: que el transcurso del tiempo es imparable, a pesar de su intento de fijación en la imagen. En segundo lugar, introduciendo la tesis que seguirá Roland Barthes en La cámara lúcida con la noción de punctum, la fotografía sería melancólica porque podría entenderse como un fenómeno premonitorio, futurible o mesiánico que pareciese anticipar el destino de sus personajes. En tercer lugar, Benjamin señalaría que la propia historia de la fotografía sería melancólica, pues, contra la hipótesis del progreso, habría estado determinada por la pérdida de aura
Jornada d'homenatge al professor de la Facultat de Dret Manuel Cachón Cadenas
Gravació de la Jornada d'homenatge al professor Manuel Cachón Cadenas, que va tenir lloc el divendres 10 de maig de 2024, a les 11 hores, a l'Aula Magna de la Facultat de Dret. El programa va ser el següent: 11:00-11:15h "Inauguració" a càrrec de la Dra. Esther Zapater Duque, Secretaria General de la Universitat Autònoma de Barcelona, i el Dr. Josep Maria de Dios Marcer, Director del Departament de Dret Privat ; 11:15-12:15h "Taula 1. Les històries del Professor Cachón": "La història del procés" a càrrec del Dr. Joan Picó Junoy, Catedràtic de Dret Processal, "El Professor Cachón historiador" a càrrec del Dr. José Juan Moreso Mateos, Catedràtic de Filosofia del Dret, i "La història del Professor Cachón" a càrrec del Dr. Enric Fossas Espadaler, Catedràtic de Dret Constitucional. Moderadora: Dra. Cristina Riba Trepat, Professora Titular de Dret Processal ; 12:15-14:00h "Taula 2. Ciència processal i l' obra del Professor Cachón": "El desconcertant règim de tutela col·lectiva en el procés civil espanyol. A l'espera de decisions prejudicials del TJUE" a càrrec del Dr. Manuel Ortells Ramos, Catedràtic de Dret Processal, "Propostes per a la millora de l' eficàcia del procés d' execució" a càrrec del Dr. Vicente Pérez Daudí, Catedràtic de Dret Processal, i "Aproximació a l'obra del Professor Cachón" a càrrec del Dr. Francisco Ramos Romeu, Professor Titular de Dret Processal. Moderador: Dr. Just Franco Arias, Catedràtic de Dret Processal ; 17:00-19:30h "Taula 3. El pas del Professor Cachón per la universitat" a càrrec del Dr. Francisco Ramos Méndez, Catedràtic de Dret Processal, Dra. Victoria Berzosa Francos, Professora Titular de Dret Processal, Dr. Just Franco Arias, Catedràtic de Dret Processal, Dr. Josep Cid Moliné, Catedràtic de Dret Penal, Dr. Carlos Petit Calvo, Catedràtic d' Història del Dret, Sr. Juan Alarcón Gutiérrez, Advocat i Professor Associat de Dret Processal, Dr. Mario Zopellari, Advocat i Professor de Dret Processal, Dr. Manuel Férez Fernández, Professor Titular de Dret Administratiu i Dra. Carmen Navarro Villanueva, Professora Titular de Dret Processal. Moderadora: Dra. Susana Navas Navarro, Catedràtica de Dret Civil i Degana de la Facultat de Dret ; 19:30-20h "Clausura" a càrrec de Susana Navas Navarro, Degana de la Facultat de Dret
Comparación de la concordancia intraexaminador en el diagnóstico de lesiones de caries in vivo con lupas y sin ellas mediante el uso del sistema ICDAS II.
Nuestro principal objetivo es comparar la concordancia intraexaminador en el diagnóstico de caries mediante ICDAS II con lupas de aumento 3,5x y sin ellas en
superficies oclusales. Se comparará la concordancia del diagnóstico con lupas frente al gold standard: el diagnóstico de caries sin lupas, por inspección visual.
Como objetivos secundarios se obtendrán los índices de especificidad y sensibilidad, y se analizará la concordancia en diagnóstico con magnificación según el tipo de lesión: estadios iniciales, moderados y avanzados.
Conclusiones
-La precisión en el diagnóstico de caries mediante el uso de lupas es similar a la precisión sin lupas.
-En el caso de las lesiones incipientes se consigue una alta sensibilidad con el uso de lupas.Depto. de Especialidades Clínicas OdontológicasFac. de OdontologíaTRUEsubmitte
La flâneuse imposible: el acto de callejear desde una lectura feminista
Comunicación presentada en el Congreso Internacional Interdisciplinar "La ciudad: imágenes e imaginarios" celebrado en la Facultad de Humanidades, Comunicación y Documentación, Universidad Carlos III de Madrid del 12 al 15 marzo de 2018.En este artículo sostengo la tesis de que la concepción de la flânerie del siglo XIX
a través de sus principales autores –Poe, Balzac, Baudelaire y la posterior recepción en
Benjamin– se llevó a cabo desde una mirada falogocéntrica y patriarcal. Para apoyar esta
aseveración analizaré dos características que han descrito en la literatura la experiencia
del vagabundeo urbano y que, sin embargo, no encontramos en la experiencia femenina
de la flânerie: la invisibilidad que disfruta el flâneur y la experiencia erótica de la
muchedumbre. Para llevar a cabo este análisis me apoyaré en el aparato conceptual de
autoras como Susan Sontag, Susan Buck-Morss y Judith Walkowitz, y también en
distintos ejemplos de flânerie femenina, principalmente el video-denuncia del acoso
callejero de la asociación Hollaback, el experimento sociológico “Vicky” de la ONG
Mujeres en Zona de Conflicto y los paseos travestidos de la escritora George Sand en el
siglo XIX.In this article I defend the following thesis: the concept of the 19th century flânerie,
as it was developed by Poe, Balzac, Baudelaire and its later reception in Walter Benjamin,
has a patriarchal and phalogocentric point of view. In order to support this critic I analyse
two features that were present in the masculine experience of the flânerie, but which are
not to be found in the experience of the flâneuse: the invisibility that the flâneur enjoys
and the erotic experience of the multitude. My analysis is based on the conceptual
apparatus of critical authors such as Susan Sontag, Susan Buck-Morss and Judith
Walkowitz. I am also going to make use of different examples of female flânerie, mainly
the video of the association Hollaback that condemns street harassment, the sociological
experiment “Vicky” from the NGO Mujeres en Zona de Conflicto and the transvestite
walks of the 19th century writer George Sand
ART Profesión: coreotecaria
En este ensayo trato de mostrar y acuñar una propuesta preliminar de lo que significaría la creación de una «coreoteca»: es decir, una «biblioteca» de danza. Para ello, expongo el problema de la conservación del movimiento mostrando dos modelos antagónicos: el movimiento como fórmula matematizable del sistema notacional del Barroco frente al movimiento entendido como fuerza expresiva o matiz que no puede ser subsumido en técnica, propio del Renacimiento y el mundo griego. Concluyo que una coreoteca sería una noción capaz de reescribir y refundar la noción de archivo al poner el foco no ya en los soportes estéticos como objetos clausurados, sino en la habitabilidad, hibridación y migración de los significados y sentidos del acontecimiento dancístico inaugural. Palabras clave: Coreoteca, mimesis, notación cinética, Feuillet, Castiglione, Lope de Vega
El desencanto de lo comunitario. Tres modos de danza en Nietzsche
En este artículo propongo una lectura de los usos de la danza en Nietzsche como un síntoma del progresivo desencanto con lo comu- nitario y lo político en este autor. En concreto, a través de la metáfora de la danza en Nietzsche, voy a plantear tres modos de la experiencia dionisíaca, los cuales discurren desde la comprensión del éxtasis como celebración de lo comunitario hasta la soledad radical de la sabiduría dionisíaca. En primer lugar, siguiendo le lectura de Sloterdijk, nos en- contramos con la interpretación socialista del inicial dionisismo nietzs- cheano en El nacimiento de la tragedia: la danza permite «la alianza del hombre con el hombre» y «lo revela miembro de una comunidad supe- rior». En segundo lugar, la inicial esperanza política de lo dionisíaco se transforma en una pequeña comunidad apolítica en el capítulo «La can- ción del baile» de Así habló Zaratustra a través de la imagen del grupo de bailarinas en el bosque. En tercer lugar, también en Así habló Zaratustra, aparece la metáfora de la «estrella danzarina», la cual nos habla de una suerte de soledad cósmica y una experiencia dionisíaca disidente.In this article I propose a reading of Nietzsche’s uses of dance as a symptom of his progressive disenchantment with politics and the community. Concretely, by making use of Nietzsche’s metaphor of dance, I am going to propose three ways of the Dionysian experience in
this author, which run from the comprehension of ecstasy as a communal experience to a radical solitude. Firstly, following Sloterdijk’s reading, we find a socialist interpretation of Nietzsche’s initial Dionysism in Die
Geburt der Tragödie: dance allows the alliance among men and manages a «superior community». Secondly, we find in Also sprach Zarathustra that the Dionysian experience turns into a small communal apolitical experience. I am referring to the chapter «Das Tanzlied» of Also sprach
Zarathustra, where there is a small group of female dancers in the forest.
Finally, we also find a second dance metaphor in Also sprach Zarathustra: der tanzende Stern. It expresses a cosmic solitude and a dissident Dionysian experience.Depto. de Filosofía y SociedadFac. de FilosofíaTRUEpu
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