908 research outputs found

    Caixa de fotografias: relatos de luz tempo e cor

    No full text
    Esta tese expõem a produção artística da autora por meio de uma caixa de fotografias e de relatos escritos. Casas de arquitetura vernacular do Brasil são o ponto de partida para o desenvolvimento de uma linguagem fotográfica particular sobre a luz, a cor e o tempo. O recorte aqui apresentado mapeia a experiência visual da artista e investiga as origens e o desenvolvimento de sua poética, realizada com filmes fotográficos coloridos 35mm.This Ph.D. thesis exposes the author\'s artistic production through a box of photographs and written accounts. Brazil\'s houses of vernacular architecture are the starting point for the evelopment of a particular photographic language about light, color and time. The outline presented here maps the visual experience of the artist and investigates the origins and development of her poetry, made with a 35mm color film

    Da cor do mar de Manaíra

    No full text
    Dar cor do mar de Manaíra is a charming poetic work by the author from Paraíba, Rosival Muniz de Albuquerque. This book, part of the Paraíba Literária collection of the Central Library of the Federal University of Paraíba, is a lyrical tribute to the beach of Manaíra, one of the most emblematic places in Paraíba. Albuquerque’s poetry is characterized by its rich imagery and skillful use of language to evoke the natural beauty and vibrant atmosphere of Manaíra. He paints a vivid portrait of the sea, giving it color and life through his words. Each poem is a wave breaking on the shore, each verse a drop of salt water reflecting the sunlight. Dar cor do mar de Manaíra is more than just a collection of poems; it is an invitation to experience the beauty and magic of Paraíba through the eyes of one of its most talented poets. It is a valuable addition to the Paraíba Literária collection and a testament to the region’s rich literary heritage.Dar cor do mar de Manaíra é uma obra poética encantadora do autor paraibano Rosival Muniz de Albuquerque. Este livro, parte da coleção Paraíba Literária da Biblioteca Central da Universidade Federal da Paraíba, é uma homenagem lírica à praia de Manaíra, um dos lugares mais emblemáticos da Paraíba. A poesia de Albuquerque é caracterizada por sua rica imagética e uso habilidoso da linguagem para evocar a beleza natural e a atmosfera vibrante de Manaíra. Ele pinta um retrato vívido do mar, dando-lhe cor e vida através de suas palavras. Cada poema é uma onda que quebra na costa, cada verso uma gota de água salgada que reflete a luz do sol. Dar cor do mar de Manaíra é mais do que apenas uma coleção de poemas; é um convite para experimentar a beleza e a magia da Paraíba através dos olhos de um de seus mais talentosos poetas. É uma adição valiosa à coleção Paraíba Literária e um testemunho do rico patrimônio literário da região

    Cor e conceito em arquitectura : um estudo da obra de Pancho Guedes

    No full text
    Mestrado em Cor na ArquitecturaA cor pode ser encarada como uma linguagem, uma entidade simbólica, um instrumento fundamental para a criação de espaços ou para qualquer outra forma de expressão. Para desenvolver o estudo relativamente à problemática da utilização da cor na arquitectura, e assim determinarmos as implicações acerca do modo como a cor se manifesta, também enquanto símbolo, foram seleccionadas duas obras do arquitecto, pintor, escultor e professor Pancho Guedes: O Leão que Ri (Lourenço Marques, 1956) e a Casa da Quinta da Beloura (Sintra, 2005). Pretende-se averiguar de que forma a cor é manipulada de acordo com uma intenção ou estímulo, que tipo de linguagem simbólica poderá ser identificada de acordo com as teorias de Jung, Itten e Mahnke, em especial, ou se será possível definir algum padrão que dê origem a uma norma. Sugere-se a continuação do estudo de outras obras deste autor que, através da sua originalidade e sentido crítico, representam uma riqueza e variedade de expressão notável. Apesar do próprio arquitecto enunciar mais de vinte modos diferentes de fazer arquitectura – categorizando-os segundo tipologias conceptuais e de influências – não é possível identificar uma cronologia ou sequência específica no seu trabalho, pela acentuada intemporalidade presente na sua obra. No entanto, a definição de um carácter único como apanágio de uma arquitectura singular, representa uma contribuição para o conhecimento da sua obraColor can be faced as a language, a symbolic entity, a fundamental instrument to the conception of places or to any other manner of expression. In order to develop the study concerning the utilisation of color in architecture and to determine the implications about the way color expresses itself, two projects of the architect, painter, sculptor and professor Pancho Guedes, were selected: The Smiling Lion (Lourenço Marques, 1956) and Quinta da Beloura Villa (Sintra, 2005). We pretend to find which way color is manipulated according to a purpose or stimulus, which type of symbolic language can be identified according to Jung, Itten and Mahnke’s theories, or if it is possible to define a pattern that originates a norm. We suggest the development of studies concerning other projects by this author, whose originality and critical sense, represent a remarkable variety of expression. Although Pancho Guedes annunciates more than twenty different ways of doing architecture – classifying them by conceptual typologies and influences – it is not possible to identify a chronology or special sequence in his work. However, the definition of a unique character as a mark of an outstanding architecture, represents a contribution to the knowledge of his work

    O simbolismo de cor nas obras de M.A. Bulgakov

    No full text
    The article considers in detail the issue of studying the color symbolism in the works of M.A. Bulgakov. The main purpose of this paper was to consider the history of studying the issue of color symbolism in the works of M.A. Bulgakov and independent analysis of the use of color components in the writer's vocabulary with an emphasis on the concept of psychological interpretation of color by M. Luscher. The author actively uses such colors as blue, black, green, and yellow. Considering the various goals which the author wants to achieve in his works, in general, a single feature of the color symbolism is noted: using gloomy, dark images; the use of color contributes to greater immersion in an environment of serious emotional tension and the importance of experiences for the main characters.El artículo considera en detalle la cuestión del estudio del simbolismo del color en las obras de M.A. Bulgakov. El propósito principal de este artículo fue considerar la historia del estudio del tema del simbolismo del color en las obras de MA Bulgakov y el análisis independiente del uso de los componentes del color en el vocabulario del escritor con énfasis en el concepto de interpretación psicológica del color por M .Luscher. El autor utiliza activamente colores como azul, negro, verde y amarillo. Teniendo en cuenta los diversos objetivos que el autor quiere alcanzar en sus obras, en general, se observa un solo rasgo del simbolismo del color: utilizar imágenes lúgubres y oscuras; el uso del color contribuye a una mayor inmersión en un entorno de grave tensión emocional y la importancia de las vivencias para los personajes principales.O artigo considera em detalhes a questão do estudo do simbolismo da cor nas obras de M.A. Bulgakov. O principal objetivo deste artigo foi considerar a história do estudo da questão do simbolismo da cor nas obras de MA Bulgakov e uma análise independente do uso dos componentes da cor no vocabulário do escritor, com ênfase no conceito de interpretação psicológica da cor por M Luscher. O autor usa ativamente cores como azul, preto, verde e amarelo. Considerando os vários objetivos que o autor pretende atingir nas suas obras, em geral, nota-se uma única característica do simbolismo da cor: o uso de imagens sombrias e escuras; o uso da cor contribui para uma maior imersão em um ambiente de forte tensão emocional e a importância das vivências para os personagens principais

    Preconceito de cor e racismo no Brasil

    No full text
    O autor analisa a formação do campo temático dos estudos de relações raciais, no Brasil dos anos 1940, e sua posterior superação pelos estudos de identidade racial e racismo, nos anos 1970, buscando precisar a história dos significados teóricos de dois conceitos: preconceito de cor e racismo. Retroagindo ao final do século XIX, o autor argumenta que o racialismo dogmático de então foi desbancado pelo culturalismo do começo do século XX, apenas para ceder lugar à imprecisão entre a expressão nativa "preconceito de cor" e "preconceito racial", esta última introduzida pelo paradigma das relações raciais, gerado pela Escola de Chicago. Com a superação deste, nos anos 1970, e sua substituição por paradigmas que utilizam quase exclusivamente a análise estrutural e institucional, o conceito de racismo passou a denominar de maneira imprecisa todas as dimensões da vida social e da interação entre "brancos" e "negros". O autor sugere que apenas um retorno à separação analítica das diversas formas de interação e dimensões da vida social pode restituir a esse campo disciplinar a riqueza que teve nos primórdios das ciências sociais.Using the historical contextualization of two key concepts in Brazilian studies of race (color prejudice and racism), the author analyses the formation of the scientific field of race relations studies in Brazil in the 1940s and its posterior replacement for structural and institutional analysis of racism after 1970. He argues that the race relations paradigm represented a step forward from both nineteenth century racialism and early twentieth century culturalism in the precise sense that it permitted an acute analysis of the social interaction between blacks and whites in different social spheres. The increasing political tensions of the field, as well as some of its theoretical pitfalls, conducted however to its substitution for the structural analysis of racism in the late 1970s. The author suggests that this structural analysis blurs different dimensions of social life and loses its virtues unless it is complemented by precise analytical studies of black and white interaction in the diverse spheres of life

    Intèrprets del VI Festival Internacional de Música de Barcelona

    No full text
    En aquest festival vàren actuar: Orquesta Filarmónica Checa; Orquesta Ciudad de Barcelona; Orquesta del Festival de Bath; Conjunto ""Musica Antiqua"" de Viena; Coral de Cámara ""Madrigal"" de Bucarest; Cor Madrigal; Het Nederlands Blazerensemble; Cuarteto Oxford; Trios de cuerdas francés; Montserrat Alavedra; Paul Badura-Skoda; Mª del Carmen Bustamante; Gonçal Comellas; Marin Constantin; Anton Dermota; Hilde Dermota; Antonio Fernández-Gil; Enrique García Asensio; Bernhard Klebel; Yehudin Menuhin; Bernhard Michaelis; Jan Panenka; Robert Masters; Pere Portabella; Anna Ricci; Antoni Ros Marbà; Carlos Santos; VaclavSmetacek; Angel Soler; Jordi Torras; Xavier Turull; Victoria de los Ángeles; Han de Vries; Edo de Waart i Miguel Zanetti

    Cor e conceito em arquitectura : um estudo da obra de Pancho Guedes

    No full text
    Mestrado em Cor na ArquitecturaA cor pode ser encarada como uma linguagem, uma entidade simbólica, um instrumento fundamental para a criação de espaços ou para qualquer outra forma de expressão. Para desenvolver o estudo relativamente à problemática da utilização da cor na arquitectura, e assim determinarmos as implicações acerca do modo como a cor se manifesta, também enquanto símbolo, foram seleccionadas duas obras do arquitecto, pintor, escultor e professor Pancho Guedes: O Leão que Ri (Lourenço Marques, 1956) e a Casa da Quinta da Beloura (Sintra, 2005). Pretende-se averiguar de que forma a cor é manipulada de acordo com uma intenção ou estímulo, que tipo de linguagem simbólica poderá ser identificada de acordo com as teorias de Jung, Itten e Mahnke, em especial, ou se será possível definir algum padrão que dê origem a uma norma. Sugere-se a continuação do estudo de outras obras deste autor que, através da sua originalidade e sentido crítico, representam uma riqueza e variedade de expressão notável. Apesar do próprio arquitecto enunciar mais de vinte modos diferentes de fazer arquitectura – categorizando-os segundo tipologias conceptuais e de influências – não é possível identificar uma cronologia ou sequência específica no seu trabalho, pela acentuada intemporalidade presente na sua obra. No entanto, a definição de um carácter único como apanágio de uma arquitectura singular, representa uma contribuição para o conhecimento da sua obraColor can be faced as a language, a symbolic entity, a fundamental instrument to the conception of places or to any other manner of expression. In order to develop the study concerning the utilisation of color in architecture and to determine the implications about the way color expresses itself, two projects of the architect, painter, sculptor and professor Pancho Guedes, were selected: The Smiling Lion (Lourenço Marques, 1956) and Quinta da Beloura Villa (Sintra, 2005). We pretend to find which way color is manipulated according to a purpose or stimulus, which type of symbolic language can be identified according to Jung, Itten and Mahnke’s theories, or if it is possible to define a pattern that originates a norm. We suggest the development of studies concerning other projects by this author, whose originality and critical sense, represent a remarkable variety of expression. Although Pancho Guedes annunciates more than twenty different ways of doing architecture – classifying them by conceptual typologies and influences – it is not possible to identify a chronology or special sequence in his work. However, the definition of a unique character as a mark of an outstanding architecture, represents a contribution to the knowledge of his work

    Obliteração pulpar em incisivo decíduo traumatizado

    No full text
    Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Ciências da Saúde. Programa de Pós-Graduação em Odontologia.Este estudo descritivo retrospectivo em incisivos centrais superiores decíduos traumatizados teve por objetivo, verificar a ocorrência de obliteração pulpar, o tempo decorrido entre o trauma e o desenvolvimento desta seqüela, a presença de alteração de cor da coroa bem como a freqüência de necrose pulpar secundária nos dentes obliterados, além de avaliar a existência de associação entre a obliteração e o sexo, a idade do paciente no momento do trauma dental, o tipo e a reincidência de trauma. Para isto, realizou-se uma pesquisa desenvolvida a partir dos dados clínicos e radiográficos dos prontuários de pacientes participantes do Programa de Atendimento ao Paciente Traumatizado da Universidade Federal de Santa Catarina, entre agosto de 1998 e agosto de 2007. Seguindo os critérios de elegibilidade, foram incluídos 112 dentes de 82 crianças. Destes, 60 (53,6%) apresentavam obliteração pulpar, sendo que em 58,3% dos casos esta foi diagnosticada em até 12 meses após o trauma. A associação entre alteração de cor da coroa e obliteração pulpar foi confirmada (p<0,001), e não houve casos de necrose pulpar secundária. Não se observou associação estatística entre as variáveis sexo e idade dos pacientes, bem como tipo e recorrência de trauma em relação a obliteração pulpar. Os resultados deste estudo permitem concluir que a ocorrência de obliteração pulpar em dentes decíduos traumatizados é alta e a proservação clínica e radiográfica periódica é a melhor conduta para esta seqüela

    Fotografia e cor: os esquemas de combinações de cores conduzindo a construção e leitura de fotografias

    No full text
    This study aimed to provide a photographic essay experienced by the author of this dissertation and driven by the theory of color. It was assumed that the color photograph is a double construction in the sense that both the photo and color are not neutral. To support this assumption, we introduced elements of the theory of photography that refute the automatic photographic apparatus and brought concepts of color theory that define the color perception as a phenomenon that involves understanding the physical, physiological and cultural features of color. In the chapter on color, we stil present the chromatic harmony, and its main tool, the schemes of color combinations. Such schemes have led to collect a set of photographs which were selected fifteen images to compose this dissertation. Finally, we comment on the presence of color in seven of fifteen photographs takenfor this research.Este trabalho buscou apresentar uma experiência fotográfica vivenciada pelo autor desta dissertação que fosse conduzida pela teoria da cor. Foi assumido que a fotografia colorida é uma construção dupla, no sentido de que tanto a fotografia como a cor não são neutras. Para embasar esse pressuposto, introduzimos elementos da teoria da fotografia que refutam o automatismo do aparelho fotográfico e trouxemos conceitos da teoria da cor que definem a percepção cromática como um fenômeno que envolve o entendimento dos aspectos físicos, fisiológicos e culturais da cor. Ainda no capítulo da cor, apresentamos a harmonia cromática e sua principal ferramenta, os esquemas de combinações de cores. Tais esquemas conduziram a realização de um conjunto de fotografias do qual foram selecionadas quinze imagens para compor esta dissertação. Finalmente, tecemos comentários sobre a presença da cor em sete das quinze fotografias realizadas para esta pesquisa
    corecore