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Entre Borges e Leminski: as metamorfoses labirínticas na construção dos hipertextos Metaformose e El jardín de senderos que se birfurcan
Full text linkEsta pesquisa visa estudar as reatualizações míticas existentes nos corpora Metaformose: uma viagem pelo imaginário grego (1994), de Paulo Leminski e El jardín de senderos que se bifurcan (2005 [1941]), de Jorge Luis Borges, que serão relacionadas dialogicamente entre si e com os elementos míticos da narrativa de Ovídio, Metamorfoses (séc. I a. C. [2007]), narrativa primordial nesta análise. Tanto Borges quanto Leminski foram escolhidos por motivos equânimes, pois estes dois autores, representantes de suas literaturas nacionais, proporcionam, nas obras selecionadas, uma estrutura narrativa engendrada a partir do jogo com as palavras e seus significados, fornecendo ao leitor um caminho construído por veredas labirínticas. Dessa maneira, a pesquisa será elaborada por meio de pressupostos teóricos cujos alicerces estão nas ideias sobre o dialogismo e a intertextualidade, sobre os estudos de mito e da reatualização mítica e teorias sobre as estruturas narrativas, em que estão fundamentados conceitos de hipotexto e hipertexto. No primeiro capítulo, as análises que se utilizam dos levantamentos teóricos sobre o dialogismo e a intertextualidade são baseadas nas teorias do escritor russo Mikhail Bakhtin. Os estudos sobre hipotexto e hipertexto serão baseados no teórico francês Gerard Genette e para o estudo dos mitos e de suas estruturas presentes nos corpora serão vistas e usadas as teorias de Mircea Eliade. No segundo e no terceiro capítulos, serão analisados como a relação dialógica, entre o hipotexto e os hipertextos, se fundamenta na ideia de que essa relação existe para que haja propagação das transformações geradas por esse processo dialógico e no último capítulo, serão feitas as considerações finais a respeito de toda a análise apresentada e dos pontos mais significativos da pesquisa.Esta pesquisa visa estudiar las reactualizaciones míticas existentes en los corpora Metaformose: uma viagem pelo imaginário grego (1994), de Paulo Leminski y El jardín de senderos que se bifurcan (2005 [1941]), de Jorge Luis Borges, que serán relacionadas dialógicamente entre ellas y con los elementos míticos de la narrativa de Ovídio, Metamorfoses (séc. I a. C. [2007]), narrativa primordial en esta análisis. Tanto Borges como Leminski se eligieron por motivos ecuánimes, pues estos dos grandes autores, fuertes representantes de sus literaturas nacionales, proporcionan, en las obras seleccionadas, una estructura narrativa engendrada a partir del juego con las palabras y sus significados, forneciendo al lector un camino construido por veredas laberínticas. De esa manera, la pesquisa será elaborada por medio de presupuestos teóricos cuyas bases están en las ideas sobre el dialogismo y la intertextualidad, sobre los estudios de mito y de la reactualización mítica y teorías sobre las estructuras narrativas, en los cuales están fundamentados conceptos de hipotexto e hipertexto. En el primer capítulo, los análisis que se utilizan de los levantamientos teóricos sobre el dialogismo y la intertextualidad son basadas en las teorías del escritor ruso Mikhail Bakhtin. Los estudios sobre hipotexto e hipertexto serán basados en las teorías del escritor francés Gerard Genette y para el estudio de los mitos y de sus estructuras presentes en los corpora serán vistas y usadas las teorías de Mircea Eliade. En el segundo y en el tercer capítulos, serán analizados como la relación dialógica, entre el hipotexto y los hipertextos, se fundamenta en la idea de que esa relación existe para que haya propagación de los cambios generados por ese proceso dialógico y en el último capítulo, serán hechas las consideraciones finales a respecto de toda las análisis presentadas y de los puntos más significativos de la pesquisa
A estética da violência na literatura centro-americana contemporânea: um estudo sobre as narrativas do guatemalteco Rodrigo Rey Rosa
Full text linkEsta tese busca trazer à tona a estética da violência na literatura centro-americana contemporânea a partir da análise das obras do escritor guatemalteco Rodrigo Rey Rosa. Vencedor de prêmios nacionais e internacionais, Rey Rosa destaca-se por construir suas narrativas a partir de elementos ficcionais carregados de um caráter histórico que colocam em dúvida os limites entre o universo ficcional e a realidade proporcionando, nas obras selecionadas, uma estrutura narrativa engendrada em um jogo de palavras e de seus significados. Dessa forma, fornece ao leitor um caminho construído por veredas obscuras tendo como elemento indissociável a violência, não só como temática, mas principalmente como componente estruturante das narrativas. No primeiro capítulo, busca-se levantar uma contextualização histórico-teórica da literatura centro-americana a fim de se compreender alguns processos inerentes à escrita local. No segundo capítulo, analisa-se o romance El material humano (2009), que traz a narrativa de uma personagem que consegue autorização para estudar os arquivos da Polícia Nacional Guatemalteca encontrados por acaso em um antigo hospital militar desativado. No terceiro capítulo, analisa-se e se evidencia a mesma estética a partir do livro Los Sordos (2012), em que se tem a presença da violência e das tradições regionalistas como marca na narrativa, contando o desaparecimento de Clara, filha de um importante banqueiro e a busca de Cayetano, seu guarda-costas recém-contratado, por sua chefe desaparecida. No quarto capítulo, dois dos breves romances compilados no livro Imitación de Guatemala (2014) são observados sob a mesma ótica. Por último, apresentam-se as considerações finais a respeito de toda a análise realizada e dos pontos mais significativos da tese na qual se comprova a estética da violência na obra do autor.Esta tesis busca sacar a luz la estética de la violencia presente en la literatura centroamericana contemporánea a partir del análisis de las obras del escritor guatemalteco Rodrigo Rey Rosa. Vencedor de premios nacionales e internacionales, Rey Rosa se destaca por construir sus narrativas a partir de elementos ficcionales cargados de un carácter histórico que ponen en duda los límites entre el universo ficcional y la realidad proporcionando, en las obras seleccionadas, una estructura narrativa engendrada en un juego con las palabras y sus significados. Así, ofrece al lector un camino construido por veredas obscuras teniendo como elemento indisociable la violencia, no sólo como temática, pero principalmente como componente estructurador de las narrativas. En el primer capítulo, se busca una contextualización histórico-teórica de la literatura centroamericana para que se comprenda algunos de los procesos de inherentes a la escrita local. En el segundo capítulo, se analiza la novela El material humano (2009), que presenta la narrativa de un personaje que logra autorización para estudiar los archivos de la Policía Nacional Guatemalteca encontrados por suerte (o azar) en un antiguo hospital militar desactivado. En el tercer capítulo, se analiza y se evidencia la misma estética a partir del libro Los Sordos (2012) en el cual se percibe la presencia de la violencia y de las tradiciones regionalistas como marca en la narrativa, contando el desaparecimiento de Clara, hija de un importante banquero y la búsqueda de Cayetano, su guardaespaldas recién contratado, por su jefa desaparecida. En el cuarto capítulo, dos de las novelas cortas compiladas en el libro Imitación de Guatemala (2014) se observan bajo la misma mirada. Por fin, se presentan las consideraciones finales a respeto de todo el análisis realizado y de los aspectos más significativos de la investigación en la cual se comprueba la estética de la violencia en la obra del autor.Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superio
Mulheres monstruosas no folclore asiático: Uma análise da figura de pontianak em "Nobody" (2018)
Full text linkThis article aims to analyze the depiction of horror based on the representation of the female figure in Asian folklore by focusing on the legend of Pontianak, the vampire woman. The study centers on the episode "Nobody" from the horror series Folklore produced by HBO Max in 2018. Created as an anthology that brings together a collection of traditions and beliefs from the Asian continent, Folklore (2018) presents stories with different perspectives on the human condition and its connection to supernatural events and figures. In "Nobody," the viewer is introduced to the story of the Malaysian popular myth Pontianak. When a young woman buried clandestinely on a plot of land slated for real estate development is discovered by the workers, this entity emerges and haunts those men in search of justice.Este artigo tem como objetivo principal analisar a figuração do horror com base na representação da figura feminina no folclore asiático, a partir da lenda de Pontianak , a mulher-vampiro, tendo como objeto de estudo o episódio “Nobody” da série de terror Folklore, produzida pela HBO Max em 2018. Criada como uma antologia que reúne um acervo de tradições e crenças do continente asiático, Folklore (2018) apresenta histórias com diferentes perspectivas da condição humana e seu elo com acontecimentos e figuras sobrenaturais. Em “Nobody”, o telespectador se depara com a história do imaginário popular malásio: Pontianak. Quando uma jovem enterrada clandestinamente em um terreno de uma construção de um empreendimento imobiliário é encontrada pelos operários, essa entidade surge e assombra aqueles homens em busca de justiça
Going Beyond Counting First Authors in Author Co-citation Analysis
Full text linkThe present study examines one of the fundamental aspects of author co-citation analysis (ACA) - the way co-citation
counts are defined. Co-citation counting provides the data on which all subsequent statistical analyses and mappings
are based, and we compare ACA results based on two different types of co-citation counting - the traditional type that
only counts the first one among a cited work's authors on the one hand and a non-traditional type that takes into
account the first 5 authors of a cited work on the other hand. Results indicate that the picture produced through this non-traditional author co-citation counting contains more coherent author groups and is therefore considerably clearer. However, this picture represents fewer specialties in the research field being studied than that produced through the traditional first-author co-citation counting when the same number of top-ranked authors is selected and analyzed. Reasons for these effects are discussed
Violência, insólito e reparação em "La Llorona" (2019), de Jayme Bustamante
No full textThis article aims to analyze the reconfiguration of the figure of La Llorona in the 2019 film of the same name, directed by Jayme Bustamante, by examining the intersection of historical violence and elements of the fictional uncanny. The film presents a fictional reconstruction of a key episode in Guatemalan history: the trial of former dictator Monteverde for his crimes against the Ixil Maya population, who were decimated under his totalitarian regime. In this context, the figure of Alma, a mythical representation of La Llorona, emerges to haunt the military officer for the atrocities committed against her community. Despite his guilt, the former dictator evades legal punishment, but he is confronted by a series of uncanny occurrences that serve as a catalyst for justice, offering a symbolic response to the violence inflicted by the State. This analysis draws on the works of Rafael Cuevas Molina (2012) and Grace Bushway (2021) regarding violence and cinema in Guatemala, as well as the theoretical contributions of Rosa M. E. de Montandon (2007), Ana Lúcia Trevisan (2017), and Filipe Furtado (1980) to explore the figure of La Llorona and the construction of the uncanny in Bustamante\u27s film.Este artigo objetiva analisar a reconfiguração da Llorona no filme de mesmo nome (2019), dirigido por Jayme Bustamante, a partir da relação entre as marcas da violência histórica e os elementos do insólito ficcional. Nesse longa-metragem, apresenta-se a reconstrução ficcional de um episódio da história guatemalteca: o julgamento do ex-ditador Monteverde por seus crimes contra a população da etnia ixil maya, dizimada pela violência oriunda do regime totalitário. Nesse contexto, surge a figura de Alma, representação mítica da llorona, personagem que assombra o militar em consequência de suas atrocidades contra sua comunidade e seu povo. Culpado mas impune, o ex-ditador vê se descortinar diante de si uma pluralidade de eventos incomuns que revelam ser o insólito uma força motriz para que se consiga justiça pelos crimes cometidos, constituindo-se, portanto, como uma resposta à violência praticada pelo Estado. Contribuirão para nossa análise os estudos de Rafael Cuevas Molina (2012) e Grace Bushway (2021) sobre violência e cinema na Guatemala, bem como os aportes teóricos de Rosa M. E. de Montandon (2007), Ana Lúcia Trevisan (2017), Filipe Furtado (1980), entre outros, para se pensar a figura da llorona e a composição do insólito ficcional no mencionado filme do diretor guatemalteco
Variations on the Author
Full text link“Variations on the Author” discusses two of Eduardo Coutinho’s recent films (Um Dia na Vida, from 2010, and Últimas Conversas, posthumously released in 2015) and their contribution to the general question of documentary authorship. The director’s filmography is characterized by a consistent yet self-effacing form of authorial self-inscription: Coutinho often features as an interviewer that rather than express opinions propels discourses; an interviewer that is good at listening. This mode of self-inscription characterizes him as an author who is not expressive but who is nonetheless markedly present on the screen. In Um Dia na Vida, however, Coutinho is completely absent form the image, while Últimas Conversas, on the contrary, includes a confessional prologue that moves the director from the margins to the center of his films. This article examines the ways in which these works stand out in the filmography of a director who offers new insights into the notion of cinematic authorship
Appropriate Similarity Measures for Author Cocitation Analysis
Full text linkWe provide a number of new insights into the methodological discussion about author cocitation analysis. We first argue that the use of the Pearson correlation for measuring the similarity between authors’ cocitation profiles is not very satisfactory. We then discuss what kind of similarity measures may be used as an alternative to the Pearson correlation. We consider three similarity measures in particular. One is the well-known cosine. The other two similarity measures have not been used before in the bibliometric literature. Finally, we show by means of an example that our findings have a high practical relevance.information science;Pearson correlation;cosine;similarity measure;author cocitation analysis
ADULTAS EM MINIATURA: SUBJETIVAÇÕES E DESCONSERTOS DA BELEZA EM LITTLE MISS SUNSHINE (2006)
Full text linkO presente trabalho documental de viés qualitativo e de natureza bibliográfica visa empreender um percurso de investigação acerca dos processos de subjetivação relacionados ao contexto de (re) produção de corpos dóceis a um arquétipo de beleza comum que engendra comportamentos a diversos sujeitos em instâncias específicas. Para isso, tomar-se-á como referência o conceito de subjetivação e de relações de poder no âmbito dos estudos culturais e foucaultianos. A análise partirá de pronunciamentos enunciativos acerca da obra fílmica Little Miss Sunshine (2006) cujo enfoque está centrado no escopo de efeitos relacionados a um conjunto de práticas e representações relacionadas a concursos estadunidenses de beleza infantil feminina
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