116 research outputs found
Investigating the autobiography of Murathan Mungan through creative drama
No full textYaratıcı drama, çocuğun veya yetişkinin kendisinden, kendi yaşam dinamiklerinden yola çıkarak, hem kendisini hem de kurgu yoluyla üstlendiği rol gereği, ötekini anlama olanağı bulmasına yardımcı olur. Bu çalışmada Murathan Mungan'ın "Paranın Cinleri" ve "Harita Metod Defteri" adlı otobiyografik kitaplarında bulunan, yaşam öyküsündeki dramatik durumlardan yola çıkılarak hazırlanmış yaratıcı drama atölyeleri ile katılımcıların yazar-şairin yaşamı ve edebi birikimi arasında ilişki kurup kurmadıklarına ilişkin görüşlerinin gözlemlenmesi amaçlanmıştır. Nitel araştırma yöntemlerinden betimsel analiz yaklaşımıyla gerçekleştirilmiş araştırmada veri toplama aracı olarak gözlem ve odak grup görüşmesi kullanılmıştır. Araştırmada Murathan Mungan otobiyografisi yaratıcı drama yöntemiyle incelenerek katılımcıların yazar-şairin özyaşamöyküsünün yazarlığına etkileri hakkındaki görüşlerinin ve kendilerine yönelik farkındalıklarının gözlemlenmesi amacıyla araştırmacı tarafından görüşme temaları hazırlanmış ve hazırlanan görüşme temaları iki farklı alan uzmanı tarafından değerlendirilerek geliştirilmiştir. Çalışmada veri toplama aracı olarak araştırmacı tarafından on temadan oluşan bir görüşme planlanmış, yaratıcı drama uygulaması ile elde edilen atölye değerlendirme çıktıları ile araştırmacının gözlem notları raporlaştırılmış ve yazar-şairin iki otobiyografik bir de deneme kitabı ile çok sayıda doküman incelenmiştir. Bu araştırmadan elde edilen bulgular; yazarın çocukluğundan itibaren hayal dünyasının geniş ve çok iyi bir gözlemci olduğu; sanata düşkün yapısı ile adeta kendi kendisini oldurduğu; özyaşamöyküsündeki dramatik durumların yoğunluğunun, yazara, yaşantı zenginliği sunduğu; fakat yalnızca yaşantının kişileri yazarlığa, üretkenliğe götürmek için yeterli olmadığı; güçlü kişiliği, sanata olan yeteneği, merakı ve arzusu ile kendi kendisinin keşfedeni olduğu; yaratıcı drama yönteminin etkili bir öğrenme ortamı oluşturduğu ve katılımcıların süreçte yazmaya, okumaya ilişkin heyecan ve istek duydukları yönündeki görüşleri bulunduğudur. Bulgular Murathan Mungan otobiyografisinin, yazarlığına etkileri ve katılımcılara sağladığı deneyimsel zenginlik bakımından yaratıcı drama alanında çalışma yapacak liderler için faydalı olabileceğini göstermiştir.
Creative drama helps the child or adult to find the opportunity to understand both the self and the other by means of fiction, based on their own life dynamics. In this study, it is aimed to observe the opinions of the participants about the relationship between the author-poet's life and literary accumulation through creative drama workshops based on the dramatic situations in his life story, which are found in Mungan's autobiographical books "Goblins of Money" and "Map Method Notebook". Observational and focus group interviews were used as a data collection tool in the study which was conducted with descriptive analysis approach which is one of the qualitative research methods. In this study, the of Murathan Mungan's autobiography was examined via creative drama method and interview themes were prepared by the researcher and evaluated by two different field experts in order to observe the participants' opinions about the effects of the author-poet of the autobiography on his authorship and their awareness about themselves. In the study, a ten-item interview was planned by the researcher as a data collection tool, the workshop evaluation outputs obtained with the application of creative drama and the observer's notes were reported and two autobiographical and a book of the author-poet were and many documents were examined. Findings obtained from this study are that the author had been a very good observer since childhood and had a wide imagination, with his art-loving nature had made himself, intensity of dramatic situations in his autobiography had provided him with richness of life, but life alone had not been sufficent to be an author nor to be proliferant, with his strong character, talent, curiosity and desire the author had been the discoverer of himself and participants had been of the opionion that they had been excited and eager about reading and writing along the process. It was found that Murathan Mungan's autobiography might be beneficial for the leaders who will work in the field of creative drama in terms of its effects on authorship and the experiential wealth it provides to the participants
Investigating the autobiography of Murathan Mungan through creative drama
No full textCreative drama helps the child or adult to find the opportunity to understand both the self and the other by means of fiction, based on their own life dynamics. In this study, it is aimed to observe the opinions of the participants about the relationship between the author-poet's life and literary accumulation through creative drama workshops based on the dramatic situations in his life story, which are found in Mungan's autobiographical books "Goblins of Money" and "Map Method Notebook". Observational and focus group interviews were used as a data collection tool in the study which was conducted with descriptive analysis approach which is one of the qualitative research methods. In this study, the of Murathan Mungan's autobiography was examined via creative drama method and interview themes were prepared by the researcher and evaluated by two different field experts in order to observe the participants' opinions about the effects of the author-poet of the autobiography on his authorship and their awareness about themselves. In the study, a ten-item interview was planned by the researcher as a data collection tool, the workshop evaluation outputs obtained with the application of creative drama and the observer's notes were reported and two autobiographical and a book of the author-poet were and many documents were examined. Findings obtained from this study are that the author had been a very good observer since childhood and had a wide imagination, with his art-loving nature had made himself, intensity of dramatic situations in his autobiography had provided him with richness of life, but life alone had not been sufficent to be an author nor to be proliferant, with his strong character, talent, curiosity and desire the author had been the discoverer of himself and participants had been of the opionion that they had been excited and eager about reading and writing along the process. It was found that Murathan Mungan's autobiography might be beneficial for the leaders who will work in the field of creative drama in terms of its effects on authorship and the experiential wealth it provides to the participants.Yaratıcı drama, çocuğun veya yetişkinin kendisinden, kendi yaşam dinamiklerinden yola çıkarak, hem kendisini hem de kurgu yoluyla üstlendiği rol gereği, ötekini anlama olanağı bulmasına yardımcı olur. Bu çalışmada Murathan Mungan'ın "Paranın Cinleri" ve "Harita Metod Defteri" adlı otobiyografik kitaplarında bulunan, yaşam öyküsündeki dramatik durumlardan yola çıkılarak hazırlanmış yaratıcı drama atölyeleri ile katılımcıların yazar-şairin yaşamı ve edebi birikimi arasında ilişki kurup kurmadıklarına ilişkin görüşlerinin gözlemlenmesi amaçlanmıştır. Nitel araştırma yöntemlerinden betimsel analiz yaklaşımıyla gerçekleştirilmiş araştırmada veri toplama aracı olarak gözlem ve odak grup görüşmesi kullanılmıştır. Araştırmada Murathan Mungan otobiyografisi yaratıcı drama yöntemiyle incelenerek katılımcıların yazar-şairin özyaşamöyküsünün yazarlığına etkileri hakkındaki görüşlerinin ve kendilerine yönelik farkındalıklarının gözlemlenmesi amacıyla araştırmacı tarafından görüşme temaları hazırlanmış ve hazırlanan görüşme temaları iki farklı alan uzmanı tarafından değerlendirilerek geliştirilmiştir. Çalışmada veri toplama aracı olarak araştırmacı tarafından on temadan oluşan bir görüşme planlanmış, yaratıcı drama uygulaması ile elde edilen atölye değerlendirme çıktıları ile araştırmacının gözlem notları raporlaştırılmış ve yazar-şairin iki otobiyografik bir de deneme kitabı ile çok sayıda doküman incelenmiştir. Bu araştırmadan elde edilen bulgular; yazarın çocukluğundan itibaren hayal dünyasının geniş ve çok iyi bir gözlemci olduğu; sanata düşkün yapısı ile adeta kendi kendisini oldurduğu; özyaşamöyküsündeki dramatik durumların yoğunluğunun, yazara, yaşantı zenginliği sunduğu; fakat yalnızca yaşantının kişileri yazarlığa, üretkenliğe götürmek için yeterli olmadığı; güçlü kişiliği, sanata olan yeteneği, merakı ve arzusu ile kendi kendisinin keşfedeni olduğu; yaratıcı drama yönteminin etkili bir öğrenme ortamı oluşturduğu ve katılımcıların süreçte yazmaya, okumaya ilişkin heyecan ve istek duydukları yönündeki görüşleri bulunduğudur. Bulgular Murathan Mungan otobiyografisinin, yazarlığına etkileri ve katılımcılara sağladığı deneyimsel zenginlik bakımından yaratıcı drama alanında çalışma yapacak liderler için faydalı olabileceğini göstermiştir
Ricci collineations on 3-dimensional paracontact metric manifolds
No full textWe classify three-dimensional paracontact metric manifold whose Ricci operator Q is invariant along Reeb vector field, that is, L(xi)Q = 0
Murathan Mungan'ın çağdaş masallarında cinsiyetçi geleneğin eleştirisi
No full textCataloged from PDF version of article.Includes bibliographical references leaves 83-88.The Critique of Gender in Murathan Mungan’s Modern Tales
Murathan Mungan (b. 1955), a prominent Turkish author of the late
twentieth century, analyzes and interprets legends, myths, folk tales, and cultural
archetypes of the East in his literary works. The links that Mungan establishes
with traditional narratives intend to assess the cultural wealth of the land in which
he lives. This specific orientation, which is one of the keystones of his
understanding of art, helps us re-evaluate those patterns which have existed for
ages in traditional works of culture. By examining cultural patterns evolving in
time, Mungan succeeds in shedding light upon current social dynamics. In
Mungan’s works, a gender-sensitive role-analysis come to prominence with respect
to both the reader and the text.
One of Mungan’s most noticeable themes is the question of “masculinity”.
This recurrent theme offers Mungan various opportunities to question the role of
society in imposing stereotypical gender roles on individuals. Patriarchal gender
roles constrain the flourishing of individuals, inhibiting their creativity and
freedom. Mungan’s works inhere powerful critiques of the patriarchal ideology of
gender and its overt or covert influence over all aspects of life, ranging from
politics to literature.
Another significant theme in Mungan’s works is “loss of speech” or
“diglossia”. It indicates a social handicap as well as an individual one, and
provides us with multi-layered reading opportunities concerning individuals’
specific relationship with the language they use. Therefore, Mungan’s literary
activity could be interpreted as giving a voice not only to one’s personal history
but also to that of the east of Anatolia.Dündar, Leyla Burc
Nullity conditions in paracontact geometry
No full textThe paper is a complete study of paracontact metric manifolds for which the Reeb vector field of the underlying contact structure satisfies a nullity condition (the condition (1.2), for some real numbers and k and μ. This class of pseudo-Riemannian manifolds, which includes para-Sasakian manifolds, was recently defined in Cappelletti Montano (2010) [13]. In this paper we show in fact that there is a kind of duality between those manifolds and contact metric (k,μ)-spaces. In particular, we prove that, under some natural assumption, any such paracontact metric manifold admits a compatible contact metric (k,μ)-structure (eventually Sasakian). Moreover, we prove that the nullity condition is invariant under D-homothetic deformations and determines the whole curvature tensor field completely. Finally non-trivial examples in any dimension are presented and the many differences with the contact metric case, due to the non-positive definiteness of the metric, are discussed
Narrative and reader in flash fictions of Sevim Burak, Ferit Edgü, and Murathan Mungan
No full textÇağdaş Türk edebiyatında 1980'li yıllardan bugüne kadar okurun beklenti ufkunu karşılayan küçürek öykü, bağımsız bir alt tür olarak varlığını sürdürmektedir. Sevim Burak ve Ferit Edgü, türün öncü yazarları arasında kabul edilirken Murathan Mungan, kendine özgü üslubuyla türe yeni bir ses getirmiştir. Sevim Burak'ın Afrika Dansı ve Palyaço Ruşen'i; Edgü'nün Binbir Hece, Doğu Öyküleri, İşte Deniz, Maria, Do Sesi, Avara Kasnak, Nijinski Öyküleri ve Yolun Gittiği Yer adlı kitapları; Murathan Mungan'ın Kibrit Çöpleri türün özelliklerini yansıtan dikkate değer öykülerden oluşmaktadır. Bununla birlikte, Türk edebiyatında küçürek öykü çalışmalarına sıklıkla konu olan bu eserlerin yeterince kapsamlı bir şekilde incelenmediği gözlemlenmiştir. Bu tezin ana varsayımı, küçürek öykünün bütüncül olarak anlamlandırılabilmesi için artistik ve estetik uçların bir arada değerlendirilmesi gerekliliğidir. Bu kapsamda, tezde ilk olarak küçürek öykü üzerine kuramsal tartışmalar gözden geçirilerek hem metin çözümlemesine hem de okur yorumuna bir arada başvurulmasının gerekliliği tartışılmıştır. Ardından, anlatıcının ve okurun rolünün belirlenmesi amacıyla söz konusu yazarların tüm kitaplarında yer alan küçürek öyküler, yapısalcılık ve alımlama estetiği ekseninde çözümlenmiştir. Yapısalcılık bağlamında yapılan inceleme, anlatıcı tiplerini belirlemeye olanak sağlamış ve anlatıdaki boşlukları görünür kılmıştır. Sonra, bu boşluklar aracılığıyla yazar tarafından anlatıya dâhil edilen okurun rolü, alımlama estetiği ekseninde değerlendirilmiştir. Sonuçta Burak, Edgü ve Mungan'ın küçürek öykülerini yorumlamak için ne yazarın niyetinin ne edebî metnin sesinin ne de okurun keyfî yorumunun tek başına yeterli olduğu anlaşılmıştır. Böylece, bir küçürek öykünün ancak yazar-metin-okur üçgeninde anlam kazanacağı ortaya koyulmuştur.Flash fiction, also known as short short story, which meets Turkish readers' horizon of expectation from the 1980s onward, exists as an independent sub-genre in contemporary Turkish literature. Sevim Burak and Ferit Edgü have been accepted as the pioneering writers of the genre while Murathan Mungan has brought a new voice to it through his distinctive style. Sevim Burak's Afrika Dansı (African Dance) and Palyaço Ruşen (Ruşen, the Clown); Edgü's Binbir Hece (A Thousand and One Syllables), Doğu Öyküleri (East Stories), İşte Deniz, Maria (Here, the Sea, Maria), Do Sesi (The C Sound), Avara Kasnak (Idler), Nijinski Öyküleri (Stories of Nijinski) and Yolun Gittiği Yer (Where the Road is Headed); Murathan Mungan's Kibrit Çöpleri (Matchsticks) consist of remarkable pieces that reflect the characteristics of the genre. Although flash fiction research in Turkish literature refers amply to those works, one can observe that they are understudied in terms of theory and textual analysis. The main hypothesis of this study is that for a holistic interpretation of flash fiction it is necessary to consider the artistic and the aesthetic poles together. Within this scope, the thesis first reviews the theoretical discussions on flash fiction and argues the necessity of appealing to both textual analysis and reader's response. Secondly, in order to distinguish the roles of the narrator and the reader, it analyzes all of the stories in the aforementioned books according to the methods of structuralism and reception aesthetics. The structuralist reading has revealed the typology of the narrator and shed light on the narrative gaps. Then, the role of the reader, integrated into the narrative by the author through these gaps, has been evaluated on the axis of reception aesthetics. In conclusion, it is understood that neither the author's intention nor the voice of the text nor the arbitrary interpretation of the reader is single-handedly sufficient to interpret the stories of Burak, Edgü, and Mungan. Thus, it was determined that the meaning of a flash fiction can only be comprehended within the author-text-reader triangle
The use of design elements and principles in space narrative in the context of architecture and literature: The example of Murathan Mungan
No full textMimarlık ve edebiyat arasında devingen, değişime açık bir ilişki vardır. Bu ilişki farklı yönleriyle birçok akademik çalışmanın konusu olmuştur. Bu çalışmada da mimarlık ve edebiyat ilişkisine yeni bir bakış açısıyla yaklaşılmaktadır. Eserlerinde mekânı kullanım şekliyle ön plana çıkan yazarlardan biri olan Murathan Mungan'ın roman ve hikayelerindeki yazınsal mekânlar mimari boyutlarıyla ele alınmıştır. Çalışmanın amacı edebi eserlerdeki mekân tasvirlerinde tasar öge ve ilkelerinin kullanım şeklinin araştırılması ve yazarın yaratım sürecinde mimari eğilimlerinin belirlenmesidir. Görsel disiplin olan mimarlık ile sözel disiplin olan edebiyatın ortak noktası olan mekân kavramı bu bağlamda değerlendirilmiştir. Giriş bölümünde tezin problemi, amaç ve önemi, kapsamı ve yöntemi açıklanmıştır. Çalışmanın kavramsal altyapısının oluşturulması için mimarlıkta edebiyat ve edebiyatta mimarlığın kullanımı ile ilgili bilgiler verilmiştir. Daha sonra tasar öge ve ilkeleri örneklerle beraber detaylıca açıklanmıştır. Çalışmanın daha iyi anlaşılabilmesi için yazar Murathan Mungan'ın hayatı, edebi kişiliği ve eserleriyle ilgili bilgiler verilmiştir. İncelenecek eserler seçilirken anlatılan mekânın yalnızca olayların geliştiği bir arka plan görevi görmemesi, hikâyenin bir parçası olmasına dikkat edilmiştir. Çalışma kapsamında seçilen metinler ile ilgili genel bilgiler özetlenmiş daha sonra bu metinlerde betimlenen mekânlar tasar öge ve ilkeleri merkezli bir bakış açısıyla incelenmiştir. Yazarın sırasıyla Yüksek Topuklar, Çador, Şairin Romanı, Hamamname, Son İstanbul, Cenk Hikayeleri, Kırk Oda, Lal Masallar, Kaf Dağının Önü, Üç Aynalı Kırk Oda eserleri için incelemeler yapıldıktan sonra elde edilen veriler tablolaştırılmıştır. Bu verilerden oluşan bulgular değerlendirilmiştir. Sonuç bölümünde seçilen on eserin incelenmesiyle elde edilen bilgilerle Murathan Mungan'ın mekân anlatımında mimari öge kullanma eğilimleri irdelenmiştir. Mimarlık ve edebiyat ilişkisine dair bundan sonra yapılacak çalışmalar için öneriler sunulmuştur.There is a dynamic and open to change relationship between architecture and literature. This relationship has been the subject of many academic studies in different aspects. This study approaches the relationship between architecture and literature from a new perspective. Literary spaces in the novels and stories of Murathan Mungan, one of the writers who stands out with the way he uses space in his works, are discussed with their architectural dimensions. The aim of the study is to investigate the use of design elements and principles in the depiction of space in literary works and to determine the architectural tendencies of the author in the creation process. The concept of space, which is the common point of architecture, a visual discipline, and literature, a verbal discipline, is evaluated in this context. When selecting the artifacts to be examined, attention was paid to the fact that the place depicted not only serves as a background against which events unfold, but is also part of the story. In the introduction, the problem, purpose and importance, scope and method of the thesis are explained. In order to create the conceptual infrastructure of the study, information about the use of literature in architecture and architecture in literature is given. Then the elements and principles of design are explained in detail with examples. For a better understanding of the study, information about the life, literary personality and works of the author Murathan Mungan is given. General information about the texts selected within the scope of the study is summarized, and then the spaces described in these texts are analyzed from a perspective centered on the elements and principles of design. After examining the author's works Yüksek Topuklar, Çador, Şairin Romanı, Hamamname, Son İstanbul, Cenk Hikayeleri, Kırk Oda, Lal Masallar, Kaf Dağının Önü, Üç Aynalı Kırk Oda, the data obtained were tabulated. The findings of these data were evaluated. In the conclusion section, Murathan Mungan's tendency to use architectural elements in the narration of space is analyzed with the information obtained by analyzing the ten selected works. Suggestions for future studies on the relationship between architecture and literature are presented
Contact slant geometry of submersions and pointwise slant and semi-slant-warped product submanifolds
No full textNeill [5] and Gray [1] investigated the Riemannian submersion between Riemannian manifolds. These submersions were later extensively studied in differential geometry
Tracing Ecophobia: An Ecofeminist Look At the Nature/Culture Dichotomy in Murathan Mungan’s Play Geyikler Lanetler
No full textThe ecophobia hypothesis, theorized by Simon C. Estok, aims to analyze the traces of hostile attitudes of human societies toward the natural environment and to connect these attitudes with racism, misogyny, homophobia, and speciesism in literature, art, and cultural studies. As a result of the dualist approaches internalized by modern societies, making ecophobia visible—which is implicitly encountered in everyday language, literature, and art—brings with it an ecofeminist approach. This study aims to examine the nature/culture dichotomy by approaching the natural world, nonhuman creatures, fantastic elements, and female characters encountered in Murathan Mungan’s play Geyikler Lanetler from an ecofeminist perspective, and in this way, to track the traces of ecophobia within the play
- …
