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Qu’est-ce que l’école ? La « forme scolaire » : de la sociologie historique aux sciences de l’éducation
No full textInternational audienceL’éducation scolaire est devenue la modalité prédominante de la socialisation. Impulsé par Guy Vincent dans la deuxième moitié des années 1970, le concept de « forme scolaire » a fédéré des sociologues (lyonnais) de la socialisation et de la scolarisation, d’une part pour penser « le pédagogique » qui constitue l’école en tant que telle, d’autre part pour dépasser les cadres institutionnels établis (école, famille, équipements culturels) et leur traduction dans des champs académiques. Ce concept, qui a trouvé une consécration en sociologie de l’éducation à partir des années 1990, désigne une forme dominante de socialisation : d’une part un espace-temps spécifique et réglé dévolu à l’étude, d’autre part un ensemble de dispositions, de pratiques et de représentations inscrites dans des rapports de pouvoir. Depuis les années 2000, de nouveaux usages, souvent centrés sur les difficultés scolaires, permettent d’illustrer la diversité des approches au sein des « sciences de l’éducation » qui regroupent désormais la plupart des recherches en sociologie, histoire, didactique et philosophie de l’éducation. Certains de ces travaux s’attachent à mettre en lumière, en contrepoint, des formes de transmission du capital culturel qui semblent échapper à l’omniprésence de la « forme scolaire ». Si ce concept circule davantage, c’est parce qu’il tente de rendre compte du monde scolaire et de ses manifestations dans un contexte d’extension des scolarités et des sciences de l’éducation
Le tibétain parlé : exercices pratiques (vol. 2)
No full textInternational audienceUn pas de plus vers la maîtrise de la langue parlée dans la diaspora.Cet ouvrage vise à poursuivre l’acquisition pratique des bases de la langue tibétaine parlée et écrite, dans sa variante dite « commune » ou « standard », c’est-à-dire la langue parlée dans la diaspora et qui repose en grande partie sur le tibétain de Lhassa. Destiné aux étudiants ayant déjà acquis les bases présentées dans le premier volume, il s’appuie également sur le *Manuel de tibétain standard* de Nicolas Tournadre et Sangda Dorje (L’Asiathèque, 2024). Comme le premier volume, il compte douze leçons structurées autour d’objectifs de communication et de points grammaticaux. Les leçons comprennent une liste de vocabulaire, si nécessaire une synthèse de points de grammaire, et des exercices présentés selon les quatre compétences linguistiques fondamentales : compréhension écrite, expression écrite, compréhension orale et expression orale. Un corrigé est proposé en fin de leçon pour la plupart des exercices. Ce livre s’accompagne d’enregistrements sonores, disponibles en téléchargement sur la page du site de l’Inalco dédié à l’ouvrage
″Du chic, de l’élégance, du luxe et de l’art" : la haute couture parisienne en spectacle cinématographique par Alex Nalpas et Paul-Louis de Giafferri (1923-1926)
No full textInternational audienceBorn into a prominent bourgeois family with connections in Smyrna, Thessalonica and Marseille, Alex Nalpas was one of those cinematic trailblazers who built their career paths through migration, geographical and professional. Moving from Smyrna to Paris, Alex Nalpas also switched from film trade to film production by partnering with Paul-Louis de Giafferri, a journalist and fashion publicist. Together, they created a series of short fashion-centered films, Le Film des Élégances parisiennes, a production that spanned from 1923 to 1926 and displayed on cinematic screens models and actresses dressed by prominent French couture houses. After a brief historical overview of the origins of fashion film, this article examines how and why Nalpas and de Giafferri’s series shifted from fiction-based narrative to the sole visual spectacle of the fashion display, from a story-embedded brand promotion to an explicit demonstration on what to wear and how. Drawing on materials from private archives alongside with programming data collected from press, the study also seeks to shed light on how fashion films were produced and marketed, in relation to the complex, multilayered composition of weekly cinema programs.Issu d’une grande famille bourgeoise disséminée entre Smyrne, Salonique et Marseille, Alex Nalpas est l’un de ces pionniers du commerce des films qui construisent leur carrière au gré des migrations, des rencontres, des opportunités, mais aussi du potentiel spectaculaire associé au médium cinématographique. D'abord négociant en films, Alex Nalpas fera son entrée dans la production en s'associant avec Paul-Louis de Giafferri, journaliste et publiciste de mode. Ensemble, ils donneront un élan inédit à la présence de la haute couture à l'écran, avec la série « Le Film des Élégances parisiennes », diffusée dans les salles de cinéma entre 1923 et 1926. Après un bref historique du genre dans lequel ces productions s’inscrivent, l'article discute les enjeux de la mutation de leur format, passant de récits scénarisés à une exposition filmée des modèles de mode, décomplexée dans son intention commerciale et dépourvue de composante fictionnelle. Puis, en mettant à profit des archives privées et des éléments tirés des programmes publiés dans la presse, il s'agit de s'intéresser aux usages de ces films, à l’aune des spécificités de composition de la séance cinématographique de cette période
Le tombeau ouvert : mise en perspective de la perte et du deuil dans Le Monde sans vous
No full textInternational audienc
Les circulations de La Belle et la Bête entre France et Russie : une culture européenne partagée ?
No full textInternational audienceLa communication revient sur la pluralité des sources de La Fleur écarlate de Sergei Aksakov pour interroger la construction d'un patrimoine "européen" en Russie, au carrefour des XVIIIe et XIXe siècles
Archaïsmes morphosyntaxiques dans le théâtre du Siècle d’or
No full textInternational audienceSpanish Golden Age comedias often display morphosyntactic features labelled as “archaic.” After briefly discussing the criteria for defining archaism, the article examines a selected set of phenomena in El acero de Madrid (Lope de Vega) and La celosa de sí misma (Tirso de Molina). The approach combines close analysis of constructions with a comparison to two parallel corpora—one literary and one non-literary—to situate theatrical usage against the everyday language of the period. The findings reveal, on the one hand, the persistence of forms scarcely attested in the non-literary corpus, mobilised primarily for stylistic purposes ; on the other, variants that can hardly be deemed archaic for the time and in some cases appear innovative relative to the non-literary corpus. The study thus sheds light on the role of Golden Age stage language in the history of Spanish, as a laboratory for the diffusion, maintenance, and abandonment of morphosyntactic variants.Las comedias del Siglo de Oro presentan rasgos morfosintácticos a menudo calificados de « arcaicos ». Tras discutir brevemente los criterios de definición del arcaísmo, el artículo examina una selección de fenómenos en El acero de Madrid (Lope de Vega) y La celosa de sí misma (Tirso de Molina). El enfoque combina el análisis de las construcciones y la comparación con dos corpus paralelos —uno literario, otro no literario— con el fin de situar los usos teatrales en relación con la lengua corriente de la época. Los resultados muestran, por una parte, la persistencia de formas poco utilizadas en el corpus no literario, movilizadas con fines principalmente estilísticos ; por otra parte, variantes difícilmente calificables de arcaicas para la época, a veces incluso innovadoras frente al corpus no literario. El estudio esclarece así el papel de la lengua teatral del Siglo de Oro en la historia del castellano, como laboratorio de difusión, conservación y abandono de variantes morfosintácticas.Les comedias du Siècle d’or espagnol présentent des traits morphosyntaxiques souvent dits « archaïques ». Après avoir discuté brièvement des critères de définition de l’archaïsme, l’article examine une sélection de phénomènes dans El acero de Madrid (Lope de Vega) et La celosa de sí misma (Tirso de Molina). La démarche combine l’analyse des constructions et la comparaison avec deux corpus parallèles — l’un littéraire, l’autre non littéraire — afin de situer les usages théâtraux au regard de la langue courante de l’époque. Les résultats montrent, d’une part, la persistance de formes peu usitées dans le corpus non littéraire, mobilisées à des fins surtout stylistiques ; d’autre part, des variantes difficilement qualifiables d’archaïques pour l’époque, parfois même novatrices face au corpus non littéraire. L’étude éclaire ainsi le rôle de la langue théâtrale du Siècle d’or dans l’histoire du castillan, comme laboratoire de diffusion, de conservation et d’abandon de variantes morphosyntaxiques
Professionnels des transformations pédagogiques dans l'enseignement supérieur : contexte, enjeux, perspectives
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Maqamat al-Ishq / Stations of Passion
No full textInternational audiencePrésentation des oeuvres picturales et poétiques de Himat et d'Adonis pour l'exposition de Himat Mohamed Ali à la Foire Internationale de l'art du Caire au Grand Musée Egyptien
Impact(s) d'un dispositif de co-narration sur les compétences syntaxiques d'enfants entre 4 et 5 ans.
No full textInternational audienceNotre étude a pour objectif d’analyser le développement langagier d’enfants participant à des ateliers de stimulation langagière et de déterminer le rôle de l’étayage de l’adulte au sein du dispositif. Ces ateliers prennent la forme d’échanges individualisés entre un adulte et un enfant autour de livres illustrés conçus pour cette activité. Nous présentons ici les premiers résultats obtenus dans une des trois villes participant à l’étude : tous les enfants progressent significativement dans les tâches de compréhension mais seuls les enfants participant aux ateliers progressent de manière significative sur le plan de la production syntaxique. Une analyse qualitative permet également d’observer les stratégies d’étayage favorables à la complexification et à l’allongement des énoncés des enfants