Наукові видання кафедри івент-індустрій, культурології та музеєзнавства РДГУ
Not a member yet
1016 research outputs found
Sort by
THE CURRENT TREND OF MODERN THEATRICAL CULTURE: AN INDEPENDENT THEATRICAL FORMAT
No full textМета роботи – виділити організаційні принципи незалежного театрального формату, диференціювати його сутністно-змістовні риси.Методологія дослідження. Методологічна основа статті визначається її метою та є синтезом мистецтвознавчого, проблемно-аналітичного та логіко-узагальнюючого методів, які в сукупності дозволили, на наш погляд, висвітлити в аналізованих аспектах означену наукову проблему. Аксіологічна точка зору для авторів є методологічним стрижнем, що дозволяє зосередити увагу на специфіці театральної культури як галузі дослідження при розгляді аспектів незалежного театрального формату.Отримані результати. Наголошується, що театр – художній спосіб осмислення життя в детальній проєкції соціально-історичного контексту епохи, явище процесуальне, що практично не піддається фіксації; незалежний театральний формат – багатогранний конструкт, що принципово співвідноситься з реаліями повсякденного життя, але стверджує свої власні художні закони, орієнтовані на пошук адекватної мови для реального діалогу театру та сучасного суспільства на затребувані гостроактуальні теми.Новизна стосується виділення в незалежному театральному форматі його сутності як «живого театру», «театру взаємодії», творчої свободи й таких аспектів, як: інноваційні експерименти з гібридними формами, що є колажем нових технологій, медіа елементів і мистецтв, іншими словами, експериментально-креативним творчим процесом у контексті найновітніших дискурсів сучасного мистецтва театру, нетрадиційних методологій творення театральних постановок як експрес-формату швидкого меседжу. У руслі нової драматургії вбачається інтенсифікація пріоритету нівелювання догматики тексту з поступом поза рамками традицій театрального простору та урахуванням фізичностітеатральної форми й елементів сценічної мови. Сама естетика сучасних театральних форм вбачається продукованою цифровою культурою та тотально орієнтованою на безперервний експеримент і пошук нової мистецької мови, спроможної на відтворення нових, гостроактуаль них сенсів, у світлі змін світосприйняття сучасної глядацької аудиторії.The presented study reflects an attempt to make an excursion into the essential world of modern theatrical art, appealing to the notion of the present time as a «realm of visualization» and the complication of forms to the opposition of conflicting aspirations, which, from the author's point of view, appears to be the main impulse of the theatrical experiment. The essential and content features of independent theatrical format are analyzed.
It is emphasized that since its inception, the theater has been an artistic way of explaining life, understanding the world and man's place in it, a detailed projection of the socio-historical context of the era. As a procedural phenomenon, but practically not amenable to fixation – fixation and preservation in physical evidence – this is a phenomenon that arises here and now in empathy, coexistence, which is why it is so relevantly effective and focused on continuous searches and experiments. Speaking about the pressing global trends in the field of culture, it is important to note that the reassessment of values on a global scale is invariably updated: the world passionately clings to the past, but cannot stand still, entering a new era, which is characterized by new general cultural values. Their conductor is the modern theater – the viewer receives something that causes him ambiguous emotions and reactions, which predetermines the motivation of internal intellectual activity. It is summarized that the experimental theater under consideration is a multifaceted construction, basically correlated with the realities of everyday life, but asserting its own artistic laws that dominate life, focused on finding an adequate language for the actual dialogue between theater and modern society.
This is a form of: artistic and figurative comprehension of today's reality, ascending to an intuitive understanding of what lies on the other side of the visible and tangible; experiencing creative power as a way to improve the «world of man»; coding of aesthetic experience and comprehended truth; modeling the knowable and meaningful as the avant-garde of artistic resistance
АВТОРСЬКА ІНТЕРПРЕТАЦІЯ ГЛИБИННИХ СМИСЛІВ УКРАЇНСЬКОЇ КУЛЬТУРИ У ХУДОЖНЬО-ПОЕТИЧНОМУ КОНТЕКСТІ : [рец. на альбом «Заквітчана Україна» Ірини Кузьмицької та Ольги Шкири. Кузьмицька І. (2023). Заквітчана Україна: альбом / Ірина Кузьмицька, Ольга Шкира. 2-ге вид. доп. та перероб. Переяслав : Фокус – Медіа, 31 с., мал.].
No full textA retrospective review of the author's album «Blooming Ukraine» revealed its deep cultural content, the wide range of which reflected the spiritual essence of the Ukrainian nation with its valuable traditions, piety, and dignity. The worldview author's vector created new landmarks in the perception of «beautiful», attracted the synergy of two types of art – pictorial and poetic, united common ideas and thoughts in the reflection of the blessed beauty of the universe, goodness, harmony. The reviewer noted the originality of the corpus of the author's artistic initiatives in the represented artistic and poetic works, their transfer into a new meaningful framework – reframing – as evidence of the birth of an unusual product of creativity, capable of captivating art connoisseurs with beauty and intelligence, multiplying their aesthetic perception, touching emotion, deepening the sense of identity with the majesty of Ukrainian culture.Ретроспективний огляд авторського альбому «Заквітчана Україна» виявив глибокий культурологічний його зміст, в широкому діапазоні якого віддзеркалилась духовна сутність української нації з її ціннісними традиціями, благочестям, гідністю. Світоглядний авторський вектор запропонував поціновувачам нові орієнтири у сприйнятті прекрасного, залучив синергію двох видів мистецтв – образотворчого й поетичного, об’єднав спільні ідеї й думки у відображенні благословенної краси всесвіту, добра, злагоди. Рецензентом зазначено оригінальність корпусу авторських ініціатив у репрезентованих художньо-поетичних творах, перенесення їх в нову змістовну рамку – рефреймінгу – як свідчення про народження незвичайного продукту творчості, здатного полонити шанувальників мистецтва красою й інтелектом, помножити їх естетичне сприйняття, зворушити емоцію, заглибити відчуття ідентичності з величністю української культури
ГРИМ І МАСКА ЯК ОБРАЗНІ КОНСТЕЛЯЦІЇ СУЧАСНИХ ПРЕЗЕНТАЦІЙ МОДИ
No full textThe purpose of the article is to clarify the role and reveal the features of the combination of make-up and mask as visual components of the catwalk-art image in modern fashion presentations.The methodology is based on the application of methods of analysis and synthesis, as well as abstraction and generalization.Research results. The article emphasizes that in modern fashion, the mask has become not just popular, but an irreplaceable touch, a sign of a fashionable image. It was noted that make-up and mask play an important role in the fashion industry, helping to improve and transform the appearance of models and bring the designer's vision to life on the catwalk.Concrete examples prove that a successful fashion ensemble is a harmonious combination of clothes, accessories and make-up, which is a criterion for the success of the designer's idea and corresponds to the theme of the collection in general.Scientific novelty. In the article, for the first time, make-up and mask are considered as inseparable visual components of the catwalk-artistic image in modern fashion presentations, in particular, it is pointed out the appeal of the mask to a certain identity, which enabled modern fashion to make it an irreplaceable accessory, which, dependingon the context, both hides something and communicates . New data on the use of masks and make-up in various collections of global clothing brands have also been introduced into scientific circulation, emphasizing their importance as a tool for realizing the designer's idea on the catwalk and a criterion for the collection's success.Стаття присвячена гриму і масці як образним констеляціям сучасних презентацій моди, одним із важливих складників модного образу. Наголошено, що у сучасній моді маска стала не лише популярною, а незамінним штрихом, ознакою модного образу. Відзначено, що грим і маска відіграють важливу роль в індустрії моди, допомагаючи покращити і трансформувати зовнішній вигляд моделей і втілити бачення дизайнера в життя на подіумі. На конкретних прикладах доведено, що вдалий модний ансамбль – це гармонійне поєднання одягу, аксесуарів і гриму, що є критерієм успіху ідеї дизайнера і відповідником тематиці колекції загалом. Підсумовано, що гримери відіграють ключову роль у покращенні враження від модного показу, а їхні «твори» не тільки розширюють бачення дизайнера, але й представляють нові концепції і техніки, стаючи візуальним маніфестом майбутніх тенденцій в індустрії краси
УКРАЇНСЬКІ МИСТЕЦЬКІ ЗАКЛАДИ ВИЩОЇ ОСВІТИ : ШЛЯХИ НАКОПИЧЕННЯ ТА ЗБЕРЕЖЕННЯ КУЛЬТУРНОГО КАПІТАЛУ
No full textThe article examines the role of Ukrainian art higher education institutions (hereinafter – universities) in the formation of the nation's cultural capital. Their significance as centers of formation of creative potential of youth is considered. Special attention is paid to educational, project and scientific activities of art universities, as well as their role in spreading modern trends in pop, music and circus arts. As examples of the enrichment of cultural capital by means of project-project activity, the projects of the Kyiv Municipal Academy of Variety and Circus Arts, namely the art project «Circle» (2021) and the music-circus show «Manifesto» (2024) are cited. The purpose of the study is to characterize the role of Ukrainian art universities in the formation of cultural capital and to investigate ways of its accumulation and preservation. Research methods. The research is based on the interdisciplinary integration of methods of modern philosophy, cultural studies and art studies, including: typological, comparative-historical, analytical and informational, to determine the characteristic features of cultural capital in the cultural and artistic sphere. Scientific novelty. of the obtained results consists in determining the role of Ukrainian art universities in the formation of cultural capital and its reproduction through participation in creative projects, which can be called a powerful tool for the formation of incorporated cultural capital, which ensures personal growth, development of skills and cultural identity, promotes socialization and provides new professional prospects. Conclusions. The most intensive and productive accumulation of cultural capital occurs in art universities, when the potential of students is established. The accumulation of cultural capital is influenced by many factors: the educational environment, the atmosphere of higher education, material and technical equipment. Educational technologies and the practice of their use play one of the important components in the accumulation of cultural capital. The participation of art university students in creative and scientific projects is an important mechanism for the accumulation and realization of their cultural capital. It allows young people to develop creative abilities, social connections and skills necessary for successful integration into society. Creative projects are the environment where cultural capital is not only accumulated, but also realized through practice, social interaction and self-expression.Досліджується роль українських мистецьких закладів вищої освіти у формуванні культурного капіталу нації. Розглядається їх значення як центрів формування творчого потенціалу молоді. Особлива увага приділяється просвітницько-проектній та науковій діяльності цих ЗВО, а також їхній ролі у поширенні сучасних тенденцій у галузі естрадного, музичного та циркового мистецтв. В якості прикладів збагачення культурного капіталу засобами просвітницько-проектної діяльності наводяться проекти Київської муніципальної академії естрадного та циркового мистецтв, а саме арт-проєкт «Коло» (2021 р.) та музично-циркове шоу «Маніфест» (2024 р.). Методи дослідження.Дослідження спирається на міждисциплінарне інтегрування методів сучасної філософії, культурології та мистецтвознавства, серед яких типологічний, порівняльно-історичний, аналітичний та інформаційний, для визначення характерних особливостей культурного капіталу у культурно-мистецькій сфері. Наукова новизна отриманих результатів полягає в визначенні роль українських мистецьких ЗВО у формуванні культурного капіталу та його відтворення через участь у творчих проєктах, який можна назвати потужним інструментом формування інкорпорованого культурного капіталу, що забезпечує особистісне зростання, розвиток навичок і культурної ідентичності, сприяє соціалізації та надає нові професійні перспективи. Висновки. Найбільш інтенсивно та продуктивно накопичення культурного капіталу відбувається у мистецьких ЗВО, коли закладається потенціал студентів. На накопичення культурного капіталу впливають багато чинників: освітнє середовище, атмосфера вишу, матеріальне та технічне оснащення. Одну з важливих складових у накопиченні культурного капіталу грають освітні технології та практика їх використання. Участь студентів мистецьких ЗВО у творчих та наукових проєктах є важливим механізмом накопичення та реалізації їхнього культурного капіталу. Вона дозволяє молодим людям розвивати творчі здібності, соціальні зв’язки та навички, необхідні для успішної інтеграції у суспільство. Творчі проєкти є тим середовищем, де культурний капітал не лише накопичується, але й реалізується через практику, соціальну взаємодію та самовираження
ТРАНСФОРМАЦІЯ ДІЛОВОЇ КУЛЬТУРИ ПІД ВПЛИВОМ ГЛОБАЛІЗАЦІЇ: ЦІННОСТІ, ВИКЛИКИ ТА ЦИФРОВІ МОЖЛИВОСТІ
No full textThe aim of the article is to study the impact of globalization and its consequences, namely the spread of mass culture and the development of Internet technologies, on the transformation of business culture.Research methodology. The study reviewed eight major publications on the subject, including scientific journals, books, and reviews. The information obtained was used to analyse the influence of globalisation and Internet technologies on the transformation of business culture.Results. The study reveals the intricate dynamics of globalisation’s impact on business culture, showcasing its dual role in driving both integration and differentiation. The findings underscore the critical importance of balancing global standards with national values, emphasizing that cultural identity remains a vital component of successful business operations. The research highlights the transformative role of digital technologies, particularly blogs and social media, in fostering transparency, innovation, and engagement. Moreover, it identifies challenges in harmonizing ethical standards and integrating diverse cultural values in multinational environments.Novelty. This article offers a novel perspective on the interplay between globalisation and business culture by integrating the concepts of mass culture, digitalization, and the «common good» into a unified framework. Unlike previous studies, it delves deeply into how modern technologies, such as interactive feedback mechanisms, can bridge cultural gaps and redefine traditional business practices. The research also expands on the philosophical underpinnings of values-based business behavior, presenting a comprehensive model that incorporates both ethical considerations and practical applications in a globalized economy.The practical significance. The findings of this study are directly applicable to multinational companies, policymakers, and cultural strategists. Businesses can leverage the insights to design more inclusive strategies that integrate global best practices while preserving cultural identity. The emphasis on values such as trust, responsibility, and the common good provides a framework for building ethical and sustainable business models. Additionally, the practical application of digital tools to enhance communication and innovation offers organizations a roadmap for adapting to rapid technological advancements and increasing customer engagement. These contributions are particularly relevant in addressing the challenges posed by globalisation and fostering resilience in a rapidly evolving global market.Розглядається вплив глобалізації на ділову культуру, зосереджуючи увагу на подвійних процесах інтеграції та диференціації, які вона стимулює. Глобалізація сприяє безпрецедентному розширенню зв’язків і доступу до ресурсів, але, водночас, кидає виклик здатності національних культур зберігати свою унікальну ідентичність. Взаємодія між універсальними стандартами та місцевими цінностями формує сучасні бізнеспрактики, підкреслюючи критично важливу роль культурних та етичних принципів у визначенні організаційної поведінки. Окреслюється концептуалізація ділової культури як невід’ємної частини національної культури, вплив масової культури на бізнес-практики, а також проблеми узгодження глобальних стандартів з традиційними цінностями. Досліджується трансформаційна роль цифрових технологій, зокрема блогів і соціальних мереж, у зміні ділової комунікації та стимулюванні інновацій. Підкреслюється, що інтерактивні платформи дозволяють бізнесу підвищувати прозорість власної активності, реагувати на потреби споживачів
РЕКЛАМНІ НАПИСИ В ПРОЦЕСАХ ТВОРЕННЯ МІСЬКОГО ПРОСТОРУ
No full textThe influence of advertising signs on the creation and transformation of urban space is a multifaceted issue that reflects the intersection of commerce, aesthetics and cultural identity. In modern cities, advertising, whether in the form of billboards, banners, posters, or digital displays, is omnipresent and serves not only to promote products and services but also to shape the visual identity and aesthetic experience of the urban environment.In some cities, particularly those with rich architectural heritage (Lviv, Kyiv, Odesa), the introduction of largescale advertisements can create tension between preserving historical aesthetics and accommodating contemporary commercial needs. These cities, known for their unique urban character, often see visual advertising as intrusive, especially when placed on or near historical monuments and buildings. This can result in a visual clash, where modern advertisements disrupt the architectural harmony of the space, detracting from its historical value. Advertising in urban spaces also plays a role in forming or altering cultural identity. In many cases, the symbols, language, and imagery used in advertisements reflect broader cultural narratives, values, and identities. For example, an advertisement might utilize local traditions or iconic cultural symbols to create a sense of familiarity, but it might also commodify these cultural elements, leading to debates about authenticity and the commercialization of heritage. The constant exposure to visual advertising affects how residents perceive their environment. In cities with excessive or poorly regulated advertising, this can lead to visual pollution, which diminishes the quality of urban life.Conversely, well-integrated advertising can enhance the urban space, offering vibrant and dynamic visuals that contribute to a city’s modern identity. This relationship between advertising and urban life is not static; it evolveswith societal trends, economic priorities, and urban planning regulations. Cities are increasingly aware of the need to balance commercial imperatives with preserving cultural and aesthetic values. Some urban areas have introduced strict advertising regulations to maintain visual harmony, while others experiment with creative advertising solutions that blend commercial and artistic expression.Advertising signs significantly contribute to the processes of creating and transforming urban space, shaping not only the city’s aesthetic but also its cultural code and identity. Effective urban planning mustaccount for the impact of visual advertising, ensuring that it complements rather than conflicts with the architectural and cultural heritage of the city.Трансформація міського простору під впливом візуальної реклами є важливою темою, що приймає як естетичні, так і культурні аспекти сучасних міст. Візуальна реклама в міському середовищі не лише виконує своюфункцію з комерційної точки зору, але й істотно впливає на формування естетики міського ландшафту, культурної ідентичності та сприйняття простору мешканцями та зручності міста. Візуальна реклама, зокрема бігборди, банери,плакати та цифрові екрани, стала невід’ємною частиною сучасних міст. Проте її вплив на естетику міського простору є складним і неоднозначним. У містах з історичною забудовою (наприклад, Львів, Київ, Одеса) рекламаможе вступати в конфлікт із культурною спадщиною, особливо коли вона не інтегрована в архітектурний контекст
ДЕЦЕНТРАЛІЗАЦІЯ ЯК НАПРЯМ КУЛЬТУРНОЇ ПОЛІТИКИ : ДОСВІД ТЕРНОПІЛЬЩИНИ
No full textThe decentralization reform in the Ternopil region has made significant progress in local governance. The creation of united territorial communities optimized administration and gave communities greater control over budgets.This financial autonomy was reflected in a more than fourfold increase in revenues to local budgets since 2014. Communities used these resources to address local needs such as infrastructure improvements (road repairs, street lighting) and improved service delivery through centralized service delivery centers. In addition, the reform optimized administrative structures, reduced bureaucracy by reducing the staff of district administrations and increasing local self government specialists. However, problems remain. Negative population growth and migration outflow, especially in rural areas, threaten the sustainability of these communities. Preservation of cultural institutions and attraction of young specialists are permanent problems that require urgent attention. In general, decentralization in Ternopil region has expanded the opportunities of communities, but it faces problems. Addressing depopulation, sustaining cultural life and attracting young talent are key to ensuring the long-term success of these reforms.Виявляється ефективність реформи місцевого самоврядування, реалізованої у Тернопільській області, наводяться дані стосовно фінансового стану територіальних громад та можливостей його використання для потреб місцевого населення; з’ясовується ефективність реформи крізь призму оптимізації адміністративних структур, зменшення бюрократичного сегмента і інших рудиментів минулої доби та розширенні потенційних можливостей громад у різних сферах життєдіяльності. Наголошується на проблемах, що виникли вже в результаті реалізації цієї реформи
ЖІНОЧІ АРХЕТИПИ В АКТОРСЬКІЙ МАЙСТЕРНОСТІ АДИ РОГОВЦЕВОЇ
No full textThe purpose of research. The article is dedicated to exploring the female archetypes in the works of the renowned Ukrainian actress Ada Rohovtseva. A cultural analysis of her acting mastery is conducted, taking into account the interaction with various archetypes reflected in the characters of the legendary actress. Through the analysis of roles, repertoire, and creative choices of Ada Rohovtseva, the cultural contexts influencing the portrayal of the modern woman on screen are elucidated. Methodology. To achieve the set goal, a cinematic and theatrical analysis of films and plays featuring Ada Rohovtseva was conducted. An archetype and content analysis of the roles she portrayed was carried out, focusing on the female archetypes they represent. Additionally, interviews with the actress, critical reviews of her works, and sources from acting theory were examined. Scientific Novelty. The study provides the first comprehensive analysis of archetypes in Ada Rohovtseva's acting mastery, which will help to gain a deeper understanding of the actress's creative individuality and her contribution to Ukrainian theater and cinema. Conclusions. Analyzing the archetypes embodied by Ada Mykolayivna Rohovtseva in her roles, we gain deeper insight into her creative individuality and contribution to Ukrainian culture. The actress skillfully portrays a wide range of female archetypes, among which, firstly, is the mother – sincere, devoted, wise, strong, and resilient; secondly, the beloved – tender, attractive, faithful, and emotional; thirdly, the guardian – caring, wise,resourceful, and industrious; fourthly, the fighter – strong, brave, decisive, and resilient. Ada Rohovtseva not only reproduces archetypes but also reinterprets them, adapting them to contemporary realities. Through her performances, she actively contributes to shaping new cultural notions of femininity and gender roles. Her creativity is imbued with sincere love for Ukraine. Ada Mykolayivna's heroines are always ready to defend their land and people, to preserve the Ukrainian language and culture. Ada Rohovtseva is not just a talented actress; she is a symbol of the indomitable spirit, sincerity, and love for her country, a moral ideal and a model of identity. Her creativity inspires millions of people, instilling faith in defenders, giving them strength to believe in the future and to build a strong and free Ukraine.Стаття присвячена дослідженню жіночих архетипів у творчості відомої української акторки Ади Роговцевої. Здійснюється культурологічний аналіз її акторської майстерності з огляду на взаємодію з різноманітними архетипами, що відображаються в персонажах легендарної акторки. Крізь призму аналізу ролей, репертуару та творчого вибору актриси прояснюються культурні контексти, що впливають на формування образу сучасної жінки на екрані. Мета дослідження – вивчення та аналіз проявів жіночих архетипів в акторській майстерності А. Роговцевої. Методологія дослідження. Для досягнення поставленої мети використано кінематографічний і театральний аналіз фільмів і п’єс за участю А. Роговцевої. Проведено архетипний та контент-аналіз ролей, які вона виконувала, з фокусом на жіночі архетипи, що вони представляють; досліджені інтерв’ю з акторкою, критичні огляди її робіт та джерела з акторської теорії. Наукова новизна. Уперше комплексно проаналізовано архетипи в акторській майстерності акторки, що допоможе глибше зрозуміти її творчу індивідуальність та внесок в український театр та кіно. Висновки. Проаналізувавши архетипи, які А. Роговцева втілює у своїх ролях, глибше зрозуміли її творчу індивідуальність та внесок в українську культуру. Акторка майстерно відтворює широкий спектр жіночих архетипів, серед яких, по-перше, мати – щира, самовіддана, мудра, сильна та стійка; по-друге, кохана – ніжна, приваблива, вірна, емоційна; по-третє, берегиня – турботлива, мудра, господарська, працьовита; по-четверте, борець – сильна, мужня, рішуча, стійка. А. Роговцева не лише відтворює архетипи, але й переосмислює їх, адаптуючи до сучасних реалій. Через свої виступи вона активно сприяє формуванню нових культурних уявлень про жіночість та гендерні ролі. Її творчість пронизана щирою любов’ю до України. Героїні Ади Миколаївни завжди готові захистити свою землю та народ, берегти українську мову та культуру. А. Роговцева – не лише талановита акторка, це символ незламності українського духу, щирості та любові до своєї країни, моральний ідеал та взірець ідентичності. Її творчість надихає мільйони людей, вселяє віру захисникам, дає їм сили вірити у майбутнє та будувати сильну та вільну Україну
СОЦІОКУЛЬТУРНИЙ ПОТЕНЦІАЛ РЕГІОНУ КРІЗЬ ПРИЗМУ НОВИХ КРЕАТИВНИХ ФОРМ
No full textThe article delves into the evolution of creative industries in Ukraine, highlighting their growing role in both the economic and cultural spheres. Since their legal recognition in 2018, these industries, spanning a wide range of activities from traditional art to modern digital forms, have increasingly contributed to the country's GDP and employment. The article presents a comprehensive analysis revealing the multi-level economic impact of these industries, including direct, indirect and induced effects, as well as their role in promoting innovation and technological progress. These industries, as defined by the Ukrainian government, encompass 34 different economic activities, which significantly affect sectors such as IT, advertising, and publishing. In 2020, their contribution to the Ukrainian economy was significant: they accounted for 4.2% of added value and employed hundreds of thousands of employees. The article emphasizes the multifaceted impact of creative industries on the economy of Ukraine. This includes direct contributions to production and employment, as well as indirect impacts through supply and consumption chains, as well as their broader social and economic impacts.SWOT analysis and strategic recommendations provide insight into internal and external factors influencing these institutions, outline effective strategies for improving competitiveness. At the end of the article, the significant role of creative industries in the economic and cultural development of Ukraine is substantiated, their contribution toGDP, employment and exports, as well as a broader impact on society, is emphasized.Виявляється еволюція креативних індустрій в Україні, висвітлюючи їхню зростаючу роль як в економічній, так і культурній сферах. Представлено комплексний аналіз, що розкриває багаторівневий економічний вплив цих галузей, включаючи прямі, непрямі та індуковані ефекти, а також їх роль у сприянні інноваціям та технологічному прогресу. Ці галузі, за визначенням українського Уряду, охоплюють 34 різноманітні види економічної діяльності, що суттєво впливає на такі сектори, як ІТ, реклама та видавнича справа. У 2020 р. їхній внесок в економіку України був помітним: на них припадало 4,2% доданої вартості, було задіяно сотні тисяч працівників. Підкреслено багатогранний вплив креативних індустрій на економіку України, що включає прямі внески у виробництво та зайнятість, а також непрямі впливи через ланцюгипостачання і споживання, а також їх соціальні та економічні наслідки.SWOT-аналіз та стратегічні рекомендації дають уявлення про внутрішні та зовнішні фактори, що впливають на ці інститути, окреслюють ефективні стратегії підвищення конкурентоспроможності.Обґрунтовано роль креативних індустрій в економічному та культурному розвитку України, підкреслено їхній внесок до ВВП, зайнятість та експорт, а також вплив на суспільство
ОБРАЗНО-СТИЛЬОВА ПАЛІТРА ФОРТЕПІАННОГО ЦИКЛУ ФЕДОРА ЯКИМЕНКА «УРАНІЯ»
No full textThe aim of the study is to identify stylistic trends in the piano cycle «Urania» written in the early period of the composer's work in 1904.The methodological basis of the work is the interaction of the following methods - genre-stylistic – to determine the peculiarities of the stylistic specificity of the proposed works;- structural and functional – for musical and theoretical analysis of their expressive features, architectonics and dramaturgy.The Scientific novelty of the work lies in the fact that for the first time a comprehensive analysis of the expressive means of the piano cycle «Urania», which belongs to the early period of the composer's work, has been carried out. It is revealed that it is dominated by impressionistic features.Conclusions. The piano cycle «Urania» belongs to the early period of Fyodor Yakymenko's work, but has the characteristic features of his mature piano opuses. The cycle is characterized by lyrical and dreamlike fantasy images, calm, peaceful, serene states. Bright, rich in alternations, chords of non-tertian structure, consonances with addition and substitution oftones, alternation of consonant and dissonant unstable segments of constructions, a harmonic palette with a predominance of colorful consonances, as well as metro-rhythmic variability – all this testifies to the features of impressionism in the piano cycle.Зосереджено увагу на виявленні стильових особливостей музичної мови українського композитора, піаніста, диригента, музикознавця та педагога першої половини ХХ століття Федора Якименка на прикладі фортепіанного чотиричастинного циклу «Уранія». Аналіз домінуючих засобів виражальності у вибраному творі продемонстрував використання митцем низки новаторських засобів в імпресіоністичному ключі, насамперед у плані гармонії. Розгорнуті еп іграфи перед кожною частиною авторства Ф. Якименка, розкривають образно-настроєвий задум опусу, підтверджуючи риси імпресіонізму, допомагають осмислити нетрадиційні елементи мови митця та проникнути у композицій план циклу