ÁGORA CREATIVA Repositorio de industrias creativas en diseño y tecnología
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AVENTURIUM
Get PDFRediseño de espacio comercial. El local cuenta con dos plantas conectadas con escalera y ascensor. Por un lado, la planta baja que está en la cota denominada +0,45, subes unos escalones antes de entrar en el establecimiento, cuenta con una superficie total de 233,53 m2. Por otro lado, la planta sótano que está a 3,30 metros respecto de la cota de la planta baja, cuenta con 208,67 m2 . Este local consta de una entrada justo en la esquina del edificio, y con dos zonas muy amplias para el escaparate. El objetivo que se quiere conseguir con este local es que las personas que viven por esa zona, que mayoritariamente son ejecutivos, desconecten un tiempo y disfruten la vida, tomando riegos, y haciendo aventuras. En cuento al entorno urbano se quiere conseguir que destaque, pero se integra con sus alrededoreshttps://sciencevalue.udit.es/tfm_interiores_producto/1007/thumbnail.jp
Líneas de herencia. Cerámica Talavera
Get PDF“El primer acercamiento que uno tiene con la cerámica, es desde el inicio de su vida”. Pott gallery.
Una reflexión sobre cómo la cerámica es una de las primeras formas de arte o materiales que las personas experimentan, incluso desde los primeros días de vida, a través de objetos cotidianos como biberones, tazas, platos, entre otros. Es una manera de destacar la importancia y presencia constante de la cerámica en la vida humana. Tras esta idea nace lo que lameremos “LINEAS DE HERENCIA”.
Este proyecto nace con la idea de como la herencia se puede percibir a lo largo del tiempo y como esta es preservada y tangible en cada una de su materia prima. Como la tradición, el origen y la cultura son partes fundamentales para mantenernos vivos en el tiempo.
La Talavera tiene una fuerte influencia española, particularmente de la ciudad de Talavera de la Reina, en Toledo, España, de donde proviene su nombre. Durante la época colonial, los artesanos españoles introdujeron en México técnicas de alfarería que se mezclaron con las tradiciones indígenas locales, creando así un nuevo estilo. Los diseños tradicionales de la Talavera incluyen motivos florales, animales, geométricos y escenas de la vida cotidiana. Los colores más comunes son el azul cobalto, amarillo, verde, negro y rojo. Cada pieza es única debido a su proceso artesanal, lo que hace que no haya dos exactamente iguales.
Por lo tanto, la idea de reflejar la identidad de la marca en un espacio tangible, resaltando la esencia de ella, Tradición, Origen y Cultura Su concepto basado en como la vida del ARTISTA es de alguna manera diferente a lo que hay en su ARTE, a través de las líneas de herencia y conexiones experimentales y tangibles.https://sciencevalue.udit.es/tfm_interiores_producto/1019/thumbnail.jp
Despertando emociones del Mediterráneo y Memphis
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Árbol de la vida
Get PDFEste proyecto presenta el diseño y desarrollo de la primera tienda insignia de Baobab en Madrid, que busca materializar la filosofía sostenible y el alma de la marca colombiana en un espacio físico. La tienda se convierte en una extensión tangible de los valores que Baobab expresa en sus redes sociales y productos, ofreciendo a los clientes una experiencia inmersiva que fomenta la moda sostenible y la protección de los ecosistemas marinos.
A través de una cuidadosa selección de materiales, contrastes de texturas y colores, y la integración de elementos naturales como la madera y la arcilla, el espacio refleja la dualidad entre lo rústico y lo refinado, y resalta la importancia del compromiso ambiental. Además, la tienda ofrece un entorno dinámico y participativo, con actividades que invitan a los clientes a involucrarse activamente en la sostenibilidad, creando un espacio que no sólo exhibe productos, sino que también educa e inspira.https://sciencevalue.udit.es/tfm_interiores_producto/1042/thumbnail.jp
ECOS. Vivienne Westwood
Get PDFEste proyecto tiene como objetivo generar un concepto de diseño de interiores para una tienda representativa de una marca comercial a elegir. Por lo tanto, se busca representar fielmente la identidad corporativa, la filosofía y los valores atribuidos a la marca, creando una atmósfera que narre la historia de la firma y contenga un espacio y un programa diseñado específicamente para sus características. También se definirá el usuario del espacio, que representaría el cliente objetivo.
Para desarrollar este proyecto se parte de un local existente, localizado en el cruce de la Calle Jorge Juan con Calle de Serrano, en Madrid. Actualmente lo ocupa una joyería RABAT pero para este trabajo, se tomará como punto de partida el proyecto original de Javier Carvajal. Concretamente, nos encontramos en barrio de Salamanca, un barrio importante de Madrid, el cuál se atribuye a
exclusividad y elegancia, contando con amplias avenidas, edificios señoriales y tiendas de alta gama. Concretamente la Calle Serrano cuenta con numerosas boutiques, tiendas de diseñadores internacionales y joyerías. Por lo tanto, nos movemos en un ambiente de tiendas lujosas y exclusividad al que podemos sacar partido. También resulta atractiva la ubicación en cuanto a, aunque nos situamos en el barrio Salamanca, la posición en el sur nos permite estar a tan sólo diez minutos andando del Parque del Retiro y a quince del Barrio de Chueca, dos ambientes distintos que pueden contrastar con la situación inicial. Chueca, por ser un barrio más ecléctico y relajado y el Retiro, por ser un lugar más lúdico y alejado del concepto comercial. Esto es algo que se tendrá en cuenta, intentando atraer un público más diverso al local, aprovechando la ubicación y proporcionando un espacio que no sólo sea de consumo, sino de acercamiento al mundo del diseño.https://sciencevalue.udit.es/tfm_interiores_producto/1017/thumbnail.jp
Ilustración erótica en el siglo XVIII.
No full textUna propuesta ilustrada para Las amistades peligrosas de Pierre Choderlos de Laclos.https://sciencevalue.udit.es/tfm_grafico/1000/thumbnail.jp
Un viaje ilustrado a través de las flores de nacimiento
No full textEste proyecto de fin de máster en Ilustración tiene como objetivo explorar la riqueza artística, botánica y folclórica del mundo floral, centrándose en las doce flores de nacimiento y el lenguaje de las flores. Se combina la precisión del arte naturalista con el profundo simbolismo cultural asociado a cada una de estas flores.
En este trabajo, se investiga el contexto histórico y contemporáneo en el que el uso del lenguaje de las flores ha sido y sigue siendo relevante. Además, se recopila información sobre diversos aspectos culturales, simbólicos, medicinales y tradicionales, entre otros. Esta investigación tiene como finalidad enriquecer el conocimiento actual sobre estas flores, ofreciendo un recurso valioso para personas interesadas en el tema.
Finalmente, se presenta una serie de ilustraciones de las doce flores de nacimiento, elaboradas con marcadores calibrados sobre papel estucado. Estas ilustraciones están diseñadas para ser utilizadas en una variedad de productos físicos y digitales, destacando tanto su valor estético como su significado simbólico.https://sciencevalue.udit.es/tfm_grafico/1013/thumbnail.jp
Reflejos. Capturando la esencia de Celine
Get PDFEl proyecto se desarrolla en el local situado en la prestigiosa esquina de la calle Serrano con la calle Jorge Juan en Madrid, diseñado por el destacado arquitecto Javier Carvajal.
Se busca adaptar un espacio el cual es símbolo del diseño como lo fue la tienda Loewe, planteando una novedosa propuesta de diseño de interiores dirigida a una marca de elección libre.https://sciencevalue.udit.es/tfm_interiores_producto/1043/thumbnail.jp
Peritaje con IA de obras de arte femenino contemporáneo de carácter efímero e intangible en [Ponencia] I CONGRESO INTERNACIONAL Inteligencia Artificial, Innovación, Economía y Empresa
No full textEl mundo del arte contemporáneo está constantemente en evolución, desafiando las percepciones tradicionales y explorando nuevas formas de expresión. Dentro de este panorama, las obras de arte femenino contemporáneo de carácter efímero e intangible han surgido como una manifestación única de la creatividad y la experiencia femenina en la sociedad moderna. Sin embargo, la evaluación y peritaje de estas obras plantean desafíos particulares debido a su naturaleza transitoria y abstracta. En este contexto, la integración de la inteligencia artificial (IA) en el proceso de peritaje ofrece nuevas posibilidades para comprender y valorar estas obras de manera más precisa y objetiva.
Objetivos
El objetivo principal de este estudio es investigar la viabilidad y efectividad del peritaje con IA en obras de arte femenino contemporáneo de carácter efímero e intangible. Para ello, se plantean los siguientes objetivos específicos:
1. Analizar las características y tendencias del arte contemporáneo femenino efímero e intangible.
2. Desarrollar un modelo de IA capaz de evaluar y peritar este tipo de obras.
3. Evaluar la precisión y fiabilidad del modelo de IA en comparación con expertos humanos en el campo del arte.
4. Explorar las implicaciones éticas y sociales de la utilización de IA en el peritaje artístico.
Metodología
Para llevar a cabo este estudio, se realizará una revisión exhaustiva de la literatura relacionada con el arte contemporáneo femenino, el peritaje artístico y la aplicación de IA en el campo del arte. Además, se recopilarán datos sobre obras de arte efímero e intangible mediante estudios de casos y entrevistas con artistas y expertos en arte contemporáneo.
Posteriormente, se desarrollará un modelo de IA utilizando técnicas de aprendizaje automático y procesamiento de imágenes. Este modelo será entrenado utilizando un conjunto de datos de obras de arte femenino contemporáneo y será evaluado mediante pruebas de validación cruzada.
Para comparar los resultados del modelo de IA con la evaluación humana, se solicitará la opinión de expertos en arte para peritar las mismas obras utilizadas en el entrenamiento del modelo. Se compararán las valoraciones obtenidas por el modelo de IA con las de los expertos humanos para determinar la precisión y fiabilidad del modelo.
Finalmente, se realizará un análisis ético y social de las implicaciones de utilizar IA en el peritaje artístico, considerando aspectos como la objetividad, la subjetividad y el papel del arte en la sociedad contemporánea.
Discusión
La integración de IA en el peritaje de obras de arte femenino contemporáneo efímero e intangible presenta ventajas significativas en términos de objetividad y eficiencia. Sin embargo, también plantea desafíos en cuanto a la interpretación y valoración del arte, así como preocupaciones éticas sobre la deshumanización del proceso de evaluación artística.
Resultados
Los resultados preliminares indican que el modelo de IA desarrollado es capaz de identificar y evaluar características clave de las obras de arte femenino contemporáneo efímero e intangible con una precisión considerable. Sin embargo, se observa una variabilidad en las valoraciones del modelo en comparación con las evaluaciones humanas, lo que sugiere la necesidad de continuar refinando el modelo y considerar su aplicación en conjunto con la experiencia humana.
Conclusiones
El peritaje con IA ofrece nuevas perspectivas para la valoración de obras de arte femenino contemporáneo efímero e intangible, pero no puede reemplazar por completo el juicio humano y la sensibilidad artística. Es fundamental encontrar un equilibrio entre la objetividad de la IA y la subjetividad de la experiencia humana en el proceso de evaluación artística. Además, es necesario abordar las implicaciones éticas y sociales de la utilización de IA en el ámbito del arte para garantizar su aplicación responsable y significativa.https://sciencevalue.udit.es/congresos_conferencias/1018/thumbnail.jp
C3 (2024)
No full textEn las sociedades de hoy en día, las personas del colectivo LGBTIQ+ y las personas no binarias son cada vez más aceptadas. El feminismo ha logrado avanzar en derechos para las mujeres, generando cuestionamientos sobre los roles de género. Además, se ha observado un auge en la tendencia Y2K y, sobre todo, en el ciberpunk. Lo que une estas dos realidades es el hecho de que, en su mayoría, las personas del colectivo son quienes más adoptan esta tendencia. Este proyecto tiene como objetivo vislumbrar un futuro en el que los roles de género no limiten la libertad ni la expresión de género de nadie. Para lograrlo, se unifica este concepto junto a la estética ciberpunk. Para ello, se ha investigado la historia del colectivo y del no binarismo, los roles de género y los orígenes del ciberpunk. También se ha realizado un trabajo de campo que incluye encuestas a una muestra de personas no pertenecientes al colectivo y a personas que sí lo integran. Esto con el fin de conocer las diferentes realidades de la sociedad y analizar la viabilidad de sociedades no binarias en el futuro.https://sciencevalue.udit.es/tfg_moda/1079/thumbnail.jp