1,720,984 research outputs found
„Kopie, interpretacje, transpozycje. Sztuka romantyczna wobec wyzwań nowoczesności”
Get PDFThe article is devoted to relationships between the transformations that take place in the Romantic aesthetics and artistic practice, and the media revolution that co-shaped the art of the first decades of the nineteenth century. The author analyses in particular the way in which the expansion of print – resulting from the evolution of the contemporary technologies that allowed for the reproduction of texts, as well as scores and paintings – influences the Romantic models of understanding of such issues as the relation between the original and the copy, between the work and its interpretation, between its record and execution. The endpoint for the proposed study is the thesis that, in the face of the growing danger of standardization in art, provoking in the Romantics a peculiar “fear of reproduction”, the contemporary artists try to realise a new concept of medium as a personalized and individualised instance, creatively affecting the shape of their works. This, in turn, favours and supports the artistic potential of the mediation process itself, which T. Gautier will describe as the transposition of the arts.Artykuł poświęcony jest relacjom między przemianami dokonującymi się w estetyce romantycznej i romantycznej praktyce artystycznej a rewolucją medialną, która współtworzy kształt sztuki pierwszych dekad XIX wieku. Autorka analizuje w szczególności sposób, w jaki ekspansja druku – wynikająca z ewolucji ówczesnych technik reprodukcji tekstów, ale również partytur czy obrazów – oddziałuje na romantyczne wzorce pojmowania takich zagadnień estetycznych, jak relacja między oryginałem a kopią, między dziełem a jego interpretacją, między jego zapisem a wykonaniem. Punktem dojścia proponowanego studium jest stwierdzenie, iż w obliczu narastającego niebezpieczeństwa standaryzacji w sztuce, wywołującego u romantyków swoisty „lęk przed reprodukcją”, ówcześni twórcy próbują wypracować nową koncepcję medium jako instancji spersonalizowanej i zindywidualizowanej, twórczo oddziałującej na kształt ich dzieł. To zaś sprzyja dowartościowaniu artystycznego potencjału samego procesu mediacji, który T. Gautier uczyni kluczowym komponentem swojej koncepcji transpozycji sztuk
Going Beyond Counting First Authors in Author Co-citation Analysis
Get PDFThe present study examines one of the fundamental aspects of author co-citation analysis (ACA) - the way co-citation
counts are defined. Co-citation counting provides the data on which all subsequent statistical analyses and mappings
are based, and we compare ACA results based on two different types of co-citation counting - the traditional type that
only counts the first one among a cited work's authors on the one hand and a non-traditional type that takes into
account the first 5 authors of a cited work on the other hand. Results indicate that the picture produced through this non-traditional author co-citation counting contains more coherent author groups and is therefore considerably clearer. However, this picture represents fewer specialties in the research field being studied than that produced through the traditional first-author co-citation counting when the same number of top-ranked authors is selected and analyzed. Reasons for these effects are discussed
À la recherche de Titine en Europe centrale (avant 1989)
No full textInternational audienceThe paper is dedicated to the central European cultural circulations of the song I’m looking for Titine and studies its numerous successful rewritings proposed by lyricists, translators and singers in Polish (Włast and Hemar), Czech (Suchý) and Hungarian (Harmath), which contributed to its lasting presence in the soundscape of the region. In her analysis, the author refers to some important concepts developed in the field of the cultural history of circulations (Csáky, Frankfurt, Poirrier & Le Texier) and of the French cantology (Hirschi, July, Zubiate). She re-examines in particular the intertextual and intermedial dimensions of song rewritings, as well as the creative aspect that this rewriting can acquire in specific socio-economic and political contexts. As it highlights the uninterrupted dynamics of Titine’s circulations in Central Europe in the 20th century, as well as the central role of French and American intertexts evoked in these rewritings, the article contributes to questioning the watertight nature and the ideological coherence of the collective identity constructions. While geopolitical cartographies tend to immobilize them, the circulations of the song rewritings reveals their complexity and dynamics.Dédié aux circulations culturelles centre-européennes de la chanson Je cherche après Titine, l’article étudie ses nombreuses réécritures à succès proposées par des paroliers, traducteurs et interprètes de langue polonaise (Włast et Hemar), tchèque (Suchý) et hongroise (Harmath), qui ont contribué à son inscription durable dans le paysage sonore de la région. À partir d’une analyse de ce corpus, inspirée aussi bien des outils proposés par l’histoire culturelle des circulations (Csáky, Francfort, Poirrier & Le Texier) que de la cantologie (Hirschi, July, Zubiate), l’auteure réinterroge quelques catégories nodales pour l’approche de l’objet-chanson, insistant notamment sur les dimensions intertextuelles et intermédiales des réécritures chansonnières, ainsi que sur l’aspect créatif que celles-ci peuvent acquérir dans des contextes socio-économiques et politiques spécifiques. Mettant en avant la dynamique ininterrompue des circulations de Titine en Europe centrale au XXe siècle, ainsi que le rôle central des intertextes français et américain dans l’élaboration et la réception de ces réécritures, l’article contribue à la mise en cause du caractère étanche et idéologiquement cohérent des constructions identitaires que les cartographies géopolitiques tendent nécessairement à fixer, par-delà les complexités mouvantes des écritures artistiques, y compris dans leur variante aréale
Laboratoires de l’intermédialité moderne et points aveugles de l’hybridation littéraire : considérations à partir des "Fantasiestücke in Callots Manier" d’E.T.A. Hoffmann
No full textL’article propose une réflexion sur la genèse des procédés de l’hybridation moderne, associée aux expérimentations intermédiales spécifiques d’un certain romantisme qualifié de “critique”. Les Fantasiestücke in Callots Manier d’E.T.A. Hoffmann, représentatives de ce mouvement, apparaissent ici comme une œuvre-laboratoire, prête à s’adapter à l’altérité que les supports et médias divers lui apportent. Trois d’entre eux font objet d’un examen plus précis: la revue, la musique et l’image. Si la Zeitschrift offre à l’écriture hoffmannienne une expérience sans précédent de mixité générique et de distanciation critique permanente que l’aspect temporalisé et fragmenté de la publication périodique ne peut qu’accroitre, son penchant musical s’y traduit par une tension vitale entre la quête éperdue de l’unité absolutisée de l’Œuvre et la fascination par la mouvance permanente du signifiant. Autant de déplacements que le patronage ambigu du maître Callot permettra de rassembler sous le label clandestin de sa techné, et de présenter comme un ensemble de stratégies d’élaboration d’un nouveau modèle de construction du sens - accessible seulement au prix d’une transformation profonde des modèles classiques de communication avec le lecteur. S’il en résulte une écriture hybride, tant sur le plan générique que médial - c’est parce que celle-si seule s’avère capable de porter un projet moderne de déplacement permanent du sens, et de construire ainsi des oeuvres qui ne se présentent plus comme des objets à conquérir, mais comme des lieux de circulation.This paper is devoted to those selected aspects of the Romantic writing which anticipate modern models of the hybridization of the literary genres, artistic forms and media. If the series of short stories and critical texts by E.T.A. Hoffmann Fantasiestücke in Callots Manier can be found in the focus of this study, it is due to the fact that Hoffmann’s series constitutes an especially expressive example of an intermedia text. As such, it is conditioned not only by its media immersion (periodicals), but also by a multitude of references to other arts (music and engraving), which are constitutive for the strategy of constructing the sense proposed by the author. The aim of this paper is, among other things, to show that the hybridization of the text developed by Hoffmann at the dawn of the 19th century constitutes a form of confrontation with the exposure to the multiplicity of artistic languages and media which is specific for this time and which increasingly shapes the relationship between individual and reality.L’article propose une réflexion sur la genèse des procédés de l’hybridation moderne, associée aux expérimentations intermédiales spécifiques d’un certain romantisme qualifié de “critique”. Les Fantasiestücke in Callots Manier d’E.T.A. Hoffmann, représentatives de ce mouvement, apparaissent ici comme une œuvre-laboratoire, prête à s’adapter à l’altérité que les supports et médias divers lui apportent. Trois d’entre eux font objet d’un examen plus précis: la revue, la musique et l’image. Si la Zeitschrift offre à l’écriture hoffmannienne une expérience sans précédent de mixité générique et de distanciation critique permanente que l’aspect temporalisé et fragmenté de la publication périodique ne peut qu’accroitre, son penchant musical s’y traduit par une tension vitale entre la quête éperdue de l’unité absolutisée de l’Œuvre et la fascination par la mouvance permanente du signifiant. Autant de déplacements que le patronage ambigu du maître Callot permettra de rassembler sous le label clandestin de sa techné, et de présenter comme un ensemble de stratégies d’élaboration d’un nouveau modèle de construction du sens - accessible seulement au prix d’une transformation profonde des modèles classiques de communication avec le lecteur. S’il en résulte une écriture hybride, tant sur le plan générique que médial - c’est parce que celle-si seule s’avère capable de porter un projet moderne de déplacement permanent du sens, et de construire ainsi des oeuvres qui ne se présentent plus comme des objets à conquérir, mais comme des lieux de circulation.This paper is devoted to those selected aspects of the Romantic writing which anticipate modern models of the hybridization of the literary genres, artistic forms and media. If the series of short stories and critical texts by E.T.A. Hoffmann Fantasiestücke in Callots Manier can be found in the focus of this study, it is due to the fact that Hoffmann’s series constitutes an especially expressive example of an intermedia text. As such, it is conditioned not only by its media immersion (periodicals), but also by a multitude of references to other arts (music and engraving), which are constitutive for the strategy of constructing the sense proposed by the author. The aim of this paper is, among other things, to show that the hybridization of the text developed by Hoffmann at the dawn of the 19th century constitutes a form of confrontation with the exposure to the multiplicity of artistic languages and media which is specific for this time and which increasingly shapes the relationship between individual and reality.L’article propose une réflexion sur la genèse des procédés de l’hybridation moderne, associée aux expérimentations intermédiales spécifiques d’un certain romantisme qualifié de “critique”. Les Fantasiestücke in Callots Manier d’E.T.A. Hoffmann, représentatives de ce mouvement, apparaissent ici comme une œuvre-laboratoire, prête à s’adapter à l’altérité que les supports et médias divers lui apportent. Trois d’entre eux font objet d’un examen plus précis: la revue, la musique et l’image. Si la Zeitschrift offre à l’écriture hoffmannienne une expérience sans précédent de mixité générique et de distanciation critique permanente que l’aspect temporalisé et fragmenté de la publication périodique ne peut qu’accroitre, son penchant musical s’y traduit par une tension vitale entre la quête éperdue de l’unité absolutisée de l’Œuvre et la fascination par la mouvance permanente du signifiant. Autant de déplacements que le patronage ambigu du maître Callot permettra de rassembler sous le label clandestin de sa techné, et de présenter comme un ensemble de stratégies d’élaboration d’un nouveau modèle de construction du sens - accessible seulement au prix d’une transformation profonde des modèles classiques de communication avec le lecteur. S’il en résulte une écriture hybride, tant sur le plan générique que médial - c’est parce que celle-si seule s’avère capable de porter un projet moderne de déplacement permanent du sens, et de construire ainsi des oeuvres qui ne se présentent plus comme des objets à conquérir, mais comme des lieux de circulation.This paper is devoted to those selected aspects of the Romantic writing which anticipate modern models of the hybridization of the literary genres, artistic forms and media. If the series of short stories and critical texts by E.T.A. Hoffmann Fantasiestücke in Callots Manier can be found in the focus of this study, it is due to the fact that Hoffmann’s series constitutes an especially expressive example of an intermedia text. As such, it is conditioned not only by its media immersion (periodicals), but also by a multitude of references to other arts (music and engraving), which are constitutive for the strategy of constructing the sense proposed by the author. The aim of this paper is, among other things, to show that the hybridization of the text developed by Hoffmann at the dawn of the 19th century constitutes a form of confrontation with the exposure to the multiplicity of artistic languages and media which is specific for this time and which increasingly shapes the relationship between individual and reality.L’article propose une réflexion sur la genèse des procédés de l’hybridation moderne, associée aux expérimentations intermédiales spécifiques d’un certain romantisme qualifié de “critique”. Les Fantasiestücke in Callots Manier d’E.T.A. Hoffmann, représentatives de ce mouvement, apparaissent ici comme une œuvre-laboratoire, prête à s’adapter à l’altérité que les supports et médias divers lui apportent. Trois d’entre eux font objet d’un examen plus précis: la revue, la musique et l’image. Si la Zeitschrift offre à l’écriture hoffmannienne une expérience sans précédent de mixité générique et de distanciation critique permanente que l’aspect temporalisé et fragmenté de la publication périodique ne peut qu’accroitre, son penchant musical s’y traduit par une tension vitale entre la quête éperdue de l’unité absolutisée de l’Œuvre et la fascination par la mouvance permanente du signifiant. Autant de déplacements que le patronage ambigu du maître Callot permettra de rassembler sous le label clandestin de sa techné, et de présenter comme un ensemble de stratégies d’élaboration d’un nouveau modèle de construction du sens - accessible seulement au prix d’une transformation profonde des modèles classiques de communication avec le lecteur. S’il en résulte une écriture hybride, tant sur le plan générique que médial - c’est parce que celle-si seule s’avère capable de porter un projet moderne de déplacement permanent du sens, et de construire ainsi des oeuvres qui ne se présentent plus comme des objets à conquérir, mais comme des lieux de circulation.This paper is devoted to those selected aspects of the Romantic writing which anticipate modern models of the hybridization of the literary genres, artistic forms and media. If the series of short stories and critical texts by E.T.A. Hoffmann Fantasiestücke in Callots Manier can be found in the focus of this study, it is due to the fact that Hoffmann’s series constitutes an especially expressive example of an intermedia text. As such, it is conditioned not only by its media immersion (periodicals), but also by a multitude of references to other arts (music and engraving), which are constitutive for the strategy of constructing the sense proposed by the author. The aim of this paper is, among other things, to show that the hybridization of the text developed by Hoffmann at the dawn of the 19th century constitutes a form of confrontation with the exposure to the multiplicity of artistic languages and media which is specific for this time and which increasingly shapes the relationship between individual and reality
Variations on the Author
Get PDF“Variations on the Author” discusses two of Eduardo Coutinho’s recent films (Um Dia na Vida, from 2010, and Últimas Conversas, posthumously released in 2015) and their contribution to the general question of documentary authorship. The director’s filmography is characterized by a consistent yet self-effacing form of authorial self-inscription: Coutinho often features as an interviewer that rather than express opinions propels discourses; an interviewer that is good at listening. This mode of self-inscription characterizes him as an author who is not expressive but who is nonetheless markedly present on the screen. In Um Dia na Vida, however, Coutinho is completely absent form the image, while Últimas Conversas, on the contrary, includes a confessional prologue that moves the director from the margins to the center of his films. This article examines the ways in which these works stand out in the filmography of a director who offers new insights into the notion of cinematic authorship
Appropriate Similarity Measures for Author Cocitation Analysis
Get PDFWe provide a number of new insights into the methodological discussion about author cocitation analysis. We first argue that the use of the Pearson correlation for measuring the similarity between authors’ cocitation profiles is not very satisfactory. We then discuss what kind of similarity measures may be used as an alternative to the Pearson correlation. We consider three similarity measures in particular. One is the well-known cosine. The other two similarity measures have not been used before in the bibliometric literature. Finally, we show by means of an example that our findings have a high practical relevance.information science;Pearson correlation;cosine;similarity measure;author cocitation analysis
Dispelling the Myths Behind First-author Citation Counts
Get PDFWe conducted a full-scale evaluative citation analysis study of scholars in the XML research field to explore just how different from each other author rankings resulting from different citation counting methods actually are, and to demonstrate the capability of emerging data and tools on the Web in supporting more realistic citation counting methods. Our results contest some common arguments for the continued
use of first-author citation counts in the evaluation of scholars, such as high correlations between author rankings by first-author citation counts and other citation
counting methods, and high costs of using more realistic citation counting methods that are not well-supported by the ISI databases. It is argued that increasingly available digital full text research papers make it possible for citation analysis studies to go beyond what the ISI databases have directly supported and to employ more
sophisticated methods
- …
