28 research outputs found
Basquiat e Irmãos Campana: uma reflexão sobre estética, comunicação e poder
Este artigo propõe, de forma exploratória, uma aproximação entre estética e comunicação, com foco na produção de sentido de obras de design e arte. Recorre-se ao objeto empírico Cadeira favela, dos irmãos Campana, e à pintura Notary, de Jean Michel Basquiat, a fim de refletir sobre a significação desses objetos culturais, expandindo o horizonte da interpretação, do simbólico, ao campo social e político. Procuramos, assim, construir uma reflexão crítica sobre a arte e o design contemporâneos, desvelando algumas estruturas de poder subjacentes ao campo da indústria cultural
Basquiat e Irmãos Campana: uma reflexão sobre estética, comunicação e poder
This article proposes, in an exploratory way, a rapprochement between aesthetics and communication, focusing on the production of meaning in works of design and art. It resorts to the empirical object “Favela Chair”, by the Campana brothers, and to the painting “Notary”, by Jean Michel Basquiat, in order to reflect on the construction of meaning of these cultural objects, expanding the horizon of interpretation from the symbolic to the social and political level. We seek thus to build up a critical reflection on contemporary art and design, unveiling some power structures underlying the field of cultural industry.Este artigo propõe, de forma exploratória, uma aproximação entre estética e comunicação, com foco na produção de sentido de obras de design e arte. Recorre-se ao objeto empírico Cadeira favela, dos irmãos Campana, e à pintura Notary, de Jean Michel Basquiat, a fim de refletir sobre a significação desses objetos culturais, expandindo o horizonte da interpretação, do simbólico, ao campo social e político. Procuramos, assim, construir uma reflexão crítica sobre a arte e o design contemporâneos, desvelando algumas estruturas de poder subjacentes ao campo da indústria cultural
Basquiat e Irmãos Campana: uma reflexão sobre estética, comunicação e poder
This article proposes, in an exploratory way, a rapprochement between aesthetics and communication, focusing on the production of meaning in works of design and art. It resorts to the empirical object “Favela Chair”, by the Campana brothers, and to the painting “Notary”, by Jean Michel Basquiat, in order to reflect on the construction of meaning of these cultural objects, expanding the horizon of interpretation from the symbolic to the social and political level. We seek thus to build up a critical reflection on contemporary art and design, unveiling some power structures underlying the field of cultural industry.Este artigo propõe, de forma exploratória, uma aproximação entre estética e comunicação, com foco na produção de sentido de obras de design e arte. Recorre-se ao objeto empírico Cadeira favela, dos irmãos Campana, e à pintura Notary, de Jean Michel Basquiat, a fim de refletir sobre a significação desses objetos culturais, expandindo o horizonte da interpretação, do simbólico, ao campo social e político. Procuramos, assim, construir uma reflexão crítica sobre a arte e o design contemporâneos, desvelando algumas estruturas de poder subjacentes ao campo da indústria cultural
Dobra, tempo e devir na cultura da moda contemporânea: ensaio sobre moda e transgressão
The article starts from the sociocultural and technological contexts --interfering in the timing of senses, sensations and bodily affections-- in order to question the processuality of fashion, its historical time, its mutations and its contemporary affirmation as an autophagic system from which the becoming of culture emerges. It discusses critically the phenomenon of fashion as an operator of consumption and a producer of trends. Key words: fashion, fold, counterculture.É do contexto sociocultural e tecnológico – interferindo no tempo dos sentidos, sensações e afetos dos corpos – que partimos para questionar a processualidade da moda, seu tempo histórico, suas mutações e sua afirmação contemporânea como sistema autofágico, a partir do qual emergem os devires da cultura. O presente artigo aborda criticamente o fenômeno da moda como operador de consumo e produtor de tendências. Palavras-chave: moda, dobra, contracultura
Ontologia do design de moda: Édipo e Anti-édipo, entre McQueen e Farani = Ontology of fashion design: Oedipus and Anti-Oedipus between McQueen and Farani
Este artigo tem como propósito abrir o debate sobre uma ontologia do design de moda, traçando uma ontopolítica entre os designers Luisa Farani e Alexander McQueen. O método proposto é o especulativo e as interpretações nos levam a uma aproximação entre arte e moda na direção de um pensamento sobre Moda-Corpo, Moda-dispositiv
Comunicação e ciberestética: a emergência dos avatares na mídia e na cultura
This article proposes a critical reflection on the processes of intermediation and the generation of meanings, with a focus on digital devices and artificial intelligence. It problematizes processes of mass communication, culture, and media, questioning the effects of meaning in society that result from such an articulation between cyberspace and consumption. The proposed object of study is delineated from the Japanese virtual vocaloid Hatsune Miku, extending to other digital devices, such as deep reals, that is, journalist avatars articulated with artificial intelligence. Speculatively, by bringing together philosophy, aesthetics, and communication, the article proposes a critical reflection on these new media artifacts and arrives at the notion that these devices corroborate the implementation of a new phase of contemporary capitalistic processes, where the absence of physical weight of these new entities tends to generate more diffuse forms between entertainment, control, and mass alienation.Este artículo propone una reflexión crítica sobre la intermediación y los procesos generativos de significado, con la articulación de dispositivos digitales e Inteligencia Artificial. Problematiza los procesos de comunicación de masas, cultura y medios, cuestionando la dimensión de los efectos de sentido en la sociedad de tal articulación entre ciberespacio y consumo. El objeto de estudio propuesto se delinea a partir del vocaloide virtual japonés, Hatsune Miku, derivando hacia otros dispositivos digitales, como los Deep Real, avatares periodistas articulados con Inteligencia Artificial. De manera especulativa, al acercarse a la filosofía, la estética y la comunicación, se propone una reflexión crítica sobre estos nuevos artefactos mediáticos y se llega a la noción de que estos nuevos dispositivos estarían corroborando la implementación de una nueva fase de los procesos capitalistas contemporáneos, donde la ausencia de peso físico de estas nuevas entidades tiende a generar formas más difusas entre el entretenimiento, el control y la alienación masiva.O presente artigo propõe uma reflexão crítica acerca dos processos de intermidiação e gerativos de sentidos, tendo como articulação os dispositivos digitais e a inteligência artificial. Problematiza os processos de comunicação de massa, cultura e mídia, questionando os efeitos de sentido na sociedade de uma tal articulação entre ciberespaço e consumo. O objeto de estudo proposto delineia-se a partir do vocaloid virtual japonês, Hatsune Miku, derivando para outros dispositivos digitais, como os Deep Real, ou seja, avatares jornalistas articulados com inteligência artificial. De forma especulativa, aproximando filosofia, estética e comunicação, propõe-se uma reflexão crítica sobre estes novos artefatos midiáticos e chega-se à noção de que estes dispositivos corroboram a implementação de uma nova fase dos processos capitalísticos contemporâneos, onde a ausência de peso físico destes novos entes tende a gerar formas mais difusas entre o entretenimento, o controle e a alienação de massa
Nosso planeta, nossa casa, nossa moda: A produção cultural da moda e desenvolvimento sustentável
Este estudio tiene como objetivo desarrollar preguntas sobre Moda y Sostenibilidad, problematizando el papel de la moda como productora de significado en la cultura.This study aims to develop questions about Fashion and Sustainability, problematizing the role of fashion as a producer of meaning in culture. Este estudo tem como propósito desenvolver questões sobre Moda e Sustentabilidade, problematizando o papel da moda enquanto produtora de sentidos na Cultura
Ontologia do design de moda: Édipo e Anti-édipo, entre McQueen e Farani
Este artigo tem como propósito abrir o debate sobre uma ontologia do design de moda, traçando uma ontopolítica entre os designers Luisa Farani e Alexander McQueen. O método proposto é o especulativo e as interpretações nos levam a uma aproximação entre arte e moda na direção de um pensamento sobre Moda-Corpo, Moda-dispositivo.</jats:p
Nosso planeta, nossa casa, nossa moda: A produção cultural da moda e desenvolvimento sustentável
This study aims to develop questions about Fashion and Sustainability, problematizing the role of fashion as a producer of meaning in culture. In this way we seek to
explore the contemporary universe of Fashion within the horizon of the concept: Our
planet, Our home, Our fashion. This research seeks to trace a journey of fashion as an
ethical, aesthetic and political discourse, following in the footsteps of thinkers such as Deleuze, Foucault, Guattari and Barthes, with the aim of exploring the notion of fashion as a
language and symbolic dimension that produces subjectivities. To do this, we seek, in an
exploratory and interdisciplinary way, to identify, cut out and trace the path that goes from
the catwalks to a post-structuralist episteme, analyzing the form and content of the production of fashion designers who stood out on the international scene in the last ten years.Este estudo tem como propósito desenvolver questões sobre Moda e Sustentabilidade, problematizando o papel da moda enquanto produtora de sentidos na Cultura.
Desta forma, busca-se percorrer o universo contemporâneo da Moda no horizonte do
conceito: Nosso planeta, Nosso casa, Nossa moda. Busca-se, com esta pesquisa, traçar
um percurso da moda enquanto discurso ético, estético e político, seguindo os passos de
pensadores como Deleuze, Foucault, Guattari e Barthes, tendo como objetivo explorar a noção de moda enquanto linguagem e dimensão simbólica produtora de subjetividades.
Nesta medida, procura-se, de forma exploratória e interdisciplinar, identificar, recortar
e traçar o caminho que vai das passarelas à uma episteme pós-estruturalista, analisando
a forma e o conteúdo da produção de designers de moda que se destacaram no cenário
internacional nos últimos dez anos.Este estudio tiene como objetivo desarrollar preguntas sobre Moda y Sostenibilidad, problematizando el papel de la moda como productora de significado en la cultura.
De esta manera buscamos explorar el universo contemporáneo de la Moda dentro del
horizonte del concepto: Nuestro planeta, Nuestro hogar, Nuestra moda. Esta investigación
busca trazar un recorrido de la moda como discurso ético, estético y político, siguiendo
los pasos de pensadores como Deleuze, Foucault, Guattari y Barthes, con el objetivo de explorar la noción de moda como lenguaje y dimensión simbólica que produce subjetividades. Para ello, buscamos, de manera exploratoria e interdisciplinaria, identificar, recortar
y trazar el camino que va de las pasarelas a una episteme postestructuralista, analizando la
forma y el contenido de la producción de los diseñadores de moda que se destacaron en la
escena internacional en los últimos diez años
Filosofia, estética e arte: ensaio sobre transgressão e censura = Philosophy, aesthetics, and art: an essay on transgression and censorship
Este artigo, de forma interdisciplinar, tem como propósito questionar e refletir sobre a construção do discurso e do sentido no campo da arte, focando na questão da transgressão e da censura. Busca construir um entendimento a partir de conhecimentos de filosofia, de estética e da arte, trazendo também um aporte da semiótica. O fato da exposição de arte Queermuseu: cartografias da diferença na arte brasileira, ter sido censurada, evidenciou uma tendência iconoclasta no campo da cultura. Outros acontecimentos de censura se seguiram levando-nos a questionar este processo. A temática da transgressão e da normatização, identificada aqui particularmente pela expressão do corpo em sua nudez e erotismo, tabu do sexo, corrobora com a compreensão histórica de um processo entre rupturas e censuras, resultando no tensionamento e construção de um campo simbólico em devir. Teoricamente nos pautamos em estudos filosóficos pós estruturalistas, de onde definimos a estética e a critica da art
