1,720,975 research outputs found
11. Transformaciones del ideal clásico: la representación de Venus en el África tardorromana
Get PDFFil: Dukelsky, Cora. Universidad de Buenos Aires; Argentina.Las imágenes tienen su historia y el significado de cada una de ellas está siempre vinculado a su leyenda particular, a la civilización que la ha generado y a los cambios introducidos a lo largo del tiempo. Ciertas imágenes fueron particularmente exitosas a lo largo de la historia del arte occidental y la de Venus es una de ellas. No hace falta presentarla; sigue siendo, todavía hoy, sinónimo de amor y belleza. El contenido ideológico original fue transformándose, si bien en el ámbito clásico conservó sus fundamentos esenciales. En Grecia nació como Afrodita, bella y
seductora aunque también y, por sobre todo, la gran diosa generadora de vida, vinculada a las diosas madres del Mediterráneo. En el arte comienza a ser representada púdicamente vestida, salvo algún hipotético ejemplo previo al siglo VIII a.C., momento en que se define claramente en la plástica helénica que el desnudo es una característica masculina
Iconografía nupcial en una tumba del Cementerio del Cerámico en Atenas
No full textLas ofrendas depositadas en la tumba HS 89 del Cementerio del Cerámico componen un revelador conjunto votivo. La iconografía y los formatos de las piezas de cerámica indican que posiblemente se trate de una sepultura femenina en la cual se encontraron varias píxides, una lekanís, vasos perfumeros, una hidria y dos magníficos lébetes gamikoí. Las escenas que decoran sus superficies proporcionan claves para comprender los valores de la sociedad ateniense en una etapa en la cual las mujeres alcanzaron un protagonismo desconocido con anterioridad.The offerings placed in HS 89 tomb in the cemetery of the Ceramicus are a significant set. The iconography and the formats of the pottery indicate that it is possibly a female burial in which some píxides, one lekanís, perfume vessels, a hydria and two magnificents lébetes gamikoí were found. The scenes that decorate their surfaces provide keys to understand the values of Athenian society in a period in which women achieved a prominence unknown previously.Fil: Dukelsky, Cora. Universidad de Buenos Aires
El retorno de Hefesto al Olimpo: el mito en imágenes
No full textDioniso y su séquito se representaron a menudo en la cerámica utilizada en elsimposio griego. Dentro de la iconografía dionisíaca, nos ocupamos del retorno de Hefesto al
Olimpo, episodio que se conoce en mayor medida por las representaciones artísticas que por las referencias literarias. El vaso François nos brinda una de las más antiguas y elaboradas versiones que incluye al dios de la metalurgia montado en un asno itifálico y un bullicioso cortejo de sátiros y ninfas. Versiones posteriores amplían el componente erótico (Crátera, Lydos, Met. 31.11.11), el desenfreno (Copa, Pintor de Oakeshott, Met. 17.230.5) y, en algún caso, la agresión sexual (Hidria, Viena ANSA IV 3577).Abstract: Dionysus and his retinue were often depicted on the pottery used in the Greek symposium. Within Dionysian iconography, we are concerned with the return of Hephaestus to Olympus, an episode that is known more from artistic representations than from literary references. The François vase provides us with one of the oldest and most elaborate versions, which includes the god of metallurgy riding an ithyphallic donkey and a boisterous procession of satyrs and nymphs. Later versions expand the erotic component (Krater, Lydos, Met. 31.11.11), the debauchery (Cup, Oakeshott's Painter, Met. 17.230.5) and, in some case, sexual aggression (Hydria, Vienna ANSA IV 3577).Dukelsky, Cora. Universidad de Buenos Aires. Argentina
La influencia de Goya en obras de Carlos Morel
Get PDFEl artículo examina la influencia del pintor español Francisco de Goya en la obra de Carlos Morel, considerado el primer pintor argentino en lograr una obra plástica coherente. El estudio se sitúa en la época de formación de Morel, quien, a pesar de no haber viajado al exterior hasta 1842, probablemente conoció gran parte del material artístico que circulaba en Buenos Aires. Su formación se dio con maestros extranjeros como José Guth y Pablo Caccianiga, quienes trajeron copias y grabados de Europa.
Se destaca la exposición de José Mauroner en San Ignacio (1829-1830) como un evento crucial, al cual asistió un joven Morel de diecisiete años. En esta muestra, donde abundaban las escuelas italiana y española, se exhibieron dos obras de Goya, identificadas como "Dos caprichos".
Las afinidades formales con Goya se rastrean en las obras más importantes de Morel, tales como el retrato de la Srta. Macedonia Escardó (1839), y otras pinturas como Combate de caballería en la época de Rosas.Al momento de ser publicada, la publicación se denominaba "Boletín del Instituto de Historia del Arte Argentino y Americano". A fines de normalización y catalogación se presenta con su nombre actual.
Material digitalizado en el Instituto de Historia del Arte Argentino y Americano (IHAAA) (FDA-UNLP) y post-procesado en SEDICI.Instituto de Historia del Arte Argentino y American
Mujeres griegas en las imágenes de la cerámica: novias, esposas, tejedoras
No full textVisual evidence has the power to convey ideology; as part of a culture's worldview, it contains codes that display aspects of its activities, social practices and beliefs. Painted pottery provides the researcher with numerous testimonies that give a profound understanding of the Greek mentality. The artists conveyed messages that were easily understood by the ancient receivers. Our challenge is to decipher the contents from the format of the vases, the way the figures are represented, the objects that accompany them and, in this way, to shed a light on the expectations of patriarchal society with regard to women. The abundance of textile motifs, marriage scenes and beautification scenes on the vessels are evidence of women's obligations: a virtuous woman weaves, takes care of her beauty and procreates future citizens.Las evidencias visuales tienen el poder de transmitir ideología; como parte de la cosmovisión de una cultura contienen códigos que despliegan aspectos de sus actividades, de sus prácticas sociales, de sus creencias. La cerámica pintada brinda al investigador numerosos testimonios que proporcionan una profunda comprensión de la mentalidad griega. Los artistas transmitieron mensajes que los receptores antiguos captaban sin dificultad. Nuestro desafío es descifrar los contenidos a partir del formato de las piezas, el modo de representación de las figuras, los objetos que las acompañan y, de ese modo, esclarecer cuáles fueron las expectativas de la sociedad patriarcal respecto a las mujeres. La abundancia de motivos textiles, escenas de matrimonio y de acicalamiento en los vasos son evidencia de las obligaciones femeninas: una mujer virtuosa teje, cuida su belleza y procrea futuros ciudadanos
Deliciosas criaturas perfumadas: construcción de la identidad femenina en las cerámicas del gineceo
Get PDFMúltiples cerámicas de período clásico destinadas al tocador femenino exhiben escenas de boda. Los objetos que acompañan a las figuras suelen ser vasos nupciales, cofres, espejos cuya simbología define la identidad y las virtudes femeninas. La presencia de Eros en el espacio del gineceo es un testimonio del cambio en la audiencia de las piezas: están destinadas a un público femenino que espera que el afecto esté presente en la unión matrimonial. A menudo el soporte de las imágenes es un vaso perfumero que alude a la seducción, al atractivo de la novia intensificado a través de los gestos. La futura esposa se acicala, se peina, se perfuma, se erotiza para conquistar al esposo y lograr, de ese modo, un encuentro sexual que garantice la procreación, promesa de futuros ciudadanos para la polis.Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educació
Escenarios, actores, tragedias y comedias en el arte griego
Get PDFPrimer CuatrimestreSeminarioAprobado Resolución N° 491/1
Escenarios, actores, tragedias y comedias en el arte griego
No full textPrimer CuatrimestreSeminarioAprobado Resolución N° 491/1
Historia de las Artes Plásticas I (Antigua)
Get PDF2° CuatrimestreMateriaPrograma N°0660Aprobado Resolución N°1741/1
- …
