REKAM: Jurnal Fotografi, Televisi, dan Animasi
Not a member yet
198 research outputs found
Sort by
Analisis Karya Fotografi Pieter Hugo Rwanda #14
Full text linkPortrait photography is photography with the subject of the person being photographed closely. This type of photography generally emphasizes expression to convey a message. Referring to this information, portrait photography is one of the media for displaying visual messages with human subjects/people. Pieter Hugo is a portrait photographer whose focus is on Africa. Various works produced mostly highlight life in Africa. Pieter Hugo's photo entitled Rwanda #14 is a photo with a high angle shot. In the photo visualizing an African boy lying on a meadow in the photo from above. The photo is Pieter Hugo's work in the 1994 editorial where the photo works in the editorial are Pieter Hugo's expression of the genocide that hit Africa in 1994. The purpose of this research is to contribute to the world of literacy, especially literary work. photography. Because photography is a medium that can be used as a messenger through visuals that can be a unit of analysis to be researched. The research method used in this study is a qualitative method. The selection of qualitative methods was chosen because the qualitative method is a method that can be used to analyze the object of research
Religioisity in Animated Videos (Quantitative Content Analysis of the Upin and Ipin Animated Show)
Full text linkThe animated children show Upin & Ipin is a popular show in Indonesia that contains many messages that can be a learned by Indonesian children. One of the issues most often carried in the Upin and Ipin show is religiosity, which is raised through worship activities, celebrations of religious holidays, and running daily life in accordance with the teachings of Islam. This study sees the concept of Glock and Stark's religious religion which is divided into five dimensions. The five dimensions are ritual dimension, intellectual dimension, ideology dimension, experimental dimension, and consequence dimension. The method used is quantitative content analysis. The results showed that the ritual dimensions that appeared were the biggest, then the intellectual dimensions and consequence dimensions were also emerged in a smaller percentage. In the animation "Upin & Ipin" the ritual dimensions performed by the characters in daily life emerge in the form of prayer, fasting, adhan, ablution, praying, celebrating the holiday, and reciting. The intellectual dimension emerged with a scene of the residents of Kampung Durian Runtuh who attended religious study activities. While the consequence dimensions are described when the characters do good deeds to fellow human beings
Roro Jonggrang: Animation of Folklore for National Cultural Education Media
Full text linkPenelitian ini berawal dari keprihatinan penulis akan tontonan anak-anak pada masa kini. Seiring berjalannya waktu mereka mengonsumsi tontonan edukasi yang semakin sedikit. Dengan ragam tontonan tersebut, anak-anak kini mulai melupakan kebudayaan mereka, dongeng. Dongeng merupakan salah satu kekayaan budaya dan historis dari bangsa Indonesia. Sebagai sebuah media hiburan, seharusnya tersematkan sebuah pesan Pendidikan moral yang dapat disampaikan kepada generasi mendatang dari negeri ini. Penelitian ini bertujuan untuk menciptakan media pendidikan budaya dengan menggunakan dongeng berupa film animasi untuk menarik lebih banyak perhatian anak-anak. Penyajian dongeng melalui film animasi adalah media yang paling disukai anak-anak sehingga penyampaiannya akan lebih mudah untuk diterima. Metode yang digunakan dalam penelitian ini adalah pendekatan sejarah yang menggunakan kejadian masa lampau sebagai sumber data dengan berlatar belakang Jawa pada abad ke-9. Untuk bagian desainnya, animasi yang dimaksud dalam hal ini adalah dalam bentuk film animasi 2-D dengan menggunakan Bahasa setempat, yaitu Bahasa Jawa. This research was initiated by the author’s concern for the spectacle of children today. At times, they watch fewer educational shows. With all these spectacles, today‘s children have also begun to forget their own culture, folklore. Folklore is one of the cultural and historical treasures of the Indonesian nation. As an entertainment medium, there should be a moral education message that can be delivered to the next generation of this nation. This research aims to create a cultural education media using folklore with animated films to attract more attention from children. The form of presenting folklore through animated films is a medium favored by children so that the delivery is more readily accepted. The method used in this research is a historical approach that uses past events as a source of data by taking the background in Java in the 9th-century era. For the design, this animation is in the form of a 2D animated film using the local language, namely Javanese
Film Dokumenter Potret Rhythm of Saman
Full text linkFilm dokumenter potret Rhythm of Saman ini bercerita tentang Joel Tampeng yang mencoba kembali pada kebudayaan asalnya, yaitu Saman, setelah lama merantau di Yogyakarta sebagai seorang musisi rock. Hal ini bermula dari keprihatinannya terhadap Saman yang menjadi warisan budaya tak benda yang memerlukan perlindungan mendesak (UNESCO). Warisan budaya tak benda bisa disebut dengan intangible cultural heritage, bersifat tak dapat dipegang seperti musik dan tari. Joel Tampeng membentuk komunitas Gayagayo di Yogyakarta bersama para mahasiswa dari Gayo dan mencoba untuk menggabungkan musik rock dan seni tradisi Saman yang kemudian menghasilkan komposisi Rhythm of Saman dengan misi mengenalkan kembali Saman. Metode penciptaan film dokumenter Rhythm of Saman yang digunakan adalah riset dan pengembangan, praproduksi, produksi, dan pascaproduksi yang kemudian didistribusikan melalui Youtube. Bentuk dan tema dokumenter ini bisa menjadi inspirasi bagi filmaker dan masyarakat yang lebih luas. This portrait documentary tells the story of Joel Tampeng who tries to return to his original culture, namely Saman, after a long time wandering in Yogyakarta as a rock musician. It is all initiated by his concern for Saman which is an intangible cultural heritage that requires urgent protection (UNESCO). Intangible cultural heritage can be called intangible cultural heritage because we cannot touch it , such as music, dance and so on. Joel Tampeng formed the Gayagayo community in Yogyakarta with students from Gayo and tried to combine rock music and traditional Saman art to produce the composition of Rhythm of Saman with the mission of reintroducing Saman. The method used to create the documentary film "Rhythm of Saman” was a research and its development, pre-production, production and post-production which was then distributed via Youtube. The form and theme of this documentary can be an inspiration for filmmakers and the wider community
Perancangan Video Klip Profil Komunitas K-Pop Dance Invasion DC Jakarta dengan Teknik Camera Movement
Full text linkThe development of Korean culture in many countries, including Indonesia in recent years, has had an impact on most of the mass media in Indonesia displaying various Korean nuances such as musical performances, dramas, and films. Moreover, the Indonesian people are also familiar with and use products originating from Korea. K-pop, also known as Korean pop music, has the ability to penetrate national borders and is popular overseas. K-pop also managed to enter the American charts, Billboard which is the standard to measure the quality of the global music industry. The spread of K-pop in Indonesia has also made many Korean artists visit and hold concerts in Indonesia.This writing provides information about the facts of taking videography. This study uses qualitative methods to collect accurate data and information as a guide in designing Profie's video clips. The results of this study will explain the design of the Profile video clip of the largest K-Pop dance cover community in Indonesia, namely Invasion DC. Based on information data about Invasion DC, how the development of this community when it was first established until it became now, and the characteristics of Invasion DC itself. This design is expected to provide information and an overview of the DC Invasion community in making Profile video clips with the Camera Movement technique.The development of Korean culture in many countries, including Indonesia in recent years, has had an impact on most of the mass media in Indonesia displaying various Korean nuances such as musical performances, dramas, and films. Moreover, the Indonesian people are also familiar with and use products originating from Korea. K-pop, also known as Korean pop music, has the ability to penetrate national borders and is popular overseas. K-pop also managed to enter the American charts, Billboard which is the standard to measure the quality of the global music industry. The spread of K-pop in Indonesia has also made many Korean artists visit and hold concerts in Indonesia.This writing provides information about the facts of taking videography. This study uses qualitative methods to collect accurate data and information as a guide in designing Profie's video clips. The results of this study will explain the design of the Profile video clip of the largest K-Pop dance cover community in Indonesia, namely Invasion DC. Based on information data about Invasion DC, how the development of this community when it was first established until it became now, and the characteristics of Invasion DC itself. This design is expected to provide information and an overview of the DC Invasion community in making Profile video clips with the Camera Movement technique
Representasi Terorisme dalam Dua Adegan Film Dilan 1990 dengan Analisis Semiotika John Fiske
Full text linkDilan 1990 merupakan film yang diangkat dari novel bertajuk Dilan: Dia adalah Dilanku 1990. Film tersebut bergenre romantis yang menjadi salah satu film fenomenal tahun 2018. Di balik kepopuleran film Dilan 1990, ternyata hal ini memunculkan polemik pada warga terkait adegan kekerasan dalam film. Salah satu wujud kekerasan yang ditampilkan adalah dalam bentuk aksi teror yang dilakukan oleh geng motor. Riset ini bertujuan untuk mengenali bagaimana bentuk-bentuk aksi teror yang ada dalam film Dilan 1990 dan hubungannya dengan definisi terorisme yang ada. Guna menggapai tujuan riset ini, penulis memakai pendekatan kualitatif dengan analisis semiotika John Fiske bersumber pada tiga tingkatan, yakni tingkatan realitas, tingkatan representasi, dan tingkatan ideologi. Hasil riset menampilkan bahwa ada dua adegan dalam film Dilan 1990 yang dikategorikan sebagai adegan teror. Ciri pada tataran realitas ditunjukkan lewat kode penampilan, kostum, lingkungan, perilaku, cara berbicara, dan ekspresi. Pada tataran representasi ditunjukkan melalui kode kamera, musik, revisi, suara, narasi, kepribadian, aksi, dan konflik. Sementara itu, pada tataran ideologis, adegan teror dalam film Dilan 1990 merepresentasikan terorisme. Dilan 1990 is a film based on a novel titled Dilan: Dia adalah Dilanku 1990. The genre of the film is romantic and it became one of the phenomenal films in 2018. Behind the popularity of Dilan 1990 film, there was a polemic in the community regarding the violence scenes in the film. One of violence scenes is an act of terror by a motorcycle gang. This research aims to identify how the forms of the terror act in the film Dilan 1990 are related to the existing definition of terrorism. To achieve the objectives of this research, a qualitative approach was used along with John Fiske's semiotic analysis based on three levels, namely the level of reality, the level of representation, and the level of ideology. The results of the research showed that there are two scenes in the Dilan 1990 film which are categorized as terror scenes. Characteristics at the level of reality are shown through the code of appearance, costume, environment, behavior, way of speaking, and expression. At the representation level, it is shown through camera code, music, revision, sound, narration, personality, action, and conflict. While at the ideological level, the terror scene in the 1990 film Dilan represents terrorism
Analisis Manajemen Risiko Subsektor Fotografi dalam Konteks Pandemi Covid-19: Studi Kasus di Eternity Studio
Full text linkEkonomi dunia belakangan ini mengalami depresi akibat pandemi Covid-19. Hal ini berdampak sangat signifikan di beberapa sektor di antaranya sektor ekonomi kreatif, yang merupakan sektor penunjang ekonomi. Di subsektor fotografi, adanya berbagai kebijakan penguncian wilayah negara atau lockdown dan pembatasan aktivitas sosial menyebabkan munculnya rintangan baru dan terputusnya mata rantai industri. Penelitian ini dilakukan dengan pendekatan kuantitatif dengan metode FMEA dan pendekatan kualitatif dengan informan kunci Owner Eternity Studio. FMEA merupakan metode yang dapat digunakan untuk mengidentifikasi dan mengukur semua potensi kegagalan yang mungkin terjadi dalam sebuah proses. Pendekatan kuantitatif dengan metode FMEA ditambah dengan pendekatan kualitatif dengan metode wawancara informan kunci digunakan untuk menelaah lebih lanjut mengenai dampak pandemi terhadap bisnis fotografi, yaitu di Eternity Studio serta memberikan strategi manajemen risiko untuk menanggapi rintangan pada pandemi ini. Hasil penelitian menunjukkan bahwa melalui proses identifikasi, pengukuran, dan desain mitigasi risiko, risiko penularan Covid-19 dapat diminimalisasi di lingkungan kerja padat karya seperti studio fotografi
Pengembangan Kreativitas dalam Berkarya Seni Rupa Melalui Teknologi Digital pada Masa Pandemi Covid-19
Full text linkSituasi pandemi dapat disikapi sebagai salah satu tantangan untuk pengembangan kreativitas sehingga aktivitas berkesenian tetap bisa berjalan dengan baik. Salah satu di antaranya adalah dengan penerapan teknologi digital dalam berkarya seni rupa seperti yang ditunjukkan dalam pameran seni rupa yang bertajuk “Light Weekend”. Kegiatan pameran yang diselenggarakan pada saat pandemi Covid-19 ini menjadi tantangan tersendiri untuk mengembangkan kreativitas melalui penerapan teknologi digital sesuai dengan gagasan dari setiap peserta. Penerapan teknologi digital dalam berkarya seni rupa tentu tidak hanya persoalan teknik penciptaan, tetapi juga sangat berkaitan dengan problem estetika dan kompleksitas digitalisasi itu sendiri. Penulis menggunakan metode etnografi yang fokus pada kajian terhadap pengalaman proses berkarya seni rupa dalam bentuk wawancara terhadap peserta pameran guna menelusuri relasi antara potensi teknologi digital dan problem estetika yang ditawarkan. Melalui pendekatan semiotika, ditelusuri relasi antara potensi teknologi digital dengan problem estetika yang ditawarkan. Dengan demikian, kekayaan unsur estetik yang tercipta melalui teknologi digital dapat menjadi salah satu alternatif bentuk kreativitas yang dikembangkan pascapandemi Covid-19. During the COVID-19 pandemic, activities in various fields are still being strived to continue with work patterns and governance adapted to the pandemic situation. In the field of fine arts, the pandemic situation can be considered as one of the challenges for the development of creativity so that artistic activities can still run well. One of them is the application of digital technology in creating visual art as shown in the art exhibition entitled "Light Weekend" The exhibition, which was held during the COVID-19 pandemic, was a challenge in itself to develop creativity through the application of digital technology following the ideas of each participant. The application of digital technology in creating fine art is certainly not only a matter of creation technique but is also closely related to aesthetic problems and the complexity of digitalization itself. Through an ethnographic approach, some of the works in this exhibition are exploring how the uniqueness of artistic experience and the relationship between the potential of digital technology and the aesthetic problems offered. Thus, the wealth of aesthetic elements created through digital technology can be an alternative form of creativity developed after the COVID-19 pandemic
Kolaborasi Konsep Imajinasi Kreatif dan Intelektual dalam Adaptasi Pengembangan Media Film di Tengah Pandemi
No full textABSTRAKKeterbatasan mobilitas di masa pandemi sebagai salah satu langkah mencegah penyebaran wabah virus ikut membatasi pergerakan dunia media khususnya industri film. Film merupakan karya seni yang merepresentasikan kehidupan di alam semesta sehingga selayaknya mempunyai ruang lingkup yang luas pula. Tulisan ini membahas ruang kreativitas dengan mengaplikasikan konsep imajinasi kreatif tidak terbatas yang dimiliki oleh sineas dalam menciptakan sebuah karya seni di tengah masa pandemi dengan mengembangkan imajinasi intelektual. Metode penelitian yang digunakan dalam penelitian ini adalah penelitian kolaboratif dengan pendekatan kualitatif deskriptif. Tujuan khusus dalam penelitian ini adalah untuk menghasilkan sebuah temuan alternatif konsep baru dengan cara menggabungkan konsep-konsep yang ada sebelumnya Hasil temuan penelitian ini adalah bentuk kolaborasi konsep imajinasi kreatif dan intelektual dalam berkarya membuat sineas tetap dapat bergerak dengan bebas dalam keterbatasan. Proses kreatif sineas dapat memanfaatkan segala unsur film untuk menghasilkan produk dengan mempertimbangkan dan melihat media film dari sudut pandang karya seni yang memanfaatkan perkembangan teknologi untuk menyampaikan pesan kepada khalayak luas sehingga industri film tetap dapat bertahan di masa pandemi. Kesimpulan dalam penelitian ini merujuk pada usaha sineas yang tidak memberi batasan dalam berkarya akan lebih tenang dan teliti dalam melihat peluang produksi karya film dengan memanfaatkan banyak platform sehingga tidak terjebak dalam situasi pandemi.
Perancangan Studio Keliling Fotografi Analog sebagai Sarana Pendidikan dan Hiburan
Full text linkSaat ini fotografi analog mulai hidup kembali di kalangan komunitas pecinta fotografi. Praktik fotografi analog melibatkan manusia secara langsung, sehingga dipandang sesuai dengan kesadaran bahwa manusia tidak boleh sepenuhnya bergantung pada mesin. Berdasarkan kondisi-kondisi tersebut, penelitian ini mengajukan sebuah rancangan studio foto keliling berbasis fotografi analog. Tahapan penelitian dilakukan secara berurutan mulai dari pencarian dan pengumpulan referensi hingga pelaksanaan tahapan desain mulai dari desain dua dimensi pada tahap pertama, hingga desain tiga dimensi. Secara konkret, perancangan studio fotografi analog didesain di atas sebuah bus berukuran panjang 12 meter dan lebar 2,5 meter yang dimodifikasi. Ruang dalam bus dirancang agar dapat menjadi sebuah gerai foto yang digunakan untuk memproses foto (pemfotoan, pemrosesan, dan pencetakan), serta dijadikan sarana pendidikan, hiburan rakyat, dan layanan fotografi analog yang unik. Hasil rancangan memperlihatkan ruang di dalam bus dibagi menjadi tiga bagian, yaitu ruang pengemudi dan penumpang atau kru, lalu ruang rapat atau kantor mungil, dan terakhir adalah studio fotografi analog yang di dalamnya disediakan fasilitas cuci dan cetak foto analog. Harapannya, rancangan ini dapat diwujudkan dan dapat menumbuhkembangkan kreativitas dan jiwa kewirausahaan generasi muda di bidang fotografi