Цифровое пространство научных исследований
Not a member yet
1050 research outputs found
Sort by
«WONDERFUL THINGS» IN LITERATURE / LITERATURE «A WONDERFUL THING» /«ЧУДЕСНЫЕ ВЕЩИ» В ЛИТЕРАТУРЕ / ЛИТЕРАТУРА «ЧУДЕСНАЯ ВЕЩЬ»
No full textСтатья посвящена рассмотрению феномена «чудесной вещи» в художественных практиках (в частности, в литературных текстах). Исследуется понимание иррациональ-ного, «чудесного» и способы его презентации. Анализируется связь между «бытованием» представлений о «чудесном» в творчестве и рефлексиями об этом же в эстетических ис-следованиях. Представлен эмпирический материал «новой» литературы, свидетельствующий о появлении «альтернативного» топоса «чудесного». Кроме того, «чудесные вещи» в реальной жизни существуют, они «выходят» за рамки художественных текстов. Этим чудесным является все то, что создано человеческим воображением, творческой фантазией, художественным вдохновение
КОММЕРЧЕСКИ УСПЕШНЫЙ ПРОЕКТ «А. П. ЧЕХОВ»
Get PDFThe article is devoted to actual issues of publishing Anton Chekhovʼs works in a for-profit publishing house. The author uses the example of St. Petersburg «Azbooka» experience in order to demonstrate the strategies of widening the list of prominent author's works and the scope of his readers. From 2004 up to the present moment, this publishing house has published 14 collections of Chekhovʼs works, compiled according the thematic principle. Readersʼ reviews testify that ACADEMIA: А.С. Степанова 85 the audience of these books is not homogeneous, different readers have different expectations while buying a book, and have different impressions after reading it. The analysis of their reviews and the results of sales allow the author to make some conclusions about Chekhov's image of modern readers and their demands for his works.Статья посвящена актуальным вопросам издания произведений А. П. Чехова в коммерческом издательстве. На примере опыта петербургского издательства «Азбука» рассматриваются стратегии по расширению публикуемого репертуара произведений одного из признанных классиков русской литературы, с одной стороны, и читательской аудитории — с другой. С 2004 г. по настоящее время в «Азбуке» было выпущено 14 тематических сборников чеховской прозы. Отзывы читателей об этих сборниках свидетельствуют о неоднородности читательской аудитории: о различных ожиданиях при покупке книги, впечатлениях от прочитанного и его осмыслении. Анализ этих отзывов и результаты продаж выпущенных «Азбукой» книг позволяют сделать некоторые выводы о том, какой образ Чехова сформировался у современных читателей и какие из его произведений на сегодняшний день наиболее востребованы
NETWORK THING-INTERMEDIARY: TO THE PROBLEM OF DIGITAL IDENTITY /СЕТЕВАЯ ВЕЩЬ-ПОСРЕДНИК: К ПРОБЛЕМЕ ЦИФРОВОЙ ИДЕНТИЧНОСТИ
No full textВ статье проводится исследование специфики идентичности человека постсовременности. Выявляются и описываются основные его черты и характеристики, такие как виртуально-дигитальная фундированность, дематериализация отношений и действий, протезирование сетевыми органами, виртуальная природа идентификационной модели, антиномия автономности/неавтономности бытия. Предлагается для обозначения данного вида идентичности ввести в оборот термин «цифровая идентичность»
СЕМИОТИКА «ЗАУМИ» ВЕЛИМИРА ХЛЕБНИКОВА В СОВРЕМЕННОЙ КУЛЬТУРЕ РОССИИ
Get PDFСтатья посвящена исследованию творчества выдающегося поэта Велимира Хлебникова, оказавшего большое влияние на формирование поэзии ХХ в. Автор концентрирует свое внимание на изучении специфики идиолекта Хлебникова, декодировании семиотики «зауми», а также его прогностической «геометрии чисел», способной проникать в будущее и предсказать ключевые события ХХ в
TRAUMA STUDIES: К ПРОБЛЕМЕ СВОДИМОСТИ ПЕРСПЕКТИВ1
Get PDFТакой конструкт, как историческая травма, тесно связан с современностью – не только как одна из проблем, составляющих поле актуальных исследований, но и как некоторый отличительный признак «темпорального режима» современности. Способы описания последнего зачастую связываются с такими феноменами, как «бум памяти» и дефицит будущего. Но загадка состоит в том, почему подобный поворот в определенный момент вдруг становится возможен. Исследовательница мемориальной культуры Алейда Ассман связывает возрастающее влияние концепции травмы в исторических исследованиях и мемориальных практиках, с одной стороны, с так называемым концом темпорального режима Модерна, а с другой стороны, с опытом катастроф, пережитым в XX веке, который требует осмысления. Но подобные объяснения обосновывают друг друга, создавая замкнутый круг: слом темпорального режима Модерна позволяет зафиксировать прошлое в качестве травматичного, и при этом сам получает обоснование как следствие травматичных событий. В статье рассматривается ряд подходов, которые пытаются разрешить данную проблему (культурсоциологическая концепция Джефри Александера, представляющая травму как репрезентацию, психоаналитическая концепция Кэти Карут, представляющая травму как слом репрезентации) и ставится проблема сводимости перспектив исследований травмы как, прежде всего, проблема соотношения травмы и свидетельства
ЧЕХОВСКИЕ МОТИВЫ В ПЬЕСЕ ТЕНЕССИ УИЛЬЯМСА «ТРАМВАЙ ''ЖЕЛАНИЕ''»
Get PDFШирокое признание во всем мире А. П. Чехова – драматурга произошло не только благодаря его новаторскому психолого-реалистическому методу, но и благодаря спектаклям Московского Художественного театра в постановке К. С. Станиславского, которые зрители Европы и Америки могли увидеть во время вынужденных зарубежных гастролей театра в 20-х годах прошлого века. Это посещение Старого и Нового Света вызвало волну драматургических подражаний и исключительного интереса к системе Станиславского. Можно утверждать, что Чехов во многом определил пути развития театра в ХХ века - как театральной драматургии, так и собственно исполнительского искусства, требующего от актера сосредоточения не столько на тексте, сколько на подтексте. Влияние его драматургического письма особенно заметно в творчестве американского писателя Тенесси Уильямса; разбору одной из известных его пьес – «Трамвай “Желание”» - посвящена данная статья
ИСТОРИЯ МАФИИ И РЕЦЕПЦИЯ ЕЕ ОБРАЗА В СОВРЕМЕННОМ ВИЗУАЛЬНОМ ИСКУССТВЕ ИТАЛИИ (НА ПРИМЕРЕ СЕРИАЛА «НОЛЬНОЛЬНОЛЬ»)
Get PDFВ данной статье была кратко рассмотрена история динамики образа мафии в культуре. На примере современного сериала «НольНольНоль», вышедшего на экраны в 2019 г., демонстрируется, каким образом по истечении почти двух веков, минувших с момента возникновения феномена было трансформировано отношение к мафии и, следовательно, какие черты сообщаются ей в наши дни. Полемика с традицией изображения мафиози осуществляется путем приведения доказательств, отрицающих те положительные характеристики, которые атрибутируются ему как герою-протагонисту в поп-культуре. Осмысляется попытка создателей сериала воссоздать максимально приближенный к реальности образ мафии, очистив его от романтических стереотипов, сложившихся исторически вокруг данной институци
ИДЕНТИЧНОСТЬ В ГЛОБАЛЬНОМ МИРЕ. НОВЫЕ МОДЕЛИ СБОРКИ ЧЕЛОВЕКА?
Get PDFThe article deals with the identification process in the modern world. Special attention is paid to the dichotomy of human existence in the digital space. There are "gaps" between generations, leveling traditional identification mechanisms. The analysis of socio-cultural processes of "digital reality" reveals ontological problems in the identification process that lead to the formation of the phenomenon of nomadism.В статье рассматриваются процесс идентификации в современном мире. Особое внимание уделяется дихотомичности существования человека в цифровом пространстве. Отмечаются «разрывы» между поколениями, нивелирующие традиционные механизмы идентификации. Анализ социокультурных процессов «цифровой реальности» выявляет онтологические проблемы в процессе идентификации, которые приводят к формированию феномена номадизма
КЛАСТЕРИЗАЦИЯ ХРИСТИАНСКОЙ КУЛЬТУРЫ В РАЙОНЕ ПРЕФЕКТУРЫ НАГАСАКИ (ЯПОНИЯ): ПРОБЛЕМЫ И ОСОБЕННОСТИ
Get PDFThe Government of Japan has recently been paying much attention to attracting tourists and investors to regional cultural communities in the country and to creating in some regions big museum and cultural centers unifying thematically close objects and fostering preservation of local cultural heritage. However, in some regions where formation of such complexes seems to be logical due to historical, cultural, and economic reasons, cultural clusterization doesn’t occur, or proceeds much more slowly than could be expected. This article analyzes the region of Nagasaki prefecture considered to be the stronghold of Christian culture in Japan, where, despite all suppositions, formation of a wholesome cultural complex has started just recently, and discusses probable reasons of this delay.Правительство Японии в последнее время уделяет много внимания привлечению туристов и инвесторов к региональным культурным особенностям страны и созданию в определенных районах крупных музейно-культурных комплексов, которые могли бы охватить тематически схожие объекты и способствовали сохранению местного культурного наследия. Однако в некоторых районах, где создание подобных комплексов с первого взгляда кажется вполне оправданным как по историческим, так и по культурным и экономическим причинам, кластеризации культурных объектов не происходит, или же она происходит весьма медленно. В данной статье рассматривается район префектуры Нагасаки, известный как оплот христианской культуры в Японии, где, несмотря на все предпосылки, создание тематического музейно-культурного комплекса начало осуществляться лишь недавно, а также делается попытка проанализировать причины этой задержки
ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ОБРАЗ ИСКУССТВЕННОГО ИНТЕЛЛЕКТА В КИНЕМАТОГРАФЕ (НА ПРИМЕРЕ КИНОФИЛЬМА «EX MACHINA» И СЕРИАЛА «МИР ДИКОГО ЗАПАДА»)
Get PDFThis study of the artistic image of artificial intelligence is aimed at demonstrating the inclusion of speculative fiction in modern media culture. The appeal to this topic is due to the need to illustrate the media policy in relation to fantastic discourse. Also, one of the goals of the article is to expand the analytical base of modern cultural philosophy in the field of science fiction research by including such materials as the movie "Ex machina" and the TV series "Westworld" in the review. The author proceeds from questions about how these examples of video production show artificial intelligence, what new aspect of interaction it brings to the general body of knowledge about the capabilities of artificial intelligence. As a result of the analysis of these materials, the following conclusions become reasonable. In both examples, artificial intelligence carriers are represented in the form of robotic androids of an anthropomorphic type, but Ava from "Ex machina"only pretends to show emotions, while in fact she does not experience them, and all the problems of androids from "Westworld" just come from the fact that they suddenly realized that they are possessed by emotions. Another difference between the two representations of artificial intelligence is the quantitative superiority of the androids from the second example over the first. In qualitative terms, there is also a difference, since in the universe of the second example there is a supercomputer, while in the first one only the initial stage of the invention of artificial intelligence is shown. The reason for such differences, in the author's opinion, is the time of action in each individual work: in "Ex machina" this is the near future, and in "Westworld" - a more remote period. The next characteristic that is analyzed is the optics from which the viewer is shown the story. In the first example, this is a view from the position of a human programmer, and in the second - from the position of android robots. Both approaches have a right to exist, but the second one has a greater potential, in the author's opinion, since empathy with artificial intelligence carriers allows us to solve moral and ethical dilemmas differently, and introduce new connotations in relation to them, and, consequently, get more data about the potential possibilities of such a future invention. The main conclusion of the study is the statement about the need for a fantastic discourse in the modern media culture in order to apply its predictive function, which demonstrates that the media policy regarding the absorption of speculative fiction brings a positive result in the field of social and cultural design.Настоящее исследование художественного образа искусственного интеллекта направлено на демонстрацию включения такого фантастического сюжета в современную медиакультуру. Обращение к данной тематике обусловлено необходимостью иллюстрации политики медиа в отношении фантастического дискурса. Также одной из целей статьи является расширение аналитической базы современной философии культуры в области исследования научной фантастики путем включения в нее таких материалов, как кинофильм «Ex machina» и сериал «Мир Дикого запада» в рассмотрение. Автор исходит из вопросов о том, как именно в данных примерах видеопроизводства показан искусственный интеллект, какой новый аспект взаимо-действия он привносит в общий корпус знаний о возможностях искусственного интеллекта. В результате аналитики указанных материалов обоснованными становятся следующие выводы. В обоих примерах носители искусственного интеллекта представлены в форме роботизированных андроидов антропоморфного вида, одна-ко Ава из «Ex machina» только притворяется, что проявляет эмоции, в то время как на самом деле не испытывает их, а все проблемы андроидов из «Мира Дикого запа-да» как раз происходят из того, что они внезапно осознали, что ими владеют эмоции. Другим отличием между двумя репрезентациями искусственного интеллекта является количественное превосходство андроидов из второго примера над первым. В качественном отношении так же присутствует разница, поскольку в универсуме второго примера существует суперкомпьютер, тогда как в первом показан лишь начальный этап изобретения искусственного интеллекта. Основанием таких разли-чий, на взгляд автора, является время действия в каждом отдельном произведении: в «Ex machina» это ближайшее будущее, а в «Мире Дикого запада» - более удаленный период. Следующей характеристикой, по которой производится анализ становится оптика, с позиции которой зрителю демонстрирют сюжет. В первом примереэто взгляд с позиции человека-программиста, а во второй – с позиции роботов-андроидов. Оба подхода имеют право на существование, однако больший потенциал, на взгляд автора, имеет второй, поскольку сопереживание носителям искусственного интеллекта позволяет иначе решать морально-этические дилеммы, и ввести в оборот новые коннотации в отношении к ним, а, следовательно, получить больше данных о потенциальных возможностях такового будущего изобретения. Основным выводом из исследования является утверждение о необходимости фантастического дискурса в современной медиакультуре с целью применения его про-гностической функции, демонстрирующей, что политика медиа в отношении вбирания в себя фантастики приносит положительный результат в области социокультурного проектирования