ÁGORA CREATIVA Repositorio de industrias creativas en diseño y tecnología
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Paramera
Get PDFEste Trabajo de Fin de Grado consiste en el diseño de una tipografía y ejemplos de su uso. Surge como respuesta a la ausencia de una identidad gráfica consolidada en la región que se considera. La tipografía tiene como objetivo representar la comarca de Molina de Aragón, catalogada como la zona más despoblada de Europa, con tan solo 2,04 habitantes por kilómetro cuadrado, considerablemente por debajo del umbral de riego demográfico. El proyecto trata de recuperar la herencia cultural de la comarca desde una mirada contemporánea. No pretende ser la remasterización de ninguna tipografía antigua, si no una reinterpretación actualizada e inspirada en la caligrafía del Fuero de Molina de Aragón de 1272. La tipografía está dirigida a los diferentes organismos, asociaciones y negocios de la comarca, con el fin de que su uso de una manera generalizada ayude a crear un sentimiento de vinculación con la región, y como resultado una mejor imagen de marca como destino turístico, gastronómico, cultura, etc. Indirectamente, el objetivo final es, mediante esta mejora de la visibilidad, atraer más turistas rurales y dinamizar la economía local de manera sostenible con la esperanza de ayudar a combatir la despoblación.
INGLÉS
This Bachelor\u27s Degree Final Project consists of the design of a typeface and examples of use. It arises as a response to the lack of a consolidated graphic identity in the region. The typography aims to represent the region of Molina de Aragón, catalogued as the most depopulated area in Europe, with only 2.04 inhabitants per square kilometre, which is considerably below the demographic risk level. The project aims to recover the cultural heritage of the region from a contemporary point of view. It is not intended to be a remastering of any old typeface, but an updated reinterpretation inspired by the characters on the Charter of Molina de Aragón (1272). The typography is aimed at the different organisations, associations and businesses in the region, so that its widespread use will help to create a feeling of belonging to the region and, as a result, a better brand image as a tourist destination. Indirectly, the ultimate aim is, through this enhanced visibility, to attract more tourists and boost the local economy in a sustainable way in the hope of fighting depopulation.https://sciencevalue.udit.es/tfg_grafico/1358/thumbnail.jp
Peephole
Get PDFEl presente documento describe la creación de mi Trabajo de Fin de Grado, centrado en el desarrollo de una nueva plataforma digital musical que actúa como una mirilla en la barrera que separa el mundo creativo de un álbum musical y el oyente. En una sociedad tan capitalista y consumista, este consumismo obsesivo se ha trasladado a la industria musical, convirtiendo esta séptima disciplina artística en un mero producto más. Sin embargo, ante la existencia de álbumes conceptuales que no tienen este aspecto y que a veces pueden pasar desapercibidos por la falta de atención, el objetivo de Peephole —nombre de la marca creada y desarrollada en este documento— es utilizar el diseño para darles importancia, proporcionarles un lugar, y crear una plataforma que refuerce la importancia de detenerse a contemplar el arte como una herramienta para aprender más sobre nosotros mismos. En este documento se desarrolla el concepto del proyecto, se realiza la investigación pertinente para aumentar la justificación teórica y filosófica que cimienta el proyecto, y se muestra el camino hacia el resultado final del mismo: la plataforma digital, encargada de cumplir este objetivo. Además, para completar la totalidad del proyecto, se ha desarrollado un manual de identidad corporativa para crear una marca coherente que cumpla un objetivo más trascendental y personal. De esta manera, se crea un producto coherente y cohesionado a nivel gráfico, con el fin de que sea viable llevarlo a la realidad.
INGLÉS
This document describes the creation of my Final Degree Project, focused on the development of a new digital music platform that acts as a peephole through the barrier separating the creative world of a music album and the listener. In such a capitalist and consumerist society, this obsessive consumerism has extended to the music industry, turning this seventh artistic discipline into just another product. However, in the presence of conceptual albums that lack this aspect and may sometimes go unnoticed due to a lack of attention, the goal of Peephole — the name of the brand created and developed in this document — is to use design to give them importance, provide them with a space, and create a platform that emphasizes the importance of pausing to contemplate art as a tool to learn more about ourselves. This document develops the concept of the project, conducts the pertinent research to enhance the theoretical and philosophical justification underpinning the project, and outlines the path toward the project’s final result: the digital platform responsible for fulfilling this goal. Additionally, to complete the entire project, a corporate identity manual has been developed to create a coherent brand that meets a more transcendental and personal objective. In this way, a coherent and cohesive product is created at a graphic level, with the aim of making it feasible to bring it to reality.https://sciencevalue.udit.es/tfg_grafico/1393/thumbnail.jp
CTRL/Z
No full textEn este proyecto, se aborda la creación de un juego de cartas fusionando diseño gráfico dividido en niveles temáticos. Las cartas no solo fomentan la creatividad y diversión, sino también el intercambio de conocimientos mediante preguntas como “¿quién utiliza Helvética en todos sus proyectos?” o desafíos como nombrar diseñadores gráficos. El juego se presenta con un embalaje digno del diseño gráfico, acompañado de una guía instructiva. A través de la campaña publicitaria, se destaca la profesión del diseño gráfico, mostrando su impacto diario en la sociedad y reavivando el interés por el arte. Este juego ofrece un método de aprendizaje sin presiones, ideal para estudiantes, profesionales y entusiastas del diseño gráfico. Se crea un entorno enriquecedor que promueve el crecimiento y la participación, convirtiendo la experiencia en una oportunidad para descubrir, aprender y apreciar la influencia del diseño en nuestras vidas.
INGLÉS
In this project, the aim is to create a card game that merges graphic design and art history, organized into thematic levels. The cards serve not only to stimulate creativity and enjoyment but also to facilitate the exchange of knowledge through questions such as “who incorporates Helvetica into all their projects?” or challenges involving naming graphic designers. The game is presented with graphic design packaging, along with an instructive magazine and posters. By means of the advertising campaign, the aim is to highlight the graphic design profession, showcasing its daily impact on society and reigniting interest in art. This game offers a pressure-free learning method, ideal for students, professionals, and graphic design enthu - siasts. An enriching environment is aimed at promoting growth and participation, turning the experience into an opportunity to discover, learn, and appreciate the influence of design in our lives.https://sciencevalue.udit.es/tfg_grafico/1413/thumbnail.jp
SLF. SlidingFitness
No full textEn un mundo donde el espacio es un recurso cada vez más valioso y la búsqueda de un estilo de vida saludable y activo se convierte en una prioridad. Es donde surge SlidingFitness como una solución innovadora e integral. El proyecto tiene como objetivo crear un mueble multifunción de gimnasio que combine la elegancia del diseño con una variedad de usos, incluyendo el almacenamiento, la decoración y la actividad física. Hoy en día, la tendencia del minimalismo y el uso eficiente del espacio ha llevado a la creación de soluciones de mobiliario que pueden satisfacer las diversas necesidades de las personas en un solo lugar. Este mueble pretende fomentar un estilo de vida activo y saludable transformando la forma en que utilizamos el espacio. En las siguientes diapositivas exploraremos las características y cómo puede integrarse en la vida cotidiana de las personas, analizando sus beneficios y que hacen que este mueble sea una opción única y valiosa para el consumidor moderno. Siendo nuestra misión inspirar la vida de las personas, ofreciendo soluciones que se ajustan a sus necesidades y aspiracioneshttps://sciencevalue.udit.es/tfg_producto/1002/thumbnail.jp
Integrity
No full textEl proyecto de la aeronave Integrity representa un avance significativo en la solución de problemas de movilidad urbana, ofreciendo una alternativa eficiente y sostenible al transporte convencional a través del diseño de vehículos eléctricos de despegue y aterrizaje vertical. Este enfoque se centra en maximizar la comodidad y funcionalidad del espacio interior, utilizando materiales avanzados y tecnologías de vanguardia que responden a los desafíos actuales de congestión y contaminación en áreas metropolitanas. El diseño interior de Integrity pone especial énfasis en la ergonomía y la accesibilidad. Incorporando materiales innovadores como fibra de carbono reciclada y textiles avanzados, el diseño no solo mejora la experiencia del usuario sino que también contribuye a la sostenibilidad ambiental. La adopción de tecnologías como la impresión 3D y sistemas automatizados en la fabricación promete revolucionar el proceso de producción, permitiendo una manufactura precisa y eficiente. Este proyecto no solo tiene el potencial de transformar la movilidad urbana mediante la reducción del tráfico y la mejora de la eficiencia del transporte, sino que también establece un nuevo estándar en la industria aeronáutica, alineándose con un compromiso firme hacia la innovación y la sostenibilidad. En resumen, la aeronave Integrity de Crisalion busca establecer un nuevo paradigma en el transporte urbano, destacando el compromiso de la compañía con la mejora de la calidad de vida urbana y el cuidado del medio ambiente.https://sciencevalue.udit.es/tfg_producto/1009/thumbnail.jp
SOOFÜ. El punto de encuentro en una casa
No full textEn la actualidad, la desunión familiar es un problema creciente que afecta a muchas familias, impactando negativamente en el desarrollo y bienestar de los niños. La falta de tiempo compartido y la desconexión entre padres e hijos pueden llevar a consecuencias en la dinámica familiar. Este trabajo de fin de grado se centra en el diseño de un sofá familiar innovador, concebido específicamente para promover la unión y la interacción familiar. El objetivo principal de este proyecto es crear un espacio lúdico y acogedor que fomente la participación conjunta de padres e hijos en distintas actividades dentro del hogar. El sofá diseñado consta de un sofá de tres plazas con tres asientos en forma de carritos extraíbles ubicados debajo del sofá. Estos módulos extraíbles ofrecen diversas formas de juego y comodidad, permitiendo configuraciones atractivas tanto para niños como para adultos. Los asientos en forma de carritos fomentan la creatividad y el juego, incentivando la participación activa de los padres, mientras que el sofá principal permanece como un asiento tradicional y cómodo. Para desarrollar este proyecto se han utilizado varios programas y herramientas, incluyendo SketchBook, Excel, Google Forms, Illustrator, Photoshop, Rhino 3D, Keyshot y Twinmotion. El resultado final es un sofá familiar innovador que no solo proporciona comodidad y funcionalidad, sino que también fortalece los lazos familiares. Los módulos versátiles y los asientos en forma de carritos han demostrado ser efectivos en fomentar la interacción y el juego entre padres e hijos, creando un entorno familiar más unido y feliz. Este proyecto ofrece una solución innovadora de diseño de producto que puede tener un impacto positivo en la vida diaria de las familias. Al promover la unión y la interacción familiar a través de un diseño atractivo y funcional, se contribuye al desarrollo y bienestar de los niños, mejorando la dinámica familiar en general.https://sciencevalue.udit.es/tfg_producto/1011/thumbnail.jp
Sinergia
No full textEste TFG se centra en el diseño y desarrollo de una mesa modular, llamada mesa Sinergia, destinada a dos programas televisivos de Telecinco: “Vamos a Ver” y “La Mirada Crítica”. El objetivo principal es crear un mueble versátil que se adapte a las necesidades específicas de cada programa, mejorando tanto la funcionalidad como la estética del set. La mesa Sinergia está compuesta por módulos independientes que pueden ser reconfigurados según las necesidades de cada programa. Sus prominentes patas curvas de forma fluida y su enfoque paramétrico permiten que la mesa se transforme fácilmente al añadir o sustraer módulos o colocando los módulos libremente. Además de su versatilidad, este proyecto se compromete con el medio ambiente, ya que la mesa está fabricada con MDF reciclado de la escenografía volátil del programa “Bailando con las Estrellas”. Este proyecto destaca la importancia del diseño adaptable en la producción televisiva, ofreciendo una mesa funcional y estéticamente agradable que enriquece la experiencia tanto para los presentadores como para la audiencia, siempre respetando al medioambiente.https://sciencevalue.udit.es/tfg_producto/1014/thumbnail.jp
Refranero Español para Jóvenes
No full textLos refranes españoles son una parte esencial de nuestra cultura y tradiciones. Estos refranes han sido transmitidos como sabiduría popular de generación en generación, siendo una forma única de expresar ideas y lecciones de manera concisa. En este proyecto, se quiere explorar sobre la importancia de conseguir que los refranes españoles sean más relevantes para los jóvenes, con la finalidad de fortalecer su identidad cultural y facilitar el aprendizaje de estos refranes, expresiones y vocabulario. Además, estos refranes son herramientas muy preciadas para transmitir valores y lecciones importantes para el día a día. Con su ayuda, los jóvenes aprenden principios como la importancia del trabajo duro, la honestidad, la paciencia y el respeto, entre otros. Estos valores son esenciales para un buen desarrollo personal y social, por lo que, los refranes pueden ser una forma divertida y eficaz de difundirlos. Sin embargo, a pesar de su importancia, en la enseñanza obligatoria suelen pasarlos por alto. A menudo se centran en otros aspectos de la cultura y la tradición, ignorando estas sentencias tan importantes. Esto es un error, porque inconscientemente se priva a los jóvenes de una parte importante de su patrimonio cultural. Para que estas frases hechas, que llevan entre nosotros cientos de años, perduren a lo largo del tiempo, es sustancial explicarlas y adaptarlas a las nuevas generaciones, poniendo en contexto y ejemplificando con situaciones actuales.https://sciencevalue.udit.es/tfg_grafico/1433/thumbnail.jp
Quererte Solo
No full textQuererte solo es un producto editorial mediante el que se pretende dar visibilidad al gusto por estar con uno mismo y realizar planos sin necesitar a nadie más, derribando la parte negativa con la que carga la palabra \u27soledad\u27. Esto se realiza mediante diversas historias que narran un único personaje, Oli, que se verá involucrado en distintos planos que combinados se hacen acompañados de más gente. Con esto, se pretende ayudar a todas aquellas personas que están atravesando un momento de soledad y no se sientan a gusto pasando tiempo con ellas mismas, siendo este libro su compañía y motivación. Además, quererte solo pretender acabar con todos los estigmas que hay en la sociedad en cuanto a la soledad, ya que mucha gente lo ve como algo malo e incluso rechazan oportunidades o planes por el miedo a tener que ir solo. El mayor propósito de este libro no es convencer, sino mostrar una percepción optimista de la soledad cuando uno la elige y hacer énfasis en el crecimiento personal y la satisfacción que supone aprender a valerse por uno mismo.https://sciencevalue.udit.es/tfg_grafico/1434/thumbnail.jp
Afrodita en la cultura visual del siglo XXI en [Ponencia] COSIDES - Corporalidades sociales, subjetividades y disidencias
No full textLa identificación de la belleza femenina ha sido representada en la cultura occidental por la diosa Afrodita (Venus), iconografía que se mantiene en la actualidad en publicidad, medios de comunicación, etc. Normalizando y perviviendo la representación de la belleza y sexualidad femenina, heredera de la Antigüedad Clásica. Nos planteamos entonces, si la belleza actual mantiene los mismos signos que en la Grecia clásica ¿Qué evolución ha tenido la imagen de las mujeres, y más concretamente su belleza y sexualidad?https://sciencevalue.udit.es/congresos_conferencias/1017/thumbnail.jp