Publicaciones Digitales - Facultad de Arte (U.N.I.C.E.N.)
Not a member yet
947 research outputs found
Sort by
De la imagen-acción a la imagen-tiempo, un análisis de Paterson de Jim Jarmusch
Get PDFEn el presente estudio, reflexionaré sobre la crisis de la imagen-movimiento, y el surgimiento de un nuevo tipo de imagen, a saber, la imagen-tiempo. En primer lugar, analizaré ciertos conceptos básicos utilizados tanto por Deleuze (1925-1995) como por Bergson (1859-1941) para comprender la nueva imagen que surge a partir de una interrupción de nuestra percepción natural, concediéndonos –al desligarse de todas nuestras vivencias previas- una percepción óptica y sonora pura. En segundo lugar, expondré los cambios que, tanto dentro como fuera del cine, hicieron posible su surgimiento. Por último, aplicaré los conceptos y los signos propios de la imagen-tiempo al film Paterson (2016), de Jim Jarmusch. El film, inspirado no sólo en la obra del poeta William Carlos Williams (1883-1963), sino también en la de otros poetas integrantes de la Escuela de Nueva York, busca retratar, mediante descripciones visuales, los detalles de nuestra vida cotidiana.
Sobre la función de la fotografía en la obra Lisa y las fotos de A. Farace
No full textEl artículo refiere a un capítulo de la Tesis de Maestría de mi autoría, titulada El diálogo entre la escena y la imagen fotográfica. Laboratorio teatral a partir de la obra Lisa y las fotos de Ariel Farace. El capítulo despliega como opera la fotografía en la obra de A. Farace, la misma vista como un texto multimedia por su composición de texto e imagen.
La Formación Vocal Para Actores en Escuelas de Teatro Universitarias de Argentina. El Caso de la Facultad de Artes y Diseño en la Universidad Nacional de Cuyo
Get PDFEl presente trabajo es un fragmento de la tesis doctoral “La formaciónvocal para actores en Argentina en las últimas décadas del siglo XX”que fuera presentada y aprobada por el autor en el Departamento deFilología Española, Facultad de Filología, Traducción y Comunicaciónde la Universidad de Valencia, España durante 2009.Dicho estudio se proponía como objetivo principal interpretar ycomprender las perspectivas teóricas y metodológicas con que se abordala formación vocal del actor en las carreras universitarias de Teatro en laRepública Argentina, en el período comprendido entre 1980 y 2000.En este trabajo se analizará la propuesta curricular de la Facultad deArtes y Diseño de la Universidad Nacional de Cuyo, con Sede enMendoza Capital. Para ello, se contextualizará el surgimiento del teatrodentro del ámbito universitario observando el campo cultural mendocinode ese momento. Luego se pondrá en relación la propuesta curricularexpresada en el Plan de Estudios de la Carrera de Teatro que data de1999 y los programas de cátedras de Técnicas Vocales I, II y III
As aventuras do visível: Dziga Vertov, cineasta materialista
No full textLa temprana concepción documental de Dziga Vertov del cine como arte que permite registrar el movimiento real de la vida puso de relieve la preocupación por crear un cine “puro” hecho de nada más (y nada menos) que materia y movimiento, capaz de superar los moldes narrativos en los que yacía entrampado hasta entonces –heredados de la literatura y el teatro– y de capturar el despliegue de las fuerzas y energías sociales de su tiempo histórico en una cartografía audiovisual. En el presente trabajo nos centraremos en al análisis de El hombre con la cámara, acaso su obra mayor. Aquí la búsqueda de una verdad a través de la escritura mecánica de la luz en el celuloide convive paradojalmente con una mirada autoral auto-consciente del artificio del cinematógrafo en todas sus dimensiones. La película puede ser pensada como la convergencia de dos líneas de fuerza heterogéneas que vertebran tanto el rodaje como la decisiva concepción del montaje en tanto arte de los intervalos: por un lado, el cine-ojo como máquina capaz de conectar todos los movimientos de los seres en el comunismo materialista de una danza rítmica llevada hasta el paroxismo; por otro, un meta-cine que remarca los artificios de la puesta en escena y el ilusionismo del montaje, haciendo oscilar indefinidamente los polos objetivo/documental y subjetivo/ficcional, a partir de una sistemática puesta en abismo de las condiciones materiales, técnicas, artísticas y sociales de su propia realización.A precoce concepção documental do cinema de Dziga Vertov como arte que permite registrar o movimento real da vida acentuou a preocupação por criar um cinema “puro” feito de nada mais (e nada menos) que matéria e movimento, capaz de superar as formas narrativas nas quais estava preso ate então –herdadas da literatura e do teatro– e de capturar o desdobramento das forças e energias sociais em uma cartografia audiovisual de seu tempo histórico. No presente trabalho nos centraremos na análise de “Um homem com uma câmera”, provavelmente sua grande obra. A procura de uma verdade pela escrita mecânica da luz em celuloide convive aqui, paradoxalmente, com um olhar autoral autoconsciente do artifício do cinema em todas as suas dimensões. O filme pode ser pensado como a convergência de duas linhas de forças heterogêneas que estruturam a filmagem e a decisiva concepção da montagem como arte dos intervalos: por um lado, o cine-olho como máquina capaz de conectar todos os movimentos dos seres no comunismo materialista de uma dança rítmica levada até o paroxismo; por outro, um meta-cinema que destaca os artifícios da encenação e o ilusionismo da montagem, fazendo oscilar indefinidamente os polos objetivo/ documentário e subjetivo/ficção, a partir de uma sistemática “mise en abyme” das condições materiais, técnicas e sociais da sua própria realização
“É muito mais importante considerar a realidade como o meio que determina as condições de produção, do que pensar na realidade como aquela representada mimeticamente pelo filme ou pelo romance”. Entrevista a Román Setton
No full textTeatro universitario tandilense y mediación tecnológica de proyección visual. Sus inicios
Get PDFDurante el período 2005-2015 las políticas de Estado implementadas en Argentina han hecho propicias las condiciones de producción industrial y distribución tecnológica, que garantizaron el acceso a dichos bienes en las distintas regiones de la provincia de Buenos Aires, y específicamente en las instituciones de educación pública. Lo cual permite visionar la heterogeneidad de las producciones teatrales tanto extranjeras como nacionales. A la vez que favorece la experimentación sobre las posibilidades de utilizar los medios tecnológicos en el espacio escénico, conservando y reafirmando un estilo propio de la región. Generando una estética fundada en los elementos constitutivos de una realidad vinculada a un lugar y tiempo histórico particular. Por tal motivo se analizan las prácticas escénicas en las que algún recurso tecnológico fuera incluido. En una primera instancia, constituyen el corpus espectáculos presentados en la ciudad de Tandil, en la Sala Teatral La Fábrica, de la Facultad de Arte de la Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires. El enfoque se circunscribe al estudio sobre los grados de interactividad que se propiciaron entre los actores y los medios digitales, en relación a la acción poética de la escena multimedial
El lenguaje teatral en la construcción de una pedagogía del cuerpo. Recomendaciones para una práctica contextualizada
Get PDFEl trabajo analiza las posibilidades y oportunidades que brinda lapedagogía teatral en el marco de una problemática escolar actual: elcuerpo en la escuela. En el mundo contemporáneo, la subjetividad sepresenta como un problema fundamental para pensar lastransformaciones históricas operadas por la globalización en la era delos medios. El lenguaje teatral es una de las alternativas para rescatar loscuerpos en el ámbito del aula y poner en primer plano la emergencia y elconvivio de las corporeidades en un espacio experiencial y real (novirtual), que puede servir de piedra angular en la difícil tarea de delineary elaborar dispositivos pedagógicos que se ajusten a las demandas de lostiempos actuales
Las distintas funciones universitarias como procesos relacionales
Get PDFEl objetivo de este trabajo es exponer la manera en la cual se fueron relacionando, a lo largo de los años, las diferentes funciones que desarrollo en la Facultad de Arte de la Universidad Nacional del Centro: la docencia, la investigación y la extensión.Esta interrelación, que puede pensarse como algo natural, fue producto de romper con cierta linealidad de acción y de entender que ninguna función tiene mayor relevancia que otra. Este desarrollo de una identidad múltiple emergente (que implica el entrecruzamiento de problemáticas propias del campo pedagógico, el artístico y el científico) me enfrentó a diversos cuestionamientos teóricos y metodológicos que serán desarrollados en este trabajo
Ezequiel Lozano. Sexualidades disidentes en el teatro. Buenos Aires, años 60 (Biblos, 2015)
No full textReseña del libro Sexualidades disidentes en el teatro. Buenos Aires, años 60 (Biblos, 2015), de Ezequiel Lozano.Resenha do livro Sexualidades disidentes en el teatro. Buenos Aires, años 60 (Biblos, 2015), de Ezequiel Lozan