QMU Open Journal System (Queen Margaret University)
Not a member yet
583 research outputs found
Sort by
Creating Music Cultures in the Schools: A Perspective from Community Music Therapy (Rickson & McFerran)
Get PDFThis is a review of the book "Creating Music Cultures in the Schools: A Perspective from Community Music Therapy" authored by Daphne Rickson and Katrina Skewes McFerran.
Title: Creating Music Cultures in the Schools: A Perspective from Community Music Therapy | Authors: Daphne Rickson & Katrina Skewes McFerran | Publication year: 2014 | Publisher: Barcelona Publishers | Pages: 200 | ISBN: 978-193744061
A tribute to Chava Sekeles (17 October 1936 – 24 March 2018)
Get PDFA tribute to Chava Sekeles (17 October 1936 – 24 March 2018
Music and Global Health (Theresa A. Allison, Daniel B. Reed & Judah M. Cohen, Eds.)
No full textThis is a review of the book "Music and Global Health" edited by Theresa A. Allison, Daniel B. Reed, and Judah M. Cohen.
Title: Music and Global Health | Editors: Theresa A. Allison, Daniel B. Reed, & Judah M. Cohen | Publication year: 2017 (volume 54, issue 1-2) | Publisher: Journal of Folklore Research | Pages: 159 | ISSN: 0737-703
Voices of the Dying and Bereaved: Music Therapy Narratives (Clements-Cortés & Klinck)
Get PDFThis is a review of the book "Voices of the Dying and Bereaved: Music Therapy Narratives" authored by Amy Clements-Cortés and Sara Varvas Klinck
Title: Voices of the Dying and Bereaved: Music Therapy Narratives | Authors: Amy Clements-Cortés & Sara Varvas Klinck | Publication year: 2016 | Publisher: Barcelona Publishers | Pages: 204 | ISBN: 978193744092
A tribute to Carolyn Bereznak Kenny (12 June 1946 – 15 October 2017)
Get PDFA tribute to Carolyn Bereznak Kenny (12 June 1946 – 15 October 2017
“Sounds good, but… what is it?” An introduction to outcome measurement from a music therapy perspective
Get PDF«Καλό ακούγεται, αλλά… τι είναι;» Αυτή είναι μια κοινή αντίδραση απέναντι στη μέτρηση αποτελεσμάτων [outcome measurement] από τους επαγγελματίες και ερευνητές μουσικοθεραπευτές που είναι λιγότερο εξοικειωμένοι με τις έννοιες και τις πρακτικές της. Δεδομένου του κυρίαρχου κινήματος της πρακτικής που βασίζεται σε τεκμήρια [evidence-based practice], η μέτρηση αποτελεσμάτων είναι πράγματι κάτι που «ακούγεται καλό». Μερικοί επαγγελματίες και ερευνητές ωστόσο έχουν περιορισμένη ή ασαφή κατανόηση του τι περιλαμβάνει η μέτρηση αποτελεσμάτων, ιδίως αναφορικά με τα εργαλεία μέτρησης/αξιολόγησης [outcome measures] και τη σχετική ορολογία γύρω από τη χρήση τους. Ανταποκρινόμενο στην ερώτηση «τι είναι;», το παρόν άρθρο προσφέρει μια εισαγωγή στην εν λόγω ορολογία. Διερευνά το τι είναι τα εργαλεία μέτρησης και περιγράφει τα χαρακτηριστικά που σχετίζονται με τις μορφές, τις χρήσεις και τα κριτήρια επιλογής τους. Επισημαίνοντας ορισμένες συζητήσεις γύρω από τη μέτρηση αποτελεσμάτων, καθώς και των φιλοσοφικών θεμελίων της, αυτή η εισαγωγή επιδιώκει να προσφέρει μια χρήσιμη πλατφόρμα για μια κριτική και πλαισιωμένη κατανόηση της πιθανής χρήσης των εργαλείων μέτρησης στη μουσικοθεραπεία.“Sounds good, but… what is it?” This is a common reaction to outcome measurement by music therapy practitioners and researchers who are less familiar with its meanings and practices. Given the prevailing evidence-based practice movement, outcome measurement does ‘sound good’. Some practitioners and researchers, however, have a limited or unclear understanding of what outcome measurement includes; particularly with respect to outcome measures and related terminology around their use. Responding to the “what is it?” question, this article provides an introduction to such terminology. It explores what outcome measures are and outlines characteristics related to their forms, uses and selection criteria. While pointing to some debates regarding outcome measurement, including its philosophical underpinnings, this introduction seeks to offer a useful platform for a critical and contextual understanding of the potential use of outcome measures in music therapy
A neuroscience-based rationale for patient-preferred live music as a receptive music therapy intervention for adult medical patients: A literature review
Get PDFΠαρόλο που η ζωντανή μουσική που προτιμάται από τους ασθενείς (patient-preferred live music, PPLM) χρησιμοποιείται τακτικά ως παρέμβαση δεκτικής μουσικοθεραπείας, δεν υφίσταται ακόμη μια νευρολογικά βασισμένη επιχειρηματολογία για αυτήν την παρέμβαση. Το παρόν άρθρο εξετάζει την υπάρχουσα βιβλιογραφία και προτείνει διάφορες πιθανές νευρολογικά βασισμένες αιτιολογήσεις για την PPLM ως μια παρέμβαση δεκτικής μουσικοθεραπείας για νευροτυπικούς ενήλικους πληθυσμούς ασθενών. Επιπλέον, οι συγγραφείς συζητούν για τα κενά στην τρέχουσα έρευνα και κάνουν προτάσεις για περαιτέρω διερευνήσεις. Ο όρος «ζωντανή μουσική που προτιμάται από τον ασθενή» αναλύεται σε τέσσερα ξεχωριστά στοιχεία: μουσική, οικειότητα/προτίμηση, επιλογή/αυτονομία, και ζωντανή απόδοση/εκτέλεση. Οι συγγραφείς αναζήτησαν τη σχετική νευρολογική και μουσικοθεραπευτική βιβλιογραφία για τον εντοπισμό έρευνας σχετικά με καθένα από αυτά τα στοιχεία. Τα αποτελέσματα έδειξαν εκτεταμένα νευροεπιστημονικά ερευνητικά δεδομένα σχετικά με τη νευρολογική απόκριση του εγκεφάλου στη μουσική, κυρίως σχετικά με το σύστημα ανταμοιβής και τη διαδικασία της απελευθέρωσης της ντοπαμίνης. Επιπλέον, οι συγγραφείς βρήκαν ερευνητικά τεκμήρια που υποδηλώνουν ότι τόσο η έκθεση σε γνώριμα ερεθίσματα όσο και η πράξη της επιλογής μπορεί να ενισχύονται νευρολογικά. Η έρευνα σχετικά με το σύστημα των κυττάρων καθρεφτών [mirror neuron system] ίσως είναι ένα ζωτικό σημείο εισόδου από το οποίο μπορεί να αρχίσει η διερεύνηση των ζωντανών και κοινωνικών πτυχών της PPLM. Απαιτείται περαιτέρω έρευνα σχετικά με τη μουσική συγκεκριμένα και με τη νευροεπιστήμη για την επιβεβαίωση αυτών των υποθέσεων. Ενώ διάφοροι ερευνητές έχουν μελετήσει μεμονωμένα συστατικά της PPLM, υπάρχει έλλειψη βασικής μουσικοθεραπευτικής και νευροεπιστημονικής έρευνας σχετικά με την πρακτική αυτή στο σύνολό της. Δικαιολογείται έτσι η ανάγκη για περαιτέρω έρευνα.Although patient-preferred live music (PPLM) is a frequently utilised receptive music therapy intervention, a neurological rationale for this treatment does not yet exist. The current paper reviews existing literature and proposes several potential neurologic rationales for PPLM as a receptive music therapy intervention for neurotypical adult patient populations. Additionally, the authors discuss gaps in the current research and make suggestions for further inquiries. The term ‘patient-preferred live music’ is parsed into four separate components: music, familiarity/preference, choice/autonomy, and live performance. The authors searched relevant neuroscience and music therapy literature to find research concerning each of these components. Results indicated extensive neuroscience research regarding the brain’s neurologic response to music, mostly pertaining to the reward system and the process of dopamine release. Additionally, the authors found evidence to suggest that exposure to familiar stimuli and the act of making a choice may both be neurologically reinforcing. Research regarding the mirror neuron system may be a vital entry point from which to begin investigating the live and social aspects of PPLM. Further music-specific and neuroscience research is required to confirm these hypotheses. While various researchers have investigated individual components of PPLM, there is a lack of basic music therapy and neuroscience research regarding the paradigm as a whole. Further investigation is warranted
Application of the Helping Model on music therapy practice for individuals with alcoholic use disorder: Theoretical orientation and empirical implication
Get PDFΗ έρευνα στο πεδίο της μουσικοθεραπείας και των διαταραχών που σχετίζονται με ουσίες εξελίσσεται και ποικίλλει εντός των προβλεπόμενων θεραπευτικών περιοχών και παρεμβάσεων. Τα αποδεικτικά στοιχεία της μουσικοθεραπείας σε αυτήν την πληθυσμιακή ομάδα έχουν επικεντρωθεί στις επιδράσεις συγκεκριμένων τεχνικών μουσικοθεραπείας ή γενικευμένων ανταποκρίσεων από τους συμμετέχοντες, χωρίς να καθιερώνουν ένα θεωρητικό μοντέλο θεραπείας. Η εφαρμογή της μουσικοθεραπείας μέσα σε ένα μοντέλο σταθερής θεραπείας βασισμένη σε λεπτομερή θεωρητικό προσανατολισμό είναι απαραίτητη για κάθε πρόγραμμα αποκατάστασης ή επανόρθωσης. Αυτό το άρθρο καθιερώνει τις θεωρητικές και εμπειρικές επιπτώσεις της μουσικοθεραπείας με βάση το Βοηθητικό Μοντέλο [Helping Model] του Gerard Egan (2013) για τη θεραπεία ασθενών με διαταραχές που σχετίζονται με ουσίες, ιδίως τη διαταραχή χρήσης αλκοόλ (alcohol use disorder, AUD). Ο Egan πρότεινε τρεις βασικούς στόχους βοήθειας: (1) αποτελέσματα που βελτιώνουν τη ζωή, (2) μάθηση της αυτοβοήθειας, και (3) νοοτροπία πρόληψης. Αυτό το άρθρο θα διερευνήσει εάν οι θεραπευτικοί στόχοι του Βοηθητικού Μοντέλου του Egan μπορούν να επιτευχθούν και να καθιερωθούν στην πρωτοπορία ενός μουσικοθεραπευτικού μοντέλου θεραπείας για άτομα με AUD και να εισαγάγει εμπειρικές μουσικοθεραπευτικές παρεμβάσεις μέσω μιας μελέτης περίπτωσης βασισμένης στο μοντέλο Βοηθητικό Μοντέλο.Research in the field of music therapy and substance-related disorders is growing and diverse within the intended treatment areas and interventions. Evidences of music therapy on this population have been focused on the effects of particular music therapy technique(s) or generalised responses from participants without establishing any theoretical treatment model. The application of music therapy within a solid treatment model based on thorough theoretical orientation is essential to any recovery or rehabilitation programme. This paper establishes the theoretical and empirical implications of music therapy based on Gerard Egan’s Helping Model (2013) in treating patients with substance-related disorders, in particular alcohol use disorder (AUD). Egan suggested three principle goals of helping: (1) life-enhancing outcomes; (2) learning self-help; and (3) prevention mentality. This paper will explore whether the therapeutic goals in Egan’s Helping Model can be addressed and established at the forefront of a music therapy treatment model for individuals with AUD and introduces empirical music therapy interventions with a case study based on the Helping Model
Third BAMT Conference ‘Music, Diversity and Wholeness’
Get PDFThird BAMT Conference ‘Music, Diversity and Wholeness’ | 16-18 February 2018 | Barbican Centre/Guildhall School of Music and Drama, London, UK
Behind the scenes
Get PDFΚαλώς ήλθατε σε αυτό το νέο τεύχος του Approaches. Παρόλο που δημοσιεύεται με μερική καθυστέρηση, ελπίζουμε αυτό το τεύχος να πυροδοτήσει τον διάλογο και να προσφέρει νέες πρακτικές, θεωρητικές και ερευνητικές προοπτικές. Μερικά άρθρα συμπεριλήφθηκαν στην Πρώτη Ματιά του Approaches πριν από ένα ή δύο χρόνια ωστόσο το περιεχόμενό τους παραμένει σχετικό με τις σύγχρονες εξελίξεις στο πεδίο της μουσικοθεραπείας.
Στο άρθρο της, η Saville εστιάζει στη μέτρηση αποτελεσμάτων με ιδιαίτερη αναφορά στο ‘East Kent Outcomes System’ (EKOS). Η εφαρμογή του EKOS, ως μέσου εντοπισμού και καταγραφής αποτελεσμάτων συμμετοχής στη μουσικοθεραπεία, επεξηγείται μέσα από μία μελέτη περίπτωσης με έναν ενήλικα με νοητική αναπηρία. Το έργο της Saville ανταποκρίνεται στο διευρυνόμενο ενδιαφέρον για τη μέτρηση αποτελεσμάτων στη μουσικοθεραπεία (Spiro, Tsiris & Cripps 2018a, 2018b). Παρομοίως, οι Πασιαλή, Schoolmeesters και Engen παρουσιάζουνε μια λεπτομερή ανάλυση κλιμάκων αξιολόγησης της ψυχικής ανθεκτικότητας (resilience). Σκιαγραφούν διάφορους τρόπους με τους οποίους οι μουσικοθεραπευτές μπορούν να προσεγγίσουν την αξιολόγηση της ανθεκτικότητας και να χρησιμοποιήσουν τα αποτελέσματα προς ενημέρωση της κλινικής τους πρακτικής.
Οι Silverman και Baker στρέφουν την προσοχή στην έννοια της ροής (flow). Εξερευνούν τα νοήματα και τη δυνατότητά της ως μηχανισμού αλλαγής ο οποίος μπορεί να εξηγήσει ερευνητικά αποτελέσματα στη μουσικοθεραπεία. Από την άλλη πλευρά, η Neudofer παρουσιάζει μια μεταθεωρητική προοπτική της μουσικοθεραπείας μέσα από το πρίσμα της ανθρωπολογικής θεωρίας του Baier για την πνευματικότητα. Μέσα από αφηγήσεις ασθενών από μια μελέτη έρευνας, αναζητά τους τρόπους με τους οποίους οι καρκινοπαθείς προσδιορίζουν τις μοναδικές του ιστορίες και βρίσκουν μια αίσθηση ταυτότητας και νοήματος.
Βασισμένο σε μια εθνογραφική μελέτη σε δύο σπίτια φροντίδας ηλικιωμένων, το τελευταίο άρθρο προσφέρει μια εμπειρική περιγραφή του τανγκό κατά τη μεσοπολεμική Ελλάδα. Η Κουφού εξερευνά τις εμπειρίες των ανθρώπων σχετικά με το τάνγκο από μια κοινωνικο-πολιτισμική προσέγγιση, συνθέτει διάφορα αποσπάσματα προφορικής ιστορίας, και παρουσιάζει τις πιθανές επιπτώσεις του τανγκό στην παρούσα αίσθηση ταυτότητας και ευεξίας των συμμετεχόντων.
Πέρα από αυτά τα πέντε άρθρα, σε αυτό το τεύχος θα βρείτε μια συνέντευξη της Barbara Wheeler, μιας εξέχουσας προσωπικότητας και συγγράφεα πολλών μουσικοθεραπευτικών εγχειριδίων. Ερωτώμενη από την Daphne Rickson, η Wheeler μιλά για την έρευνα στη μουσικοθεραπεία χρησιμοποιώντας ως πλατφόρμα τη δημοσίευση της τρίτης έκδοσης του βιβλίου Music Therapy Research. Μερικές από τις ιστορικές προοπτικές που προσφέρονται στη συνέντευξη της Wheeler συγκλίνουν με αυτές στην αναφορά της Suzanne Hanser. Μέσα από την εξιστόρηση της εγκαθίδρυσης και εξέλιξης της μουσικοθεραπείας στο Berklee College of Music στις ΗΠΑ τα τελευταία 20 χρόνια, η Hanser σκιαγραφεί ορισμένα ευρύτερα θέματα που αφορούν τη σύγχρονη εκπαίδευση των μουσικοθεραπευτών (βλ. επίσης: Coombes & Etmektsoglou 2017). Αυτό το περιοδικό τεύχος περιέχει ακόμη εφτά βιβλιοκριτικές, εννέα αναποκρίσεις από συνέδρια, καθώς και ένα αφιέρωμα στην Mary Priestley η οποία απεβίωσε στις 11 Ιουνίου 2017.
Από το τελευταίο τεύχος του περιοδικού το 2017 μέχρι και σήμερα, η ομάδα του Approaches εργάζεται για τη βελτίωση της υποδομής του περιοδικού και των διαδικασιών αξιολόγησης και δημοσίευσης των κειμένων. Αυτή η εργασία η οποία λαμβάνει μέρος στο παρασκήνιο είναι ουσιώδης για την βιωσιμότητα του περιοδικού καθώς εισερχόμαστε σταδιακά στη δεύτερη δεκαετία της ζωής του. Μεταξύ άλλων εξελίξεων, εφαρμόζεται πλέον μια πενταετής περίοδος υπηρεσίας για όλα τα μέλη της Συμβουλευτικής Συντακτικής Επιτροπής. Ως εκ τούτου, μερικά μέλη με πολυετή προσφορά στο περιοδικό αποχώρησαν και μερικά νέα μέλη προστέθηκαν στην ομάδα. Με αυτήν την ευκαιρία θα θέλαμε να ευχαριστήσουμε θερμά τους Catherine Carr, Τέο Δημητριάδη, Ιωάννα Ετμεκτσόγλου, Παναγιώτη Καμπύλη, Παναγιώτη Κανελλόπουλο και Ευαγγελία Παπανικολάου για την προσφορά τους τα τελευταία χρόνια. Ταυτόχρονα, υποδεχόμαστε τους Bolette Daniels Beck, Kjetil Hjørnevik και Mike Silverman. Η εθελοντική εργασία όλων των μελών της ομάδας του Approaches έχει παίξει και εξακολουθεί να παίζει καθοριστικό ρόλο για την εξασφάλιση της ποιότητας των δημοσιεύσεων που εμφανίζονται στο περιοδικό. Με απώτερο σκοπό την πρόοδο της μουσικοθεραπευτικής γνώσης και πράξης, η συντακτική μας ομάδα έχει συνεργαστεί με περισσότερους από 400 συγγραφείς και 100 κριτές μέχρι σήμερα. Η πλήρης λίστα με τα ονόματά τους είναι διαθέσιμη εδώ: https://approaches.gr/el/editorial-board
Κλείνοντας, ευχαριστούμε θερμά τους χορηγούς του περιοδικού και ανακοινώνουμε με χαρά δύο νέους χορηγούς: το Κέντρο Μουσικής Ψυχοθεραπείας «ηχώ», και τον οργανισμό Music Therapy New Zealand. Η υποστήριξη όλων των χορηγών παρέχει τους απαραίτητους πόρους για τη συνέχιση του έργου μας και για τη διατήρηση του Approaches ως περιοδικού ανοικτής πρόσβασης..
Βιβλιογραφία
Coombes, E., & Etmektsoglou, I. (2017). Glimpses into the challenges and opportunities of a new training programme: The MA Music Therapy programme at the University of South Wales. Approaches: An Interdisciplinary Journal of Music Therapy, 9(1), 120-127.
Spiro, N., Tsiris, G., & Cripps, C. (2018a). A systematic review of outcome measures in music therapy. Music Therapy Perspectives, 36(1), 67-78.
Spiro, N., Tsiris, G., & Cripps, C. (2018b). “Sounds good, but… what is it?” An introduction to outcome measurement from a music therapy perspective. Approaches: An Interdisciplinary Journal of Music Therapy, First View (Advance online publication), 1-19.
Προτεινόμενη παραπομπή:Τσίρης, Γ., & Πασιαλή, Β. (2018). Στο παρασκήνιο. Approaches: Ένα Διεπιστημονικό Περιοδικό Μουσικοθεραπείας, 10(1), 3-4.Welcome to this new issue of Approaches. Although published with some delay, we hope that this issue will stimulate dialogue and offer new perspectives to practice, theory and research. Some articles were included in Approaches’ First View section one or two years ago but their content remains relevant to contemporary developments in the music therapy field.
In her article, Saville focuses on outcome measurement with specific reference to the ‘East Kent Outcomes System’ (EKOS). The application of EKOS, as a means of identifying and tracking outcomes of participation in music therapy, is illustrated through a case example with an adult with intellectual disability. Saville’s work adds to the expanding interest in outcome measurement in music therapy (Spiro, Tsiris & Cripps 2018a, 2018b). Similarly, Pasiali, Schoolmeesters and Engen present a detailed analysis of measures of resilience. They outline various ways music therapists may look into assessing resilience and use the results as a way to inform their clinical practice.
Silverman and Baker turn the spotlight on the notion of flow. They explore its meanings and its potential as a possible mechanism of change that can explain research outcomes in music therapy. On the other hand, Neudofer presents a metatheoretical perspective of music therapy through the lens of Baier’s anthropological theory of spirituality. Through patient narratives emerging from an action research study, she explores how patients with cancer identify their unique stories and find a sense of identity and meaning.
Based on an ethnographic study in two homes for the elderly, the final article offers an experiential description of tango during the interwar period in Greece. Koufou explores people’s experiences of tango from a socio-cultural point of view, weaves oral history snippets together, and presents the potential impact of tango on the current sense of identity and wellbeing of the participants.
In addition to these five articles, in this issue you will find an interview with Barbara Wheeler, a prominent figure and author of multiple music therapy textbooks. Interviewed by Daphne Rickson, Wheeler reflects on music therapy research, using the publication of the third edition of Music Therapy Research as a springboard. Some of the historical perspectives offered in Wheeler’s interview resonate with those in Suzanne Hanser’s report. Through the account of the establishment and development of music therapy at Berklee College of Music in the USA over the past 20 years, Hanser outlines some broader issues pertaining to the contemporary training of music therapists (see also: Coombes & Etmektsoglou 2017). This journal issue also includes seven book reviews, nine conference reports, as well as a tribute to Mary Priestley, who died on 11th June 2017.
Since the last journal issue in 2017, the team of Approaches has been busy improving the journal’s infrastructure and streamlining its reviewing and publication procedures. This work that happens behind the scenes is essential for the sustainability of the journal as we are gradually entering the second decade of its life. Among other developments, a five-year service period has been introduced for all Advisory Editorial Board members. As such, some longstanding members stepped down and some new members joined the team. With this opportunity we would like to warmly thank Catherine Carr, Theo Dimitriadis, Ioanna Etmektsoglou, Panagiotis Kabilis, Panagiotis Kanellopoulos and Evangelia Papanikolaou for their service over the past years. At the same time, we have welcomed Bolette Daniels Beck, Kjetil Hjørnevik and Mike Silverman. The voluntary work of all team members has played, and continues to play, a decisive role in ensuring the quality of the publications appearing in Approaches. With the ultimate goal of advancing music therapy knowledge and practice, our editorial team has collaborated with over 400 contributing authors and 100 reviewers to date. A full list of their names has been made available online: https://approaches.gr/editorial-board
In closing, we warmly thank the sponsors of Approaches and we are pleased to announce two new sponsors: ‘echo’ Music Psychotherapy Center, and Music Therapy New Zealand. The support of all sponsors provides the essential means to continue our work and maintain Approaches as an open-access journal.
References
Coombes, E., & Etmektsoglou, I. (2017). Glimpses into the challenges and opportunities of a new training programme: The MA Music Therapy programme at the University of South Wales. Approaches: An Interdisciplinary Journal of Music Therapy, 9(1), 120-127.
Spiro, N., Tsiris, G., & Cripps, C. (2018a). A systematic review of outcome measures in music therapy. Music Therapy Perspectives, 36(1), 67-78.
Spiro, N., Tsiris, G., & Cripps, C. (2018b). “Sounds good, but… what is it?” An introduction to outcome measurement from a music therapy perspective. Approaches: An Interdisciplinary Journal of Music Therapy, First View (Advance online publication), 1-19.
Suggested citation:Tsiris, G., & Pasiali, V. (2018). Behind the scenes. Approaches: An Interdisciplinary Journal of Music Therapy, 10(1), 5-6