QMU Open Journal System (Queen Margaret University)
Not a member yet
583 research outputs found
Sort by
The First Music Therapy Research Day at Queen Margaret University, Edinburgh
Get PDFThe First Music Therapy Research Day | 19 May 2017 | Queen Margaret University Edinburgh, Scotlan
A tribute to Jean Eisler (14 April 1916 – 8 July 2017)
Get PDFA tribute to Jean Eisler (14 April 1916 – 8 July 2017
Do Problem-Based Learning approaches provide effective educational interventions for music therapy training courses? Experiences from an action research project at the University of South Wales
Get PDFΜια προσέγγιση Μάθησης με Βάση το Πρόβλημα [Problem-Based Learning, PBL] δοκιμάστηκε πιλοτικά σε όλο το μεταπτυχιακό πρόγραμμα μουσικοθεραπείας στο Πανεπιστήμιο της Νότιας Ουαλίας. Ο κύριος στόχος του προγράμματος ήταν να διερευνήσει κατά πόσον η ανάπτυξη των πρακτικών δεξιοτήτων και της ικανότητας κλινικού συλλογισμού των φοιτητών μουσικοθεραπείας θα μπορούσε να ενισχυθεί με τη χρήση μιας προσέγγισης PBL κατά τη διάρκεια των σπουδών τους. Μελέτες περίπτωσης οι οποίες ενσωματώνουν πολλές πτυχές της απαιτούμενης μάθησης καλύπτοντας βασικούς τομείς του προγράμματος σπουδών αναπτύχθηκαν και χρησιμοποιήθηκαν σε συνεδρίες PBL με κάθε ομάδα φοιτητών. Οι συνεδρίες συντονίστηκαν από έναν συντονιστή με κατάρτιση στο PBL και εποπτεύθηκαν από τον υπεύθυνο του προγράμματος μουσικοθεραπείας. Οι φοιτητές ολοκλήρωσαν ένα ερωτηματολόγιο πριν και μετά την εφαρμογή του PBL, δίνοντας πληροφορίες σχετικά με την αυτοπεποίθησή τους σε διάφορους τομείς του κλινικού συλλογισμού. Συγκεντρώθηκαν επίσης σχόλια σχετικά με τις απόψεις τους σχετικά με την προσέγγιση PBL και τις επιπτώσεις της στη μαθησιακή τους εμπειρία. Τα αποτελέσματα δείχνουν ότι η εμπλοκή με τη διαδικασία PBL είχε θετική επίδραση στην αυτοπεποίθηση των φοιτητών ως προς τον κλινικό τους συλλογισμό, και στην θετική τους αξιολόγηση αυτής της εμπειρίας.A Problem-Based Learning (PBL) approach was piloted across the Master’s in Music Therapy programme at the University of South Wales. The main aim of the project was to explore whether the development of music therapy students’ practical and clinical reasoning skills could be enhanced by using a PBL approach during training. Case scenarios integrating many aspects of required learning covering key curriculum areas were developed and used in PBL sessions with each year group. The sessions were facilitated by a trained PBL facilitator and observed by the course leader. Students completed a pre- and post-PBL survey, giving information about their confidence in several areas of clinical reasoning. Feedback was also gathered on their views on the PBL approach and effects on their learning experience. Results show that engaging with the PBL process had a positive effect on students’ clinical reasoning confidence, and that students valued the experience
The Economics of Therapy: Caring for Clients, Colleagues, Commissioners and Cash-Flow in the Creative Arts Therapies (Daniel Thomas & Vicky Abad, Eds.)
No full textThis is a review of the book "The Economics of Therapy: Caring for Clients, Colleagues, Commissioners and Cash-Flow in the Creative Arts Therapies" edited by Daniel Thomas and Vicky Abad.
Title: The Economics of Therapy: Caring for Clients, Colleagues, Commissioners and Cash-Flow in the Creative Arts Therapies | Editors: Daniel Thomas & Vicky Abad | Publication year: 2017 | Publisher: Jessica Kingsley Publishers| Pages: 240 | ISBN: 97818490562
‘Self as instrument’ – Safe and effective use of self in music psychotherapy: Canadian music therapists’ perceptions
Get PDFΑυτό το άρθρο παρουσιάζει τα αποτελέσματα μιας πιλοτικής έρευνας που διεξήχθη με διαπιστευμένους Καναδούς μουσικοθεραπευτές διερευνώντας τις αντιλήψεις τους σχετικά με την προσωπική ψυχοθεραπεία και την έννοια της Ασφαλούς και Αποτελεσματικής Χρήσης του Εαυτού (ΑΑΧΕ) [Safe and Effective Use of Self, SEUS] στη μουσικοθεραπευτική σχέση. Ένα ερωτηματολόγιο μέσω ηλεκτρονικού ταχυδρομείου κάλυψε τόσο κλειστού όσο και ανοικτού τύπου ερωτήσεις για θέματα που σχετίζονται με την ΑΑΧΕ. Οι ανοικτές ερωτήσεις αναλύθηκαν με τη χρήση του λογισμικού ανάλυσης ποιοτικών δεδομένων Nvivo. Απλά ποσοστά υπολογίστηκαν για την ανάλυση των αποτελεσμάτων των ερωτήσεων κλειστού τύπου. Τα αποτελέσματα δείχνουν ότι οι μουσικοθεραπευτές που εμπλέκονται στην ψυχοθεραπεία φαίνεται να εργάζονται με παρόμοιους πληθυσμούς πελατών, να χρησιμοποιούν παρόμοιες θεωρητικές προσεγγίσεις και τεχνικές, και να κατέχουν παρόμοια εκπαίδευση με άλλους μουσικοθεραπευτές. Αυτοί οι μουσικοθεραπευτές φαίνεται να έχουν μια εξαιρετική αίσθηση της ΑΑΧΕ είτε ασκούν ψυχοθεραπεία είτε όχι. Αντιστρόφως, η κατάρτισή τους τόσο στην ΑΑΧΕ όσο και στις προφορικές συμβουλευτικές δεξιότητες θεωρείται συχνά ανεπαρκής. Οι μουσικοθεραπευτές που ασκούν ψυχοθεραπεία προτείνεται να έχουν ολοκληρώσει προσωπική ψυχοθεραπεία και να έχουν συνεχή εποπτεία μουσικής ψυχοθεραπείας. Τα αποτελέσματα μπορούν να δώσουν ώθηση για περαιτέρω συζήτηση σχετικά με το θέμα της ΑΑΧΕ στη μουσικοθεραπεία.This article introduces the results of a pilot survey conducted with accredited Canadian music therapists investigating their perceptions of personal psychotherapy and the concept of Safe and Effective Use of Self (SEUS) in the music therapy relationship. An emailed survey questionnaire covered both closed and open-ended questions on SEUS-related topics. The open-ended questions were analysed using the qualitative data analysis software Nvivo. Simple percentages were calculated to analyse the results of the closed-ended questions. The results suggest that music therapists engaging in psychotherapy seem to work with similar client populations, use similar theoretical approaches and techniques, and hold very similar training to other music therapists. These music therapists appear to have an excellent sense of SEUS, whether or not they practice psychotherapy. Conversely, their training on both SEUS and verbal counselling skills is often seen as inadequate. It is suggested that music therapists who practice psychotherapy have completed their own psychotherapy and have ongoing music psychotherapy supervision. The results can be utilised as a discussion stimulus for the topic of SEUS in music therapy
Music, Health and Wellbeing (MacDonald, Kreutz & Mitchell, Eds.)
Get PDFThis is a review of the book "Music, Health and Wellbeing" edited by Raymond MacDonald, Gunter Kreutz and Laura Mitchell.
Title: Music, Health and Wellbeing | Editors: Raymond MacDonald, Gunter Kreutz & Laura Mitchell | Publication year: 2012 | Publisher: Oxford University Press | Pages: 550 | ISBN: 9780-19-969682-
Artistic Music Therapy: An Individual, Group, and Social Approach (Albornoz)
Get PDFΤίτλος: Artistic Music Therapy: An Individual, Group, and Social Approach | Συγγραφέας: Yadira Albornoz | Έτος: 2016 | Εκδότης: Barcelona Publishers | Σελίδες: 244 | ISBN: 978-19-3744-090-
The 2018 BAMT Doctoral Research Symposium
Get PDFThe 2018 BAMT Doctoral Research Symposium | 16 February 2018 | Guildhall School of Music and Drama, London, UK
A descriptive analysis of research productivity in the Journal of Music Therapy as measured by authorship and affiliations: 2000-2015
Get PDFΜέχρι σήμερα, οι συγγραφείς δεν γνωρίζουν κανέναν ερευνητή ο οποίος να έχει μελετήσει την ερευνητική παραγωγικότητα αποκλειστικά σε σχέση με το Journal of Music Therapy. Σκοπός της παρούσας μελέτης ήταν να προσδιορίσει την ερευνητική παραγωγικότητα στο Journal of Music Therapy μέσα από μια περιγραφική ανάλυση της ταυτότητας των πρώτων συγγραφέων και των αντίστοιχων εργασιακών φορέων με τους οποίους συνεργάζονται, εστιάζοντας στα αναφερόμενα άρθρα του περιοδικού από το 2000 έως το 2015. Αναζητήσαμε σελίδα-προς-σελίδα όλα τα άρθρα που αναφέρονται στο Journal of Music Therapy μεταξύ του 2000 και του 2015 και δημιουργήσαμε μια βάση δεδομένων που περιελάμβανε τους πρώτους συγγραφείς και τους εργασιακούς τους φορείς. Από το 2000 έως το 2015, 181 διαφορετικοί πρώτοι συγγραφείς δημοσίευσαν άρθρα στο Journal of Music Therapy. Ο συγγραφέας με τις περισσότερες δημοσιεύσεις (ο Silverman) είχε 15 άρθρα, ενώ πέντε συγγραφείς (οι Cevasco, Gregory, Lim, VanWeeldon και Walworth) είχαν δημοσιεύσεις από έξι άρθρα, και τέσσερις (οι Gooding, Hilliard, Register και Waldon) από τέσσερα άρθρα έκαστος. Από το 2000 έως το 2015, στο Journal of Music Therapy δημοσίευσαν άρθρα συγγραφείς από 91 διαφορετικά πανεπιστήμια ή κολέγια και από 26 μη πανεπιστημιακά ιδρύματα. Τα περισσότερα άρθρα δημοσιεύτηκαν από συγγραφείς που συνεργάζονται με το Πανεπιστήμιο της Φλόριντα (42 άρθρα), το Πανεπιστήμιο του Κάνσας (24 άρθρα) και το Πανεπιστήμιο της Μινεσότα (13 άρθρα). Οι μαρκοσκελείς λίστες με τους συμβαλλόμενους πρώτους συγγραφείς και τους εκάστοτε εργασιακούς τους φορείς αντανακλούν την επιλεκτικότητα και την ποικιλομορφία του Journal of Music Therapy. Ωστόσο υπάρχουν και άλλοι τρόποι − όπως οι παραπομπές και οι συντελεστές απήχησης [impact factors] των περιοδικών – για την καταμέτρηση της ερευνητικής υπεροχής και οι συγγραφείς της παρούσας μελέτης αποθαρρύνουν τις γενικεύσεις, ενώ κάνουν ορισμένες περαιτέρω προτάσεις γύρω από τη μελλοντική έρευνα, τους περιορισμούς και τις επιπτώσεις.To date, the authors are not aware of any researcher who has studied research productivity solely specific to the Journal of Music Therapy. Therefore, the purpose of this study was to determine research productivity within the Journal of Music Therapy by descriptively analysing the first authors and their respective institutional affiliations of refereed articles within the journal from 2000-2015. We hand-searched all refereed articles in the Journal of Music Therapy from 2000-2015 and created a database of first authors and their affiliations. From 2000-2015, 181 different first authors published articles in the Journal of Music Therapy. The most frequently publishing author had 15 articles (Silverman), while five authors published six articles (Cevasco, Gregory, Lim, VanWeeldon, and Walworth), and four authors published four articles (Gooding, Hilliard, Register, and Waldon). From 2000-2015, authors from 91 different universities or colleges and 26 non-university institutions published articles in the Journal of Music Therapy. Authors affiliated with Florida State University (42 articles), the University of Kansas (24 articles), and the University of Minnesota (13 articles) published the most articles. The long lists of contributing first authors and their respective affiliations highlight the selectivity and diversity of the Journal of Music Therapy. However, there are other ways – including citations and journal impact factors – to measure research eminence and the authors caution against generalisations. Suggestions for future research, limitations and implications are provided
Fostering interdisciplinary and multicultural dialogues
Get PDFΚαλώς ήλθατε στην πρώτη περιοδική έκδοση του Approaches για το 2017! Η περσινή χρονιά ήταν αφιερωμένη σε δύο ειδικά τεύχη: Μουσικοθεραπεία, δραματοθεραπεία, χοροθερα–πεία και εικαστική θεραπεία: Διεπιστημονικοί διάλογοι (Κάρκου 2016) και Η Ρυθμική Dalcroze στη μουσικοθεραπεία και την ειδική μουσική παιδαγωγική (Habron 2016). Η διεπιστημονική εστίαση αυτών των τευχών αντικατοπτρίζει το όραμα του Approaches: να προσφέρει διαφορετικές προοπτικές σχετικά με την πρακτική, το επάγγελμα και την επιστήμη της μουσικοθεραπείας προωθώντας πολυφωνικούς διαλόγους και γεφυρώνοντας τοπικές και παγκόσμιες πτυχές της μουσικής, της υγείας και της ευεξίας. Στόχος μας είναι να συνεργαζόμαστε με μελετητές, ερευνητές και επαγγελματίες από διάφορους τομείς που σχετίζονται με τη μουσικοθεραπεία, ενώ προσπα-θούμε να δημιουργούμε τις συνθήκες για υγιείς και ακαδημαϊκά ισχυρές συζητήσεις. Μια ανοιχτή και συνάμα κριτική στάση προς διαφορετικές, ακόμη και αντικρουόμενες απόψεις, καθώς και ένας σημαντικός βαθμός μάθησης και εκ νέου μάθησης (Tsiris et al. 2016) χρειάζονται για την επίτευξη αυτού του οράματος.
Με αυτήν την ευκαιρία θα θέλαμε να ευχαριστήσουμε τα μέλη της συντακτικής ομάδας του Approaches, τους κριτές και κυρίως τους συγγραφείς για την προώθηση αυτού του οράματος στο περιοδικό. Αρκετοί από τους συναδέλφους μας έχουν υπηρετήσει για πολλά χρόνια ως μέλη της συντακτικής ομάδας – ορισμενοί από την ίδρυση του περιοδικού το 2008. Πρόσφατα εισαγάγαμε ένα πενταετές πρόγραμμα που σημαίνει ότι ορισμένα από τα τρέχοντα μέλη της ομάδας μας θα ολοκληρώσουν τη θητεία τους στο τέλος αυτού του έτους. Εκφράζουμε την εκτίμησή μας για τη σκληρή δουλειά και αφοσίωσή τους όλα αυτά τα χρόνια. Ο ρόλος τους ήταν ζωτικής σημασίας για την ανάπτυξη του Approaches. Ευχαριστούμε επίσης τους πρώην και νυν χορηγούς του περιοδικού.
Η παρούσα έκδοση ξεκινά με μία ειδική ενότητα με τίτλο Μουσικοθεραπεία: Ένα επάγγελμα για το μέλλον. Υπό την επιμέλεια της Inge Nygaard Pedersen, αυτή η ειδική ενότητα περιλαμβάνει μια σειρά κειμένων από ένα συμπόσιο που πραγματοποιήθηκε στις 15 Απριλίου 2016 στο Aalborg University της Δανίας. Τα κείμενα αυτά συντάχθηκαν από 15 συγγραφείς οι οποίοι διερευνούν δύο καίρια ερωτήματα: «Γιατί μουσική;» και «Γιατί και πότε χρειάζεται ένας μουσικο–θεραπευτής;» Αυτή η ενότητα δομείται σε τρεις τομείς εργασίας της μουσικοθεραπείας:i) ψυχική υγεία, ii) φροντίδα της άνοιας και νευρο-αποκατάσταση, και iii) προσκόλληση/επικοινωνία και αναπτυξιακά προβλήματα.
Εκτός από αυτή την ειδική ενότητα, το παρόν τεύχος συμπεριλαμβάνει μια ευρεία σειρά άρθρων.Το περιεχόμενό τους αντανακλά όχι μόνο τη διεπιστημονική αλλά και την πολυπολιτισμική δέσμευση του περιοδικού. Η Bethan Lee Shrubsole περιγράφει τη μουσικοθεραπευτική της πρακτική στη βόρεια Ουγκάντα, ενώ οι Elizabeth Coombes και Michal Tombs-Katz γράφουν σχετικά με την προσφορά μουσικών προγραμμάτων διαμοιρασμού δεξιοτήτων στη Δυτική Όχθη. Το κρίσιμο καθήκον παροχής ερευνητικά τεκμηριωμένων πρακτικών για την ανάπτυξη και συνέχιση υπηρεσιών μουσικοθεραπείας είναι το αντικείμενο συζήτησης σε δύο διαφορετικά αλλά συμπληρωματικά άρθρα από την Claire Cartwright (Ηνωμένο Βασίλειο) και την Okiko Ishihara (Ιαπωνία) αντίστοιχα. Στο τελευταίο άρθρο, οι Melissa Mercadal-Brotons, Patricia Sabbatella και María Teresa Del Moral Marcos κάνουν μια λεπτομερή έκθεση σχετικά με την ιστορία, την παρούσα κατάσταση και το πιθανό μέλλον της μουσικοθεραπείας στην Ισπανία σχετικά με την κατάρτιση, την έρευνα και την επαγγελματική πράξη. Αναφέρουν διάφορα ενθαρρυντικά επιτεύγματα, αλλά υποστηρίζουν ότι χρειάζεται ακόμη σημαντική εργασία προς την επίτευξη ενός οργανωμένου και ώριμου επαγγέλματος. Οι προκλήσεις που συνδέονται με την επαγγελματο-ποίηση, συμπεριλαμβανομένης της δημιουργίας ενός κοινού οράματος για τον επαγγελματικό ρόλο των μουσικοθεραπευτών και της επίσημης αναγνώρισης της μουσικοθεραπείας από τις εθνικές κυβερνήσεις, θα είναι οικείες ανησυχίες και σε άλλες χώρες. Και πράγματι, παρόμοιες σκέψεις και ανησυχίες έχουν περιγραφεί στο ειδικό τεύχος του Approaches σχετικά με την μουσικοθεραπεία στην Ευρώπη (Ridder & Tsiris 2015). Συνεχίζοντας με το θέμα της επαγγελματοποίησης, στη συνέντευξή της με την Ιωάννα Ετμεκτσόγλου, η Elizabeth Coombes προσφέρει γνώσεις σχετικά με τις προκλήσεις και τις ευκαιρίες ενός νέου μουσικοθεραπευτικού προγράμματος κατάρτισης βάσει της εμπειρίας της στο μεταπτυχιακό πρόγραμμα μουσικοθεραπείας στο Πανεπιστήμιο της Νότιας Ουαλίας στο Ηνωμένο Βασίλειο.
Σε αυτό το τεύχος θα βρείτε ακόμη έναν αριθμό από βιβλιοκριτικές, αναποκρίσεις από συνέδρια και αφιερώματα. Τα τελευταία αφορούν δύο άτομα που απεβίωσαν το 2015 και είναι προς τιμήν της συμβολής τους στο πεδίο. Το πρώτο αφιέρωμα αναφέρεται στον Oliver Sacks και στη σημαντική επίδρασή του στη σύγχρονη σκέψη για τη μουσική και την ευεξία.Το δεύτερο αφιέρωμα αφορά τον Andrew O’Hanrahan, έναν μουσικοθεραπευτή από το Ηνωμένο Βασίλειο το έργο του οποίου άγγιξε τις ζωές πολλών.
Βιβλιογραφία
Habron, J. (Ed.). (2016). Dalcroze Eurhythmics in music therapy and special music education. Approaches: An Interdisciplinary Journal of Music Therapy, Special Issue 8(2). Retrieved fromhttps://approaches.gr/special-issue-8-2-2016/
Karkou, V. (Ed.). (2016). Music, drama, dance movement and art therapy: Interdisciplinary dialogues. Approaches: An Interdisciplinary Journal of Music Therapy, Special Issue 8(1).Retrieved from https://approaches.gr/special-issue-8-1-2016/
Ridder, H. M. O., & Tsiris, G. (Eds.). (2015). Music therapy in Europe: Paths of professional development. Approaches: Music Therapy & Special Music Education, Special Issue 7(1). Retrieved from https://approaches.gr/special-issue-7-1-2015/
Tsiris, G., Derrington, P., Sparkes, P., Spiro, N., & Wilson, G. (2016). Interdisciplinary Dialogues in Music, Health and Wellbeing: Difficulties, Challenges and Pitfalls. In M. Belgrave (Ed.), Proceedings of the ISME Commission on Special Music Education and Music Therapy (20-23 July 2016, Edinburgh, Scotland) (pp. 58-70). Edinburgh: ISME.
Προτεινόμενη παραπομπή:
Τσίρης, Γ., & Rickson, D. (2017). Προωθώντας διεπιστημονικούς και πολυπολιτισμικούς διαλόγους. Approaches: Ένα Διεπιστημονικό Περιοδικό Μουσικοθεραπείας, 9(1), 4-5.Welcome to the first 2017 edition of Approaches! Last year was dedicated to two special issues: Music, Drama, Dance Movement and Art Therapy: Interdisciplinary Dialogues (Karkou 2016) and Dalcroze Eurhythmics in Music Therapy and Special Music Education (Habron 2016). The interdisciplinary focus of these two special issues highlights the vision of Approaches: to provide diverse perspectives on music therapy practice, profession and discipline by fostering polyphonic dialogues and by linking local and global aspects of music, health and wellbeing. We aim to work with scholars, researchers and practitioners from different fields related to music therapy while we try to create the conditions for healthy and academically robust debates. An open, yet critical, stance towards diverse, even conflicting, views, as well as a huge amount of learning and re-learning (Tsiris et al. 2016), is needed for the accomplishment of this vision.
We would like to take this opportunity to thank Approaches’ editorial team members, the reviewers and, most importantly, the authors for promoting this vision within the journal. Many of our colleagues have served for several years as editorial team members – some since the journal’s establishment in 2008. We recently introduced a five-year pattern which means that some of our current team members will be stepping down at the end of this year. We express our sincere appreciation for their hard work and commitment over the past years. Their role has been vital for the growth of Approaches. Our thanks also go to the past and current sponsors of Approaches.
This edition begins with a special feature entitled Music Therapy: A Profession for the Future. Guest edited by Inge Nygaard Pedersen, this special feature includes a series of papers from a symposium held on 15th April 2016 at Aalborg University, Denmark. Written by 15 authors, these papers explore two key questions: ‘Why music?’ and ‘Why and when is a music therapist needed?’ This feature is organised according to three areas of music therapy work: i) mental health, ii) dementia care and neuro-rehabilitation, and iii) attachment / communication and developmental problems.
In addition to this special feature, this edition brings together a rich collation of articles, interviews, book reviews, conference reports and tributes. The content reflects our commitment not only to interdisciplinary but also to multicultural issues. Bethan Lee Shrubsole reflects on her music therapy practice in northern Uganda, while Elizabeth Coombes and Michal Tombs-Katz reflect on their therapeutic music skill-sharing work in the West Bank. The crucial task of producing practice-based evidence to support the establishment and continuation of music therapy services is addressed in two different but complementary articles by Claire Cartwright (UK) and Okiko Ishihara (Japan) respectively. In the final article, Melissa Mercadal-Brotons, Patricia Sabbatella and María Teresa Del Moral Marcos provide a comprehensive and detailed report on the history, current state, and potential future of music therapy in Spain from the perspectives of training, research and professional practice. They note many exciting accomplishments, yet argue that considerable work still needs to be done to achieve an organised and mature profession. The challenges associated with professionalisation, including the creation of a unified vision of the professional role of music therapists and official recognition of music therapy by national governments, will be familiar concerns within other countries. And indeed, similar considerations and concerns have been outlined in Approaches’ special issue on music therapy in Europe (Ridder & Tsiris 2015). Keeping with the theme of professionalisation, Elizabeth Coombes’ interview with Ioanna Etmektsoglou offers insights into the challenges and opportunities of a new music therapy training programme drawing on Coombes’ experience at the MA Music Therapy programme at the University of South Wales, UK.
In this edition you will also find a number of book reviews, conference reports and tributes. The latter are dedicated to two individuals who passed away in 2015, in memory of their contribution to the field. The first of the tributes is to Oliver Sacks and his tremendous impact on our contemporary thinking about music and wellbeing. The second tribute is to Andrew O’Hanrahan, a UK-based music therapist whose work touched the lives of many.
References
Habron, J. (Ed.). (2016). Dalcroze Eurhythmics in music therapy and special music education. Approaches: An Interdisciplinary Journal of Music Therapy, Special Issue 8(2). Retrieved from https://approaches.gr/special-issue-8-2-2016/
Karkou, V. (Ed.). (2016). Music, drama, dance movement and art therapy: Interdisciplinary dialogues. Approaches: An Interdisciplinary Journal of Music Therapy, Special Issue 8(1). Retrieved from https://approaches.gr/special-issue-8-1-2016/
Ridder, H. M. O., & Tsiris, G. (Eds.). (2015). Music therapy in Europe: Paths of professional development. Approaches: Music Therapy & Special Music Education, Special Issue 7(1). Retrieved from https://approaches.gr/special-issue-7-1-2015/
Tsiris, G., Derrington, P., Sparkes, P., Spiro, N., & Wilson, G. (2016). Interdisciplinary Dialogues in Music, Health and Wellbeing: Difficulties, Challenges and Pitfalls. In M. Belgrave (Ed.), Proceedings of the ISME Commission on Special Music Education and Music Therapy (20-23 July 2016, Edinburgh, Scotland) (pp. 58-70). Edinburgh: ISME.
Suggested citation:
Tsiris, G., & Rickson, D. (2017). Fostering interdisciplinary and multicultural dialogues. Approaches: An Interdisciplinary Journal of Music Therapy, 9(1), 6-7