OJS (Centro de Investigação em Artes e Comunicação)
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Análisis de la calidad de los medios digitales de Cuenca, Ecuador: el caso de las manifestaciones de 2019: Analysis on the quality of the digital media in Cuenca, Ecuador: case of social demonstrations in 2019
Full text linkPrácticamente han transcurrido dos años desde los acontecimientos ocurridos durante el paro nacional de 2019, en tanto, la repercusión se puede organizar a través de las premisas de credibilidad, cobertura y novedad permitiendo así analizar esta situación de forma objetiva, logrando reconocer si en efecto, los medios en cuestión presentaban una visión de los hechos a través de la equidad, nivel de acceso a las fuentes, estilo, contenido y énfasis. A partir de allí se pretende revisar la calidad informativa de los medios digitales cuencanos de mayor relevancia durante las manifestaciones de octubre 2019 en Ecuador. El enfoque metodológico que rige esta investigación es deductivo-cuantitativo de alcance descriptivo, cuya herramienta es el análisis de contenido. Luego de aplicar 25 criterios sobre la calidad informativa a 354 noticias totales entre ambos diarios digitales, determinando que los criterios denominados equilibrio ideológico de los columnistas y promedio de fuentes por unidad informativa ejercieron un impacto significativo en la calidad de los diarios. Asimismo, se evidenciaron falencias en la coherencia de las fotografías con los textos, corrección lingüística y comprensibilidad. No obstante, también se demostró un claro interés por el periodismo de investigación dirigido a los flagelos sociales.Practically two years have passed since the events occurred during the national strike of 2019, therefore, the repercussion can be organized through the premises of credibility, coverage and novelty allowing to analyze this situation objectively, managing to recognize if in fact, the media in question presented a vision of the facts through equity, level of access to sources, style, content and emphasis. From there, it is intended to review the informative quality of the most relevant digital media from Cuenca during the demonstrations of October 2019 in Ecuador. The methodological approach that governs this research is deductive-quantitative of descriptive scope, whose tool is content analysis. After applying the 25 criteria on news quality to 354 total news items between both digital newspapers, it was determined that the criteria called ideological balance of the columnists and average number of sources per news unit had a significant impact on the quality of the newspapers. Likewise, shortcomings were evidenced in the coherence of the photographs with the texts, linguistic correctness and comprehensibility. However, there was also a clear interest in investigative journalism aimed at social problems
Comida e informação para todos: as redes sociais podem contribuir para a aprendizagem social do sujeito? Food and information for everyone: can social networks contribute to the individual’s social learning?
Full text linkConsiderando o atual cenário da comunicação digital, com a popularização dos sites, aplicativos e plataformas de redes sociais digitais, este artigo se propõe a investigar se as redes sociais digitais podem oportunizar a literacia midiática e a aprendizagem social, colaborando para a formação de um sujeito autônomo, crítico e participativo. Propomos o estudo de caso do perfil no Instagram @comidasaudavelpratodos, da jornalista Juliana Gomes —um espaço online para divulgação não só de receitas, mas também para a promoção do debate sobre alimentação saudável e acesso à informação relacionada ao tema. Ao final, concluímos que as funcionalidades ofertadas pela plataforma Instagram colaboram para o incentivo a uma aprendizagem social do sujeito, que mais do que aprender o como fazer, aprende a ser e tornar-se mais saudável, bem como mais autônomo e participativo nas redes sociais digitais.Considering the current scenario of digital communication, with the popularization of websites, applications and digital social networking platforms, this article proposes to investigate whether digital social networks can provide opportunities for media literacy and social learning, contributing to the formation of a subject autonomous, critical and participatory. We propose the case study of the Instagram profile @comidasaudavelpratodos, by journalist Juliana Gomes —an online space not only for disclosing recipes, but also for promoting the debate on healthy eating and access to information related to the topic. In the end, we concluded that the features offered by the Instagram platform collaborate to encourage social learning for the subject, who, rather than learning how to do it, learns to be and become healthier, as well as more autonomous and participatory in digital social networks
Vermeer, Bergotte e Marcel Proust: Vermeer, Bergotte and Marcel Proust
Full text linkPara Marcel Proust, a arte permite transfigurar o real, sublimá-lo e, por vezes, compreendê-lo de uma forma inédita e inesperada. No seu romance monumental, À la Recherche du Temps Perdu, Proust propõe um verdadeiro diálogo entre as várias artes, nomeadamente entre a literatura e a pintura: em vez de produzir puras descrições de obras de arte separadas do seu contexto, ele usa-as para oferecer um discurso enriquecido e iluminado sobre o real. Da mesma forma, o real das experiências vividas pode referir-se à arte. Para além de uma narrativa de uma determinada sequência de acontecimentos, esta obra romanesca abarca muito mais do que as memórias pessoais do narrador, procurando, sobretudo, promover uma reflexão sobre a literatura e a arte, a memória e o tempo. Aqui, estes elementos dispersos revelam-se interligados quando, a partir de todas as suas experiências negativas ou positivas, o narrador-personagem descobre o sentido da vida na arte e na literatura no final de Le Temps Retrouvé. Assim, a partir da questão da importância da arte na Recherche, gostaríamos de evocar, neste artigo, a simbologia, na definição da escrita proustiana, de um pormenor particular percecionado por Bergotte no célebre quadro de Vermeer intitulado Vista de Delft (1660-61): “le petit pan de mur jaune”
Os ritos de passagem no cinema de Yasujiro Ozu: Rites of passage in the cinema of Yasujiro Ozu
Full text linkYasujiro Ozu desenvolve a narrativa dos seus filmes em torno de ritos transitórios na vida das personagens. Para Ozu, a família é o núcleo de sustento da casa e é a sua estabilidade que é colocada em causa. O presente artigo pretende associar, pela proximidade ao quotidiano e à vida em comunidade das personagens de Ozu, as ameaças à estabilidade na casa familiar aos ritos de passagem identificados pelo antropólogo alemão Arnold Van Gennep. Van Gennep define “ritos de passagem” como as cerimónias que acompanham as “crises de vida” de um indivíduo. E, também, especialmente nos filmes em torno do casamento das filhas, ao estado de liminaridade ou margem desenvolvido pelo britânico Victor Turner. Nestes, o conflito principal é centrado na dificuldade de mudança da personagem, por causa de um ritual que não se cumpre ou que será, à luz da sociedade e dos valores da época, tardiamente cumprido. É a tensão entre a modernidade e a tradição que coloca as personagens em um estado liminar, dando origem a um sentimento de lenta separação, de “não estatuto”, e de “tardio”. Nestes filmes (Primavera tardia, Verão prematuro, O fim do outono, O gosto do saké), Ozu ilustra o desejo confesso em retratar o ciclo da vida ou a mutabilidade em vez da ação em si.Yasujiro Ozu develops the narrative of his films around transitory rites in the lives of the characters. For Ozu, the family is the core of sustenance of the home and it is its stability that is called into question. The present article intends to relate, due to the proximity to the everyday and community life of Ozu’s characters, the threats to the stability of the family home with the rites of passage identified by the German anthropologist Arnold Van Gennep. Van Gennep defines “rites of passage” as the ceremonies that accompany an individual’s “life crises”. And also, especially in the films around the daughters’ marriage, to the state of liminality or margin developed by the British Victor Turner. In these, the main conflict is centred on the character’s struggle to change, because of a ritual that is not accomplished or that will, in the face of society and the values of an epoch, be belatedly fulfilled. It is the tension between modernity and tradition that places the characters in a liminal state, giving rise to a sense of slow separation, of “non-status”, and of “late”. In these films (Late spring, Early summer, Late autumn, An autumn afternoon), Ozu illustrates an avowed desire to portray the cycle of life or mutability rather than the action itself
La rutina del entretenimiento misántropo en las series de televisión y películas mainstream contemporáneas: la evolución del pesimismo cultural desde Hobbes a HBO: The routine of misanthropic entertaintment in contemporary mainstream television series and movies: the evolution of cultural pessimism from Hobbes to HBO
Full text linkDesde los albores de la modernidad, cuando apareció el leviatán de Hobbes, el pesimismo de Schopenhauer, la voluntad de poder nietzscheana o el psicoanálisis freudiano, la epidemia de lo negativo, tal como lo plasmó Schopenhauer, se ha considerado culturalmente como un elemento que se define como lo primigenio en el ser humano. Así, desde la cultura, ya sea desde el paso del cuento a la novela o del cine clásico al cine moderno, el pesimismo, la violencia, la crueldad y lo negativo se instaló en los hogares de Occidente dando lugar en el siglo XX al existencialismo, el nihilismo, y a la aparición de las vanguardias artísticas. El objetivo principal de este estudio ha sido desentrañar los códigos del entretenimiento misántropo latente en la actual cultura mainstream audiovisual y explorar la preminencia de la crueldad y el pesimismo en los ratos de entretenimiento del espectador actual, entrando en la norma de pesimismo divertido o diversión deprimente. Mediante una revisión crítica de literatura de carácter exploratoria, los resultados dan muestra de que las series y películas de masas actuales dan prestigio a lo misántropo y pesimista bajo el simulacro de espectáculo de la crueldad. En definitiva, una epidemia del entretenimiento deprimente y crueldad psicoanalítica que filtra la realidad en los ratos de ocio de los espectadores.Since the dawn of modernity, when Hobbes’ leviathan, Schopenhauer’s pessimism, Nietzsche’s will to power or Freudian psychoanalysis appeared, the epidemic of the negative, as embodied by Schopenhauer, has been culturally considered as an element that is defined as primordial in the human being. Thus, from culture, whether from the passage from the short story to the novel or from classical cinema to modern cinema, pessimism, violence, cruelty and the negative were installed in the homes of the West, giving rise in the 20th century to existentialism, nihilism and the appearance of the artistic avant-gardes. The main objective of this study has been to unravel the codes of misanthropic entertainment latent in today’s mainstream audiovisual culture and to explore the prevalence of cruelty and pessimism in the entertainment of today’s viewers, entering into the norm of fun pessimism or depressing fun. Through an exploratory critical literature review, the results show that current mass series and films give prestige to the misanthropic and pessimistic under the pretense of the spectacle of cruelty. In short, an epidemic of depressing entertainment and psychoanalytical cruelty that filters reality into viewers’ leisure time
Os cineastas como performers – desde o cinema mudo de 1890 até ao live cinema atual: Filmmakers as performers – from silent film in 1890 to live cinema today
No full textO objetivo deste artigo é defender que atualmente os cineastas também podem ser performers. Eles são capazes de criar e contar histórias em tempo real através da manipulação dos elementos visuais ao vivo — utilizando ferramentas analógicas e digitais (e.g. controladores MIDI, softwares informáticos).
Na primeira parte traçamos um estado de arte desde os primórdios do cinema (1890 com os filmes mudos) até à atualidade com o género live cinema — no qual explicamos a evolução da manipulação de imagens in live, e questionamos se o cineasta poderia ou não ser considerado um performer.
Na segunda parte, contamos a história do coletivo de artistas português Moda Vestra e sobre as suas performances de live cinema — onde a cineasta adotou o mesmo papel que os músicos (de performer). Explicamos também a metodologia utilizada para criar uma narrativa com início, meio e fim — e como essa narrativa é apresentada e manipulada em tempo real.
Para concluir, nós propomos uma metodologia para performances audiovisuais, no qual as estruturas e os objetivos são semelhantes aos do cinema tradicional, mas os elementos audiovisuais são criados e misturados no momento do espetáculo — considerando o cineasta um performer. The purpose of this article is to argue that nowadays filmmakers can also be performers. They are able to create and tell stories in real time through the manipulation of live visual elements — using analog and digital tools (e.g. midi controllers, computer softwares).
In the first part we trace a state of the art from the early days of cinema (1890 with silent films) to the present day with the live cinema genre — in which we explain the evolution of in live image manipulation, and question whether or not the filmmaker could be considered a performer.
In the second part we tell the story about the Portuguese artist collective Moda Vestra and their live cinema performances — where the filmmaker adopted the same role as the musicians (of performer). We also explain their methodology used to create a narrative with a beginning, middle and end — and how this narrative is "played" in real time.
To conclude we propose a new genre "real-time cinema". "Cinema" because all its structures and goals go along the lines of traditional cinema. "Real Time" because the audiovisual elements are created and mixed at the moment of the performance — considering in this way the filmmaker a performer
Recensão crítica de Augusto, M. 2021. Como se fosse um romance: a mais curiosa história do cinema. Bertrand Editora, 343 pp.: Critical review of Augusto, Mário (2021). As if it were a novel: the most curious history of cinema. Lisbon: Bertrand Editora, 343 pp.
No full textRecensão crítica do livro "Como se fosse um romance"
Covid-19 and disinformation as a global phenomenon: A view from fact-checking
Full text linkA pandemia de covid-19 é a maior crise sanitária mundial enfrentada pela Humanidade em várias décadas. A par da saúde pública, a desinformação afirma-se como desafio adicional. A Organização Mundial de Saúde considera estar-se perante uma infodemia e alerta para a polarização do debate em torno do SARS-CoV-2.
Não sendo um fenómeno recente, nem estando o conceito totalmente delimitado, a desinformação beneficia do desenvolvimento das tecnologias de informação e comunicação para se expandir e afirmar a sua relevância global, alterando os espaços comunicacionais.
A verificação de factos, ou fact-checking, tem conquistado espaço no campo mediático e ganhou relevância especial, ao longo de 2020, enquanto área especializada de ação jornalística e como resposta à desinformação associada à pandemia.
Neste artigo procurou-se apurar o caráter global da desinformação relacionada com a covid-19. Efetuou-se recolha e análise de artigos publicados por cinco media dedicados ao fact-checking, localizados em África, América do Norte, América do Sul, Europa e Ásia.
A pesquisa identificou a prevalência de temas tratados por todos ou vários meios, com particular relevância para artigos sobre as vacinas contra a covid-19. Também se observou um domínio dos media sociais enquanto principal fonte do conteúdo analisado.Covid-19 pandemic is the largest global health crisis faced by mankind in several decades. Alongside with public health, disinformation has emerged as an additional challenge. World Health Organization considers that we are facing an infodemic and warns about the polarization of the debate around SARS-CoV-2.
Although it isn’t a recent phenomenon, nor is the concept fully defined, disinformation benefits from the development of information and communication technologies in order to expand and establish its global relevance, changing communication spaces.
Fact-checking has gained space in the media field, achieving special relevance throughout 2020, as a specialized area of journalistic action and as a response to disinformation associated with the pandemic.
In this article, we tried to find the global character of disinformation related to covid-19. We collected and analysed articles published by five media dedicated to fact-checking, located in Africa, North America, South America, Europe and Asia.
The research identified the prevalence of topics covered by all or several media, with particular relevance to articles related to covid-19 vaccines. We also observed a dominance of social media as the main source of the analysed content
A imprensa cinematográfica ao tempo do cinema silencioso em Portugal: geografias, temáticas e debates: The Portuguese cinematographic press during the silent era: geographies, themes and debates
No full textNos primeiros anos do século XX, as revistas e os periódicos especializados em cinema parecem responder a intenções comerciais. As primeiras publicações desta génese, a nível mundial, têm como objetivo a divulgação de novos filmes, de empresas cinematográficas e de salas de espetáculo relacionadas com o cinema. No entanto, publicações de feição cinéfila aparecem tão cedo quanto os inícios da década de 1910. Em Portugal, assiste-se ao aparecimento de uma “proto-cinefilia” em 1912, quando se publica a primeira revista de cinema portuguesa —a Cine-Revista, no Porto. Este artigo analisará as principais revistas, motivos, debates e preocupações da imprensa cinéfila durante o período do cinema silencioso em Portugal (1912-1931). Entre esses debates, destacam-se a defesa de um cinema português, a transição do cinema mudo para o sonoro e o cinema educativo. Bem assim, abordar-se-á a presença da crítica na imprensa especializada, assim como as relações entre as revistas de cinema portuguesas e estrangeiras