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Politics of the Machines Rogue Research
In a state of ontological crisis, all boundaries between human and machine, nature and culture, and the organic and inorganic have been severely blurred. These are times of curious contrivances, novel natures, inescapable automation, and posthuman performances – where human and nonhuman find themselves being entwined, meshed and muddled into new unwitting entanglements. But from biased machine-learning to surveillance capitalism and digital colonisation – what power-structures are implicitly and covertly being embedded into these technologies?
In a demand for more transparency, multiple movements are making a turn toward democratising knowledge and technology. They are exploring the potentials of open data, software, hardware and wetware to battle concealed hierarchies and partisan paradigms – eliciting a practice of counter-coding in a proliferating politics of machines.
Within the Politics of the Machines conference series – following Copenhagen (2018) and Beirut (2019), the third POM conference took place as a hybrid conference on the 14-17 of September 2021, hosted by the chair for Open Science at the Technische Universität Berlin / Einstein Center Digital Future and the Berlin University of the Arts / Weizenbaum Institute.
The goal of this edition of POM was to debate and devise concepts and practices that seek to critically question and unravel novel modes of science – what roles do academia, researchers, scientists, artists and designers have to take on in times of crisis, how must we re/position ourselves?
What chances or challenges might the democratisation of technology and knowledge elicit, and what potential do practices such as critical making, community science, trans/feminist hacking or citizen forensics hold to bend the hierarchies of power – how can we work with active matter and technical turmoil to re/act?
‘POM Berlin – Rogue Research’ aimed to probe new methodological approaches from art, design and civic activism within the framework of academia in order to surface an inter- and transdisciplinary terrain that attempts to exceed the boundaries of theory and practice, academia and activism, and science and civil society.
The POM Berlin conference emerged as a collaboration between the Technische Universität Berlin, the Berlin University of the Arts, Aalborg University, Aalto University, and the International University of Beirut. The conference took place over four days, comprising a series of tracks, interventions and a student exhibition.
The conference brought together track chairs, speakers and interventions from 31 countries across Asia, Africa, Europe, North and South America, representing critical perspectives on technology – decolonial, feminist and sustainable approaches, across disciplines, knowledge cultures and spaces.
Taking place in times of a pandemic and geopolitical crisis, the editors, conference committee and organisational team would like to sincerely thank all of the track chairs, authors, intervening artists and designers, and students involved in this endeavour, for making both the conference and the resulting proceedings possible. It is the profound engagement of all parties, especially the ever-growing POM community,
that has allowed this publication to arise
Weiterbildungstypen im digitalen Raum - Elemente adaptiver Lernsysteme für die Vermittlung Digitaler Kompetenz
Aufgrund einer alternden Belegschaft, einem steigenden Digitalisierungsgrad von Arbeitsprozessen, unzureichenden Digitalisierungskompetenzen sowie sinkenden Weiterbildungsaktivitäten im Alter, kann eine wachsende Herausforderung für Unternehmen und Gesellschaft angenommen werden, die Erwerbsbevölkerung über 45 Jahre in den notwendigen Digitalen Kompetenzen zu befähigen. Adaptive Lernsysteme können als Hilfsmittel eingesetzt werden, um je nach individuellem Anspruch angepasst an die eigenen Bedürfnisse zu lernen. Da in der bisherigen Forschung sowohl der (Digitale) Kompetenzstand als auch Weiterbildungsverhalten kaum Anwendung als Auslöser für eine Anpassung in einem adaptiven Lernsystem finden, wurden beide Merkmale in dieser Dissertation untersucht und erforscht, ob sich innerhalb der Zielgruppe Weiterbildungstypen im digitalen Raum voneinander abgrenzen und typ-basierte Output-Elemente adaptiver Lernsysteme ableiten lassen.
Um die Ausprägung von Digitaler Kompetenz anschaulich in adaptiven Lernsystemen zu gestalten, wird eine Kompetenz-Ziel-Matrix entwickelt und eine Systematik vorgeschlagen, mit der die Erfüllung der Handlungsziele aus dem Europäischen Referenzrahmen für Digitale Kompetenz gemessen werden kann. In den Tiefeninterviews mit 41 Erwerbstätigen aus Deutschland und der Schweiz wiesen Teilnehmende deutliche Unterschiede in ihrem gelebten Weiterbildungsverhalten auf. Die empfundene Relevanz von Digitaler Kompetenz für die berufliche Rolle war nicht allein ausschlaggebend für eine aktivere Weiterbildungsbeteiligung. Bewusstseinslücken zum eigenen Digitalen Kompetenzstand und/ oder ein geringes Kompetenzerleben im digitalen Raum bewirkten ein passives Weiterbildungsverhalten trotz hoher empfundener Relevanz. Die entstandene Typologie weist fünf Weiterbildungstypen im digitalen Raum auf: Wissbegierige, Effiziente, Sozialaktive, Zufriedene und Unsichere. Diese haben sehr unterschiedliche Anforderungen dahingehend, wie ein adaptives Lernsystem gestaltet sein müsste, um ihren Anforderungen an Lernen gerecht zu werden. Demzufolge weichen auch die vorgeschlagenen priorisierten Output-Elemente je nach Typ voneinander ab, um Anreizpunkte zu setzen, welche die Bereitschaft zum Lernen steigern können.Due to an aging workforce, an increasing degree of digitization of work processes, insufficient digitization competencies, and declining continuing education activities in older age, a growing challenge can be assumed for companies and society to educate the workforce over 45 years of age in the necessary digital competencies. Adaptive learning systems can be used as a tool to learn according to individual needs. Since in previous research both the (digital) competence level and further education behavior hardly find application as triggers for adaptation in an adaptive learning system, both characteristics were investigated in this dissertation and explored whether within the target group further education types in the digital space can be distinguished from each other and type-based output elements of adaptive learning systems can be derived.
To increase transparency of the individual level of digital competence in adaptive learning systems, a competence-goal matrix is developed, and a methodology is proposed for measuring the fulfillment of the action goals from the European Digital Competence Framework. In the in-depth interviews with 41 employees from Germany and Switzerland, participants showed clear differences in their continuing education behavior. The perceived relevance of digital competence for the professional role was not the only decisive factor for more active participation in continuing education. Gaps in awareness of one's own level of digital competence and/or a low level of perceived competence in the digital space resulted in passive continuing education behavior despite high perceived relevance. The resulting typology identifies five continuing education types in the digital space: Curious, Efficient, Socially Active, Satisfied, and Insecure. These have very different requirements as to how an adaptive learning system should be designed to meet their learning needs. Consequently, the proposed prioritized output elements also differ depending on the type to set incentive points that can increase the willingness to learn
The power of vernacular sarcastic poetry along with folklore music in the socio-political context: the case of Negm poetry and Negm-Imam songs in post-1967 Egypt
Language is the essential medium of human communication, and it takes various
forms, from music to computer code, each of which is suited to specific purposes.
This paper explores the realm of vernacular language, infused with sarcasm, within
the contexts of poetry and folk music. Specifically, we explore its transformative role
within the socio-political landscape of post-1967 Egypt, shedding light on its
dynamic impact on the political and social structure of the time.
Our research places particular emphasis on the works of Ahmad Fouad Negm and
his collaborative partnership with Sheikh Imam. Through their unique lens, this
paper explores the profound significance of vernacular poetry as a powerful tool for
articulating the everyday struggles and sentiments of the underprivileged class.
Their compositions served as a means of resistance to Egypt's ruling class and
provided a powerful voice for those marginalized within society. This study
highlights the enduring importance of vernacular sarcastic poetry in addressing
socio-political issues and advocating for the underprivileged in post-1967 Egypt's
socio-political landscape
#1 Zimmerzerreißung
Satzfragmente aus der Lehrveranstaltung Text & Storytelling: Was
erzählen sie über den Rest der Geschichte? Wie wirken sie,
herausgelöst aus ihrem Kontext? Ausgewählt nach ihrem
dramaturgischen Potenzial, reinszeniert, kombiniert entfalten viele
unserer Sätze ungeahnte Wirkung. Nutzen wir sie neu.
Text Telling Stories entstehen aus Zitaten von Studierenden. Verteilt
auf zwei Menschen, werden sie vielleicht zum Dialog. Kommentiert oder
kombiniert erzählen sie neue Geschichten. Was geschah davor, was danach?
Einzeln oder zusammen können die Texte genutzt werden als Lesestoff,
Gesprächsanlass, Botschaften oder Blickfang, Hilferuf, Hinweisschilder,
Statements – als Ausgangspunkt für eigene Geschichten.
Oder ganz einfach: als Postkarten.Fragments from students’ texts from the course Text & Storytelling: What
do they tell about the rest of the story? How do they work when removed
from their context? Selected for their dramaturgical effect, restaged,
combined, many of our sentences unfold unexpected potential. Let’s use
them anew.
Text Telling Stories are created from students quotes. Shared between
two people, they may become a dialogue. Commented on or combined, they
tell new stories. What happened before, what happened after?
Individually or together, the texts can serve as reading material,
conversation starters, messages, or eye-catchers, calls for help, signs,
statements – as a starting point for your own stories.
Or simply: as postcards
Konnotationen musikalischer Satztechniken im Schaffen von Giuseppe Verdi. "Simon Boccanegra" im Kontext des Oeuvres
Ausgehend von der These, dass bestimmte satztechnische Ereignisse in Giuseppe Verdis Schaffen werkübergreifend mit kongruenten außermusikalisch-thematischen Aspekten konnotiert sind, werden in der Dissertation grundsätzlich fünf satztechnische Phänomene bzw. ihre Varianten mit Konnotationen im Gesamtschaffen von Verdi erläutert. Das im deutschsprachigen Raum als „Teufelsmühle“ bekannt gewordene harmonische Fortschreitungsmodell, die Quintparallelen sowie der Quint- bzw. Quint-Oktav-Klang im Bereich der Harmonik, die linear rotierende Motivbildung und ein in Sekundschritten pendelndes Dreiton-Motiv im Bereich der Melodik lassen sich als solche satztechnischen Ereignisse in Verdis kompositorischer Sprache erkennen. In den unterschiedlichsten musikalischen und szenischen Kontexten treten sie zum überwiegenden Teil dennoch mit ihren konsequenten Konnotationen wie ausweglose Determiniertheit, Tod, Religiöses, Natur- und Nachtdarstellungen, Klage, physische sowie psychische Hinfälligkeit unabhängig von den Schaffensperioden im Gesamtwerk des Komponisten in Erscheinung.
Simon Boccanegra stellt als eine gleichzeitig alle der genannten satztechnischen Phänomene in sich vereinende Oper den Ausgangspunkt für die Erörterung und ebenso für die vergleichende Darstellung mit den genannten satztechnischen Phänomenen in Verdis weiterem Schaffen dar. Sämtliche Opern sowie weitere seiner Werke, u. a. seine größeren und kleineren geistlichen Kompositionen, wurden in die langjährige Untersuchung eingeschlossen.
Durch die Bezugnahme auf Verdis Studien bei Vincenzo Lavigna in Mailand werden historische Voraussetzungen in Bonifazio Asiolis Traktaten Il Maestro di Composizione, Trattato di armonia und L´allievo di clavicembalo zur musiktheoretischen Behandlung der im harmonischen Bereich der Dissertation erörterten satztechnischen Phänomene thematisiert. Ebenfalls wird Verdis Gebrauch des in Sekundschritten pendelnden Dreiton-Motivs in Entsprechung zu Asiolis Beschreibung von Satztechnik und Konnotation des melodischen Motivs aufgezeigt.
Zu weiteren, auf eine künftige detaillierte Erforschung wartenden satztechnischen Phänomenen wie einem rhythmischen Muster als Daktylos, einer anapästischen Formel bei aufsteigendem Halbton, Sextakkordketten sowie zwei Formen des „Seufzers“, dem aufsteigenden und dem „Vorschlag-Seufzer“, werden im Ausblick der Dissertation Resultate im aktuellen Forschungstand der Untersuchungen der Autorin der Arbeit angedeutet.Based on the thesis that certain compositional-technical processes in Giuseppe Verdi's oeuvre are connoted with congruent extra-musical-thematic aspects across all works, the dissertation basically explains five compositional-technical phenomena or their variants with connotations in Verdi's oeuvre as a whole. The harmonic progression model known in German-speaking countries as the "devil's mill", the fifth parallels and the fifth or fifth-octave sound in harmony, the linear rotating motif formation and a three-tone motif swinging back and forth in second steps in melody can be recognised as such compositional-technical processes in Verdi's compositional language. In the most diverse musical and scenic contexts, they nevertheless appear for the most part with their consistent connotations such as hopeless determination, death, religion, depictions of nature and night, lamentation, physical and psychological decrepitude, independent of the creative periods in the composer's oeuvre.
Simon Boccanegra, as an opera that simultaneously unites all the aforementioned compositional phenomena, represents the starting point not only for the discussion but also for the comparative presentation with the compositional phenomena in Verdi's further work. All of Verdi's operas as well as other works, including his larger and smaller sacred compositions, were included in this long-term study.
By referring to Verdi's studies with Vincenzo Lavigna in Milan, the historical prerequisites in Bonifazio Asioli's treatises Il Maestro di Composizione, Trattato di armonia and L'allievo di clavicembalo for the music-theoretical treatment of the compositional-technical phenomena discussed in the harmonic section of the dissertation are addressed. Likewise, Verdi's use of the three-tone motif swinging back and forth in second steps is shown in correspondence to Asioli's description of compositional technique and connotation of the melodic motif.
In the outlook of the dissertation, the results of the current state of research by the author of the work are indicated regarding further technical phenomena that await detailed research in the future, such as a rhythmic pattern as a dactyl, an anapestic formula with ascending semitone, sixth chord chains and two forms of the "sigh", the ascending and the "appogiatura sigh"
Rekonstruktion von Erleben in Spielsituationen der Theatertherapie - eine Pilotstudie
Theatertherapie initiiert ästhetische und therapeutische Prozesse zugleich. Simone Klees fragt nach der medienspezifischen Wirkweise des Theaterspielens in der Theatertherapie. Sie knüpft damit an aktuelle Forschungsdiskurse der Theatertherapie an, die sich mit der empirischen Operationalisierung theatertherapeutischer Kernprozesse befassen. Im Mittelpunkt der vorliegenden Grounded Theory Untersuchung steht das Erleben von Spielenden einer klinischen Theatertherapiegruppe. Ein spezifischer Modus ist ästhetisches Erleben, das anhand von sieben Merkmalen herausgearbeitet und datenbasiert rekonstruiert wird. Die Fragilität ästhetischer Prozesse und ihre spezifischen Wirkmöglichkeiten werden sichtbar. Dabei zeigen sich zugleich Bedingungszusammenhänge theatertherapeutischer Spielsituationen und Interventionsmöglichkeiten für Anleitende.Dramatherapy initiates aesthetic and therapeutic processes at once. Simone Klees asks about the media-specific effect of acting in dramatherapy and ties in with the current research discourse about the empirical operationalization of dramatherapeutic core processes. The focus of this grounded theory analyses lies on the experience of participants in a clinical dramatherapy group. One specific mode is aesthetic experience, which is elaborated on the basis of seven characteristics and reconstructed in the data. The fragility of aesthetic processes which are conditional, their specific effects and opportunities for intervention become visible
Études d‘après nature. Fotografische Aktstudien (1860 bis 1900) zwischen Antikenstudium und Abendklasse
Thema der vorliegenden Arbeit ist die ikonographische und funktionsgeschichtliche Analyse fotografischer Aktstudien von Gaudenzio Marconi (1841-1885), Hermann Heid (1834-1891), Louis Igout (1837-1881) und Otto Schmidt (1849-1920), die in Frankreich als „Études d’après nature“ verbreitet worden sind. Neben Kunstreproduktionen, Stillleben, Natur- und Tierstudien und Landschaften gehören fotografische Aktstudien zu den gebräuchlichsten Vorlagen für die künstlerische Praxis und Lehre. Die Atelierpraxis der Fotografen soll mit Hilfe der überlieferten Quellen in den Kontext der Antikenrezeption gestellt und im Licht des traditionellen akademischen Curriculums betrachtet werden. Die Untersuchung liefert einen Forschungsbeitrag zum Gebrauchswert fotografischer Aktstudien als künstlerische Vorlage und diskutiert die Distribution fotografischer Aktstudien im 19. Jahrhundert.The subject of this thesis is the iconographic and functional historical analysis of photographic nude studies by Gaudenzio Marconi (1841-1885), Hermann Heid (1834-1891), Louis Igout (1837-1881) and Otto Schmidt (1849-1920), which were distributed as "Études d'après nature". Alongside art reproductions, still lifes, nature and animal studies and landscapes, photographic nude studies are among the most common models for artistic practice and teaching. With the help of the surviving sources, the studio practice of the photographers will be placed in the context of the reception of antiquity and considered in the light of the traditional academic curriculum. The study provides a research contribution to the use value of photographic nude studies as artistic models and discusses the distribution of photographic nude studies in the 19th century
Separating data and design
This paper explores the concept of "Separation of Concerns" and its relevance to artistic education. We discuss the importance of separating data and design in software development and its benefits in opening access to distinct layers. Arguing that the separation of data and design is crucial in creating functional and effective digital tools for artistic education
Technikgebrauch im Wohnungsbau
Die Forschungsarbeit befasst sich mit dem Gebrauch von Klimatechnik zur thermischen Konditionierung von Wohnraum. Das tägliche Heizen und Lüften im Winterhalbjahr verbraucht rund drei Viertel der Energie, die zum ganzjährigen Betrieb von Wohngebäuden notwendig ist. Diese Menge entspricht fast einem Viertel des gesamten Energieverbrauchs der Bundesrepublik Deutschland und hat somit für die ressourcenschonende, nachhaltige Entwicklung des Landes eine hohe Relevanz. Wie verschiedene Forschungsstudien bereits vor Jahren festgestellt haben wird der Energieverbrauch von Wohngebäuden nicht nur durch die Qualität der Gebäudehülle und die Effizienz der Gebäudetechnik bestimmt, sondern ist wesentlich vom Verhalten der Bewohner*innen abhängig. Die komplexe Wechselwirkung zwischen Mensch, Technik und Umwelt wird im fachlichen Diskurs zum energieeffizienten und nachhaltigen Bauen in der Regel nachrangig betrachtet und die Wirksamkeit technischer Strategien zum Klima- und Ressourcenschutz nicht in Frage gestellt. In Anbetracht einer konstant fortschreitenden Inanspruchnahme von Energie, Material und Fläche muss allerdings bezweifelt werden, ob ausschließlich technikfokussierte Maßnahmen dazu in der Lage sind, einen nachhaltigen Beitrag zum Klima- und Ressourcenschutz zu leisten.This research paper deals with the use of indoor climate technology for the thermal treatment of living space. The daily heating and ventilation during the winter period are therefore of primary concern, because this consumes about 3/4 of the energy necessary for the year-round operation of residential buildings. This amounts to almost 1/4 of the total yearly consumption of the Federal Republic of Germany and is therefore significantly relevant for a resource-friendly, sustainable development of the country. As several research studies have already established the energy consumption of residential buildings is not only affected by the quality of the building envelope and the efficiency of the building technology, but is even more dependent on the behavior of the residents. The complex interactions between people, technology, and environment are usually considered only secondarily in the professional discourse about energy-efficient and sustainable construction, while the effectiveness of technical strategies towards climate and resource protection is hardly questioned. In consideration of the ongoing growing demand of energy, material and land, it is doubtful whether solely technology-focused strategies can make a sustainable contribution to climate protection and resource conservation in the built environment