Repozitorij Grafičkog fakulteta Sveučilišta u Zagrebu
Not a member yet
3593 research outputs found
Sort by
Moć boje u dizajnu - njena komunikacija sa korisnicima
Crvena Coca-Cola, šareni Google, plavi Facebook, ljubičasta Milka…jedan od razloga
zašto su navedene tvrtke tako prepoznatljive je moć boje. Boja je esencijalna sastavnica
vizualne komunikacije, a primarni cilj ovog rada je ući u “svijet boje” i istražiti kakvu
ulogu ona ima u komunikaciji s korisnikom.
U radu će se istražiti kako korisnici doživljavaju određenu boju (nijansu) te kakve
asocijacije u njima pobuđuju.
Završni rad obuhvaća raznovrsna područja, kao npr. tekstilnu industriju, grafički dizajn i
dizajn UI-a (eng. user interface design)
Kreativne mogućnosti cijanotipije
Cijanotipija je fotografski proces u kojemu se kao rezultat dobiva slika „Prussian“
plave boje. Fotoosjetljiva emulzija sastoji se od amonijeva željezo citrata i kalijeva
željezo cijanida, koji nakon reakcije sa svjetlošću mijenjaju svoja kemijska svojstva, te
nakon ispiranja poprimaju karakterističnu plavu boju.
Kao podloga za ovaj proces najčešće se koriste akvarel papiri, no otisak je moguće
dobiti i na tekstilu, drvetu i drugim materijalima. Osvjetljavanje se vrši kroz folije s
otisnutim negativima ili pomoću raznih objekata koji služe kao motivi za dobivanje
fotograma.
Nakon premazivanja, nije potrebno sušiti materijal, moguće je napraviti i slike metodom
mokre cijanotipije, gdje se predložak izlaže na neosušenom materijalu te se dobivaju
razne nijanse plave do zeleno-žute.
U slučaju da plava boja nije zadovoljavajuća, moguće je tonirati otisak kako bi se dobile
druge nijanse i boje. Najprije se vrši toniranje sodom-bikarbonom, koja uklanja plavu
boju i otisak postaje žut. Moguće je otisak ostaviti na tomu, no toniranje se može
nastaviti i raznim smjesama poput kave, zelenog ili crnog čaja, crnog vina i sličnih
tekućina koje se mogu pronaći čak i u kuhinji.
Cijanotipija je imala široku uporabu do sredine 20. Stoljeća, no danas se većinski koristi
u umjetničke svrhe
Djelovanje nanočestica TiO2 na funkcionalna svojstva specijalnih boja u tehnici fleksotiska
Fleksotisak je najzastupljenija tehnika tiska u ambalažnoj industriji te zadržava
najveći dio tržišta vezan uz ambalažnu industriju. Glavna karakteristika je
mogućnost tiska na različitim upojnim i neupojnim podlogama te na neravnim
površinama. Fleksotisak kao tehnika tiska može koristiti različite vrste tiskarskih
boja za otiskivanje među kojima su i luminiscentne boje. Iz tog razloga fleksotisak
je izabran za tehniku tiska u ovom istraživanju. UV luminiscentne boje mogu se
koristiti u industriji ambalaže za ispis kontrolnih oznaka, za nanošenje
funkcionalnih premaza, premaza za sigurnosne uređaje, UV senzore itd. Kako bi se
poboljšala svojstva UV premaza luminiscentnoj boji dodane su nanočestice.
Nanočestice postaju sastavom mnogih boja jer poboljšavaju njihovu učinkovitost.
Cilj ovoga istraživanja je poboljšati mehanička i površinska svojstva UV
luminiscentnog premaza za tehniku fleksotiska dodavanjem promjenjivih
koncentracija nanočestica titanijevog dioksida u UV luminiscentni premaz.
Otiskivanje se vršilo na bijelom ofsetnom i recikliranom papiru. U istraživanju su
mjerena mehanička svojstva, otpornost na kidanje i otiranje uzorka. Također
određivana su površinska svojstva uzorka i spektralna refleksija
Korištenje tekstura kod 3D modeliranja lika
U ovom završnom radu prepričana je povijest animiranog filma te povijest tvrtke
Walt Disney. Spomenuti su trenuci od samih početaka animacije kao što je izum Zeotrope
pa sve do trenutne situacije u The Walt Disney Company. Također je obrađena povijest
3D animacije te open source program Blender 3D koji je korišten za izradu praktičnog
dijela završnog rada. U programu Blender pojašnjeno je sučelje te neki od alata, a najviše
oni koji su korišteni za izradu praktičnog dijela.
U praktičnom dijelu opisan je cijeli postupak izrade te je popraćen sa
screeenshotovima sučelja programa Blender tijekom izrade. U Blenderu je modelirana
soba muzeja, natpis „Disney muzej“, okviri sa slikama ključnih trenutaka za Walt
Disneya te Disneyev lik iz crtića Soul za kojeg je izrađena kompleksnija tekstura.
Tekstura lika složena je od čak 26 shadera te je ona najzahtjevniji dio rada. Također je
dodana rasvjeta te je sve snimljeno 3D kamerom u programu. Nakon prolaska kamere
kroz sobu muzeja, lik je u kadru te na kraju mahne. Posljednje je renderiranje kako bi se
dobio video snimljene animacije
Usporedba postojećih sustava za umetanje digitalnog vodenog žiga u sliku
Sveprisutnim razvojem digitalnih mreža omogućuje korisnicima beskrajno kopiranje i
distribuiranje dokumenata velikom broju ljudi bez troškova. Zbog ovakvih razloga nastaje potreba za digitalnim vodenim žigom. Algoritmi digitalnih vodenih žigova u sliku
ugrađuju digitalne podatke i/ili potpise kako bi dokazali identitet vlasnika, potom spriječili kršenje autorskih prava. Rad se sastoji od definicija i povijesti digitalnog vodenog
žiga, te primjena i integracija digitalnog vodenog žiga kroz par primjera.
Cilj je ustanoviti prednosti i mane postojećih komercijalnih i nekomercijalnih sustava
za zaštitu umetanja digitalnog vodenog žiga. Istraživanje će se izvoditi tako da se u 5
različitih slika ubaci digitalni vodeni žig, integriran pomoću 4 različita sustava, potom
su slike povedene kroz niz osnovnih napadaja obrade slike. Analizirani rezultati testiranja stavljeni su u tablicu, te naposljetku uspoređeni detektira li se promjena digitalnog
vodenog žiga na slici
Fotografiranje pod različitim svjetlosnim uvjetima
Kod fotografiranja, svjetlost igra vrlo veliku ulogu. Zapravo, svjetlost je najbitniji
element prilikom fotografiranja jer ukoliko svjetla nema, jedino što možemo dobiti kada
fotografiramo bez svjetla je crna fotografija. Iz tog razloga, kroz ovaj rad proučavat ću
razne svjetlosne uvjete i rezultate koji se dobiju. Cilj je pokazati koliko je svjetlost
zapravo utjecajna i kako određenim postavkama na fotoaparatu možemo manipulirati
izgledom fotografije pod određenim svjetlosnim uvjetima. Također, bit će opisane sve
važne stavke na koje moramo paziti prilikom fotografiranja te kako njima upravljati. Tako
će se u radu moći naći objašnjenja poput toga što je bijeli balans, ISO, vrijeme
eksponiranja, otvor blende, kako postići željene rezultate bez obrade fotografije,
karakteristike svjetla poput stupnja difuzije, intenziteta i temperature, postavke za
fotografiranje kod digitalnih SLR aparate te još neke određene stvari koje su važne za
fotografiju. Na kraju će se provesti praktični dio rada pomoću kojeg će biti prikazano ono
što je napisano u teoriji te će se usporediti dobiveni rezultati
Vizualizacija pokreta kroz različite fotografske tehnike
Tema diplomskog rada bazirana je na fotografiji pokreta (koja uključuje ples, gimnastiku, parkour itd.) prikazanog kroz različite fotografske tehnike. Rad obuhvaća teme koje su vezane za povijest fotografije i prve početke fotografije u pokretu u koju spadaju plesna i sportska fotografija. Za izradu tehnički ispravne fotografije treba poznavati ekspozicijski trokut kojeg međusobno čine tri povezana elementa: dubinska oštrina, brzina zatvarača i ISO. Izdvojeni su žanrovi koji se odnose na temu diplomskog rada kao što su: fotografija ljudi, pokreta, osvjetljenje, urbani prostor itd.. Definiran je pojam plesa, ritma, plesnih stilova, sportske fotografije i vještine kretanja kao što su free running i parkour, te su navedeni poznati autori koji se bave takvom vrstom fotografije. Jedne od tehnika kojima se može na zanimljiv i kreativan način prikazati pokret u fotografiji su kronofotografija, stroboskopska fotografija, višestruka ekspozicija, sinkronizacija prednje i stražnje zavjese te panning. Kako bi se omogućila izrada takvih vrsta fotografije potrebna je fotografska oprema koja uključuje fotoaparat, objektiv te studijsku opremu kao što je bljeskalica, softbox, stativ i ostala dodatna oprema. Na kraju rada nalazi se praktični dio koji obuhvaća autorski koncept i fotografije te njihovu analizu. Obrađene cjeline unutar rada potkrijepljene su većim dijelom autorskim fotografijama
Prikaz stripovskog stila kroz tehniku linoreza
Ovaj završni rad opisuje proces realizacije tri stripovske scene uz pomoć grafičkih tehnika.
Tehnike originalne grafike predstavljaju način izrade umjetničkih djela indirektnim postupkom.
Postoji veliki broj tehnika izrade: drvorez, bakrorez, linorez, bakropis, suha igla, rezervaš,
litografija… U ovom radu će motivi biti realizirani crtačkim tehnikama imitirajući tehniku
linoreza. Osim teoretskog dijela gdje se govori o povijesti grafikeo i stripa, rad se također sastoji od
eksperimentalnog dijela sa detaljno opisanim postupkom izrade otisaka tehnikom linoreza
Sportska fotografija na Instagramu - nogomet
Tema završnoga rada je analiza sportske fotografije na Instagramu s posebnim fokusom
na nogomet. Uz povijest i razvoj fotografije, u teorijskom dijelu rada posebno su obrađene
fotografske tehnike snimanja sportske fotografije i njezini tipovi te je ukratko
predstavljena povijest i razvoj modernog fotoreporterstva, kao i uloga sportske fotografije
na društvenim mrežama. U praktičnom dijelu rada, kroz studiju slučaja nogometnog
kluba Real Madrid, analizirane su selektirane fotografije objavljene na Instagram
profilima posebno odabranih aktera – nogometnog kluba, igrača, sportskog medija, kluba
navijača, sportskog novinara te gledatelja. Analiza je obuhvatila natjecanje Liga prvaka
u godinama 2016., 2017. i 2018., pri čemu su odabrane fotografije sa šest Instagram
profila komparirane u odnosu na vrstu fotografija, tehnike snimanja sportske fotografije,
njezine tipove te broj lajkova koje su fotografije postigle među korisnicima društvene
mreže Instagram. Analizom je potvrđena postavljena teza prema kojoj nogometni klub,
igrač i sportski medij na svojim Instagram profilima objavljuju profesionalne fotografije,
dok su na profilima sportskog novinara, navijačkoga kluba te profilima gledatelja
najprisutnije amaterske fotografije. Rezultati analize pokazali su i da se na Instagramu
najčešće objavljuju fotografije emocija, što ukazuje na postojanje osnovne korelacije
između tipologije sportske fotografije i njezine vidljivosti na Instagramu. Izravna
povezanost između tehnika snimanja sportske fotografije i vidljivosti na Instagramu nije
utvrđena
Primjena teorije emocionalnog dizajna u kreiranju grafičkog proizvoda
Tema ovog rada je, proučavajući emocionalni sustav čovjeka te proces dizajniranja grafičkog
proizvoda, stvoriti poveznicu između dvaju pojmova te objasniti njihovu međuovisnost.
Pomoću toga definirati način na koji je potrebno osmisliti grafičko rješenje kako bi uspješno
ostvarili emocionalnu povezanost s ciljanom publikom.
Rad započinje uvođenjem u temu s objašnjenjem termina emocija. Njihova definicija će se
temeljiti na knjizi naslova Emotional Design autora Donalda Normana te će se navesti
njihova važnost u svakodnevnici čovjeka. Način na koji one utječu na psihološko, ali i
fizičko stanje čovjeka u konačnici će se povezati i s načinom na koji percipiramo i
doživljavamo sve što nas okružuje. Taj proces će se dodatno objasniti kroz tri etape
percepcije koje za sobom vežu i tri etape dizajna.
Nakon što se termini grafičkog i emocionalnog dizajna svedu na osnovne pojmove, koji će
biti dodatno objašnjeni i navedeni u primjerima, njihova će se važnost i utjecaj primijeniti u
eksperimentalnom dijelu rada. Pomoću upitnika u kojima će pomno biti sastavljena pitanja,
na temelju standardnih principa dizajna te hipoteza profesora Donalda Normana, ispitat će
se djeluju li zaista oni na promatrača na način koji se pretpostavlja, ako uopće i djeluju