Revista Sarance (Universidad de Otavalo)
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El desarrollo de la actividad artesanal de Otavalo
Get PDFThis article examines the evolution and current state of artisan activity in Otavalo, with a particular focus on textiles and its many facets. Since pre-Hispanic times, crafts have been a fundamental pillar in the lives of the inhabitants of Otavalo. However, in recent decades, traditional techniques have been modified by industrialization, the influence of new materials, and the demands of the global market. The transformation has been evident in the loss of traditional artisan specializations and the adoption of practices that imitate external models. This study draws on documentary sources to trace the history of artisan activity in the region, highlighting how textiles have maintained their relevance in the face of contemporary challenges. Through an analysis of changes in production and the market, the article offers a critical view on how Otavalo crafts can adapt to preserve their authenticity while facing globalization.Este artículo examina la evolución y el estado actual de la actividad artesanal en Otavalo, con un enfoque particular en la textilería y sus múltiples facetas. Desde tiempos prehispánicos, la artesanía ha sido un pilar fundamental en la vida de los habitantes de Otavalo. Sin embargo, en las últimas décadas, las técnicas tradicionales han sido modificadas por la industrialización, la influencia de nuevos materiales y las demandas del mercado global. La transformación ha sido evidente en la pérdida de especializaciones artesanales tradicionales y la adopción de prácticas que imitan modelos externos. Este estudio se basa en fuentes documentales para trazar la historia de la actividad artesanal en la región, destacando cómo la textilería ha mantenido su relevancia frente a desafíos contemporáneos. A través de un análisis de los cambios en la producción y el mercado, el artículo ofrece una visión crítica sobre cómo las artesanías otavaleñas pueden adaptarse para preservar su autenticidad mientras enfrentan la globalización
Localización de algunas fuentes documentales para la historia de la música en el Ecuador
Get PDFThis article examines the documentary sources available in the Quito archives for research on the history of music in Ecuador. Despite the lack of a formal tradition in musicology and an adequate methodology, several pioneering efforts have contributed to the study of Ecuadorian music. The composers Juan Agustín Guerrero Toro and Segundo Luis Moreno Andrade are fundamental in the musical historiography of the country, along with other researchers such as Pedro Pablo Traversari Salazar and Francisco Salgado Ayala. The study highlights the importance of primary sources, which include manuscript scores, sound recordings, historical documents, and archaeological materials, and emphasizes the need for rigorous systematization and greater dissemination of these resources. The creation of a National Music Archive to centralize and preserve information is advocated, and the establishment of a musicological training school is suggested to foster the development of more in-depth and contextually relevant studies.Este artículo examina las fuentes documentales disponibles en los archivos de Quito para la investigación sobre la historia de la música en Ecuador. A pesar de la falta de una tradición formal en musicología y una metodología adecuada, varios esfuerzos pioneros han contribuido al estudio de la música ecuatoriana. Los compositores Juan Agustín Guerrero Toro y Segundo Luis Moreno Andrade son fundamentales en la historiografía musical del país, junto con otros investigadores como Pedro Pablo Traversari Salazar y Francisco Salgado Ayala. El estudio destaca la importancia de las fuentes primarias, que incluyen partituras manuscritas, registros sonoros, documentos históricos y materiales arqueológicos, y enfatiza la necesidad de una sistematización rigurosa y una mayor difusión de estos recursos. Se aboga por la creación de un Archivo Nacional de la Música para centralizar y preservar la información, y se sugiere el establecimiento de una escuela de formación musicológica para fomentar el desarrollo de estudios más profundos y contextualmente relevantes
El bordado en la indumentaria indígena de Otavalo
Get PDFThis article examines the evolution of embroidery in Otavalo indigenous clothing, focusing on its historical and cultural significance. Drawing on historical sources and contemporary observations, it analyzes how embroidery has adorned women\u27s garments and elements of men\u27s clothing from pre-Hispanic times to the present day. Transformations in embroidery styles and techniques are discussed, as well as the impact of modernization and globalization on traditional practices. Despite changes, embroidery remains a vital expression of Otavalo cultural identity, reflecting both historical heritage and contemporary adaptations.Este artículo examina la evolución del bordado en la indumentaria indígena de Otavalo, enfocándose en su significado histórico y cultural. A partir de fuentes históricas y observaciones contemporáneas, se analiza cómo el bordado ha adornado las prendas femeninas y los elementos de vestimenta masculina desde la época prehispánica hasta la actualidad. Se discuten las transformaciones en los estilos y técnicas de bordado, así como el impacto de la modernización y la globalización en las prácticas tradicionales. A pesar de los cambios, el bordado sigue siendo una expresión vital de la identidad cultural otavaleña, reflejando tanto la herencia histórica como las adaptaciones contemporáneas
El pasillo: forma musical de creatividad popular
Get PDFThis article explores the creative richness of the pasillo, an emblematic musical form of Ecuador. Through an analysis of its evolution, from the first happy pasillos of the 18th century to the most recent compositions, the profound influence of creativity on this popular expression is examined. The formal and structural aspects of the pasillo are discussed, as well as the emotional and spiritual impact on the composers. In addition, the importance of revitalizing the pasillo for new generations is reflected upon, highlighting how creativity can transform the traditional into the innovative. This study underlines creativity as the essence of the pasillo and its continued relevance in Ecuadorian music.Este artículo explora la riqueza creativa del pasillo, una forma musical emblemática del Ecuador. A través de un análisis de su evolución, desde los primeros pasillos alegres del siglo XVIII hasta las composiciones más recientes, se examina la profunda influencia de la creatividad en esta expresión popular. Se discuten los aspectos formales y estructurales del pasillo, así como el impacto emocional y anímico en los compositores. Además, se reflexiona sobre la importancia de revitalizar el pasillo para las nuevas generaciones, destacando cómo la creatividad puede transformar lo tradicional en innovador. Este estudio subraya la creatividad como esencia del pasillo y su relevancia continua en la música ecuatoriana
El verdadero significado de El Dorado
Get PDFThe myth of El Dorado, which emerged in the context of European colonization, has persisted as a symbol of the insatiable search for material wealth. This article revisits the concept of El Dorado from a critical perspective, analyzing how the exploitation of natural resources by Europeans contrasted with the sustainable practices of the indigenous peoples of the Americas. By examining the harmonious relationship between pre-Columbian inhabitants and their environment, it is suggested that the true El Dorado does not lie in gold, but in the deep ecological knowledge and adaptability that guaranteed the survival and prosperity of these civilizations. Thus, the validity of greed in the face of sustainability is questioned.El mito de El Dorado, surgido en el contexto de la colonización europea, ha persistido como símbolo de la búsqueda insaciable de riquezas materiales. Este artículo revisita el concepto de El Dorado desde una perspectiva crítica, analizando cómo la explotación de los recursos naturales por los europeos contrastó con las prácticas sostenibles de los pueblos indígenas de las Américas. A través del examen de la relación armónica entre los habitantes precolombinos y su entorno, se sugiere que el verdadero El Dorado no reside en el oro, sino en el profundo conocimiento ecológico y en la adaptabilidad que garantizó la supervivencia y prosperidad de estas civilizaciones. Así, se cuestiona la vigencia de la codicia frente a la sostenibilidad
Importancia de la comunicación pública de la ciencia y la tecnología en Ecuador y el mundo
Get PDFThe article explores the relevance of Public Communication of Science and Technology (CPCT) in Ecuador and globally, highlighting its crucial role in integrating science and technology into everyday life. It argues that, for policies in these fields to be effective, it is essential to foster a robust scientific culture and active citizen participation in decision-making. The lack of adequate public policies has led to a dependency in Latin America, including Ecuador, where science does not fulfill its social function. It is proposed that CPCT, supported by a democratic and sociocultural model, can facilitate better public understanding, promoting social appropriation of knowledge and dialogue between scientists, citizens and authorities.El artículo explora la relevancia de la Comunicación Pública de la Ciencia y la Tecnología (CPCT) en Ecuador y a nivel global, destacando su papel crucial en la integración de la ciencia y la tecnología en la vida cotidiana. Argumenta que, para que las políticas en estos campos sean efectivas, es esencial fomentar una cultura científica robusta y una participación activa de la ciudadanía en la toma de decisiones. La falta de políticas públicas adecuadas ha llevado a una dependencia en Iberoamérica, incluida Ecuador, donde la ciencia no cumple su función social. Se propone que la CPCT, apoyada en un modelo democrático y sociocultural, puede facilitar una mejor comprensión pública, promoviendo la apropiación social del conocimiento y el diálogo entre científicos, ciudadanos y autoridades
Presentación del diccionario de Americanismos
Get PDFThe presentation of the Dictionary of Americanisms highlights the collaboration of the Ecuadorian Academy of Language in the creation of this monumental work, which reflects the rich linguistic diversity of the Hispanic American world. Through a process of approximately seven years, under the direction of Mr. Humberto López Morales and the Association of Language Academies, the dictionary includes 60,000 terms and 200,000 meanings, documenting Spanish in its multiple regional variants. Inspired by the idea of univocity and the illusion of totality, the dictionary stands as a testimony of academic cooperation and a cultural bridge between Spain and America. This work represents an important advance in the recording and preservation of the Hispanic American lexicon, and symbolizes the unity and richness of the shared language.La presentación del Diccionario de Americanismos destaca la colaboración de la Academia Ecuatoriana de la Lengua en la creación de este monumental trabajo, que refleja la rica diversidad lingüística del mundo hispanoamericano. A través de un proceso de aproximadamente siete años, bajo la dirección de don Humberto López Morales y la Asociación de Academias de la Lengua, el diccionario recoge 60,000 términos y 200,000 acepciones, documentando el español en sus múltiples variantes regionales. Inspirado por la idea de univocidad y la ilusión de totalidad, el diccionario se erige como un testimonio de la cooperación académica y un puente cultural entre España y América. Esta obra representa un importante avance en el registro y la preservación del léxico hispanoamericano, y simboliza la unidad y la riqueza del idioma compartido
Editorial Sarance N° 7 (1979)
No full textUn Centro de Investigación tiene una enorme y compleja responsabilidad: debe ser, en esa búsqueda, quien tome la posta en el delineamiento de alternativas de solución, diferenciando tres niveles íntimamente relacionados entre sí: el de la investigación-reflexión, el de la investigación-planificación y el de la investigación-acción. Cada uno de ellos lleva implícito su propio quehacer, y todos son importantes y necesarios.
Sin embargo, entendemos que esta tripartición de los niveles se asocia, de hecho, con una participación diferencial en las labores específicas que se asumen dentro de las funciones políticas de la vida nacional, a través de la toma de decisiones y las medidas ejecutoras que competen a las instituciones de gobierno.A Research Center bears an enormous and complex responsibility: it must take the lead in outlining alternative solutions, distinguishing three levels that are closely interrelated — research-reflection, research-planning, and research-action. Each of these levels implies its own specific tasks, and all are important and necessary.
However, we understand that this tripartite structure is, in fact, associated with a differential participation in the specific functions assumed within the political life of the nation, through decision-making processes and the executive measures carried out by governmental institutions
Teoría Evolutiva y Motículos Prehistóricos de la Sierra Septentrional del Ecuador
No full textEvolutionary Theory and Prehistoric Moticles of the Sierra Septentrional del EcuadorTeoría Evolutiva. Motículos prehistóricos. Sistemas culturales. Simbolos. Evolución de las sociedades. Cacicazgos indigenas. Montículos. Excavasiones.
Mito, canto y creación entre las mujeres canelos
Get PDFThis article explores the central role of myth and song in artistic and spiritual creation among Canelos women, highlighting how these elements are fundamental in the transmission of knowledge and traditions. Song, more than an artistic expression, is a sacred vehicle to communicate with the divine and preserve ancestral mythology. Through stories and songs inherited from Nunkui, the goddess of clay, women give life to their ceramics, imbuing them with spiritual power. This study reveals the intersection between gender, myth, and artistic creation in an Amazonian culture.Este artículo explora el rol central del mito y el canto en la creación artística y espiritual entre las mujeres Canelos, destacando cómo estos elementos son fundamentales en la transmisión de conocimientos y tradiciones. El canto, más que una expresión artística, es un vehículo sagrado para comunicar con lo divino y preservar la mitología ancestral. A través de relatos y cantos heredados de Nunkui, la diosa de la arcilla, las mujeres dan vida a sus cerámicas, imbuyendo en ellas un poder espiritual. Este estudio revela la intersección entre género, mito, y creación artística en una cultura amazónica