Revista Sarance (Universidad de Otavalo)
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Introducción a la prehistoria de la cuenca de la Plata Oriental
Get PDFThis article presents a panoramic synthesis of prehistoric cultural manifestations in the Eastern Plata basin, located in the lowlands of South America. Information on material culture is presented in tables and maps, facilitating the understanding of its spatial distribution and subsistence strategies. Climatic and topographic variations that influenced human adaptation are addressed, distinguishing four key environmental zones: the Atlantic coastal plain, the plateau, the savannas and low steppes, and the Paraná riverine plain. These zones have been crucial to understanding the dynamics of settlement and cultural development in the region during prehistory.Este artículo presenta una síntesis panorámica de las manifestaciones culturales prehistóricas en la cuenca del Plata Oriental, ubicada en las tierras bajas de Sudamérica. Se esquematiza la información sobre la cultura material en cuadros y mapas, facilitando la comprensión de su distribución espacial y estrategias de subsistencia. Se abordan las variaciones climáticas y topográficas que influyeron en la adaptación humana, distinguiendo cuatro zonas ambientales clave: la planicie costera atlántica, el planalto, las sabanas y estepas bajas, y la llanura ribereña paranaense. Estas zonas han sido cruciales para comprender las dinámicas de asentamiento y desarrollo cultural en la región durante la prehistoria
Origen del hombre ecuatoriano
Get PDFOrigin of the Ecuadorian manOrigen del hombre ecuatoriano. Descubrientos. Primeros y segundoos emigrantes
Los artesanos textiles en la región de Otavalo
Get PDFThe textile artisans of OtavaloLos artesanos textiles. Agricultura campesina. Principales artesanías. Talleres mecanizados.
Editorial Sarance N°18 (1993)
No full textEl presente número de la revista reúne investigaciones en diversas disciplinas, con un énfasis especial en la región de Otavalo, abordando temas como la medicina tradicional y los yachac, la sombrerería tradicional, la presencia de llamas y alpacas en la prehistoria ecuatoriana, y los registros testamentarios y mortuorios de los siglos XVI y XVII. Además, se incluyen estudios de alcance nacional e internacional que analizan cuestiones económicas, identitarias y culturales, como los caminos del capital en Ecuador, la construcción política de la identidad, las prácticas dancísticas y etnomusicales de los reductores de cabezas humanas entre los Untsuri Shuar y Achuar, la tecnología prehispánica y su relación con el desarrollo rural, la participación de artesanos en programas de recursos humanos en Brasil, y técnicas de fotografía de artefactos líticos. En conjunto, estos artículos reflejan la diversidad temática y metodológica del pensamiento antropológico contemporáneo, vinculando investigaciones locales con problemáticas de mayor alcance.This issue of the journal brings together research across various disciplines, with a particular focus on the Otavalo region, addressing topics such as traditional medicine and the yachac, traditional hat-making, the presence of llamas and alpacas in Ecuadorian prehistory, and testamentary and mortuary records from the 16th and 17th centuries. Additionally, it includes studies of national and international scope that examine economic, identity, and cultural issues, such as Ecuador’s intricate paths of capital, the political construction of identity, the dance and ethnomusicological practices of human head reducers among the Untsuri Shuar and Achuar, pre-Hispanic technology and its relationship to rural development, artisans’ participation in human resource programs in Brazil, and techniques for photographing lithic artifacts. Collectively, these articles reflect the thematic and methodological diversity of contemporary anthropological thought, linking local research with broader-scale issues
Los reductores de cabezas humanas, Untsuri Shuar y Achuar de la región amazónica ecuatoriana: sus manifestaciones dancísticas y etnomusicales
Get PDFThis article analyzes the dance and ethnomusical manifestations of the Untsuri Shuar and Achuar human head-shrinkers in the Ecuadorian Amazon region. It explores the cultural significance of the practice of head-shrinking (tsantsa) within the social and spiritual structure of the Shuar and Achuar, highlighting how ceremonies related to the tsantsa not only seek a supernatural end, but also the consolidation of prestige and status within the community. The study highlights the central role of music and dance in these ceremonies, as means of transmitting cultural knowledge and reaffirming community identity. In addition, it examines how these cultural expressions have endured over time, despite external pressure and attempts at acculturation. This work is based on the collection of testimonies and direct observations, offering a deep insight into the importance of the tsantsa in the social and ritual life of the Shuar and Achuar.Este artículo analiza las manifestaciones dancísticas y etnomusicales de los reductores de cabezas humanas, Untsuri Shuar y Achuar, en la región amazónica ecuatoriana. Se explora la significancia cultural de la práctica de la reducción de cabezas (tsantsa) dentro de la estructura social y espiritual de los Shuar y Achuar, subrayando cómo las ceremonias relacionadas con la tsantsa no solo buscan un fin sobrenatural, sino también la consolidación del prestigio y estatus dentro de la comunidad. El estudio destaca el papel central de la música y la danza en estas ceremonias, como medios para transmitir conocimientos culturales y reafirmar la identidad comunitaria. Además, se examina cómo estas expresiones culturales han perdurado a través del tiempo, a pesar de la presión externa y los intentos de aculturación. Este trabajo se basa en la recopilación de testimonios y observaciones directas, ofreciendo una visión profunda de la importancia de las tsantsa en la vida social y ritual de los Shuar y Achuar
Acercamiento a la Chirimía
Get PDFThe article addresses the Chirimía, a traditional Ecuadorian musical instrument with deep historical and cultural roots. Despite its relevance in the country\u27s musical heritage, the Chirimía has been the subject of few academic studies. The article explores various definitions and concepts about the Chirimía, including its origin in Old French as "caramillo" and its characteristics as a double-reed wind instrument, similar to the oboe. Its presence in Colombia is examined, where it is associated with a specific musical ensemble. In Ecuador, the Chirimía is found in the provinces of Azuay and Cañar, playing a crucial role in popular and religious festivities. The research highlights its function in the rural setting, in contexts of celebrations such as Holy Week and traditional festivals. The study underlines the importance of preserving and understanding this instrument within its sociocultural context to ensure the continuity of the Ecuadorian musical tradition.El artículo aborda la Chirimía, un instrumento musical tradicional ecuatoriano con profundas raíces históricas y culturales. A pesar de su relevancia en el patrimonio musical del país, la Chirimía ha sido objeto de escasos estudios académicos. El artículo explora diversas definiciones y conceptos sobre la Chirimía, incluyendo su origen en el francés antiguo como "caramillo" y sus características como un instrumento de viento con caña doble, similar al oboe. Se examina su presencia en Colombia, donde se asocia con un conjunto musical específico. En Ecuador, la Chirimía se encuentra en las provincias de Azuay y Cañar, desempeñando un papel crucial en festividades populares y religiosas. La investigación destaca su función en el ámbito rural, en contextos de celebraciones como la Semana Santa y las fiestas tradicionales. El estudio subraya la importancia de preservar y comprender este instrumento dentro de su contexto sociocultural para asegurar la continuidad de la tradición musical ecuatoriana
La técnica ikat en Imbabura: Un aporte para su conocimiento
No full textIkat, a dyeing technique used to create decorative patterns by reserving specific areas of the warp and/or weft, has had a significant presence in the province of Imbabura, Ecuador. In the indigenous communities of Paniquinldra, La Magdalena and Rumipamba Grande in the Ibarra canton, this technique is still used in the ornamentation of ponchos for daily use. Although in other areas of the province the use of ikat has decreased, some textiles such as the "llama ponchos" of Corpus Christi in Natabuela and the "granizo ponchos" in Imantag are still found in ceremonial events. The interest of young weavers in revitalizing this traditional technique suggests an opportunity to diversify the textile products of the region. The recovery of ikat should not only preserve cultural identity, but also respond to the demands of the current market, thus allowing the creation of new sources of work and the revitalization of Otavaleño crafts.El ikat, técnica de teñido utilizada para crear patrones decorativos mediante la reserva de áreas específicas de la urdimbre y/o trama, ha tenido una presencia significativa en la provincia de Imbabura, Ecuador. En las comunidades indígenas de Paniquinldra, La Magdalena y Rumipamba Grande del cantón Ibarra, esta técnica se sigue empleando en la ornamentación de ponchos de uso diario. A pesar de que en otras áreas de la provincia el uso del ikat ha disminuido, algunos textiles como los "ponchos de llamas" de Corpus Christi en Natabuela y los "ponchos granizo" en Imantag todavía se encuentran en eventos ceremoniales. El interés de los tejedores jóvenes por revitalizar esta técnica tradicional sugiere una oportunidad para diversificar los productos textiles de la región. La recuperación del ikat no solo debe preservar la identidad cultural, sino también responder a las demandas del mercado actual, permitiendo así la creación de nuevas fuentes de trabajo y la revitalización de la artesanía otavaleña
Comentario a una fiesta que ha muerto: El Coraza
Get PDFThis article analyses the Coraza festival in Ecuador from psychological, ideological and social perspectives, questioning the appropriateness of the term "religious" in the indigenous context. The festival not only represents a religious event, but also a space where aspects of social life, community solidarity and reaffirmation of identity are manifested. On a psychological level, the festival allows indigenous people to express their awareness of solidarity and to confront, albeit temporarily, ideological repression through ritual consumption and Dionysian celebration. From an ideological perspective, the festival reflects a hierarchical and a-historical understanding of society, reinforcing both indigenous identity and their oppression. Socially, the festival functions as a rite of passage and a mechanism of unification within the community, while facilitating economic exploitation by mestizo authorities and the church. Thus, the Coraza festival is presented as a symbolic comedy that, although it resolves some ritual contradictions, perpetuates exploitation and contempt towards indigenous people.Este artículo analiza la fiesta del Coraza en Ecuador desde perspectivas psicológicas, ideológicas y sociales, cuestionando la adecuación del término "religioso" en el contexto indígena. La fiesta no solo representa un evento religioso, sino también un espacio donde se manifiestan aspectos de la vida social, la solidaridad comunitaria y la reafirmación de identidad. A nivel psicológico, la fiesta permite a los indígenas expresar su conciencia de solidaridad y enfrentar, aunque transitoriamente, la represión ideológica mediante el consumo ritual y la celebración dionisiaca. Desde una perspectiva ideológica, la festividad refleja una comprensión jerarquizada y a-histórica de la sociedad, reforzando tanto la identidad indígena como su opresión. Socialmente, la fiesta funciona como un rito de paso y un mecanismo de unificación dentro de la comunidad, al tiempo que facilita la explotación económica por parte de las autoridades mestizas y la iglesia. Así, la fiesta del Coraza se presenta como una comedia simbólica que, aunque resuelve algunas contradicciones rituales, perpetúa la explotación y el menosprecio hacia los indígenas
El fandango en las fiestas privadas de los indígenas de Otavalo, Ecuador
Get PDFBetween January and May 1987, I conducted research on the music of the indigenous people of Otavalo, Ecuador, under the direction of Carlos Coba Andrade of the Otavaleño Institute of Anthropology and Bernard J. Broere from Holland. My study focused on the musical pieces played at traditional festivals such as the Casa Nueva, the Matrimonio, the Velorio, and the Wawa Velorio, with special emphasis on the fandango, a typical piece exclusive to these events. I participated in one Casa Nueva and two Matrimonios, observing the importance of the fandango in these celebrations. Otavalo, located in the Andes of northern Ecuador, presents a resilient indigenous community that has integrated agriculture and crafts for its subsistence. The "minga" system, based on reciprocal aid, is crucial in the construction of houses and in the associated festivities, although it faces challenges due to the influence of evangelical societies that prohibit the use of alcohol and dance. This study offers a detailed view of the relationship between music, tradition and community in Otavalo.Entre enero y mayo de 1987, llevé a cabo una investigación sobre la música de los indígenas de Otavalo, Ecuador, bajo la dirección de Carlos Coba Andrade del Instituto Otavaleño de Antropología y Bernard J. Broere desde Holanda. Mi estudio se centró en las piezas musicales tocadas en fiestas tradicionales como la Casa Nueva, el Matrimonio, el Velorio y el Wawa Velorio, con especial énfasis en el fandango, una pieza típica exclusiva de estos eventos. Participé en una Casa Nueva y dos Matrimonios, observando la importancia del fandango en estas celebraciones. Otavalo, situado en los Andes al norte de Ecuador, presenta una comunidad indígena resiliente que ha integrado la agricultura y la artesanía para su subsistencia. El sistema de "minga", basado en la ayuda recíproca, es crucial en la construcción de casas y en las festividades asociadas, aunque enfrenta desafíos debido a la influencia de las sociedades evangélicas que prohíben el uso de alcohol y la danza. Este estudio ofrece una visión detallada de la relación entre música, tradición y comunidad en Otavalo