Hipogrifo (Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro)
Not a member yet
1225 research outputs found
Sort by
El «Auto» o «Comedia de la Soberana Virgen de Guadalupe y de sus milagros y grandezas de España»: descripción y estudio bibliográfico de dos testimonios de una obra atribuida a Cervantes
Get PDFEl Auto o Comedia de la Soberana Virgen de Guadalupe y de sus milagros y grandezas de España es una obra cuyo interés principal ha girado siempre en torno a su hipotética autoría cervantina. El siguiente artículo lleva a cabo un repaso por toda la atención bibliográfica que dicha atribución ha suscitado, y elabora en profundidad, desde la disciplina de la bibliografía material, una descripción tipobibliográfica de la edición impresa de 1617 y una descripción codicológica del manuscrito, para intentar establecer la relación de filiación existente entre los dos únicos testimonios áureos conservados del texto
El origen de los indios, la reconquista de Jerusalén y el fin de los tiempos en la «Historia de los indios de la Nueva España» de fray Toribio de Benavente, «Motolinía»
Get PDFEn el presente artículo, estudiamos, a través de la obra Historia de los indios de la Nueva España y de los Memoriales, la propagación o defensa que realiza fray Toribio de Benavente, «Motolinía», de ciertas ideas o creencias como el milenarismo (con la pretensión de sentar las bases para la instauración del reino milenario), la reconquista de Jerusalén o el apoyo al sacramento del bautismo, tal como era administrado por los franciscanos
La poetización de la ciudad en «Desde Toledo a Madrid» de Tirso de Molina
Get PDFSi en El burlador de Sevilla contrapone Tirso la mítica e ideal Lisboa a la corrompida y envilecida Sevilla, en la comedia que nos ocupa, construye la imperial y eterna Toledo, confrontándola con el núcleo principal de España: Madrid. Desde Toledo a Madrid no es la única obra en que el poeta enlaza a estos dos espacios geográficos, haciendo hincapié en su rivalidad: a modo de ejemplo, refirámonos a la novela Los tres maridos burlados (cigarral V de Cigarrales de Toledo, 1624), en que Tirso trae a colación una metáfora filial y la imagen del árbol genealógico para referirse a dicha relación de interdependencia y de deuda. Fruto de las entrañas de la soberana Toledo, Madrid es la hija emancipada y heredera de la capitalidad, convirtiéndose así en foco de poder y creciente polo económico, pero se comporta mal con su madre al desplobarla de sus vecinos. Si el principio de los Cigarrales de Toledo se abre con una alabanza de Toledo, llamada «emperatriz de Europa, Roma segunda y corazón de España» (p. 111), Los tres maridos burlados empieza con una celebración muy poética del Tajo, que es por antonomasia Toledo, la cual destaca por su naturaleza dinámica y anímica, su frescura, y su quietud. En este estudio, pretendo demostrar que, más allá de dicha representación idealizada y tradicional de la ciudad, la poetización de la villa y del elemento geográfico en Desde Toledo a Madrid participa, en realidad, de la construcción y de la escritura dramática de la pieza, destacando, al mismo tiempo, la originalidad del universo teatral tirsiano.
A vueltas con los «Coloquios espirituales y sacramentales» de González de Eslava
Get PDFEl presente trabajo estudia tres aspectos esenciales sobre la vida y la obra de Fernán González de Eslava. El primer aspecto es una revisión crítica que descarta la posible vinculación del dramaturgo con la Compañía de Jesús. El segundo aspecto resalta que la denominación del título con el que se conoce su obra dramática, Coloquios espirituales y sacramentales, corresponde al recopilador y editor Fernando Vello de Bustamante, ya que Eslava no se preocupó nunca por clasificar sus obras teatrales. El tercer aspecto propone un análisis combinado de los textos dramáticos y de los hechos históricos que los motivaron, a fin de establecer una tabla cronológica de sus dieciséis coloquios
Una mordedura misteriosa: la experiencia del otro en el «Cántico espiritual» de san Juan de la Cruz y «L’Après-midi d’un faune» de Stéphane Mallarmé
Get PDFComo parte de un estudio comparado que pretende detectar elemen-tos de la teología negativa en las obras de san Juan de la Cruz y Stéphane Mallar-mé, el presente trabajo compara dos poemas en concreto, el «Cántico espiritual» y «L’Après-midi d’un faune», con vistas a la experiencia del otro
Juan Garrido, el negro conquistador: nuevos datos sobre su identidad
Get PDFEl presente estudio aporta nuevos documentos sobre la vida del negro conquistador Juan Garrido quien recorrió diferentes territorios de las Indias como hombre libre y católico en el siglo XVI. Su participación fue destacada en momentos históricos tan cruciales como la «Noche Triste», la primera siembra de trigo de la América continental o la creación de la primera ermita a san Hipólito en la Ciudad de México. Su relación cercana con Hernán Cortés lo convirtió en uno de sus referentes. Los estudios hasta la fecha de los principales investigadores sobre dicha persona mantienen que nunca regresó a la Península Ibérica. Presentamos ante ello esta investigación donde Juan Garrido, con la intención de hacer las gestiones necesarias ante la administración para asegurar el buen término de la probanza que envió al rey, y donde, además, procedió a la venta del indio Pedro a Sánchez Carrillo, lo que dio lugar a un proceso judicial encontrado en el Archivo General de Indias, pues el citado indio era libre, nos permite afirmar que el negro conquistador Juan Garrido, sí volvió a la Península
Acercamiento a la métrica italianizante en el teatro jesuita hispano (1555-1575)
Get PDFEn este artículo se realiza un estudio de la métrica empleada por los dramaturgos jesuitas hispanos durante el periodo comprendido entre los años 1555 y 1575 con el propósito de constatar el uso de estrofas de origen italiano con anterioridad al momento de eclosión de la polimetría teatral áurea
La espectacularidad musical del lenguaje operístico italiano en la dramaturgia calderoniana de «Angélica y Medoro» (1722)
Get PDFEl trabajo estudia la concepción poético-musical de la ópera Angélica y Medoro (1722) de Antonio de Zamora. Esta es el resultado de un diálogo entre el lenguaje operístico como recurso para la espectacularidad necesaria para la representatividad de los Borbones y la dramaturgia poético-musical calderoniana como garante de la naturaleza española del evento
La imagen de la Numancia sitiada en la dramaturgia española, o la tragedia cervantina como modelo dramático y fuente de inspiración
Get PDFEl propósito de este ensayo es de estudiar la evolución de la imagen de Numancia como ciudad sitiada en la dramaturgia española, tratando la Numancia de Cervantes como punto de partida. Con este fin hemos seleccionado una serie de obras en las que se representa la ciudad de Numancia durante el asedio romano y, al realizar un estudio comparativo, hemos llegado a la conclusión de que la tragedia de Cervantes constituye un modelo dramático que, hasta el presente, está inspirando a los autores y la gente de teatro. Se supone que las similitudes entre la obra cervantina y las de los dramaturgos como Rojas Zorrilla y López de Ayala se deben al uso de las mismas fuentes romanas y posteriores, sin embargo, nuestro análisis confirma que lo que es fruto de invención de Cervantes, es decir, las escenas estremecedoras de la vida dentro de la ciudad sitiada, tiene sus obvios equivalentes en las obras de autores mencionados. En el siglo XX, en cambio, se utiliza el texto del drama de Cervantes sin ocultarlo, creando adaptaciones y versiones actualizadas, como lo han hecho Alberti y Sastre, o, acudiendo a las técnicas de reescritura, se conciben textos dramáticos nuevos, en sí originales y autónomos que, sin embargo, mantienen un diálogo intertextual con la tragedia cervantina, procedimiento del cual un ejemplo más relevante lo constituye La ciudad sitiada de Laila Ripoll