Publicaciones Digitales - Facultad de Arte (U.N.I.C.E.N. - Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires)
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Sobre la puesta en escena del cuerpo.
Get PDFEl viernes 18 de noviembre de 2016 se puso en escena Cuerpos Perforados, muestra de la investigación que el GITCE desarrolló en torno a la dramaturgia de la actriz, tomando como punto de partida el Registro Municipal de Prostitutas de Tandil. Participaron Agustina Molfesa, Martina Cabrera y Delfina Ricardo como actrices; Alexander Echandia Carvajal y Javier Lester como músicos en escena y Gabriela Pérez Cubas como directora.El registro audiovisual de la muestra puede consultarse en: https://www.youtube.com/watch?v=eQ1P5KNiiqY
Trabajando en educación artística los Derechos del niño El collage y el cuento como vehículo para sensibilizar a los maestros en la protección infantil
Get PDFAunque hoy en día la Convención sobre los Derechos del Niño es una realidad, existe un gran desconocimiento de su contenido en general. Se considera, por tanto, que toda información que pueda ser aportada al respecto a los alumnos del Grado de Maestro en Educación Infantil, de la Universidad Complutense de Madrid (España), constituye una fuente de conocimientos que puede ser transmitida a los niños y a sus familias. Se ha tomado la educación artística como referencia para inculcar a los futuros profesores hábitos de trabajo en objetivos transversales que incluyan los derechos recogidos por UNICEF, utilizando el collage y el cuento ilustrado como vehículo de información y comunicación. Los resultados han sido satisfactorios, puesto que los futuros maestros han podido sentirse parte de la defensa de estos derechos y expresar su disconformidad con la dramática situación en la que se encuentra la infancia en algunos países, a través del arte.
Perversas fantasías narrativas: diálogo intermedial entre el teatro y el cine argentino contemporáneo
Get PDFDe los diversos campos de investigación sobre las relaciones entre el teatro y el cine, proponemos desarrollar aquellas que atañen a la apropiación por parte del cine de los elementos expresivos de procedencia teatral. Nos centraremos principalmente en los mecanismos discursivos del teatro de la desintegración—que emerge en el campo cultural argentino en la década del noventa— y que convergen en una parte del cine contemporáneo. Este artículo analiza el nivel temático, retórico y enunciativo de la obra La paranoia de Rafael Spregelburd y su extrapolación en el film Todos mienten (2009, Matías Piñeiro). El objetivo es extraer un conjunto de regularidades en ambos medios a partir del concepto de diálogo intermedial, con el fin de determinar la productividad de ambos lenguajes. Por último, proponemos la noción de cine de situaciones para describir un cuerpo fílmico particular, cuyos procedimientos expresivos de procedencia teatral definen una textualidad fílmica que privilegia la puesta en escena y la composición de los elementos profílmicos en desmedro de una lógica narrativa
Poética cinematográfica de Abbas Kiarostami. Hacia un análisis de su filosofía estética y política
Get PDFEl texto parte de la visión del cine actual encuadrado en el capitalismo cultural y de mercado con su impacto transformador masivo en los seres humanos, la consecuente necesidad de desarrollar una nueva forma de entenderlo como arte de mirar y la consiguiente e imprescindible necesidad de jerarquización del espectador, otorgándole un rol más activo. Cobran importancia los procesos de percepción y cognición, la representación de la duración, el rol diferenciador de la intuición, las cualidades del movimiento, las ideas de tiempo real y de lo imprevisible, la subordinación del espacio al tiempo, las funciones de la memoria y de la voluntad, la repetición como transgresión generadora de humor, la noción de duración y la capacidad de discernimiento. se incluyen algunas referencias específicas de la filosofía estética y política que conforma la poética cinematográfica de Abbas Kiarostami
La noción de representación en la Nueva Dramaturgia Argentina: Cuerpos Abanderados de Beatriz Catani
Get PDFEl presente artículo pretende proponer algunas preguntas ligadas al concepto de representación. El teatro de Beatriz Catani resulta una excusa para indagar sobre una línea dentro de la nueva dramaturgia argentina vinculada a exponer la vida real en la escena, a propósito del libro que con la compilación de Oscar Cornago publica las obras de la autor
La economía de la energía en la creación de estados emocionales
Get PDFEl presente trabajo expone los resultados del proyecto denominado Hacia una economía de la energía en el entrenamiento del actor, desarrollado en el CID (Centro de Investigaciones Dramáticas) perteneciente al Departamento de Teatro de la Facultad de Arte de la U.N.C.P.B.A. bajo la dirección de la Lic. (Mg.) Gabriela Pérez Cubas y la codirección del Dr. Juan Carlos Catalano. El objetivo de este proyecto fue la indagación conceptual y metodológica del sustento energético de la emoción aplicado al comportamiento escénico y al entrenamiento del actor. El trabajo se organizó en dos etapas: La primera es de indagación teórica para la construcción de un corpus conceptual y metodológico que sustentará a la segunda fase, la cual es de investigación práctica en el campo específico de los actores de la Facultad de Arte de la UNCPBA. La concreción del proyecto nos ha permitido elaborar una matriz conceptual y una orientación metodológica para aplicar al estudio de la relación entre la administración de la energía y la creación de estados emocionales en el entrenamiento del actor. En esta ponencia presentamos los principales lineamientos de la matriz conceptual elaborada y los resultados de su aplicación práctica en el trabajo con actores
Intercambio cultural en el ámbito teatral: el teatro internacional
Get PDFEsta propuesta de investigación intenta analizar el proceso creativo de la durante de la performance “El Monkey”(Febrero 2007) en la compañía internacional de teatro Hopballehus, donde se pretenderá demostrar la existencia de diferentes técnicas de abordaje al trabajo actoral correspondientes a las diferentes regiones culturales europeas, según la formación particular de cada uno de los artistas de la compañía Hopballehus. Se trata de trabajar con un concepto cultural para poder considerar las relaciones transversales entre las distintas técnicas de abordaje al trabajo teatral que se dieron en esta práctica particular. Por tanto, este proyecto de investigación intenta responder, por vía del método artístico, a la cuestión propuesta por las diferentes modalidades de trabajo en torno de la problemática de transición y de integración de lenguajes entre los discursos de cada actor, poniendo el acento sobre los elementos en juego de una práctica artística interdisciplinaria e intercultural de los discursos
Mediaciones tecnológicas ¿nuevas prácticas artísticas?
Get PDFEn este trabajo analizamos algunas vinculaciones entre las producciones artísticas enmarcadas en las “Nuevas Tecnologías de la información y la comunicación” (TIC) y las prácticas de producción y educación artística. Nos preguntamos, por un lado, cómo impactan las nuevas tecnologías tanto en las producciones artísticas como en la educación artística. Y, por otro, si los jóvenes tienen la preponderancia de las tecnologías o si quienes dominan el lenguaje artístico -no siempre jóvenes- encuentran en las tecnologías verdaderas herramientas de comunicación, de creación y de intercambios simbólicos
Arte y censura en la Argentina: los católicos ante Bomarzo y Teorema (1967-1972)
Get PDFEn la Argentina de fines de la década de 1960, los estrenos de la ópera Bomarzo de Manuel Mujica Láinez y Alberto Ginastera, y del film Teorema de Pier P. Pasolini, provocaron diversas reacciones entre los católicos. A partir de una línea de investigación que estudia la historia de la censura cinematográfica en la Argentina del siglo XX, nuestro objetivo aquí es estudiar cómo la censura afectó a ambas obras de arte y como esto impactó en los sectores católicos. Estrenadas ambas fuera del país (la primera en Estados Unidos en 1967 y la película en Italia en 1968), en los años siguientes sus respectivos estrenos en nuestro país, bajo el gobierno dictatorial de Onganía, se vieron interrumpidos por la intervención de diversos entes judiciales y administrativos. ¿Qué opiniones generaron la ópera y el film, y la censura de los mismos por parte de las autoridades, entre los católicos? Para responder ese interrogante analizaremos la prensa católica, intentando desentrañar las opiniones surgidas en torno a la censura en las artes
Algunas consideraciones teóricas respecto del estudio de procesos de creación en las artes escénicas.
Get PDFEste artículo aporta una definición de proceso creativo en el teatro contemporáneo, vinculando los estudios de la representación, los estudios teatrales, y la Crítica Genética. En un intento por aportar tanto al campo de la práctica artística como al de la reflexión teórica, los autores se nutren de sus experiencias como artistas e investigadores en el proyecto “Experimentación y Análisis de Procesos Creativos en Artes Escénicas”, perteneciente al Centro de Investigaciones Dramáticas (C.I.D.) de la Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires