Publicaciones Digitales - Facultad de Arte (U.N.I.C.E.N. - Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires)
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Res Prueba de vestuario: diseñadores y vestuaristas en el cine argentino
No full textEn este libro publicado en el año 2021 (editorial Ampersand) la autora, Victoria Lescano, examina de forma profunda pieza por pieza el vestuario cinematográfico argentino, la evolución de la moda en el cine y cómo se constituyen reflejo cultural y estético fuera de la pantalla. La autora plantea un recorrido desde los mismos inicios del cine nacional, hasta lo contemporáneo, pasando por los vestidos de flapper usados por Tita Merello en “TANGO” (1933), Niní Marshall con los estilos de Cándida y de Catita, y las colaboraciones de Paco Jaumandreu5 vistiendo a Isabel Sarli6 en los films de sexplotation de Armando Bó, hasta los gestos antimoda de los personajes de Graciela Borges
Queerass(é): Acto I – «Cánticos de un cuerpo sin género» - QUEERASS(É): ACT I – “SONGS OF A GENDERLESS BODY”.: La fragilidad como poética en la política de la performance - INDEFINITENESS AS POETICS IN THE POLITICS OF PERFORMANCE
No full textEsta reseña examina la obra Queerass(é): Acto I – «Cánticos de un cuerpo sin género», creación de Mau Cugat, con trayectoria transdisciplinar originada en Argentina y desarrollada en Francia. La propuesta articula circo, instalación y performance en un dispositivo circular que elimina jerarquías de mirada y genera una experiencia de cercanía radical. Mediante la poética de la suspensión y el trabajo con materiales frágiles, la obra cuestiona las representaciones normativas del cuerpo y afirma la indefinición como estrategia estética y política. El análisis se sustenta en reseñas periodísticas nacionales e internacionales que destacan tanto la radicalidad del gesto como la coherencia entre forma y concepto. La reseña subraya cómo el acontecimiento escénico desarma categorías de género y convoca a habitar un espacio de tránsito, situando a la pieza entre las intervenciones más significativas de la performance contemporánea reciente.
Palabras clave: cuerpo; indefinición; materialidad; performance; política.
Abstract:
This article analyzes the poetics of indeterminacy in Queerass(é): Act I – “Chants of a Genderless Body”, a performance created by Mau Cugat, an Argentine artist based in France. Drawing on national and international reviews and engaging with the theoretical perspectives of Judith Butler, Karen Barad, and Sara Ahmed, the paper explores how the work dismantles normative representations of the body and proposes an affective, posthumanist materiality. It argues that the piece articulates a politics of vulnerability in which the body —through suspension and exposure— becomes an event rather than a representation. Indeterminacy thus emerges as both an aesthetic and political strategy that reconfigures the relationship between matter, affect, and gaze within contemporary performance practices.
Keywords: body; indeterminacy; materiality; performance; politics.
DOMINIO ARK: https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s30087562/c1ac5lhg
Art Aprender a ser alumnos
No full textDiscurso leído por Florencia Mathiasen en la inauguración de la exposición René Diviú escenógrafo el día 14 de abril de 2025.
En estos tiempos de mucha estimulación virtual, el arte de la enseñanza se encuentra al alcance de un solo click. Las redes sociales y el contexto moderno nos venden constantemente la solución a nuestros problemas a través de todas las capacitaciones que uno puede adquirir. Cursos, seminarios y guías. “Ser Mentor”, la profesión vanguardista que todos quieren ejercer. Mucho se habla de eso. Y es que en un mundo donde todo vuela y se desvanece rápidamente, nadie quiere pasar desapercibido. Dejar huella a través de algo con sentido. La nueva modalidad de trabajo conocida como propósito. Pero la realidad es que dejar tu marca, hoy, va de la mano de una movida estratégica de venta. La enseñanza como negocio. El debate sobre esto es largo y no es mi intención entrar ahí. Ni tampoco juzgar la nueva filosofía laboral que atañe a mi generación, porque de hecho, creo en ella. Sea como sea, arrancó con el tema en cuestión porque necesito preguntarme ¿qué es la maestría?. 
PRS Editorial
No full textEscenaUno es una publicación emergente del Instituto de Estudios Escenográficos en artes escénicas yaudiovisuales (INDEES), de la Facultad de Arte de la Universidad Nacional del Centro de la Provincia deBuenos Aires. El INDEES fue cimentado por el gesto que el escenógrafo argentino Guillermo de la Torretuviera al legar todo su fondo documental (bocetos, maquetas, fotografías, etc.) al grupo de investigacióndirigido por el Dr. Marcelo Jaureguiberry en 2008, dando lugar al centro de documentación especializadoen escenografía más importante del país
ESP El vestuario, como espacialidad identitaria en la construcción poética del personaje
No full textEl trabajo propone abordar el análisis del Vestuario como espacio primario íntimo y experimental delactor en la creación poética del personaje. El Vestuario como interface, medio de habitar el drama a travésdel vestido. Intentando explorar la vivencia del ser en la tarea de vestir al personaje. Partiendo del cuerpocomo una zona de encuentro, percepción individual y colectiva. Se propone comprender el vestir comouna experiencia vivida, donde el cuerpo es el soporte y motor de la acción del personaje, susceptible demodificaciones a través de las posibilidades expresivas del vestuario en la construcción de su identidaddramática. El cuerpo del actor se convierte en el foco de residencia de la identidad. Identidad que elvestuario consagra. Un Personaje con Identidad es aquel que coloca entre las variables en juego en losprocesos de configuración de su espacialidad, rasgos que se transfieren a la imagen conformando unaunidad discursiva de pertenencia y carácter arraigada a su existencia poética, el Vestuario
ART EL APORTE DE LOS INMIGRANTES AL CINE ARGENTINO: GORI MUÑOZ Y EL DESARROLLO DE LA ESCENOGRAFÍA COMO ELEMENTO DRAMÁTICO
No full textEn el presente trabajo proponemos abordar algunos de los aportes realizados al cine argentino por el español Gori Muñoz (Benicalap, Valencia, 1906-Buenos Aires, 1978) a través de una concepción novedosa de la escenografía, destacando principalmente la integración de ésta como elemento dramático en los films
ESP María Julia Bertotto. Un lugar de conquista
No full textEl presente artículo propone un acercamiento a la figura de María Julia Bertotto en sus comienzos como escenógrafa y vestuarista en cine en tanto precursora y protagonista de un lugar de conquista. En primera instancia se expondrá un breve recorrido por la formación y los inicios profesionales de María Julia Bertotto, para luego centrarnos en el análisis de su primera producción como escenógrafa en el cine nacional, “Las Pirañas” (Dir.: Berlanga, 1967)
ART Hacia la conformación de un espacio de reflexión sobre el hacer escenográfico y su enseñanza en Córdoba
No full textResumen: El presente trabajo tiene por objetivo realizar un recorrido inicial por la historia, la enseñanza,la producción material de la escenografía en la ciudad capital de Córdoba. En esta primera instancia,intentaremos reconocer las ausencias y presencias necesarias para la construcción de un campo dereflexión en torno al quehacer escenográfico y a las lógicas de la escenotecnia cordobesa
ART El lenguaje del vestuario desarrollo del proceso de diseño de vestuario para la película El encuentro de Guayaquil
No full textEn el abordaje del diseño de vestuario confluyen numerosas variables de estudio asociadas a las posibilidades comunicacionales del lenguaje no verbal, en forma de códigos narrativos que funcionan en relación simbólica con los múltiples códigos que intervienen en un hecho espectacular. Los códigos que se proponen para una determinada obra, son sólo significativos en relación a ese continente y no a otro. El contexto particular de cada obra es el que le proporciona sentido al vestuario. El uso de las herramientas del lenguaje visual, color, forma y textura en relación significativa con el cuerpo y el espacio, y las decisiones que se tomen respecto de estas variables (tonalidades, saturación, selección de textura, forma en el cuerpo, etc.) constituirán la semántica del relato, lo que se quiere decir, la propuesta. Con intención de dar un puntapié inicial a la creación de un cuerpo teórico específico sobre diseño de vestuario, producto de una investigación que estamos llevando a cabo acerca de sus procesos, proponemos aquí el desarrollo del diseño de vestuario de la película El encuentro de Guayaquil de Nicolás Capelli
ART Dramaturgia del espacio: dimensión poética y construcción de sentido
No full textDramaturgia del espacio: dimensión poética y construcción de sentido es un ejercicio epistemológico que parte de un proceso de investigación, mi proyecto de tesis de la Licenciatura de Arte y Sociedad en la Universidad Nacional del Comahue de la Sede Atlántica (C.U.R.Z.A). Es un trabajo en proceso y un interrogante nacido de una intuición. Intuición que acompaña mi labor como diseñadora escénica. Una indagación acerca de las posibilidades semánticas del espacio escénico, en tanto dimensión legible y portadora de signos. Indagación que tiene como objetivo probar la existencia de una dramaturgia del espacio a través de las categorías inmanentes al lenguaje escénico y a la disciplina escenográfica. Para demostrar que en la configuración espacial existen huellas, intenciones y articulaciones significantes, que desde un planteo verosímil construyen sentido, cuentan una historia y poseen una dramaturgia