Culture & History Digital Journal
Not a member yet
308 research outputs found
Sort by
Un legado controvertido del periodo romántico. ecos de Al-Ándalus en las películas con turistas (1905-1975)
Full text linkThe central theme of the article is the role of the image of Al-Andalus in shaping the archetypes of Spain and Andalusia, and more specifically in the tourist image of the latter. Thus, the main objective of this article is to show the historical process through which the idea of and the features associated with Al-Andalus have become one of the components of the tourist image of Spain and, fundamentally, of Andalusia throughout most of the 20th century. Furthermore, the secondary objectives are to analyse the intense debate, running since the beginning of the 19th century, about the image of Al-Andalus among Spanish intellectuals; and analyse the (re)production of “phantom image” linked to Al-Andalus in films with tourists, using a qualitative method of film image analysis that can be considered novel (Grounded Theory built through visual analysis with NVivo software).La temática central del artículo es la participación de la imagen de Al-Ándalus en la conformación de los arquetipos sobre España y Andalucía, y más concretamente en la imagen turística de ésta. Así, el objetivo principal consiste en mostrar el proceso histórico a través del cual la idea y los rasgos asociados a Al-Ándalus han pasado a formar parte de la imagen turística de España a lo largo de gran parte del siglo XX. Asimismo, como objetivos secundarios se plantea analizar el intenso debate mantenido desde inicios del siglo XIX sobre la imagen de Al-Ándalus entre los intelectuales españoles; y analizar la (re)producción de los arquetipos vinculados a Al-Ándalus en los films con turistas, usando un método cualitativo de análisis de imágenes cinematográficas que puede considerarse novedoso (configuración de Teoría Fundamentada a través del análisis visual con el software NVivo)
Los orígenes de Educación y Descanso: El verticalismo franquista y sus conexiones transnacionales
Full text linkThis article reconstructs the origins of Educación y Descanso, one of the most popular and unknown institutions of Franco’s dictatorship. Through archival, newspapers, and biographical sources, we study its references, background, and projections in the 1930s from a transnational perspective. First, it will demonstrate the extensive circulation of ideas on workers’ leisure between the fascist and para-fascist nations of the interwar period, particularly during the Spanish Civil War. In this respect, it states that other political cultures such as Carlist traditionalism participated in this intellectual exchange. Secondly, we will reveal the links between the German Labour Front and the International Movement for Joy and Work. In this case, Falangist women led these exchanges through visits, congresses, and exhibitions. Lastly, local precedents that preceded this section of Vertical Trade Union will be brought to light, suggesting the determining factors that led to its nationalization. In short, this research aims to contribute to a transnational and more nuanced vision of vertical unionism’s development during the Franco regime.Este artículo reconstruye los orígenes de Educación y Descanso, una de las instituciones de la dictadura de Franco más populares y menos conocidas. A través de fuentes documentales, hemerográficas y biográficas de diversa procedencia, se estudiarán desde una perspectiva transnacional sus referentes, antecedentes y proyecciones en los años treinta. Primero, se demostrará la extensa circulación de ideas sobre el ocio de los trabajadores entre las naciones fascistas y parafascistas del periodo de entreguerras, especialmente durante la guerra civil española. En este sentido, se expondrán otras culturas políticas, como el tradicionalismo carlista, que participaron en este intercambio intelectual. Segundo, se revelarán los lazos con el Frente Alemán del Trabajo y el Movimiento Internacional Alegría y Trabajo, siendo en este caso mujeres falangistas las que lideraron estos intercambios mediante visitas, congresos y exposiciones. Por último, se rescatarán todos los precedentes y antecedentes locales a esta obra sindical, sugiriendo cuáles fueron los determinantes que llevaron a su nacionalización. En definitiva, se pretende contribuir a una visión transnacional y más plural del desarrollo del verticalismo laboral del régimen franquista
Diseño secuencial exploratorio para la creación de la aplicación móvil de patrones tradicionales de Miao
Full text linkThis study aimed to define a data set for the design of an app that would show Miao’s traditional patterns. At the preliminary stage, the study traced the socio-cultural transformation that the Miao people went through, and which was reflected in their traditional patterns. In the first stage of the study, an Internet survey was conducted on the international tourism platform among the population of all continents. The survey confirmed the existence of a public request for content related to Miao’s traditional patterns. The survey also determined the required information sources and approaches to training. Further, the desired content was prepared and coordinated with the help of experts in the field of Miao cultural heritage. At the final stage, usability, design, and content issues for the future mobile application were discussed during an interview with experts in the field of digital representation of artefacts.Este estudio tuvo como objetivo definir un conjunto de datos para el diseño de una aplicación para el aprendizaje de los patrones tradicionales de los Miao. En la etapa preliminar, el estudio trazó la transformación sociocultural por la que atravesó el pueblo Miao, y que se reflejó en sus patrones tradicionales. En la primera etapa del estudio, se realizó una encuesta por Internet en la plataforma de turismo internacional entre la población de todos los continentes. La encuesta confirmó la existencia de una solicitud pública de contenido relacionado con los patrones tradicionales de Miao. La encuesta también determinó las fuentes de información requeridas y los enfoques para la capacitación. Además, el contenido deseado fue preparado y coordinado con la ayuda de expertos en el campo del patrimonio cultural Miao. En la etapa final, se discutieron temas de usabilidad, diseño y contenido para la futura aplicación móvil durante una entrevista con expertos en el campo de la representación digital de artefactos
Madres y niños sin pan. El hambre en las Cocinas de Hermandad y los Comedores Infantiles de Auxilio Social durante la posguerra franquista (1939-1940)
Full text linkThis article analyses one of the main social policies in post-war Spain: the welfare policies of Auxilio Social. In particular, it explores the conditions and daily operation of the Comedores Infantiles and Cocinas de Hermandad run by that Falangist institution in Madrid in the immediate postwar period (1939 and 1940). This work sustaines that the rations served in these charitable-assistance institutions were fewer, smaller, and of worse quality than officially recognised. Therefore, the food given to the needy mothers and children at these Auxilio Social premises was insufficient to quell their hunger. Moreover, since the facilities did not meet the minimum conditions of size, cleanliness, ventilation, and kitchen utensils, the attendees were exposed to infectious diseases. It is also argued that, beyond the food supply problems of those famine years, the ineffectiveness of the Comedores and Cocinas was often due to the staff who worked in them, as they often used to steal food for their own consumption or to sell on the black market. Finally, it is argued that, given its failure to feed the needy, Auxilio Social’s aim of extending support to the dictatorship through the guise of charity was tarnished.Este artículo analiza una de las principales políticas sociales de posguerra: el asistencialismo de Auxilio Social. En particular, explora las condiciones y el funcionamiento cotidiano de los Comedores Infantiles y las Cocinas de Hermandad de esta institución falangista en el Madrid de la inmediata posguerra (1939 y 1940). Se sostiene la tesis de que las raciones servidas en estas instituciones benéfico-asistenciales eran menos, más pequeñas y de peor calidad que las reconocidas oficialmente. Y que, por tanto, las madres y los niños asistidos no lograban apagar su hambre tras su paso por estos locales de Auxilio Social. Al contrario, al no reunir las instalaciones unas condiciones mínimas de tamaño, limpieza, ventilación o menaje los asistidos se exponían a contagios infecciosos. Asimismo, se defiende que, más allá de los problemas de suministros en aquellos años de hambre, la responsabilidad de la inoperancia de Comedores y Cocinas recayó a menudo en el personal que trabajaba en ellos, que acostumbraba a sustraer alimentos para su consumo particular o para su desvío al mercado negro. Por último, se sostiene que, dado su fracaso a la hora de dar de comer a los necesitados, el objetivo de Auxilio Social de extender el consentimiento hacia la dictadura mediante el reclamo de la caridad se vio empañado
“Un campo agradable para la inspiración seria.” Retratando la otredad en la Sudamérica post-independencia (1830-1922)
Full text linkThe present article examines the visual representations of otherness that emerged or were consumed by Hispanic-South American elites from independence to the early twentieth century. The objective is to analyze them in inductive terms, but in the light of the changes and continuities that occurred at the level of local political imaginaries and through the Atlantic impact of romanticism, the new realist pictorial tendencies, ethnic nationalisms, and the incipient socio-scientific doctrines. Artistic subjective creation and its interaction with its social environments (European and American) will also be considered as important variables. In the end, we argue, following the psycho-social theory of social representations, that the preexisting markers of otherness underwent mostly peripheral changes, which did not mean their disappearance but their adaptation, sometimes aggravated in alterizing terms, to the new bio-racialist contemporary ideas and realities.El presente artículo estudia las representaciones visuales de otredad surgidas o consumidas por las elites hispano-sudamericanas, desde las independencias hasta principios del siglo XX. El objetivo es el de analizarlas en términos inductivos a la luz de los cambios y continuidades que se dieran tanto a nivel de los imaginarios políticos locales, como a través del impacto a escala atlántica del romanticismo, las nuevas tendencias pictóricas realistas, los nacionalismos étnicos, y las incipientes doctrinas socio-científicas. La creación artística subjetiva y su relación con sus entornos sociales (europeos y americanos), también serán consideradas como variables de importancia. Al final argumentamos, siguiendo la teoría psicosocial de las representaciones sociales, que los marcadores de otredad preexistentes sufrieron en su mayoría cambios periféricos, lo que no significó su desaparición sino su adaptación, a veces agravada en términos alterizantes, a las nuevas realidades bio-raciales contemporáneas
“Ha llegado un nuevo Hitler en la ciudad y se llama...” Memes históricos sobre la guerra de Rusia en Ucrania
Full text linkOur study analyses historical motifs in memes about the Russian war in Ukraine. We identify recurrent motifs and look at the relationship between their historical references and their stance. The results show that historical memes can offer a way of legitimising contemporary events, contribute to establishing superiority over enemies, evaluate current events, and ridicule or praise the people involved. Stance needs to be considered when analysing the historical references in memes.Nuestro estudio trata de los motivos históricos presentes en los memes sobre la guerra de Rusia en Ucrania. Se identifican los motivos más recurrentes y se analiza la relación entre las referencias históricas y los diferentes posicionamientos. Los resultados indican que los memes de carácter histórico se emplean para legitimar y evaluar acontecimientos de actualidad, ridiculizan o elogian a sus protagonistas, y contribuyen a establecer una posición de superioridad sobre los enemigos. Se concluye que el posicionamiento es un elemento que debe ser tenido en cuenta en el análisis de memes históricos
Estudio conceptual de la fotoescultura
Full text linkToday, the ability to take and view photographs has become ubiquitous for everyone. It has led to photography becoming intricately incorporated into contemporary art. Presently, the question of where this ‘hybrid’ photography should be placed has become more pertinent than ever. In contrast to the established fields of photography and other mediums, hybrid photographic works possessing similar spatial qualities seem to have received inadequate exposure, discussion, and comprehension. This research underscores the need for the examination of photosculpture as a field to address this lapse in analysis. While photosculptures in modernism experimented with ontological complementarity to evolve their concept, contemporary photosculptures expand the boundaries of the medium and pose critical inquiries about the nature and potential of photographs. The analysis of modern photosculpture artworks reveals how artists leverage the sculptural qualities that serve as a means to explore and challenge the traditional depiction of photography. Consequently, the works encompass paradoxical dualities such as images and objects, two-dimensional and three-dimensional, static and dynamic, conceptual and material, reproducibility and uniqueness, and the past and the present. By fostering viewer engagement through action, intervention, and contemplation, these works engender a ‘public’ sphere, encouraging active participation.Hoy en día, la capacidad de tomar y ver fotografías se ha vuelto omnipresente para todos. Ha llevado a que la fotografía se incorpore de manera intrincada al arte contemporáneo. Actualmente, la cuestión de dónde debería ubicarse esta fotografía “híbrida” se ha vuelto más pertinente que nunca. En contraste con los campos establecidos de la fotografía y otros medios, las obras fotográficas híbridas que poseen cualidades espaciales similares parecen haber recibido una exposición, discusión y comprensión inadecuadas. Esta investigación subraya la necesidad de examinar la fotoescultura como un campo para abordar este lapso de análisis. Mientras que las fotoesculturas del modernismo experimentaron con la complementariedad ontológica para evolucionar su concepto, las fotoesculturas contemporáneas amplían los límites del medio y plantean preguntas críticas sobre la naturaleza y el potencial de las fotografías. El análisis de las obras de arte de fotoescultura modernas revela cómo los artistas aprovechan las cualidades escultóricas que sirven como medio para explorar y desafiar la representación tradicional de la fotografía. En consecuencia, las obras abarcan dualidades paradójicas como imágenes y objetos, bidimensionales y tridimensionales, estáticas y dinámicas, conceptuales y materiales, reproducibilidad y unicidad, y el pasado y el presente. Al fomentar la participación del espectador a través de la acción, la intervención y la contemplación, estas obras generan una esfera ‘pública’, fomentando la participación activa
Una polémica monumental: el Memorial a las Víctimas del Franquismo en Madrid
Full text linkThe memory of the war and dictatorship in Spain and its representation in public spaces have been the subject of intense debate and controversy since 2000. This article focuses on the construction process of a memorial in the Almudena Cemetery (Madrid, Spain). It was initially planned to commemorate the victims of the dictatorship under General Francisco Franco in the city between 1939 and 1944, but this meaning became distorted during its construction. The research combines qualitative methodology techniques such as interviews, participant observation and document analysis. After describing the construction and resignification of the memorial, the text then examines the actions of resistance undertaken by victims' relatives, memorial collectives, academics and artists in the face of the institutional policy of silence at the city council level. The text supports the theories that understand that the shaping of collective memory in public space is an open process, often conflictive and subject to new appropriations. We understand that memory is not petrified in stone, but that it is a work that requires the participation of different actors and the design of permanent and/or performative strategies that give (or return) historical, ethical and pedagogical content to the monument.La memoria de la Guerra Civil y la dictadura en España y su representación en el espacio público han sido objeto de intenso debate y controversia desde el año 2000. Este artículo se centra en el proceso de construcción de un memorial en el Cementerio de la Almudena (Madrid, España). Inicialmente, este monumento se proyectó para conmemorar a las víctimas de la dictadura franquista en la ciudad entre 1939 y 1944, pero este significado se distorsionó durante su construcción. La investigación combina diferentes técnicas de la metodología cualitativa, como las entrevistas, la observación participante y el análisis de documentos. Luego de describir la construcción y resignificación del memorial, se examina las acciones de resistencia emprendidas por los familiares de las víctimas, colectivos de memoria, académicos y artistas frente a la política de silencio a nivel municipal. El texto respalda las teorías que entienden que la configuración de la memoria colectiva en el espacio público es un proceso abierto, muchas veces conflictivo y sujeto a nuevas apropiaciones. Entendemos que la memoria no está petrificada en piedra, sino que es un trabajo que requiere la participación de diferentes actores y el diseño de estrategias permanentes y/o performativas que otorguen (o devuelvan) el contenido histórico, ético y pedagógico al monumento