Revistas UNTREF (Universidad Nacional de Tres de Febrero)
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Diseñar un Sistema de Control Integral para Optimizar el Manejo de Inventarios
No full textTesis de Licenciatura en Logística.
Institución: Universidad Nacional de Tres de Febrero - Buenos Aires - Argentina.
Resumen
El presente proyecto consiste en el análisis de un caso real que se basara en el desarrollo del diseño de un sistema de control integral para optimizar el manejo de inventarios de la empresa Perfumerías Pigmento, dedicada a la comercialización de artículos de cosmética, perfumería y limpieza.
El objetivo del inventario es lograr una reducción significativa en los costos directos de operación, requiere un análisis exhaustivo de todas las áreas afectadas, ya que un manejo de inventarios eficiente refleja una baja en los costos y gastos directos de almacenaje para la empresa, así también mantener eficientemente los niveles de servicio deseables para la organización.
Una alta rotación y una diversificación en los productos a vender requiere tener una serie de controles que se adecuen al máximo de las necesidades de cambios constantes a los materiales a utilizar, sin tener que afectar las cantidades optimas que se solicitan, la aplicación de métodos logísticos en la maximización de los controles y la minimización de los errores en el manejo de los inventarios y la aplicación de los mismos a través del método estocástico y determinista según sea el caso.
Es por ellos que los inventarios presentan la particularidad de ser una herramienta vital en el funcionamiento de la organización, al presentar bajos niveles dentro del inventario se corre el riesgo de no satisfacer la demanda o por el contrario manejar grandes volúmenes producen mayor costo dentro del control y custodia.
Esta tesis se va a centrar en la utilización de la política de gestión de inventario, se llevará un análisis de los artículos que conforman el stock, para luego enfocar en los mas representativos en términos económicos y según la criticidad de estos
La Cosmovisión tríadica Tierra, Infiernos y Cielos en el proceso iniciático de creación musical
No full textTesis de Maestria en Creación Musical, Nuevas Tecnologías y Artes Tradicionales.
Institución: Universidad Nacional de Tres de Febrero, provincia de Buenos Aires.
Resumen
El objetivo principal del presente ensayo, es el de explorar los aspectos musicales surgidos en la praxis composicional de la obra Como el Rayo que estalla en los aires se quebrarán las estrellas, de Julieta Szewach, creada durante el cursado de la Maestría en Creación Musical, Nuevas Tecnologías y Artes Tradicionales, bajo la dirección de Alejandro Iglesias Rossi.
La visión acerca de la creación impartida en dicho posgrado es transmitida a través de una metodología de enseñanza en la cual “…el proceso de creación puede devenir un camino de conocimiento, generando un color único al explorar tierras desconocidas de la creación,….el proceso debe ser atravesado no sólo intelectualmente sino como lo que todas las tradiciones espirituales coincidieron en denominar un proceso de iniciación.” [1]
René Guenon [2] afirma que el proceso de iniciación reproduce rigurosamente el proceso cosmogónico, pues la realización total de las posibilidades de un ser se efectúa pasando por las mismas fases que las de la existencia universal. Así, en las sociedades tradicionales, todo arte u oficio refleja la producción del mundo en una analogía del “microcosmos” con el “macrocosmos”.
Esta composición musical para coro mixto amplificado fue creada a partir de la voz, en base a la escucha y vivencia de cantos sagrados de diferentes tradiciones del mundo, en especial de los modos de cantar de Pueblos del Amazonas (Yanomami, Piaroa, Kuna, Tukano y Shipibo). En ella, se apela a la praxis composicional como proceso iniciático y que autores como René Guenon y Mircea Eliade enuncian que asume un esquema tradicional triádico de: sufrimiento, muerte y resurrección.
A partir de este esquema, se exponen los fundamentos de la obra musical, asentados en la cosmovisión tríadica Tierra, Infiernos y Cielos; concepción tradicional del Universo en tres regiones, para abordar un análisis formal y estructural. A partir de los resultados analíticos obtenidos, se delinean las relaciones entre los aspectos musicales y los contenidos que las sustentan.
[1] IGLESIAS ROSSI, Alejandro. Geocultura, Investigación y Creación. Ed. Universidad Pedagógica y Tecnológica de Tunja , 2008.
[2] GUENON, René. Símbolos Fundamentales de la Ciencia Sagrada, Paidós Ibérica, 1995
Archivo Thénon
No full textSusana Thénon (1935-1991) es una poeta huérfana y sigilosa. Como si estuviera unida a aquello que perdió, su voz habla para no decir nada o mejor dicho, para ser la voz de la cosa ausente. No hay otro mundo, pareciera afirmar, porque no hay mundo. O bien, en las palabras canta siempre el orden de la muerte, es decir lo ya cantado. Más vale desertar de lo expresable (que nos exilia de nosotros mismos) y después quedarse a la intemperie, en esos paisajes sedientos donde está la casa –sin tejado– de la poesía, su centro inubicable y apurado por conquistar la precariedad, su tembladeral de pesadillas y luz.
Cuando conocí a Susana Thénon en 1984, de algún modo ya intuía todo esto. Su libro distancias había sido para mí un universo, el inventario de las posibilidades tonales y sintácticas de un alma. Yo acababa de terminar mi primer libro y leía su poesía como ella, tal vez, miraba danzar a Iris Scaccheri: como a una atleta (del lenguaje) capaz de dibujar sobre la página (del cuerpo) sus danzas invisibles. En julio de 1991, la llamé para pedirle que presentara La jaula bajo el trapo, manuscrito que me escuchó leer en la penumbra de su departamento. Enseguida, me enteré de su enfermedad (un tumor en la cabeza), el hospital, la operación.
La última vez que la vi fue cuando la visitamos con Ana María Barrenechea ya en su casa, después la cirugía. Anita y ella eran amigas entrañables y yo tuve el increíble privilegio de que me dejaran participar de esa amistad a pesar de ser mucho más joven e inexperta.
Esa tarde nos pidió que nos lleváramos unas bolsas de papeles que tenía en el placard de su dormitorio. “Llévense todo”, dijo, “me voy a morir pronto y, cuando me muera, eso se va a perder”. Anita intentó disuadirla, decirle que exageraba, pero ella insistió: “Ahí está todo: mis borradores, varios libros que no publiqué, cosas que me gustaría conservar”. Salimos de la casa con varias bolsas repletas, sin saber bien qué nos llevábamos, y menos aún, qué teníamos que hacer con ese material. La preocupación y la angustia nos impedían pensar. No era, después de todo, lo más importante. Susana murió a los pocos días.
Los papeles quedaron durante un tiempo en mi departamento de Buenos Aires (por ese entonces, yo vivía en Nueva York) hasta que, en uno de mis viajes al país, Anita y yo resolvimos revisar el material y publicarlo. Las dos sentíamos que teníamos una deuda o compromiso que cumplir y decidimos poner manos a la obra, a sabiendas de que la tarea sería lenta y difícil: los textos tenían distintas versiones, además de incontables tachaduras, y habría que determinar qué versión publicar (por suerte, la formación de Ana María Barrenechea como filóloga ayudó). Finalmente publicamos los dos tomos de La morada imposible en la editorial Corregidor.
En cuanto a los papeles en sí –los originales– quedaron en mi departamento de la calle Viamonte (donde antes había vivido Alberto Girri). Al principio la idea de tenerlos ahí, en la biblioteca que Girri mismo se había mandado hacer a medida, me parecía adecuado pero luego, tras la muerte de Anita, decidí que era mejor que estuvieran en custodia de alguna institución oficial.
La oportunidad llegó en 2013 cuando regresé a vivir a la Argentina y creé la Maestría en Escritura Creativa de la UNTREF. Había allí un Archivo y me pareció que era el lugar ideal para conservar el material. Lo doné oficialmente y presté mi colaboración para que pudiera ser digitalizado y consultado por los y las investigadoras locales y del exterior que se interesaban cada vez más en el material. También, gracias a una beca de investigación otorgada por el Instituto Griffa de la Universidad, dirijo un grupo de egresados y egresadas de la Maestría que se dedican a leer y analizar críticamente el contenido del Archivo Thénon.
Retrato de Susana Thénon en lectura de Ova Completa, c. 1987. Sección 1 - Poeta y traductora literaria. Serie 4 - Registro fotográfico de participación en eventos literarios. Archivo IIAC-UNTREF
Retrato de Ana María Barrenechea. Sección 2 - Fotógrafa. Serie 1 - Fotografías artísticas. Archivo IIAC-UNTREF
Fotografía de pared con graffiti tomada por Susana Thénon. Sección 2 - Fotógrafa. Serie 1 - Fotografías artísticas. Archivo IIAC-UNTRE
La actualización de lo nuevo
No full textEn el año 1969 se realiza la Exposición Internacional de Novísima Poesía/69 en el Centro de Artes Visuales del Instituto Torcuato Di Tella comandada por el artista platense Edgardo Antonio Vigo, gracias a la invitación de Jorge Romero Brest, director de la institución. Esta exhibición formó parte de un ciclo de experiencias vanguardistas que se desarrollaron a finales de la década del 60 en el Di Tella y que hoy se conocen como un hito en la historia del arte argentino. Ese mismo año, entre el 18 de abril y el 4 de mayo del 69, volvió a exhibirse en el Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Petorutti de la ciudad de La Plata.
Medio siglo después se decide recrear, en el espacio del Centro de Arte de la Universidad Nacional de La Plata y en co-realización con el Centro de Arte Experimental Vigo (CAEV), parte de lo que fue aquella experiencia mediante piezas originales, reproducciones y material de registro, bajo el título Novísima 50+(1)+1: miradas sobre poesía experimental. Ahora bien, ¿cuál es la particularidad de aquella exhibición y por qué se decide recrearla?
Quizás el motivo inicial (o más bien la excusa) tenga que ver con la llegada, en el año 2019, de su aniversario número 50 y que como el título bien indica, debió esperar dos años más para ser llevada a cabo debido a la pandemia. Pero está claro que la celebración de su aniversario no es razón suficiente ni logra dar cuenta de por qué revisitar esta experiencia resulta significativo aún hoy. Podríamos afirmar que su particularidad y potencia reside en su propuesta experimental y vanguardista que se manifestó claramente novedosa. El desplazamiento que implicó instalar la poesía en un espacio destinado principalmente a las artes visuales, no solo generó una dislocación en las expectativas del público, sino que también dio cuenta de un discurso conceptual y una actitud disruptiva frente a la categorización disciplinar y a las instituciones que las engloban. La Exposición Internacional de Novísima Poesía/69 logró, al generar cruces entre la palabra, la imagen, y el sonido, diluir las fronteras que las separan. La muestra reunió más de 150 obras de diversas características, materialidades y soportes, correspondientes a 132 artistas de 15 países. En las obras, las palabras son reducidas a su materialidad, a su realidad física, por lo que se vuelven elásticas y maleables. Lxs artistas desmembran sus partes y utilizan cada letra ya no por su significado sino también por su forma o su sonido. Incluso, se presentan obras intangibles que escapan a categorías espaciales como la bidimensión o la tridimensión, tal es el caso de las poesías fónicas en las que el sonido y el silencio son su materia principal.
La exposición realizada actualmente en el Centro de Arte decidió mantener la división original organizada en tres secciones: la primera incluye diferentes soportes bidimensionales como cuadros, posters, libros, publicaciones y catálogos; la segunda se centra en los poemas fónicos A manera de introducción a los Poems Sessions de Vigo; y la última exhibe la recreación de obras como Avioncitos de papel de Carlos Ginzburg, Diario sin fin de Jorge de Luján Guitierrez y Torre de Babel de Luis Pazos, todos ellos artistas platenses.
En un contexto en el que las visitas presenciales han quedado suspendidas cabe destacar las diferentes estrategias puestas en juego por parte del Centro de Arte, entre las cuales se encuentra el lanzamiento de diversos videos, como es el caso de la transmisión inaugural de la exhibición con un recorrido por las salas bajo la guía de la curadora Julia Cisneros y el artista Luis Pazos, o el conversatorio entre el artista sonoro Alan Courtis y miembros del CAEV en el que se abordó la dimensión sonora de la exposición y sus alcances posteriores.
Pero los motivos de su revisión ¿son puramente historiográficos? ¿Cuánto de su espíritu resuena aún hoy? Limitar esta exposición y sus producciones a un suceso del pasado ya cerrado supone un reduccionismo respecto a la potencia que reside en su reactualización. En una contemporaneidad en la que la globalización y la hiperconectividad tecnológica supondría una comunicación más fluida, así como una expresión máxima de simultaneidad, nos encontramos con que forman parte más bien de un discurso aislado que de una realidad palpable. En vez de acercarnos pareciera alejarnos más. Sumado a un contexto donde nos vimos obligados a profundizar en la virtualidad y nos acostumbramos a ver a otrx pixelado, entrecortado o incluso escuchar sus mensajes de voz a una velocidad diferente perdiendo, cada vez más, todo rasgo humano, resulta difícil evitar pensar en las redes de comunicación tejidas en aquel entonces y que esta muestra pone de relieve. No sólo la reunión de la producción de tal cantidad de artistas puede pensarse meritorio de nuestra atención, sino también, el espíritu colaborativo presente en estas imágenes que lograban circular globalmente por medios como el correo, generan ruido y tensión con la actualidad. ¿Tendrá la espera y la paciencia algo que ver en esto? ¿Será que la impaciencia nos aleja de nuestro alrededor y esta muestra nos obliga a detenernos?
Pareciera también haber una intención por parte de Vigo de justificar, a través de una experimentación compartida internacionalmente, una novedad propia, nuestra, latinoamericana y argentina. Marcar un camino, dejar una impronta. De este modo, no se puede sortear una discusión histórica y aún sin saldar, que se ubica a gran escala entre lo global y lo local, lo latinoamericano y la tradición europea, pero que en una escala menor, se puede visualizar entre La Plata y la Ciudad de Buenos Aires. En este sentido, resulta relevante la realización de esta exhibición en una institución ubicada en la ciudad de la cual varios de sus artistas participantes son oriundxs. Se podría decir, también, que es en la ciudad de La Plata donde la exploración sobre los límites de la palabra escrita pareciera haberse dado en mayor medida, o al menos con su propia impronta. La revista Diagonal cero, dirigida por Vigo, se puede pensar como un ejemplo de esta afirmación. Con 28 números publicados entre 1962 y 1968 y con la colaboración de más de cien artistas, entre los cuales se encuentran nuevamente los platenses Luis Pazos, Jorge de Luján Gutierrez y Carlos Guinzburg, logró captar la atención no sólo de Romero Brest sino también de otrxs crítcxs de arte que pudieron, finalmente, dirigir su mirada hacia la ciudad.
¿Acaso no son elementos suficientes para repensar nuestra actualidad? Reflexionar acerca de qué sucede hoy con el arte, sus artistas y sus espacios de circulación. ¿Cuánto de la tensión entre centro y periferia sigue aún presente? ¿No se siguen reproduciendo divisiones disciplinares en los espacios a pesar de ser una discusión que pareciera saldada? Buscar repensar los límites desprejuiciadamente como estxs artistas lo hicieron, aceptarlos y jugar con ellos, abordarlos como categorías cambiantes, espacios de encuentros y desencuentros, es motivación suficiente para volver hoy a aquello no tan nuevo pero igualmente novedoso.
Vistas de la exposición Novísima 50+(1)+1: miradas sobre poesía experimental, Centro de Arte de la Universidad Nacional de La Plata, mayo de 2021. Organizada junto con Centro de Arte Experimental Vigo. Fotos: Amparo Fernández
 
¿Por qué estos ensayos de investigación en REC?
Get PDFEl circuito de circulación de saberes suele replicar las lógicas de otros circuitos de distintos tipos de bienes de consumo dentro de capitalismo global. Es por esta razón que elegimos llevar adelante desde esta publicación una política de presentación de textos que permita, de alguna forma, contribuir a construir otras vías. Por eso, se eligió para este número una selección de ensayos de investigación de Gabriel Rockhill, un autor escasamente traducido al castellano y a la vez poco presente en nuestro espacio académico.
A propuesta de Leandro Martínez Depietri iniciamos, hace ya más de un año, esta tarea. Sucesivos diálogos con Gabriel fueron orientando la selección de aquellos textos que estratégicamente nos interesaba introducir en el debate contemporáneo.
Algunos de estos intercambios entre Gabriel, Leandro y yo pasaron de la intimidad de unos zooms durante las largas semanas de encierro por la pandemia a un diálogo público que llevamos adelante en el marco de los programas de BIENALSUR. Este diálogo (que puede verse en BIENLASUR.TV) no perdió –a pesar de tratarse de una presentación pública– la espontaneidad de estar pensando juntos.
Es justamente de ese encuentro de ideas y consideraciones sobre el presente que surge esta selección en la que se actualizan análisis sobre procesos que marcaron la historia del siglo XX y que aún hoy resuenan en nuestras sociedades.
Dado que una constante de nuestro trabajo es invitar a pensar con imágenes, seleccioné una serie de piezas gráficas que forman parte de los fondos documentales del Archivo IIAC-UNTREF para generar un contrapunto visual con los textos de Rockhill.
Finalmente, agradezco a Gabriel su generosa contribución y a Leandro su cuidado trabajo de traducción. A ambos, la ocasión de converger en recorridos de lecturas, intereses e ideas.
Espero que nuestros lectores se sientan interpelados por estos textos y encuentren en este número especial un punto de partida para futuras investigaciones.
Diana B. Wechsler, Buenos Aires, agosto de 202
¿Una CONADEP Indígena?
Get PDFEl artículo explora la experiencia de las Comisiones de la Verdad Indígenas en Australia y Canadá en vistas a una posible Comisión de la Verdad Indígena en la Argentina. El artículo aborda los resultados de las dos comisiones ya existentes, así como las conexiones entre la justicia transicional y las demandas indígenas. Luego, el artículo analiza la experiencia de CONADEP, la comisión de la verdad que expuso las violaciones de derechos humanos cometidas en Argentina durante la última dictadura (1976-1983). Teniendo en cuenta la experiencia doméstica y comparativa, el artículo presta especial atención al papel de las comisiones de la verdad en la creación de una nueva narrativa sobre las violaciones de los derechos humanos en lo que se puede denominar como un “giro narrativo”. Así el articulo explora los desafíos y el potencial de una comisión de la verdad sobre asuntos indígenas en la Argentina como un posible camino para revertir el legado de las violaciones de los derechos humanos.The article explores the experience of the Indigenous Truth Commissions in Australia and Canada to consider the possibilities for an Indigenous Truth Commission in Argentina. To do so, the article addresses the outcomes of the two Indigenous inquiries and the connections between transitional justice and Indigenous demands. Moreover, the article also analyzes the experience of the CONADEP, the truth commission that exposed the human rights violations committed in Argentina during the last dictatorship (1976-1983). Taking into consideration the domestic and the comparative experience, the article pays special attention to the role of truth commissions in forging a new narrative on human rights violations in what can be named as a narrative turn. Overall, the challenges and potential of a truth commission on Indigenous matters in Argentina as a possible path to overturn the legacy of human rights violations against native peoples is explored
La “Inclusión educativa” como problema de política pública en América Latina
Get PDFEl artículo presenta un análisis de la construcción de la “inclusión educativa” (o “educación inclusiva”) como problema de política pública para la educación básica en la región de América Latina en el período 2010-2020. Se estudian discursos enunciados desde el ámbito académico, organismos internacionales y organizaciones de la sociedad civil, atendiendo a la configuración de un campo intertextual y al carácter global y supranacional de la agenda de reforma educativa. El corpus documental se compone de 23 textos (11 artículos académicos, 8 textos producidos por o bajo el auspicio de organismos internacionales y 4 publicaciones de organizaciones de la sociedad civil). El estudio se realiza desde el enfoque que interroga a las políticas como discurso sobre su problematización implícita e intrínseca, entendiendo discurso como aquella producción social de conocimiento que constituye “lo real”. Los resultados indican la convergencia discursiva en cuatro ejes temáticos y la hegemonía de la agenda propuesta por la UNESCO, aunque también es posible identificar una serie de divergencias. Las conclusiones destacan algunas líneas posibles para continuar la indagación sobre interrogantes no resueltos
Los Los Inspectores de Enseñanza y sus intervenciones para la resolución de conflictos en las escuelas. Análisis sobre las prácticas y experiencias de los inspectores de la Región Educativa N° 11 de la provincia de Buenos Aires.
No full textEste artículo reseña la tesis de Maestría en Políticas y Administración de la Educación, elaborada en la Universidad Nacional de Tres de Febrero y aprobada en junio de 2021.
El problema hace referencia a la resolución de conflictos en el ámbito escolar y las intervenciones que realizan los inspectores de enseñanza, estableciéndose como objetivo general analizar dichas intervenciones en la Región Educativa N°11 de la provincia de Buenos Aires, recuperando las experiencias de inspectores areales de nivel Primario, nivel Secundario y Psicología Comunitaria y Pedagogía Social, a fin de investigar las estrategias que implementan para abordar las situaciones de conflicto que se presentan en las escuelas.
La investigación presenta un enfoque fundamentalmente cualitativo, donde se analizan de forma articulada los datos obtenidos a partir de la aplicación de dos técnicas: encuesta y entrevista. La primera realizada mediante un cuestionario a directivos y la segunda a través del diálogo con inspectores que brindan su testimonio de experiencias en las situaciones conflictivas dentro del ámbito escolar.
El marco teórico focaliza sobre los conceptos de intervención y de situación de conflicto. A partir de allí se ahonda sobre los tipos, los abordajes, los aspectos y estrategias a tener en cuenta para la resolución. También se exponen las competencias de acción profesional que se estiman inherentes al cargo de inspector.
El estudio del material recolectado, sus relaciones, coincidencias, diferencias y cotejo con el marco teórico, permiten analizar abordajes contextualizados y ahondar sobre las acciones que se llevan a cabo para solucionar conflictos, en pos de identificar cuáles son las formas más ventajosas para gestionar dichos conflictos en las escuelas y resignificar los aprendizajes que producen. Esto constituye un punto de partida que proporciona información apropiada para la reflexión y enriquecimiento tanto individual-profesional como institucional
Morduchowicz, Roxana (2021). Adolescentes, participación y ciudadanía digital. Buenos Aires, Fondo de Cultura Económica. 126 pp.
No full textAdolescentes, participación y ciudadanía digital de Roxana Morduchowicz presenta una investigación realizada durante 2020 en Argentina, a efectos de indagar -en el contexto especialmente significativo de la pandemia COVID-19- las formas de participación de los jóvenes, tanto en la esfera pública, tanto digital como offline