30 research outputs found
Cartas-performances para um Corpo-sem-Órgãos: uma pesquisa cartográfica com corpos que escrevem
In a web of texts, we present reflections on practices for a Body-without-organs involving the writing of letter-performances. In a cartographic approach, the research path created modes of writing and layered images of the bodies that took part in it. The main objective of the research was to produce letter performances and connections between bodies. The participants wrote letters and produced intensities that were shown during the discussion. Deleuze and Guattari's Philosophy of Difference provided the conceptual basis for analyzing letter performances with expanding lines and movements. In the end, the intensities of the maps of connections and affections between bodies formed other maps.La trama de los textos presentados presenta reflexiones sobre prácticas para un Cuerpo-sin-órganos que implican la redacción de cartas de actuación. En un enfoque cartográfico, el camino de la investigación creó modos de escritura e imágenes en capas de los cuerpos que participaron. El objetivo principal era la producción de cartas de actuación y conexiones entre cuerpos. Los participantes escribieron cartas y produjeron intensidades expuestas durante la discusión. La filosofía de la diferencia de Deleuze y Guattari ofreció una base conceptual para el análisis de las representaciones faciales con líneas y movimientos de expansión. Al final, las intensidades de los mapas de conexiones y afectos entre cuerpos formaron otros mapas.A trama de textos que está posta apresenta reflexões em torno de práticas para um Corpo-sem-Órgãos, envolvendo a escrita de cartas-performances. Em uma abordagem cartográfica, o percurso de pesquisa criou modos de escrita e imagens de camadas dos corpos participantes do estudo. O principal objetivo foi a produção de cartas-performances e conexões entre corpos. Os participantes escreveram cartas e produziram intensidades expostas no momento de discussão. A filosofia da Diferença de Deleuze e Guattari ofereceu base conceitual para a análise das caras-performances com linhas e movimentos de expansão. Ao final, as intensidades dos mapas das conexões e afetos entre corpos formaram outros mapas.
Cartas-performances para um corpo-sem-órgãos : três experimentos em arte educação
Orientadora: Profa. Dra. Cláudia Madruga CunhaTese (doutorado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Educação, Programa de Pós-Graduação em Educação. Defesa : Curitiba, 14/03/2023Inclui referências: p. 416-428Resumo: Este estudo de doutoramento, composto por múltiplas conectividades foi talhado na Linha de Pesquisa em Linguagem, Corpo e Estética na Educação do Programa de Pós- Graduação em Educação da Universidade Federal do Paraná-UFPR. Aqui, as conexões rizomátcas entre Filosofia da Diferença, Arte e Educação criam redes em um mapa de forças cartografadas nas linhas experimentais. Do plano filosófico, traz a perspectiva deleuziana-guatarriana, especialmente os conceitos de Rizoma, Cartografia e Corpo-sem-Órgãos (DELEUZE; GUATTARI, 1995, 1992), e a perspectiva de seus intérpretes (CUNHA, 2019, 2022; ROLNIK, 2018; PASSOS; KASTRUP, 2013) para entrecruzar as linhas da Performance Arte e a Educação (COHEM, 2013; SCHECHNER, 2006, 2010). Esta pesquisa reúne elementos conceituais com práticas da Performance Arte intituladas "cartas-performances", instituindo entre ambos um campo indisciplinado. Nesse horizonte, conceitos atualizam a compreensão do corpo como estética do sentido, investindo em percebê-lo atravessado por forças e potências, contornado por caminhos que envolvem uma dinâmica de afecções. A escrita de uma carta ao corpo evocou um dispositivo híbrido de geração dos dados que opera inventividades, criações e provocações no ato de os corpos escrevem para si. Este dispositivo problematiza: como a escrita de cartas-performances ao corpo pode mobilizar a produção de um corpo intenso e intensivo? É possível criar práticas para a mobilização de um Corpo-sem-Órgãos através da escrita e da expressão performática de cartas ao corpo? Disposto a criar uma tese-corpo- rizoma, trago conexões entre corpos, escrita, conceitos e imagens, na composição de zonas de turbulência imagética, tendo por objetivo contribuir para a composição dos percursos e produção de alianças entre Arte Educação. Apoiado por uma abordagem metodológica cartográfica e uma pesquisa-rizoma, organizo uma sequência de cinco percursos, dois teóricos e três teórico-práticos, que se referem a momentos experimentais nos quais fiz uso das cartas-performances. O primeiro percurso traz o rizoma e seus princípios e aponta o mapa da tese; o segundo, o conceito de Corpo-sem-Órgãos; o terceiro a discussão dos três momentos de experimentos; o quarto, os fundamentos da Performance Arte; o quinto os recortes extraídos das cartas-performances. O professor-performer opera como uma atitude conceitual metamorfoseada pelo pensamento criador: ele impulsiona os percursos. Como linhas [in]conclusas, para outras velocidades, temos o apontamento das palavras-guia e práticas para um Corpo-sem-Órgãos potente para o campo da Arte Educação.Abstract: The present Doctoral study composed of multiple connectivities was tailored to the research line of Language, Body and Aesthetic in the Postgraduate educational program of the Federal University of Paraná - UFPR. Here, the rhizomatic connections between the Philosophy of Difference and Arts and Education build a network of charted power on experimental lines. At the philosophical level, the perspective of Deleuze and Guattari are discussed, more specifically the concepts of Rhizome, Cartography, and Body Without Organs, also known as Corps Sans Organes (DELEUZE, GUATTARI, 1995, 1992), and the perspective of their interpreters (CUNHA, 2019, 2022; ROLNIK, 2018; PASSOS; KASTRUP, 2013) to intertwine the lines of Performative Art and Education (COHEM, 2013; SCHECHNER, 2006, 2010). The present research gathers conceptual elements of the Performative Art practices named Performative Letters, establishing an undisciplined field amongst both. With this in mind, concepts amend the comprehension of the body as a sensorial aesthetic, investing in realizing these concepts, with influences of different capacities, crossing ways that involve a dynamic of affections. The writing of a letter to the body evoked a hybrid appliance of generation of data that operates on inventiveness, creations, and provocation on the act of bodies writing for themselves. The appliance discusses: how does the writing of the Performative Letters to the body can mobilize the production of a body so intense and intensive? Is it possible to create practices for the mobilization of a Body Without Organs through the writing and the performative expression of the letters to the body? Willing to create a thesis-body-rhizome, in the present article I bring connections amongst the body, the writing, the concepts, and the imagery on the composition of fields of imagetic turbulence, having as an objective contribute to the composition of production of allegiance between Arts and Education. Supported by a cartographic and methodological approach and rhizome research, I have organized a sequence of five paths, two of them theoretical and three practical-theoretical, all of which refer to experimental moments in which I used the Performative Letters. The first path brings the concept of Rhizome alongside its principles, and also points to the map of the whole thesis; The second path brings the concept of the Body Without Organs (Corp Sans Organes); The third brings the discussion of the three moments of the experiment; The fourth brings the foundation of the Performative Art; The fifth path brings the segments extracted from the Performative Letters. The Professor-Performer operates with a conceptual approach that is transformed by the boost of paths, which is called the creator's thinking. As (in)conclusive lines, for different velocities, we have the pointing of the guide words and of the practices for a potent Body Without Organs to the field of Art Education
Gênero e diversidade : convivendo com o diferente na escola pública de Blumenau
Orientador : Fernando HellmannMonografia (especialização) - Universidade Federal do Paraná, Setor Litoral, Curso de Especialização em Gênero e Diversidade na EscolaInclui referênciasResumo : Partindo do pressuposto que as condições de igualdade podem ser construídas na relação coletiva, o espaço escolar constitui importante local de construção dos sabres, atitudes e concepções que em diversos aspectos podem reproduzir desigualdades, exclusões e violências ao diferente. O presente trabalho propõe perceber, por meio de workshop teatral, os discursos de escolares a respeito do tema da diversidade, antes e após uma intervenção teatral sobre a temática. Participaram dez alunos do sexto ao nono ano, os quais responderam a sete perguntas antes e após o workshop teatral "Convivendo com a Diversidade na Escola". Foi possível perceber o desconhecimento da temática e reproduções de discursos heteronormativos religiosos. Contudo, após a intervenção, observou-se mudanças qualitativas nas respostas e que a intervenção teatral é um meio educativo para trabalhar temas como diversidade e gênero
Cartas-performances para um corpo-sem-órgãos : três experimentos em arte educação
Orientadora: Profa. Dra. Cláudia Madruga CunhaTese (doutorado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Educação, Programa de Pós-Graduação em Educação. Defesa : Curitiba, 14/03/2023Inclui referências: p. 416-428Resumo: Este estudo de doutoramento, composto por múltiplas conectividades foi talhado na Linha de Pesquisa em Linguagem, Corpo e Estética na Educação do Programa de Pós- Graduação em Educação da Universidade Federal do Paraná-UFPR. Aqui, as conexões rizomátcas entre Filosofia da Diferença, Arte e Educação criam redes em um mapa de forças cartografadas nas linhas experimentais. Do plano filosófico, traz a perspectiva deleuziana-guatarriana, especialmente os conceitos de Rizoma, Cartografia e Corpo-sem-Órgãos (DELEUZE; GUATTARI, 1995, 1992), e a perspectiva de seus intérpretes (CUNHA, 2019, 2022; ROLNIK, 2018; PASSOS; KASTRUP, 2013) para entrecruzar as linhas da Performance Arte e a Educação (COHEM, 2013; SCHECHNER, 2006, 2010). Esta pesquisa reúne elementos conceituais com práticas da Performance Arte intituladas "cartas-performances", instituindo entre ambos um campo indisciplinado. Nesse horizonte, conceitos atualizam a compreensão do corpo como estética do sentido, investindo em percebê-lo atravessado por forças e potências, contornado por caminhos que envolvem uma dinâmica de afecções. A escrita de uma carta ao corpo evocou um dispositivo híbrido de geração dos dados que opera inventividades, criações e provocações no ato de os corpos escrevem para si. Este dispositivo problematiza: como a escrita de cartas-performances ao corpo pode mobilizar a produção de um corpo intenso e intensivo? É possível criar práticas para a mobilização de um Corpo-sem-Órgãos através da escrita e da expressão performática de cartas ao corpo? Disposto a criar uma tese-corpo- rizoma, trago conexões entre corpos, escrita, conceitos e imagens, na composição de zonas de turbulência imagética, tendo por objetivo contribuir para a composição dos percursos e produção de alianças entre Arte Educação. Apoiado por uma abordagem metodológica cartográfica e uma pesquisa-rizoma, organizo uma sequência de cinco percursos, dois teóricos e três teórico-práticos, que se referem a momentos experimentais nos quais fiz uso das cartas-performances. O primeiro percurso traz o rizoma e seus princípios e aponta o mapa da tese; o segundo, o conceito de Corpo-sem-Órgãos; o terceiro a discussão dos três momentos de experimentos; o quarto, os fundamentos da Performance Arte; o quinto os recortes extraídos das cartas-performances. O professor-performer opera como uma atitude conceitual metamorfoseada pelo pensamento criador: ele impulsiona os percursos. Como linhas [in]conclusas, para outras velocidades, temos o apontamento das palavras-guia e práticas para um Corpo-sem-Órgãos potente para o campo da Arte Educação.Abstract: The present Doctoral study composed of multiple connectivities was tailored to the research line of Language, Body and Aesthetic in the Postgraduate educational program of the Federal University of Paraná - UFPR. Here, the rhizomatic connections between the Philosophy of Difference and Arts and Education build a network of charted power on experimental lines. At the philosophical level, the perspective of Deleuze and Guattari are discussed, more specifically the concepts of Rhizome, Cartography, and Body Without Organs, also known as Corps Sans Organes (DELEUZE, GUATTARI, 1995, 1992), and the perspective of their interpreters (CUNHA, 2019, 2022; ROLNIK, 2018; PASSOS; KASTRUP, 2013) to intertwine the lines of Performative Art and Education (COHEM, 2013; SCHECHNER, 2006, 2010). The present research gathers conceptual elements of the Performative Art practices named Performative Letters, establishing an undisciplined field amongst both. With this in mind, concepts amend the comprehension of the body as a sensorial aesthetic, investing in realizing these concepts, with influences of different capacities, crossing ways that involve a dynamic of affections. The writing of a letter to the body evoked a hybrid appliance of generation of data that operates on inventiveness, creations, and provocation on the act of bodies writing for themselves. The appliance discusses: how does the writing of the Performative Letters to the body can mobilize the production of a body so intense and intensive? Is it possible to create practices for the mobilization of a Body Without Organs through the writing and the performative expression of the letters to the body? Willing to create a thesis-body-rhizome, in the present article I bring connections amongst the body, the writing, the concepts, and the imagery on the composition of fields of imagetic turbulence, having as an objective contribute to the composition of production of allegiance between Arts and Education. Supported by a cartographic and methodological approach and rhizome research, I have organized a sequence of five paths, two of them theoretical and three practical-theoretical, all of which refer to experimental moments in which I used the Performative Letters. The first path brings the concept of Rhizome alongside its principles, and also points to the map of the whole thesis; The second path brings the concept of the Body Without Organs (Corp Sans Organes); The third brings the discussion of the three moments of the experiment; The fourth brings the foundation of the Performative Art; The fifth path brings the segments extracted from the Performative Letters. The Professor-Performer operates with a conceptual approach that is transformed by the boost of paths, which is called the creator's thinking. As (in)conclusive lines, for different velocities, we have the pointing of the guide words and of the practices for a potent Body Without Organs to the field of Art Education
O PASSEIO: A LITERATURA COMO POTÊNCIA PARA A EXPERIÊNCIA ESTÉTICA
Este artigo objetiva discutir os conceitos em torno da experiência estética e as potências de um livro literário destinado ao público infantil de autor local. O suporte para a discussão teórica está em Duarte Jr. (1981, 2001, 2012), Larrosa (2016), Carvalho (2012), Neitzel e Bridon (2012), Carvalho (2008), Deleuze e Guattari (1992). Adota-se como foco de investigação a experiência estética provocada pela literatura e suas reverberações mediante a leitura fruitiva no olhar de quatro sujeitos de idades diferenciadas, presentes no cotidiano dos pesquisadores. As questões apontadas pelas experiências mostraram que a potência artística da sequência de imagens e textos metafóricos são os principais elementos provocadores da experiência estética.
PESQUISA EDUCACIONAL BASEADA EM ARTE (PEBA) E AS ARTES CÊNICAS: POSSIBILIDADES EM TEATRO E DANÇA
: Ao considerar a arte como campo de conhecimento no desenvolvimento de capacidades comunicativas, buscamos reflexões sobre a Pesquisa Educacional Baseada em Arte (PEBA) e as artes cênicas que compreende, neste estudo, o Teatro e a Dança. O presente estudo busca apresentar discussões teórico metodológicas para pensar a inserção das artes cênicas (Teatro e Dança) na pesquisa em educação. Buscamos referências em bases de teses e dissertações (BDTD), repositório de Universidades eda CAPES para conhecermos pesquisas em artes cênicas e educação que adotam como referencial teórico-metodológico a PEBA, e a partir dos dados tecemos nossas discussões em busca de vislumbrar possíveis inserções das artes cênicas na Pesquisa em Educação. Ao término do estudo podemos apontar para a PEBA como uma importante abordagem de pesquisa e produção de conhecimento em Arte e Educação que legitima o Teatro e a Dança como áreas do conhecimento.Palavras chave: Artes Cênicas. Pesquisa em Educação Baseada em Arte (PEBA). A/r/tografia. Teatro. Dança
O PASSEIO: A LITERATURA COMO POTÊNCIA PARA A EXPERIÊNCIA ESTÉTICA
Este artigo objetiva discutir os conceitos em torno da experiência estética e as potências de um livro literário destinado ao público infantil de autor local. O suporte para a discussão teórica está em Duarte Jr. (1981, 2001, 2012), Larrosa (2016), Carvalho (2012), Neitzel e Bridon (2012), Carvalho (2008), Deleuze e Guattari (1992). Adota-se como foco de investigação a experiência estética provocada pela literatura e suas reverberações mediante a leitura fruitiva no olhar de quatro sujeitos de idades diferenciadas, presentes no cotidiano dos pesquisadores. As questões apontadas pelas experiências mostraram que a potência artística da sequência de imagens e textos metafóricos são os principais elementos provocadores da experiência estética.
O corpo em performance: Mediação Cultural no Museu de Arte
In this study we discuss the body in performance in a course of cultural mediation at the Blumenau Museum of Art. The art teachers from the region of Blumenau participated in a training course focused on aesthetic education and body. Performance art as an action that mobilizes the body was a medium of art creation and a trigger to the aesthetic experiences related to teachers' voices. Being hybrid and contemporary, this research has the theoretical support of Larrosa (2016), Duarte Jr. (2001), Josso (2007; 2012), Dias and Irwin (2013), Le Breton (2012), and Martins and Picosque (2012). From Art-Based Educational Research A/r/tography emerges to propose the intertwining of the identities of artist, researcher, and teacher. The theoretical and methodological support for the research and the creation of visualities are based on A/r/tography. The study has offered the Art Teachers the creation of art by means of performance and proposed the subversion of traditional ways of establishing cultural mediation in museum spaces. The main finding of the course was the expansion of possibilities for thinking about cultural mediation paths with a perspective focused on the body and its sensitive potentialities.Neste estudo, discute-se o corpo em performance em um percurso de Mediação Cultural no Museu de Arte de Blumenau. Os docentes de arte da região de Blumenau participaram de uma formação tendo como foco a educação estética e o corpo. A performance art como uma ação que mobiliza o corpo foi um meio para a criação de arte e disparadora das experiências estéticas relatadas pelas vozes dos docentes. De caráter híbrido e contemporâneo, a pesquisa possui estrutura teórica em Larrosa (2016), Duarte Jr. (2001), Josso (2007, 2012), Dias e Irwin (2013), Le Breton (2012) e Martins e Picosque (2012). Da Pesquisa Educacional Baseada em Arte, origina-se a A/r/tografia, a qual propõe o entrelaçamento das identidades de artista (artist), pesquisador (researcher) e professor (teacher). Da A/r/tografia, surgem as bases teórico-metodológicas que fundamentam a pesquisa e a criação de visualidades. O estudo proporcionou aos docentes a criação de arte por meio da performance e propõe certa subversão dos modos tradicionais de estabelecer a mediação cultural em espaço museal. O principal achado deste estudo foi a ampliação das possibilidades de pensar percursos de mediação cultural com perspectiva voltada ao corpo e suas potencialidades sensíveis
PESQUISA EDUCACIONAL BASEADA EM ARTE (PEBA) E AS ARTES CÊNICAS: POSSIBILIDADES EM TEATRO E DANÇA
: Ao considerar a arte como campo de conhecimento no desenvolvimento de capacidades comunicativas, buscamos reflexões sobre a Pesquisa Educacional Baseada em Arte (PEBA) e as artes cênicas que compreende, neste estudo, o Teatro e a Dança. O presente estudo busca apresentar discussões teórico metodológicas para pensar a inserção das artes cênicas (Teatro e Dança) na pesquisa em educação. Buscamos referências em bases de teses e dissertações (BDTD), repositório de Universidades eda CAPES para conhecermos pesquisas em artes cênicas e educação que adotam como referencial teórico-metodológico a PEBA, e a partir dos dados tecemos nossas discussões em busca de vislumbrar possíveis inserções das artes cênicas na Pesquisa em Educação. Ao término do estudo podemos apontar para a PEBA como uma importante abordagem de pesquisa e produção de conhecimento em Arte e Educação que legitima o Teatro e a Dança como áreas do conhecimento.Palavras chave: Artes Cênicas. Pesquisa em Educação Baseada em Arte (PEBA). A/r/tografia. Teatro. Dança
CU-IRso : afecções arte educativas de um corpos cuir sem órgãos
Orientadora: Prof.ª Dr.ª Claudia Madruga CunhaBanca: Claudia Madruga Cunha (Presidente da Banca), Leticia Carolina Pereira do Nascimento, Leomar Pperuzz0, Luana Marchiori VeigaDissertação (mestrado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Educação, Programa de Pós-Graduação em Educação. Defesa : Curitiba, 27/09/2024Inclui referênciasResumo: Esta pesquisa busca criar um corpo cuir sem órgãos (cu-irso) que tangencia processos artísticos e educacionais por afecções no mundo que o cerca. Dessa forma, toma o corpo da pessoa pesquisadora em produção a-generificada como eixo central de onde se desdobram outras linhas conceituais, artísticas, educativas, indagativas, políticas, sociais, culturais, desafiando as formas convencionais que estruturam os gêneros e sexualidades em formatos estritamente binários. O objetivo é sensibilizar para a convergência entre a prática do corpo sem órgãos (cso) e o corpo cuir, translesbixa, trans não-binário que a escreve. Ao discutir como esse corpo dissidente se educa e é educado nos acontecimentos que geram os processos investigados, a escrita se trama através de produções artísticas, poéticas e teórico-textuais como formas de expressão não hierarquizadas. Proponho percursos investigativos, aqui nomeados autocorpografiaimagética, que se constroem pelo agenciamento da cartografia, da pesquisa rizoma, da esquizoanálise e do esquizodrama em um processo aberto e dinâmico que visa a valorização da diversidade e das multiplicidades, escapando das estruturas simplificadas que criamos para facilitar a convivência em sociedadeAbstract: This research aims to create a cuir (queer) body without organs (cu-irso) that intersects artistic and educational processes through affections in the surrounding world. In this way, it takes the researcher’s body in a gender-neutral production as the central axis from which other conceptual, artistic, educational, inquisitive, political, social, and cultural lines unfold, challenging the conventional forms that structure genders and sexualities into strictly binary formats. The goal is to sensitize to the convergence between the practice of the body without organs (bwo) and the cuir body, translesbixa, trans non-binary that writes it. By discussing how this dissenting body educates and is educated in the events that generate the investigated processes, writing is woven through artistic, poetic, and theoretical-textual productions as non-hierarchical forms of expression. I propose investigative pathways, here named autocorpografiaimagética, which are constructed through the agency of cartography, rhizome research, schizoanalysis, and schizodrama in an open and dynamic process that aims at valuing diversity and multiplicities, escaping from the simplified structures we create to facilitate social coexistenc
