1,720,979 research outputs found
Organ sonatas 20th and 21st centuries
No full textDiplomski rad se bavi orguljskim sonatama 20. i 21. stoljeća na primjeru pet sonata: Max Reger: Sonata u d-molu op. 60, Paul Hindemith: Druga sonata, Anđelko Klobučar: Druga sonata, Milan Hibšer: Sonata Quadragesima, Krešimir Klarić: Sonata? Rad se sastoji od dva glavna dijela svaki podijeljen u pet cjelina pri čemu svaka cjelina obrađuje jednog autora, odnosno jednu orguljsku sonatu. Prvi dio donosi biografije autora te stil i kontekst nastanka djela koja se obrađuju. Drugi dio donosi formalnu analizu pet sonata s primjerima tema i motiva te posebnostima pojedinih stavaka kao i tabelarnim prikazima formalnih strukturaThe graduate thesis analyses organ sonatas of the 20th and 21st century thorough the examples of five sonatas: Max Reger: Sonata in d-minor op. 60, Paul Hindemith: Second Sonata, Anđelko Klobučar: Second Sonata, Milan Hibšer: Sonata Quadragesima, Krešimir Klarić: Sonata? The thesis consists of two main parts, each divided into five categories. Each category analyses one author and one organ sonata. In the first part the author's biographies, style, context and origin of their work are described. In the second part an formal analysis of five sonatas is provided with examples of themes, motives and peculiarities of individual items as well as tabular representations of formal structure
Orgulje venecijanske tradicije na istarskom poluotoku
No full textIstra, zbog svog geografskog položaja i svojevrsne izolacije, odvaja se kulturološki i tradicionalno od ostatka Hrvatske. Kroz tisućljeća osvajana je od strane mnogobrojnih velikih carstava i velesila što je značajno utjecalo na razvitak istrijanskog identiteta. Iako posjeduje veoma autohtonu tradicijsku glazbu, fenomen istarske ljestvice i glagoljaškog pjevanja, pod utjecajem Venecije razvijala se i orguljaška baština. U razdoblju od 17. do početka 20. st. izgrađen je velik broj instrumenata venecijansko- dalmatinskog stila koji pripadaju opusu Petra Nakića i sljedbenika njegove škole. Danas ove orgulje svjedoče o glazbenom životu i liturgiji istarskog poluotoka, zbog čega smatraju se važnim spomenicima kulturnog nasljeđa.Istria, because of its geographical position and kind of isolation, separates culturally and traditionaly from the rest of Croatia. Through milleniums she was conquered by many empires and superpowers, which significantly influenced on further development of istrian identity. Although posessing autochton traditional music, phenomenon known as ''istrian scale'' and glagolitic chant, on her ground developed organbuilding tradition influenced by Venetia.Numerous instrument of venetian- dalmatian style were built between 17th and beginning of 20th century, which belong in opus of Petar Nakić and his followers. Today this organs witness about music life and liturgy on peninsula of Istria by which they are considered as important parts of cultural heritage
Online inventories of pipe organs in Europe
No full textRad prikazuje različite načine izrade mrežnih registara orgulja u nekim zemljama Europske Unije. Predstavljen je sadržaj, izvedba, uređenje i količina podataka prikazanih u mrežnim registrima. Na koncu rada prikazano je trenutno stanje dostupnih informacija o orguljama u Republici Hrvatskoj, s mogućim perspektivama za izradu mrežnog registra orgulja.This thesis shows diverse ways of organizing online inventories of pipe organs, such as it is done in selected countries of the European Union. The content, performance, arrangement, and amount of data displayed in online inventories will be observed. Furthermore, thesis will present the current state of the pipe organ database in the Republic of Croatia and suggest possibilities of creating online pipe organ inventory
Going Beyond Counting First Authors in Author Co-citation Analysis
Full text linkThe present study examines one of the fundamental aspects of author co-citation analysis (ACA) - the way co-citation
counts are defined. Co-citation counting provides the data on which all subsequent statistical analyses and mappings
are based, and we compare ACA results based on two different types of co-citation counting - the traditional type that
only counts the first one among a cited work's authors on the one hand and a non-traditional type that takes into
account the first 5 authors of a cited work on the other hand. Results indicate that the picture produced through this non-traditional author co-citation counting contains more coherent author groups and is therefore considerably clearer. However, this picture represents fewer specialties in the research field being studied than that produced through the traditional first-author co-citation counting when the same number of top-ranked authors is selected and analyzed. Reasons for these effects are discussed
Charles-Marie Widor, IV. orguljska simfonija, analiza
No full textOvim radom htio sam prikazati susret tradicionalnog i modernog u Widorovoj orguljskoj glazbi s posebnim osvrtom na IV. simfoniju za orgulje. Simfonija kao vrlo jak predstavnik europske glazbene tradicije u Francuskoj se nije udomaćila na isti način kao u ostalim zemljama srednje Europe (Njemačka, Austrija...). Razvoj simfonije koji potječe iz Njemačke stavlja orkestar u središte dok u Francuskoj orgulje preuzimaju to mjesto. Tako je dirigent ujedno i sam postao glavnim sviračem. U ovoj simfoniji Widor za podlogu sviju šest stavaka uzima tradicionalne glazbene oblike (sonatni oblik, fugu, rondo s dvije teme, trodijelni scherzo, trodijelnu pjesmu i rodno) ali ih ipak tretira puno slobodnije, na sebi svojstven način. Harmonijski jezik mu se ne razlikuje puno od njegovih suvremenika, no iskorak koji je učinio spojem oblika, kompozicijske tehnike i harmonije, rezultirao je nastajanjem nove glazbene vrste "orguljske simfonije"
Karl Straube i njegova djelatnost na Konzervatoriju u Leipzigu od 1907. do 1948. godine
No full textU namjeri boljeg upoznavanja Karla Straubea i njegove djelatnosti na Konzervatoriju u Leipzigu u ovom radu prezentiran je kratak presjek njegova života vezan gotov isključivu uz njegovu profesionalnu karijeru. Naglasak je stavljen na njegovoj pedagoškoj djelatnosti koja je na Konzervatoriju u Leipzigu trajala od 1907. do 1948. godine. Također je prikazan Straube kao umjetnik, orguljaš, izdavač te kantor
Organ and orchestra
No full textU ovom diplomskom radu razmotreni su neki tehnički i umjetnički aspekti sviranja orgulja uz simfonijski orkestar. Predstavljene su dispozicije i specifičnosti orgulja koje se nalaze u tri europske koncertne dvorane, navedeni su neki primjeri iz glazbene literature gdje orgulje sviraju solistički uz orkestar i kao dio orkestra te je izneseno iskustvo rada i pripreme nastupa s orkestrom.This thesis discusses some technical and artistic aspects of playing the organ with a symphony orchestra. It presents the dispositions and specific features of organs in three European concert halls, provides examples from the music literature where the organ performs both solo and as part of the orchestra, and shares experiences related to preparing and performing with the orchestra
Francuska orguljska glazba baroka
No full textFrancuska barokna glazba, kićena i pompozna, bogato ornamentirana - ista ona glazba
koju su francuski skladatelji ukomponirali u skladan, ironičan, odmjeren, osjećajan i profinjen glazbeni stil svojstven upravo zatvorenoj apsolutističkoj monarhiji kakva je bila u vrijeme vladavine Louisa XIV – premda nastala u bitno drukčijim povijesnim i sociološkim uvjetima u našim danima može popuniti neke duhovne praznine društva XXI stoljeća bogatstvom svojih retoričkih figura, mističnim i spekulativnim baroknim teoretskim disciplinama („Figurenlehre”, „Affektenlehre”) i ljepotom svog glazbenog izričaja. Glazbu ne možemo promatrati kao izoliranu umjetnost od vremena u kojoj je nastajala i utjecaja kojim je bila izložena, već kao cjelinu društvenog okružja i filozofske misli uz teoriju afekata karakterističnu upravo za to razdoblje. Duhovna glazba je „rasla” s razvojem instrumenata do kojeg je dolazilo uspješnom simbiozom graditelja, orguljara, i velikih živućih skladatelja koji su orguljsku glazbu tog vremena doveli do vrhunca. Skladatelji francuske orguljske glazbe razvili su jedinstven glazbeni ukus sa svim svojim posebnostima. U predgovorima svojih izdanja daju naputke o načinima izvođenja raznovrsnih ornamenata kojima su obogaćene njihove glazbene forme
Protestantski koral u orguljskoj glazbi kroz stoljeća
No full textProtestantski koral je od svog nastanka usko vezan uz orguljsku glazbu. Prigodom liturgijskog obreda orguljaš je običavao improvizirajući pratiti izvođenje protestantskog korala, te su tako nastali oblici koralni preludij, interludij i postludij. S vremenom je protestantski koral predstavljao sigurnu tematsku osnovu pogodnu za nastanak samostalnih instrumentalno glazbenih oblika za orgulje kao što su koralni preludij,
koralna fantazija i koralna fuga. Prvi skladatelji koralnih preludija na temu protestantskog korala bili su J.P. Sweelinck, S. Scheidt, zatim J. S. Bach kao najznačajniji, te J. Brahms, F. Mendelssohn, M. Reger. Sadržaj ovog rada bavi se povijesnim, teološkim, stilskim i izvođačkim odrednicama korala, njegovom ulogom u stvaranju orguljskog repertoara, te skladateljima koji su stvarali, razvijali i njegovali orguljske forme na koralnu temu, ovisno o njegovom liturgijskom značenju
- …
