61 research outputs found

    Emilio Ghione and the Mask of Za La Mort

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    This study aims to examine the cultural impact of Emilio Ghione's Za La Mort films (1914-1924) on Italian culture. These films constitute a significant Italian combination of several early cinema genres and sub-genres, such as the apache film, the traces of which have almost entirely disappeared. More broadly, the changing interpretations of Za La Mort figure allow us to understand wider shifts in Italian and European popular culture. The first chapter of the study considers the wealth of influences from European popular culture that Emilio Ghione merged into the apache films, such as the apache sub-culture in Paris. The second chapter of the study then reconstructs the Za La Mort filmography, most of which has now been lost, from film viewings and archival documents. The third chapter considers Emilio Ghione's Za La Mort novels and theatrical productions in the years 1922-1930, and Ghione's attempts to make Za La Mort a more Fascist and nationalistic figure. The fourth chapter considers the enduring figure of Za La Mort in Italian popular culture, especially in Raffaele Matarazzo's Fumeria D'Oppio and a 1940's fumetti series. The fifth chapter considers the audience reception of the Za La Mort films from the limited remaining evidence and, positioning the series between the Cinema of Attractions of the 1900s and the Classical Cinema of the mid-1920's, analyses how the Za La Mort films were constructed to please a predominantly working class audience that valued spectacular thrills and great acting performances over narrative consistency and stable characterisation. This research re-establishes the importance of one of Italian cinema's most important film-makers of the silent period, and his enduring importance as a popular cultural figure in Italy

    O Referente errante: The Waste Land e sua Máquina de Teses

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    Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Florianópolis, 2011Esta investigação debruça-se sobre as "Notes on The Waste Land Notas sobre The Waste Land), de T. S. Eliot, a fim de colocar em xeque sua suposta função explicativa. Em outras palavras, defende-se aqui a tese de que as notas de Eliot não operam como mapa interpretativo do poema; pelo contrário, valem-se de uma posição limítrofe para complicar todo gesto analítico, inclusive aquele por elas a princípio fundado. As "Notas sobre The Waste Land" ironizam o próprio dispositivo acadêmico que lhes serve de base para exercer seu pretenso papel esclarecedor. Para defender tal argumento, cada um dos cinco capítulos do presente trabalho parte de uma das notas do poeta e investiga o adiamento interpretativo resultante do choque entre os versos e a "autoanálise" ali proposta. Uma vez que as "Notes on The Waste Land" afastam-se do intuito elucidativo que lhes foi designado, cabe, portanto, associá-las ao mesmo procedimento crítico que fundou as noções de "paideuma" e "tradição". A rigor, parece-nos que estamos diante de mais uma das moedas falsas do modernismo.This study questions the explicative function of the "Notes on The Waste Land," by T. S. Eliot. The hypothesis is that Eliot's notes do not work as an interpretative map of the poem; rather, they take advantage of their borderline position to complicate every analytic attempt, including the one they apparently present. The "Notes on The Waste Land" parody the very academic network that allows them to play their alleged clarifying role. For the purpose of advancing this line of thought, each of the five chapters of the study starts from one of the poet's notes and investigates the interpretative postponement resulting from the clash between the verses and the "self-analysis" there offered. As the "Notes on The Waste Land" are far from fulfilling the function for which they were envisaged, it is important, therefore, to link them to the same literary procedure that introduced notions such as "paideuma" and "tradition". In fact, the thesis reveals the possibility that the notes themselves may be another modernist counterfeit coin

    Pathogenesis of apparent life-threatening events in infants with esophageal atresia

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    Many infants with a repaired esophageal atresia (EA) undergo fundoplication, aortopexy or glossopexy because the mechanisms most responsible for airway obstruction and/or apparent life-threatening event (AO/ALTE) syndrome are considered to be gastroesophageal reflux (GER), tracheal compression (TC), or obstructive apnea, respectively. In the present study, we investigated whether these mechanisms are independent or interrelated. We developed a database of 120 consecutive patients with EA treated by the senior author between 1967-2002. We studied the clinical manifestations of patients with a cervical esophagostomy and/or blind lower esophageal stump, which ruled out TC and/or proximal esophageal GER as a mechanism for AO/ALTE. Of 25 neonates who underwent section/ligation of lower tracheo-esophageal fistula and/or feeding gastrostomy, 10 critically ill neonates died. Of 15 survivors, 9 infants had a feeding gastrostomy without an esophagostomy. Of these, 6 infants presented one or more episodes of AO, and 8 presented ALTE with or without AO. Subsequently, 5 of the 9 infants underwent an esophagostomy. Eventually, 11 infants had a feeding gastrostomy with an esophagostomy Of the latter, 5 infants presented one or more episodes of AO, and 6 presented ALTE without AO. In conclusion, oral feeding, proximal esophageal GER, and TC are not essential for AO/ALTE syndrome to occur. They are probably factors which offer evidence of an underlying problem with control of upper airway patency

    Maupassant contista traduzido em analogias brasileiras: paratextos

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    Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Estudos da Tradução, Florianópolis, 2014O presente trabalho tem como objetivo principal analisar os elementos paratextuais presentes em doze antologias, dos séculos XX e XXI, traduzidas no Brasil, de Guy de Maupassant, autor francês do século XIX, pretendendo revelar como o autor e sua obra são apresentados ao leitor brasileiro, através dos paratextos. Foram analisadas somente as antologias traduzidas com contos do autor francês, não considerando as publicações mistas. O principal referencial teórico abordado foi fundamentado nas reflexões de Gérard Genette (2009) e Marie-Hèléne C. Torres (2011).Abstract: The main objective of this work is to examine the paratextual elements in twelve anthologies of the French author Guy de Maupassant's short stories, translated and published in the 20th and 21st centuries in Brazil, in order to disclose how the writer and his oeuvre are presented to the Brazilian reader, through the use of paratexts. I analysed only the translated anthologies with short stories from the author himself; anthologies that had other authors as well were not considered. The main theoretical framework was based on the reflections of Gérard Genette (2009) and Marie-Hèléne C. Torres (2011)

    Elaboração de um business case como ferramenta para avaliar a viabilidade de implantação dos softwares de gestão empresarial - ERP - Enterprise Resource Planning

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    Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Produção.O objetivo do trabalho é identificar e analisar metodologias que tratam da elaboração de um Business Case, ferramenta fundamental no processo decisório sobre investimentos em Software ERP, com vistas a proposição de uma metodologia. A elaboração do Business Case pretende verificar a viabilidade e o comprometimento necessário de recursos (tempo, prazo e pessoas) nos processos de implantação do Software ERP. Identificou-se através de um levantamento bibliográfico as definições sobre temas relativos à justificativa de investimentos em Tecnologia da Informação. O trabalho foi realizado de acordo com os métodos científicos, caracterizando-se como uma pesquisa Qualitativa, Exploratória e Descritiva, Documental e Bibliográfica, focada no Método Comparativo. As empresas selecionadas para o estudo e comparação das metodologias são a empresa Symnetics e empresa Gartner Group. Estas empresas foram escolhidas para a análise comparativa por serem especializadas em consultoria de tecnologia da informação, com atuação internacional, e parceiras dos principais fornecedores de software ERP. Com base no estudo e avaliação das metodologias utilizadas pelas empresas, foi possível a identificação de etapas críticas na elaboração de um Business Case e a proposição de uma metodologia, de abordagem balanceada. Verificaram-se as etapas impactantes nos processos que objetivam esclarecer a decisão de investir em software ERP, dentre elas, estão: alinhamento do software com os direcionadores estratégicos; quantificação dos benefícios, análise de risco do projeto e avaliação da prontidão organizacional. Este trabalho propõe que o resultado de um Business Case seja apresentado, categorizado por perspectivas, balanceadas entre si. As perspectivas propostas para avaliação da implantação do ERP ou não, são: alinhamento estratégico, financeira, processos internos e técnica

    O "homo viator" na Divina Commedia e no Grande Sertão: veredas

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    Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em LiteraturaEsta tese busca problematizar um estudo comparado entre a Divina commedia e o Grande sertão: veredas a partir da noção de "Homo viator". Para tanto, nossa análise se concentrou sobre a percepção do aprimoramento do viajante que é também o protagonista nas duas obras Este viajante ficcional é concebido segundo um feixe de relações que Dante-autor e Guimarães Rosa realizam ao compor suas obras, de maneira que nos primeiro e segundo capítulos nos detivemos em alguns destes elementos, a saber: a presença da noção de êxodo bíblico bem como do viajante náutico greco-latino na caracterização deste viajante, o recurso ao narrador-protagonista e a composição das obras como literatura de viagem. Para analisar estes elementos nos utilizamos dos postulados da literatura comparada, da teoria dos arquétipos e da metafísica platônica. Por fim, no terceiro capítulo, realizamos um confronto entre dois episódios das referidas obras: a viagem de Ulisses presente no canto XXVI do Inferno e a viagem ao Liso do Sussuarão presente no Grande sertão: veredas. Este estudo tem por finalidade apresentar o "Homo viator" como metáfora da incansável busca humana da verdade.This dissertation performs a comparative study between the Divina Commedia and Grande Sertão: Veredas, having as a starting-point the notion of "Homo viator". Our analysis focuses on the path towards improvement undertaken by the "traveler", who is also the protagonist in both works. This fictional traveler is conceived of as a nexus of relationships that Dante-the-author and Guimarães Rosa construct in the making of each of their works, and it is to some of these relationships that we will pay attention in the first and second chapters, namely: the notion of the biblical exodus; the figure of the Roman-Greek nautical traveler in the characterization of the "homo viator"; the narratorprotagonist as a narrative device; and the caracterization of the works as travel literature. In order to perform an analysis of such elements, we draw our theoretical premises from the field of comparative literature, the theory of archetypes, and Platonic metaphysics. Lastly, in the third chapter, we compare and contrast two episodes from the referred works: the journey undertook by Ulysses in Canto XXVI of the Inferno, and the crossing of the "Liso do Sussuarão" in Grande Sertão: Veredas. The current work aims to present the "Homo viator"as a metaphor for the indefatigable human quest for truth

    Evandro Affonso Ferreira: vidas desengraçadas e o arquivo debilitado

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    Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-graduação em LiteraturaEsta dissertação investiga procedimentos da escritura de Evandro Affonso Ferreira, autor brasileiro contemporâneo com cinco livros publicados até o momento. Estes procedimentos são estudados a partir de como suas personagens se movem. O trabalho se divide em duas partes: a primeira é um jogo entre uma galeria (possível e falhada) de estúpidos e suas "vidas infames", acerca da experiência e da existência precárias dessas personagens. O jogo se dá num contágio com as artes visuais (Marcelo Coutinho, Elida Tessler e León Ferrari) e com alguns outros textos ficcionais de autores como Gusmán, Kafka, Melville, Walser etc. A segunda é como o autor trabalha com seus textos, seus livros e o léxico que usa - as palavras sonoras -, como se tudo isso formasse um só livro, livre numa biblioteca de babel da língua, da imaginação, da memória, da literatura. O livro como objeto que compõe a trajetória de um autor-leitor, a sua coleção babélica. Para isso faço uso de teóricos como Agamben, Benjamin, Blanchot, Derrida, Deleuze, Foucault entre outros. This dissertation investigates writing procedures by Evandro Affonso Ferreira, a contemporary Brazilian author with five books published so far. These procedures are studied according to the movement of the characters. The work is divided in two parts: the first one is a game for a galery (possible and failed) of stupids and its "infamous lives" regarding the precarious experience and existence of these characters. The game happens in an involvement with the visual arts (Marcelo Coutinho, Elida Tessler and León Ferrari) and with some other fictional texts from authors like Gusmán, Kafka, Melville, Walser etc. The second one is how the author works with his texts, books and the lexicon he uses - the sonorous words -, as all this would form a single (an unique) book, free in a Babel library of the language, of the imagination, of the memory, of the literature. The book as an object that compounds the trajectory of an author-reader, his Babelic collection. For this I use the theories of Agamben, Benjamin, Blanchot, Derrida, Deleuze, Foucault and others

    Plágio no direito autoral: indústria cultural e contributo mínimo de originalidade na telenovela

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    Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Ciências Jurídicas, Programa de Pós-Graduação em Direito, Florianópolis, 2014.O objetivo da presente pesquisa consiste em verificar, no contexto atual do direito autoral, quais são as diretrizes que levam a configuração do plágio de obras audiovisuais de telenovela, enquanto estandarte da cultura popular brasileira e, em que medida, o contributo mínimo de originalidade da obra criativa pode [des]caracterizar esta violação de direito autoral. Como o plágio é uma figura sem definição jurídica, cujo conceito vem sendo construído ao longo dos tempos pela jurisprudência e literatura especializada, e o mesmo ocorre com os elementos que levam à sua caracterização, sua identificação é de alta complexidade. A declaração de plágio normalmente é subsidiada por trabalhosas perícias técnicas e demanda a análise dos requisitos de constituição da obra intelectual, com a necessária separação entre ideia e forma de expressão da ideia e exige incursão no viés de originalidade que é dotada a obra intelectual. A problemática incide quando se trata de obra intelectual nascida e desenvolvida sob o escopo da indústria cultural, e por isso mesmo dotada de baixa originalidade e repetitivo padrão de produção, como são as obras intelectuais de telenovela. A despeito da imensa aceitação na cultura popular, as telenovelas não se afastam dos enredos folhetinescos e dos personagens característicos, e mesmo assim são alvo constante de litígios judiciais por plágio de obra intelectual protegida. E é analisando a jurisprudência brasileira, a partir das decisões colegiadas proferidas desde a entrada em vigor da Lei 9.610/98, nos casos de alegação de plágio em telenovela, que nos propomos a estudar o tema e, a partir destas constatações, refletir acerca do contributo mínimo de originalidade que a obra de telenovela deve ter para [des]caracterizar o plágio, o que não pode ser feito sem revisitar o conceito de originalidade no cenário da indústria cultural.Abstract : The purpose of this research consists of verifying, in the current context of copyright, what are the guidelines that lead to plagiarism configuration of audiovisual works soap opera, as standard of Brazilian popular culture, and extent to which, the minimum contribution of originality creative work can [un]characterize this copyright violation. As plagiarism is a figure with no legal definition, which concept has been built over time by the jurisprudence and specialized literature, and the same occurs with the elements that lead to their characterization, their identification is highly complex. The declaration of plagiarism is usually subsidized by laborious technical expertise and demand analysis of the requirements for the establishment of an intellectual work, with the necessary separation between idea and expression of the idea and requires foray into originality bias that is endowed the intellectual work. The issue focuses hen it comes to intellectual work born and developed under the scope of the cultural industry, and therefore endowed with low originality and repetitive pattern of production, as are the intellectual works of soap opera. Despite the immense acceptance in popular culture, soap operas do not deviate from newspaper serial plots and distinctive characters, and even then, are a constant target of lawsuits for plagiarism of protected intellectual work. And it is analyzing the Brazilian jurisprudence from collegiate decisions rendered since the entry into force of Law 9.610/98, in cases of plagiarism allegation in soap opera, we propose to study the subject and from these findings to reflect on the minimum contribution of originality to the work of soap opera must have for [un]characterize plagiarism, which cannot be done without revisiting the concept of originality in setting the cultural industry

    O duplo significado do sentir e do pensar nas obras de Alberto Caeiro e Descartes

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    Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em LiteraturaA pretensão desta dissertação intitulada O duplo significado do sentir e do pensar nas obras de Alberto Caeiro e Descartes é investigar a relação entre o sentir e o puro pensar, usando como referência a poesia O Guardador de Rebanhos, de Alberto Caeiro, que apresenta de forma evidente o tema; e como este assunto é tratado nas Meditações Metafísicas de René Descartes, também de forma claramente visível. Podemos perceber em ambos os autores, uma diplopia, uma espécie de duplo olhar sobre a relação sentir e puro pensar. No primeiro capítulo vou falar sobre a tese do duplo olhar de Descartes, a respeito da relação sentir e puro pensar na leitura de Merleau-Ponty, salientando a visão de natureza. No segundo capítulo, parto da leitura das três primeiras Meditações Metafísicas para caracterizar a tensão que se pode verificar entre Descartes e Alberto Caeiro quando se referem ao puro pensar. O foco principal de Descartes, nas três primeiras Meditações, é o pensar puro, e neste ponto Alberto Caeiro critica o pensar puro. No terceiro capítulo, analisando as três últimas Meditações, percebe-se que há uma virada no pensamento de Descartes, no qual o autor inverte seu ponto de vista, aproximando-se da idéia de Alberto Caeiro. No quarto capítulo, mostrarei a leitura que outros autores fazem acerca do sentir e do pensar na obra de Alberto Caeiro, mostrando que assim como Descartes, este também ostenta uma diplopia, não do sentir, mas do pensar. The pretension of this work entitled O duplo significado do sentir e do pensar nas obras de Alberto Caeiro e Descartes is to investigate the relationship between the feeling and the pure thinking, using as reference the poetry O Guardador de Rebanhos, by Alberto Caeiro, that presents in an evident way this theme; and as this subject is treated in René Descartes' Metaphysical Meditations, also in a clearly visible way. It is possible to notice in both authors, the diplopy, a sort of double look about the relationship between feeling and pure thinking. The thesis about Descartes'double look regarding the relation of feeling and pure thinking, in Merleau-Ponty reading, pointing out the nature vision, will be treated in the first chapter. In the second chapter, I start from the reading of the first three Metaphysical Meditations to characterize the tension that can be verified between Descartes and Alberto Caeiro when they refer to the pure thinking. Descartes' main focus in the first three Meditations is pure thinking and, in this point, Alberto Caeiro criticizes pure thinking. In the third chapter, analyzing the last three Meditations, it is possible to notice that there is an alteration in Descartes' thought, in which the author inverts his point of view, approaching of Alberto Caeiro's idea. In the fourth chapter, I will show the reading that other authors do concerning feeling and thinking in Alberto Caeiro's work, showing that as well as Descartes, this also shows a diplopy, not of feeling, but of thinking
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