22,816 research outputs found
Discurso de Pedro María Rodríguez Andrade
2 ImágenesDiscurso pronunciado por Pedro María Rodríguez Andrade, obispo de Ibagué, en el II Congreso Eucarístico Nacional. Fechado en Medellín
Pedro Nava e o potencial (auto) formativo da memória
Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Ciências da Educação, Programa de Pós-Graduação em Educação, Florianópolis, 2012.Este é um estudo sobre a (auto) formação de Pedro da Silva Nava (1903-84), memorialista de Minas Gerais. Para tanto, procurou-se investigar as forças que exerceram papel formativo sobre Nava, em três segmentos de sua história: família, escola e amigos, que compõem, a propósito, os três capítulos apresentados na pesquisa. A esta intenção, foi acrescentada a ideia de um "formar-se", que compreende a iniciativa própria do escritor em recorrer às letras, impulsionada por subjetividades a ele inerentes. Na parte da família, três nomes foram escolhidos: Maria Luísa (avó), Antônio Salles (tio) e Ennes de Souza (tio-avô), os quais influenciaram, significativamente, Nava em sua vida e em sua carreira de escritor. O capítulo que se debruça sobre as memórias escolares ganhou uma subdivisão, que procurou compreender desde os primeiros passos do escritor em ambiente escolar (nos Colégios Andrès e Lucindo Filho, ambos em Juiz de Fora) até a conclusão de seus estudos médios, anteriores ao ingresso na faculdade de medicina, em Belo Horizonte. O último capítulo falou sobre os agitados anos 20, durante os quais Nava foi, concomitantemente, funcionário público, universitário e agitador cultural, juntamente com figuras como Carlos Drummond de Andrade. Experiências que, combinadas com outros estudos e numa leitura própria, buscaram mostrar, ainda que parcialmente, o processo (auto) formativo daquele que se sagrou um genial escritor brasileiro.This is a study about the (self) formation of Pedro da Silva Nava (1903-84), writer of memoirs from Minas Gerais. For this, the proposal was to investigate the forces which performed formative role over Nava, on three segments of his history: family, school and friends, that compose, by the way, the three chapters present in this research. To this intention, a "self-forming" ideia was added, which comprehends the writer's initiative on searching words, stimulated by his own subjectivities. From the family, three names were chosen: Maria Luísa (grandmother), Antônio Salles (uncle) and Ennes de Souza (great-uncle), who influenced, significantly, Nava during his life and carrer as a writer. The chapter about the scholar memories got a subdivision, that wanted to comprise since the writer's first steps, in Juiz de Fora, until the conclusion of his medical studies, in Belo Horizonte. The last chapter talked about the excited 1920's, when Nava was, at the same time, a civil servant and a cultural agitator, with people like Carlos Drummond de Andrade. Experiences that, combined with other studies and a selfreading, tried to show, although in a parcial way, the (self) formative process of the one who became a genial Brazilian writer
Prezado doutor, querido amigo, caro memorialista: a sociabilidade intelectual nas cartas para Pedro Nava
Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Filosofia e Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em História, Florianópolis, 2009Este estudo trata das redes de sociabilidade do memorialista Pedro Nava através de suas correspondências. Pedro Nava ficou conhecido nacionalmente como memorialista nas décadas de 1970 e 1980 com a publicação de seis livros de memórias durante esse período. As cartas nos mostram como a convivência com outros intelectuais, conterrâneos mineiros, homens e mulheres que pertenceram a uma mesma geração e outros círculos ligados às letras e às ciências, foi importante para o reconhecimento da obra de Pedro Nava
PORTARIA 008 DCTJ 2017 COMISSÃO PROBATÓRIO PEDRO PAULO DE ANDRADE JÚNIOR
PORTARIA 008 DCTJ 2017 COMISSÃO PROBATÓRIO PEDRO PAULO DE ANDRADE JÚNIO
Estesia em tese: a nacionalização musical de Mário de Andrade
Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Florianópolis, 2015.A nacionalização musical proposta pelo modernismo brasileiro por meio da apropriação erudita de elementos do cancioneiro popular e do folclore implica a identificação com uma musicalidade nacional. A afirmação de uma sensibilidade moderna, pressuposta pela referida identificação, subentende a construção de um sentido e de um sentimento nacional no interior de uma arte caracterizada, segundo uma concepção kantiana, pelo desinteresse e pela ininteligibilidade. Objetivamos compreender, a partir da nacionalização musical proposta por Mário de Andrade, as implicações do conceito de estesia, entendida como os efeitos sobre o corpo produzidos pelo contato com a arte. Em Andrade, a estesia recupera a etimologia de ?aisthesis? contra a sua subordinação ao modelo da representação e da contemplação, evidenciando a sensibilidade e, por conseguinte, o corpo. Como recusa da representação e da contemplação, a estesia designa uma reconciliação da arte com a vida, revelando, ao fim, um interesse eminentemente social. Ao propor um senso de comunidade, Andrade contraria tanto a ontologia nacional sustentada em teorias raciais positivistas, quanto o nacionalismo oficial do Estado Novo. Para tanto, revisamos os caracteres musicais de sua nacionalização musical em contraste com toda uma tradição ocidental, observando como as suas concepções musicais convergem, nos anos 1940, em um teatro cantado coletivo. Café, que representa um complemento para o poeta, permaneceria incompleto, no entanto, uma vez que os compositores Francisco Mignone e Camargo Guarnieri, que se responsabilizaram por sua musicalização, nunca o concluiriam. A tarefa caberia, ironicamente, a H. J. Koellreutter, acusado, desde que aportou no Brasil nos anos 1930, de formalista, sectarista e elitista, por empregar o atonalismo. No contexto de uma disputa de sentido em que as concepções musicais de Andrade serviriam para a legitimação e autorização do nacionalismo musical, de um lado, e o universalismo associado com o decadentismo da burguesia capitalista, de outro, o presente trabalho investiga, por fim, a busca de Koellreutter por uma interlocução com a obra de Andrade, que se consagra com a musicalização, nos anos 1990, do teatro cantado inacabado.Abstract : The musical nationalization proposed by Brazilian modernism through the appropriation of musical elements of popular music and folklore by classical composers implies an identification with national musicality. The affirmation of a modern sensibility, presupposed by such identification, involves the construction of a national sense and sensation through an art considered to be unintelligible and disinterested since Kantian aesthetics. Our goal, regarding Mário de Andrade?s musical nationalization proposal in particular, is to understand the implications of the concept of aesthesis, understood as contact with a work of art and its effects on the body. On Andrade?s work, aesthesis recovers the etymological sense of ?aisthesis?, going against its subordination to the model of representation and contemplation, highlighting the sensitivity and, consequently, the body. When refusal of representation and contemplation, aesthesis also names a reconciliation between art and life, revealing a social interest. Andrade?s musical nationalization therefore proposes a concept of community, contradicting both the national ontology sustained by positivist racial theories as a basis for the national State, and the official nationalism of the state from the Brazilian Revolution of 1930 forward, especially concerning its relation with the body. Therefore, we review the musical characters of Andrade?s nationalization and observe how his musical conceptions converge in Café. Conceived in the 1940s, the opera considered by the author to be his most socialist work and a complement of himself would remain incomplete, since Brazilian composers as Francisco Mignone and Camargo Guarnieri would never musicalize it. Ironically, H. J. Koellreutter, who has been accused of formalist, sectarian and elitist since he arrived in Brazil in the 1930s, would accomplish the task in the 1990s. In the context of a hegemonic dispute in which Andrade?s musical conceptions would serve to legitimize and authorize the musical nationalism discourse, on one hand, and the universalism connected to the decadence of the capitalist bourgeoisie, on the other, we investigate Koellreutter persuit for a dialogue with Andrade?s work, consolidated with his musical composition of Andrade?s opera in the 1990s
Considerações sobre a construção intelectual de Mário de Andrade: o Turista aprendiz
Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-graduação de LiteraturaEsta dissertação investiga a posição do intelectual Mário de Andrade, ao se referir à obra O turista aprendiz, no que concerne a sua representação e a seu desempenho como escritor voltado a compreender os problemas sociais, durante sua estada nos estados do Norte e do Nordeste brasileiro. O bojo das visitas etnográficas embutido na obra é sua atenção ao público proletário, na busca pela formulação de uma cultura popular nacional. O escritor modernista assume postura de intelectual comprometido com a sociedade que ele busca representar, em seus escritos e crônicas de viagens dessa mesma obra. Buscamos ensaiar, exclusivamente, sua atuação durante suas andanças nas principais cidades do Norte e Nordeste Brasileiro, com a preocupação de integrar a seus escritos um caráter social. Também abrimos uma investigação sobre as principais vanguardas europeias, assim como sobre as facetas intelectuais de Mário de Andrade, a fim de rastrear seu potencial de artista polígrafo, perfazendo seu movimento nos diversos meios artísticos durante sua vida. As vanguardas europeias oriundas de Mário de Andrade são fruto de grande relevância social e literária inserida em seus contextos de época, onde agem como desencadeadoras e antecipadoras de outras obras de grande valor. Com rigor, problematizamos todo esse material artístico, buscando possíveis respostas para seu estilo eclético, frente às responsabilidades que ele assumiu como intelectual múltiplo, defendendo o povo e da cultura brasileira. Mário de Andrade, ao se aproximar do povo, gerou inúmeras contribuições sociais. Por esse motivo, utilizamos muitos fragmentos extraídos da própria obra, para evidenciar nosso mote de pesquisa, sob a luz dos teóricos que dão consistência ao objeto de análise. Diante dos fragmentos iluminados, buscamos: levantar interpretações, esmiuçando-os, para buscar elementos que esbocem as relações abrangentes, sob a luz do cabedal teórico justificado e escolhido; e trazer o pensamento de Mário de Andrade, como representação canônica de um modelo literário. Fechamos o trabalho com o levantamento de um debate imaginário com o escritor Mário de Andrade, fazendo com que ele especule suas principais respostas e busque, ainda mais, indagar alguns assuntos pertinentes ao oficio do escritor e do intelectualThis dissertation aims at investigating the perspective of the intellectual Mario de Andrade in his work O turista aprendiz, in relation to his representation and performance as a writer who is concerned with comprehending the social problems he witnessed during his stay in the North and in the Northeast Brazil. The core of his ethnographic visits, embedded in his work, is the attention devoted to the proletariat audience, in the search for the formulations of a popular culture, aimed at a national level. We understand that the modernist writer assumes the position of an intellectual committed to the society he aims at representing through his writings and the travel chronicles present in the aforementioned work. We shall discuss, exclusively, his performance in his trips around the main cities of North and Northeast Brazil, with the concern of integrating a type of social character to his writings. This work also opens a discussion about the main European avant-gardes, as well as intellectual aspects of Mario de Andrade, attempting to trace his potential as a polygraph artist, comprising his movement in the various artistic means during the trajectory of his life. The European avant-gardes derived from Mario de Andrade are results of a great social and literary relevance inserted in his time contexts, in which they act as triggers and anticipators of other works of great value. Accurately, we problematize all this artistic material, searching for possible answers for his eclectic style facing the responsibilities he assumed as a multiple intellectual who defends the people and the culture of Brazil. When approaching the people, Mário de Andrade produced social contributions that permeate all this dissertation. For this reason, we use many fragments extracted from de Andrade's work to highlight our research motto, under the light of the theorists who will give consistence to our analysis object. Facing the enlighted fragments, we will try to raise some interpretations, in detail, scrutinizing them in order to examine and search for elements that can outline the broad relations under the light of the justified and chosen theoretical parameters. Furthermore, we bring Mário de Andrade#'s thoughts as a canonic representation of a literary model. Finally, we will examine and end our work with and imaginary debate with the writer Mário de Andrade, making him speculate his main answers and look for more questioning of some subjects concerning the work of the writer and of the intellectua
MODERNISMO E ANTROPOFAGIA EM OSWALD DE ANDRADE: UMA PROPOSTA DE LEITURA SOBRE O FILME O HOMEM DO PAU-BRASIL, DE JOAQUIM PEDRO DE ANDRADE
O longa-metragem O homem do pau-brasil (1981), de Joaquim Pedro de Andrade, levanta uma série de possibilidades de discussão em torno da obra de Oswald de Andrade – autor símbolo do Modernismo brasileiro e grande inspiração para a obra do cineasta carioca. Os pontos de encontro entre as trajetórias do escritor e do diretor são inúmeros e revelam uma opção não só estética, mas sobretudo política de Joaquim Pedro em relação à investigação das questões nacionais. Sendo assim, neste artigo serão abordadas as imbricações entre a estética modernista de cunho antropofágico em consonância com o cinema de Joaquim Pedro de Andrade, no que tange à incorporação dessa escola literária em sua cinematografia. Para isso, utilizar-se-á a sondagem da adaptação literária realizada pelo cineasta e as relações estabelecidas com a sociedade de sua época em uma perspectiva histórica.Palavras-chave: Cinema e literatura. Identidade nacional. Oswald de Andrade. Joaquim Pedro de Andrade. Modernismo.ABSTRACT: The film O homem do pau-brasil (1981), by Joaquim Pedro de Andrade, raises a lot of discussions about the Oswald de Andrade's work – symbol artist of Brazilian Modernism and also the ain inspiration of Joaquim Pedro de Andrade's filmography. There are a lot of similar characteristics between the modernist writer and the filmmaker. And those characteristics might reveal not only an aesthetic choice but director´s political view to investigate the Brazilian identity. Therefore, this article deals with the relations between the modernist aesthetic of cannibalistic nature and the film by Joaquim Pedro de Andrade, whose respect to the incorporation of this literary school in his cinematography. For this, it will be used to prove the literary adaptation performed by the filmmaker and the relations established by him with the society of his time in a historical perspective.Keywords: Cinema and Literature. Brazilian Identity. Oswald de Andrade. Joaquim Pedro de Andrade. Brazilian Modernism
Esporte e cinema : novos olhares
Esporte e cinema : novos olhares / organizadores Victor Andrade de Melo, Maurício Drumond. - Rio de Janeiro : Apicuri, 2009. 264 p. Acompanhado de CD-ROMESPORTE E CINEMA: NOVOS OLHARES Este livro é um dos desdobramentos de uma série de iniciativas que estão em andamento desde o ano de 2003, ocasião em que demos início ao projeto “Representações do esporte no cinema brasileiro”. O intuito básico era, reconhecendo os fortes relacionamentos entre a prática esportiva e a arte cinematográfica na construção do ideário e imaginário da modernidade, discutir o olhar que os cineastas brasileiros lançaram sobre esse importante fenômeno social. Foi também desencadeado um esforço de levantamento e catalogação dos filmes nacionais nos quais o esporte esteve presente, seja como assunto central, ocupando relevante espaço na trama, ou mesmo quando só ocasionalmente há alguma referência.Rede CEDES / M
Joaquim Pedro de Andrade e o modernismo
This essay investigates the connection between Cinema Novo and Modernism. Decisive for the formation of modern Brazilian cinema, the revival of the avant-garde literary legacy in the 1960s took place on multiple fronts: in formal experimentation, linked to the common desire for updating; in the adoption of a nationalist and anticolonialist ideology; in the artists’ involvement with popular culture and political struggle; in the critical interpretations regarding the country and the dramas rooted in Brazilian history. The reflection focuses on Joaquim Pedro de Andrade, director who carried out, from the beginning to the end of his work, a continuous exploration of the modernist characters, environment, ideas and concerns. Instead of the realist literature of 1930, which was so important to Cinema Novo in its first phase, what inspired the film production of Joaquim Pedro was the transgressive and parodist attitude, and the mythical, utopian (but, paradoxically, pessimistic) views of the 1922 generation.Este ensaio propõe uma reflexão acerca dos nexos existentes entre o Cinema Novo e o Modernismo. Decisiva para a formação do cinema brasileiro moderno, a retomada do legado literário vanguardista a partir da década de 1960 se deu em múltiplas frentes: na experimentação formal, vinculada ao desejo comum de atualização; na adoção de uma ideologia nacionalista e anticolonialista; no envolvimento dos artistas com a cultura popular e com a luta política; nas leituras críticas a respeito do país e dos dramas enraizados na história brasileira. A reflexão se concentra em Joaquim Pedro de Andrade, diretor que realizou, do começo ao fim de sua obra, uma exploração contínua dos personagens, do ambiente, do ideário e das inquietações modernistas. No lugar do romance realista de 1930, tão caro ao Cinema Novo em sua primeira fase, o que inspirou a produção fílmica de Joaquim Pedro foi a atitude transgressora, paródica, e as visões consideradas míticas, utópicas (mas, paradoxalmente, pessimistas) da geração de 1922
Letter from [George H. Hand], Rancho San Pedro to Mr. [William] J. Tachibana, January 30, 1924
Refers to an enclosed lease agreement for 18.37 acres of the Maria de los Reyes D. de Francis allotment of Rancho San Pedro. Refers to a pending survey on the land
- …
