9266 research outputs found
Sort by
Improvisation through three forms or three forms through improvisation
Get PDFNa následujících stránkách prozkoumávám stav Nevím, kterým začíná každá improvizace, a to především na svých zkušenostech. K jeho dalším analýzám se dostávám skrze koncept hráče. Mé poznatky jsou doplněny výroky a zkušenostmi mých spolužáků z DAMU, spoluhráčů a poznatky z vybrané literatury zaměřující se na divadelní improvizaci. V další, výzkumné části vám zprostředkovávám rozhovor s hudebníkem Petrem Vrbou, který mě zasvětil do specifik volné hudební improvizace. Následně, na základě rozhovoru s tanečnicí a choreografkou Dorou Sulženko Hoštovou, rozebírám, jak funguje improvizace či stav Nevím v tanci. V závěru této práce se pokouším shrnout všechny poznatky a vzájemně je porovnat s ohledem na jednotlivé disciplíny (herectví, tanec a hudba).
Ke konci bychom tedy mohli vědět o něco více, anebo naopak o mnohem méně. Co vím alespoň v tuto chvíli, je, že bez toho slova na I to zkrátka nelze.
S jistotou také mohu říci, že toto mé tvrzení pramení právě z mého momentálního Nevím.On the following pages I am going to explore the state of Not-knowing which every piece of improvisation starts with, primarily on my own experience. I am going to proceed with analyses through the concept of player. My reflections are supported by statements and experiences of my DAMU classmates, team players and selected literature focusing on theater improvisation. In the next, exploratory part, I provide you with an interview with a musician Petr Vrba who introduced us to the specifics of free music improvisation. Then I analyze how the state of Not-knowing works in dance based on an interview with a dancer and choreographer Dora Sulženko Hoštová. In the end I summarize all the findings and compare each other with respect to the three disciplines (acting, dance and music).
All in all, we could perhaps know more – or less, contrarily.
What I do know at least now is that without the I word it is impossible to proceed. But I can say for sure that this claim of mine comes from the current “I don’t know”
Free body of performer in a present moment
Get PDFSmyslem této práce je reflexe vlastních výkonů zaostřená na pohybovou složku
herecké a performativní práce.The purpose of this thesis is reflection of my own performances focused on a
movement of acting and performative work
Spectator to Oneself, Spectating Oneself
Get PDFV této bakalářské práci se autor zabývá rolí diváka a jeho zapojením do představení. Charakterizuje
diváctví v kontextu sociálních médií a jeho paralely s diváctvím živého umění. Konkrétní možnosti
diváctví a jeho prolínání s aktérstvím autor ukazuje skrze reflexi vlastních scénických projektů selfie
chi a Das Theaterstück. Záměrem je ukázat možnosti práce s diváctvím a odpovědět na otázky: Kde
jsou hranice diváckého zážitku? Jaký impuls ze strany tvůrce představení je potřebný k vytvoření
diváckého (divadelního) zážitku? Může se v jedné osobě spojit perfomer a divák?In this bachelor's thesis, the author deals with the role of the spectator and his involvement in the
performance. It characterizes spectatorship in the context of social media and its parallels with
spectatorship of live art. The author shows the specific possibilities of spectatorship and its
intertwining with acting through the reflection of his own scenic projects selfie chi and Das
Theaterstück. The intention is to show the possibilities of working with the audience and answer the
questions: Where are the boundaries of the spectator experience? What impulse from the creator of
the performance is needed to create a spectator (theatrical) experience? Can the perfomer and the
spectator come together in one person
Toy in theatre – object, puppet or musical instrument
No full textBakalářská práce je věnována fenoménu hračky v současném alternativním divadle a experimentální hudbě. Hračka se tady považuje nikoli za rekvizitu, ale za rovnocenný prvek v inscenaci. Práce se soustřeďuje na tři možnosti existence hraček na jevišti, které jsou v současném divadle nejrozšířenější – hračka jako objekt, jako loutka a jako hudební nástroj. Teoretická část vymezuje pojem hračky jako široký rozsah předmětů, rozebírá inscenace, ve kterých se hračky používají různorodými způsoby, a projednává jejích významotvornost v souvislosti k daným kontextům. Praktická část reflektuje využití hraček v osobních projektech a popisuje atypické situace, kde se význam a role hračky přepíná mezi objektem, loutkou a hudebním nástrojem.This bachelor thesis is concerned with the phenomenon of toy in contemporary alternative theater and experimental music. The toy is considered here not as props, but as an equal element in theater performance. The work focuses on three possibilities of toys existence on stage, which are the most widespread in contemporary theater: a toy as an object, as a puppet and as a musical instrument. The theoretic part defines the concept of a toy as a wide range of subjects, reviews performances, where toys are used in various ways, and analyzes its ability to create different meanings in relation to given contexts. The practical part reflects the use of toys in personal projects and describes atypical situations where the meaning and role of the toy switches between object, puppet and musical instrument
Cinematographic methods in puppet theatre
Get PDFTato bakalářská práce se zabývá použitím základních filmových postupů v loutkovém divadle. Zabývá se změnami perspektivy, pohybem mezi detailem a celkem, metodou filmového střihu a interpunkce, deformacemi času a obrazu. Práce nezkoumá animovaný film nebo loutkový film a rozdíly animace v něm a v divadle, nezkoumá ani použití projekcí nebo videa a ani historickým vztahem mezi loutkovým divadlem a filmem. V první části práce autor definuje film jako takový a následně jej srovnává s loutkovým divadlem, obecně tím vymezuje manévrovací prostor použití filmových postupů a jejich základní principy. V druhé části popisuje konkrétní metody, jejich převedení do inscenační praxe a různá technická řešení. Použití filmových postupů uvádí na příkladech z inscenační praxe.This batchelor’s thesis deals with the use of basic cinematograpic methods and techniques in puppet theatre. It investigates changes of perspective, the movement between a closeup shot and a wide shot, methods of film editing and film punctuation, deformations of time and image. This thesis does not examine animated or puppet film nor the diferences between methods of animation in them. Neither it looks into the use of projections or video in theatre. Nor does it describe the historical relation between film and theatre. In the first part of the thesis the author defines the essence of film and it’s basic techniques and subsequently compares it with puppet theatre. This way he defines the basis for the use of cinematographic techniques in puppet theatre. In the second part he describes specific cinematographic methods, how they may be converted to staging practice and defies some technical solutions. The uses of cinematographic methods are examined on examples of existing productions
Historical and style analysis
No full textMagisterská práce je kombinací obecně přehledového výzkumu jednotlivých stádií rodinných záznamů a k nim vybraných analýz narativních filmů pracujících s jejich formou. Jednotlivá stádia rodinných záznamů práce koncipuje podle dělení Rogera Odina, který je dělí na rodinný film, home video a digitální záznamy. V rámci jednotlivých stádií je přehledově zkoumán historický vývoj, uživatel, proces natáčení, vyjadřovací prostředky a percepce a archivace daného stádia rodinného záznamu. Ke stádiu rodinného filmu a home videa následuje analýza vybraných narativních filmů pracujících s jejich formou. Stylové analýzy vychází z předchozího výzkumu jednotlivých stádií rodinných záznamů a odráží jakými způsoby se proměny na využití jejich formy v narativním filmu podílí. Analyzované filmy jsou vybrány v žánru drama, které reflektuje především mezilidské vztahy týkající se rodinného okruhu. Následně práce reflektuje současný přechod rodinných záznamů k digitálním nahrávkám a zkoumá jejich odlišný a nový charakter, který je vyvádí z rodinného okruhu a proměňuje všechny jich složky.
Klíčová slova
Rodinné záznamy, rodinný film, home video, digitální osobní záznamy, Roger Odin, paměť, rodinný prostorThis diploma thesis aims to combine general overview research of individual stages of family recordings with style analyses of chosen narrative movies which works with form of family recordings. Individual stages of family recordings are drafted due to theoretic Roger Odin- into family movies, home videos and digital recordings. Every part of individual stages of family recordings contains overview research of historical development, user, process of shooting, means of expressions, means of perception and archiving. Stage of family movies and home videos is followed by analyses of chosen narrative movies which work with their form. The style analyses are coming from previous overview research of the individual stages of family recordings, and it reflects different ways how narratice movies use family recordings as a form. Analysed movies are chosen in drama genre which reflects mainly interpersonal relationships in family space. Subsequently, thesis reflects contemporary situation of family recordings becoming digital recordings and it research their own very different and new character which are pushing them outside of family space and changes all its parts.
Keywords
Family recordings, family movies, home video, digital personal recordings, Roger Odin, memory, family spac
Creativity and its development in dance education
Get PDFBakalářská práce čtenáři přibližuje kreativitu jako schopnost vlastní každému jedinci. Toto téma je však málo prozkoumáno, a je velmi abstraktní na to, abychom mohli jakékoliv tvrzení považovat za správné a neměnné. Z tohoto důvodu se z jednoduchého úkonu, jako je definovat tento pojem, stává nadlidský úkol. Následující texty se tedy snaží popsat, jak se kreativita chová, jaké jsou její vlastnosti a jak na ni můžeme nahlížet. V práci je také popsána historie kreativity, konkrétně toho, jak na schopnost člověka tvořit bylo nahlíženo v dobách minulých.
V dalších kapitolách, práce hledá paralely mezi osobností jedince, a tvořivostí. Popisuje, jaké charakterové vlastnosti jsou ku prospěchu kreativitě, a jaké naopak tuto schopnost potlačují.
Při čtení bakalářské práce se čtenáři může stát, že namísto odpovědí bude nacházet otázky. Přesto může čtenáři nabídnout konkrétnější pohled na abstraktní pojem, kterým kreativita, nebo její český ekvivalent tvořivost bezpochyby je.The Bachelor thesis introduces creativity as an ability of each individual. However, the topic has not been very researched yet. Also, it is very abstract to consider it correct and unchanging. For this reason, a simple act, such as defining the term, becomes a difficult task. Therefore the following words try to describe how creativity behaves, its characteristics and how we can look at it. The thesis also describes the history of creativity. Specifically, how was the human ability to create seen in the past. The thesis looks for parallels between an individual's personality and creativity in the following chapters. It describes what character traits are beneficial to creativity and which, on the contrary, suppress this ability. A reader may find questions instead of answers when reading the thesis. Nevertheless, it can offer the reader a more concrete view of the abstract term, which creativity undoubtedly is
Methodology of piano playing by Vilém Kurz
Get PDFPředkládaná bakalářská práce se zabývá metodikou klavírní hry jednoho z nejvýznamnějších českých pedagogů konce 19. století a první poloviny 20. století, Viléma Kurze. Ve čtyřech částech představuje jeho život, základní charakteristiku vyučování, a dále se zabývá nejdůležitějšími teoretickými díly, kterými přispěl do rozvíjející se klavírní pedagogiky. Vilém Kurz je v dnešní době popisován jako pedagog, jehož metoda je příliš detailní, zaměřená pouze na práci prstů a dnes již v podstatě zastaralá. Tato bakalářská práce se pokouší zachytit komplexnost Kurzovy pedagogické práce: analyzuje postupy, které jsou i po bezmála sto letech stále aktuální, vysvětluje, jak došel Vilém Kurz ke svým názorům na klavírní techniku a poukazuje na nepřesnosti, které dnešní klavírní pedagogika chápe jiným způsobem.The presented bachelor thesis deals with the methodology of piano playing by one of the most important Czech teachers of the late 19th century and the first half of the 20th century, Vilém Kurz. In four parts, it presents his life, the basic characteristics of his teaching, and discusses his most important theoretical works, which he contributed to the developing piano pedagogy. Vilém Kurz is nowadays described as a teacher whose method is too detailed, focused only on finger work, and essentially obsolete. This bachelor thesis attempts to capture the complexity of Kurz's pedagogical work: it analyses methods that are still relevant after nearly a century, explains how Vilém Kurz came to his views on piano technique, and points out inaccuracies that are understood differently by today's piano pedagogy
Digital concert hall and it's functioning
Get PDFAutorka ve své bakalářské práci popisuje digitální koncertní síně ve dvou rovinách – jako VOD platformu, nebo jako koncertní sál, který je tak technicky vybaven, že je možné v něm koncerty zaznamenávat. Dále se zabývá různými složkami fungování digitálních koncertních síní – finanční, právní, technickou a personální. Ve výzkumné části je proveden kvalitativní výzkum formou polostrukturovaného rozhovoru na téma Digitální koncertní síň s vedoucím Studia Rudolfinum – Tomášem Kudrnou a kvantitativní výzkum formou online dotazníku, který se zabývá vnímáním záznamů živé hudby.The author of this bachelor’s thesis describes digital concert halls in two – as a VOD platform or as a concert hall that is technically capable of recording concerts. The author focuses on different aspects of digital concert hall’s functioning – financial, legal, technical, and personal. An interview was chosen as a way of qualitative research which was conducted with Tomáš Kudrna – the director of Studio Rudolfinum. Quantitative research was carried out in a form of online questionnaire that focused on perception of streaming live music
TRANSFORMATION OF STATE CONTRIBUTORY CULTURAL ORGANISATIONS
No full textTato práce se věnuje tématu transformace státních příspěvkových organizací v kulturní oblasti, které představuje nejenom v posledních letech hojně diskutovanou problematiku. První část je věnována historickým východiskům, která současné situaci předcházela, a která do jisté míry formovala stávající transformační návrhy. Následně bude popsána právní úprava, na základě které státní příspěvkové organizace v České republice poskytují veřejné kulturní služby. Právě stávající legislativa často představuje ohnisko sporů a požadavků transformace současných státních příspěvkových organizací. Práci uzavírá srovnání navrhovaných změn a jejich případnou perspektivu ve formě diskuse, která je konklusí všech aspektů zmíněných v rámci práce a pokouší se zodpovědět jednotlivé otázky týkající se problematiky transformace příspěvkových organizací, které vyvstaly na základě dříve uvedených východisek.This thesis deals with the topic of transformation of state contributory organisations in the cultural sphere, which is widely discussed issue in recent years. The first part deals with the historical background which preceded the current situation and which to some extent shaped the current transformation proposals. This thesis will then describe the legal framework under which state-funded organisations in the Czech Republic provide public cultural services. It is the existing legislation that is the focus of disputes and demands for transformation of the current state-owned organisations. The thesis concludes with a comparison of the proposed changes and their possible perspective in the form of a discussion, which is a summary of all the aspects mentioned above in the thesis and attempts to answer some individual questions concerning the transformation of state-owned organisations