9266 research outputs found
Sort by
El Velador; Distanční montáž a drogová válka
No full textThis text is an analysis of the Mexican documentary El velador under the scope of Peleshyan’s theory of “distance montage”. The thesis reflects on the way the film creates the meaning of violence without showing violence itself, and how the function of montage constructs not only a concept but also an emotional meaning through the repetition of motifs, the distance between them and symbolic associations to have resonance with the viewer about how the war against drug traffic affects everyone one way or another.Tento text je analýzou mexického dokumentu El velador podle Peleshyanovy teorie distanční montáže. Práce se zamýšlí nad tím, jakým způsobem film vytváří význam násilí, aniž by násilí samotné zobrazoval a jak funkce montáže konstruuje nejen koncept, ale i emocionální význam skrze opakování motivů, vzdálenostmi mezi nimi a symbolickými asociacemi, jež mají rezonovat s divákem v otázce myšlenky, jak válka proti obchodu s drogami ovlivňuje svým způsobem každého z nás
Magick of Aleister Crowley in Film Practice of Kenneth Anger: Invocation of My Demon Brother and Lucifer Rising
Get PDFTato bakalářská práce se zabývá filmovou praxí Kennetha Angera, konkrétně jeho dvěma filmy Invocation of My Demon Brother a Lucifer Rising, v souvislosti s magickým učením Aleistera Crowleyho. Jak tato práce dokazuje, Anger do velké míry z Crowleyho magie vycházel. Tato práce si klade za cíl popsat symboliku filmů, dále se zaměřuje na motivy magika a magického obřadu. Blíže se pak zabývá postavou Lucifera, jenž je hlavním středobodem nejen těchto dvou filmových děl, ale Angerovy filmové tvorby obecně. Interpretací Angerovy tvorby skrze magické učení se nám dostává hlubšího porozumění nejen obsahu těchto dvou filmových děl, ale i možnostem vizualizace magické zkušenosti filmovými prostředky.This bachelor's thesis deals with the film practice of Kenneth Anger, specifically his two films Invocation of My Demon Brother and Lucifer Rising, in relation to the magic of Aleister Crowley. As this thesis proves, Kenneth Anger was highly influenced by Aleister Crowley. The aim of this thesis is to describe symbolism in the films. Greater focus is aimed at the features of magus and magical ceremony. The thesis takes a closer look at the figure of Lucifer, who is the central figure not only of these two films, but of Kenneth Anger’s film practice as a whole. Through interpretation of Anger’s films through magic teachings we can not only understand their meaning in a deeper way, but also we can understand the possibilities of visualization of magical experience through the film medium
Zobrazení reality ve filmech po italském neorealismu
Get PDFBeginning in Italy in 1942 with the release of ‘Obsession’ (1942) by Luchino Visconti, Italian Neorealism was a movement that aimed to move away from the look of glamourized film productions of the time in favor of a more realistic depiction of human lives. The neorealist films that were born as a reaction to the Fascist ideology, featured workers and poor people as a way to oppose the regime’s ideals and also show the struggles which the Italian population was going through during and after the war.
The goal of this thesis is to understand how realism was achieved in neorealist films in regard to cinematography and camera techniques. The thesis offers a definition of terms such as ‘realism’, ‘naturalism’, ‘deep focus’, and ‘newsreel aesthetic’ alongside a brief overview of the development of realism in art and the development of cinematography lighting until the 1940s in order to analyze how they come together to shape the neorealist movement’s aesthetic. Using primarily Rome, Open City and The Earth Trembles, film analysis is provided in order to exemplify the neorealist aesthetic while explaining how the filmmakers’ choices granted an increased sense of realism to their films. Ultimately, the findings are extended to an analysis of how the neorealist choices influenced other filmmakers and how they pushed the realistic representation further.Italský neorealismus, který začal v Itálii v roce 1942 uvedením filmu „Obsession (Posedlost)“ (1942) režiséra Luchina Viscontiho, byl hnutím, jehož cílem bylo odklonit se od tehdejší glamour filmové produkce ve prospěch realističtějšího zobrazení lidských životů. Neorealistické filmy, které se zrodily jako reakce na fašistickou ideologii, zobrazovaly dělníky a chudé lidi jako způsob, jak se postavit ideálům režimu a také ukázat boje, kterými italské obyvatelstvo procházelo během války a po ní.
Cílem této práce je pochopit, jak bylo v neorealistických filmech dosaženo realismu s ohledem na kinematografii a kamerové techniky. Práce nabízí definici pojmů jako „realismus“, „naturalismus“, „hluboké zaostření“ a „estetika filmového týdeníku“ spolu se stručným přehledem vývoje realismu v umění a vývoje filmového osvětlení do 40. let 20. století s cílem analyzovat, jak společně utvářely estetiku neorealistického hnutí. Na příkladu filmů Rome, Open City (Řím, otevřené město) a The Earth Trembles (Země se chvěje) je provedena analýza filmů, která ilustruje neorealistickou estetiku a zároveň vysvětluje, jakým způsobem tvůrci svými rozhodnutími dodali svým filmům větší smysl pro realismus. Nakonec jsou tato zjištění rozšířena o analýzu toho, jak neorealistická rozhodnutí ovlivnila další filmaře a jak posunuli realistické zobrazení dál
Music supervision in the film and television from production point of view
No full textTématem této diplomové práce je podrobný rozbor dvou filmových profesí: profese hudebního dramaturga ve filmovém a televizním průmyslu v České republice a profese music supervisor (hudební dramaturg) zastoupený v zahraniční audiovizi. Teoretická část práce ukazuje na vývoj, růst, stagnaci
i současný stav obou těchto profesí. Výzkumná část si klade za cíl zjistit příčiny a důvody, proč v České republice není zastoupena profese hudebního dramaturga ve stejné míře, jako je tomu v zahraničí, a proč namísto toho vznikají ve filmovém a televizním průmyslu náhradní modely výkonu této profese. Součástí tohoto výzkumu je také zpracování statistické studie, založené na náhodném výběru audiovizuálních děl, natočených v České republice během posledních několika let, jejichž výsledná kategorizace a zařazení do jednotlivých modelů výkonů této profese ukazuje její současný stav v české audiovizi. Třetí, závěrečnou částí diplomové práce je zpracování dvouletého praktického projektu, nazvaného SCORO FILM, který se
na základě uspořádání panelových diskuzí a masterclassů s profesionály v oboru zabývá absencí profese hudebního dramaturga v české audiovizi
a zároveň řeší, jak již na školách docílit většího zájmu o tuto tématiku.The topic of this thesis is a detailed analysis of two film professions: the profession of a music dramaturg in the film and television industry in the Czech Republic and the profession of music supervisor represented in foreign audiovisual industry. The theoretical part of the thesis shows the development, growth, stagnation and current state of both professions. The research part aims to find out the causes and reasons why the profession of music dramaturg is not represented in the Czech Republic to the same extent as it is abroad, and why alternative models of this profession are emerging in the film and television industry instead. This research also includes a statistical study based on a random selection of audiovisual works produced in the Czech Republic over the last few years, the resulting categorisation and classification of which into different models of performance of this profession shows its current state in the Czech audiovisual industry. The third and final part of the thesis is an elaboration of a two-year practical project called SCORO FILM which, on the basis of panel discussions and masterclasses with professionals in the field, deals with the absence of the profession of a music dramaturg in Czech audiovisual, and at the same time addresses how to achieve greater interest in this topic in schools
Cultural Fusion in Vietnamese Cinema
Get PDFCílem diplomové práce je analýza vybraných děl současné vietnamské kinematografie v souvislosti s globalizací a kulturní fúzí. Práce na úvod definuje globalizaci v kulturním prostředí. Druhá kapitola osvětluje historické a kulturní souvislosti na území dnešního Vietnamu. Hlavní část diplomové práce představuje vybrané režiséry analyzuje motivy zobrazované v jejich dílech v souvislosti s kulturními fúzemi.The aim of this master thesis is to analyze contemporary Vietnamese cinema and its connection to globalization and cultural fusion. In introduction the thesis defines globalization in cultural context. Next chapter examines the historical and cultural links. Furthermore the paper presents several film directors, who have been selected, and analyses the motives portrayed in their work, in relation to the cultural fusion
USE OF DRAMA IN EDUCATION METHODS FOR TEACHING THE HISTORY OF FINE ARTS
Get PDFTato bakalářská práce se věnuje využití metod dramatické výchovy při výuce dějin výtvarného umění. V první časti popisuje výhody propojování dvou estetických výchov (výtvarná, dramatická). Druhá část se věnuje přípravě a realizaci dvoudenní výtvarně-dramatické dílny s názvem Snový svět surrealismu. Dílna seznamuje žáky základní školy se základními principy surrealismu pomocí metod dramatické a výtvarné výchovy.This bachelor thesis deals with the use of methods of drama in education in teaching the history of fine arts. The first part describes the benefits of connecting two aesthetic educations (art, drama). The second part is devoted to the preparation and implementation of a two-day art-dramatic workshop entitled The Dream World of Surrealism. The workshop acquaints primary school pupils with the fundamental principles of surrealism using methods of drama and art education
Through Music and Rhythm Toward Confident Acting
Get PDFHerecké sebevědomí je pro mě energie, kterou potřebuji k pocitu tvůrčí svobody na jevišti.
Práci s hudbou a rytmem vnímám jako možnou cestu k cíli. V bakalářské práci se pokusím o zmapování mých dosavadních hereckých zkušeností, pojmenování pro mě důležitých momentů během studia herectví za neustálé přítomnosti hudby a rytmu.I find actor’s confidence stems from the energy that I need to feel creative freedom on stage.
Working with music and rhythm is a path I view as possible to achieve this goal. In the bachelor thesis I aspire to map my acting experience, name what important moments shaped me in the incessant presence of music and rhythm
The development of priestly costume from the time of Early Christianity to the present
No full textCílem této bakalářské práce je analýza vývoje a proměny církevního stavovského oděvu se zaměřením na dobové odívání a vnější vlivy. V práci se snažím objasnit, jak vnější vlivy světské, formovaly vznik tradic a obyčejů v církevním odívání. Snažím se zde najít souvislosti a kořeny, které vedly k vytvoření kněžského obleku, protože nejsme ani schopni kódovat, proč se samotné ošacení vyvinulo daným způsobem a proč zůstalo zakonzervováno v oné podobě. Kladu si otázku týkající se samotné teatrality církevního oděvu, jeho vizuálního odlišení.
Prostřednictvím této práce bych rád vytvořil určité podklady, které ukazují vývoj a odlišnosti oděvu v různých historických obdobích. Podklady by tak měli být pomůckou jak v mé profesi scénografa, tak i možnému využití v jiných odvětvích umění. Stejně tak má práce pomoci ke srovnání filozofie samotné módy, módnosti a našeho vlastního vnímání práce s kostýmem na divadle a ve filmu. Chce ale také ukázat, na kolik se může lidská bytost skrze práci s kostýmem stát pro diváka nečitelnými, a to díky svému vnitřnímu kódování, které je ale samo o sobě zahleděné do sebe natolik, že se stává nečitelným.
Tato bakalářská práce si klade za úkol analyzovat vývoj a proměny kněžského oděvu, tedy jeho každodenní podoby.
Bude také odhalovat regionální, dobový a ekonomický vliv na oděv v průběhu historických období. Práce se také věnuje proměně oděvu kněží od raného křesťanství až po pontifikát papeže Františka.
V jednotlivých kapitolách tak hledám vztahy a reakce odívání u skupin řeholníků, kněží a církevních prelátů.
V úvodu se nejprve zaobírám samotnou symbolikou křesťanské kněžské uniformity a jejím nonverbálním významem, v dalších kapitolách se snažím získávat informace z dob prvotního křesťanství skrze řádové předpisy, synody a koncily. Od doby raného středověku, se snažím oděvní vztahy popsat skrze zobrazení kněží ve výtvarném umění. V závěrečné kapitole bych rád popsal možnou budoucnost vývoje, kterými bude dále církevní oděv procházet.The aim of this bachelor's thesis is to analyze the development and transformation of ecclesiastical state clothing, with an aspect on contemporary clothing and external influences. The thesis seeks to elucidate the influence of history on the emergence of the tradition. I am trying to find the context and roots that led to the creation of the clerical uniform, when as humans were not even able to code why the clothing itself evolved as it did and why it has remained preserved in that form. I´m also thinking about theatricality of the clerical garment, and his visual distinction.
Through this work, I would like to create some kind of tool for the eventual basis of historical costume treatment itself, both in my own profession and possibly for the needs of others. Equally, it is intended to help to compare the philosophy of fashion itself, fashionability, and our own perceptions of working with costume in theater and film. Also, the extent to which we can become illegible to the viewer through costume work, due to our internal coding, but which is itself so inward looking that it becomes unreadable.
This bachelor's thesis aims to analyze the evolution and transformation of the priestly garment, that is, the everyday priestly form.
It will also investigate the regional, contemporary and economic influences on clothing over historical periods. The thesis will also look at the transformation of clerical dress from early Christianity to the pontificate of Pope Francis.
In each chapter I look for relationships and reactions of clothing among groups of religious, priests, and prelates of the Church.
In the introduction, I first address the actual symbolism of Christian priestly uniformity and its nonverbal meaning. In subsequent chapters, I seek to glean information from the time of early Christianity through religious orders, synods, and councils. From the early medieval period onwards, I try to describe dress relations through the depiction of priests in the visual arts. In the final chapter, I would like to describe an estimate of the changes that will continue to develop in ecclesiastical dress
Narcismus a filmy Xaviera Dolana
Get PDFA narcissist, as defined by the Merriam-Webster dictionary, is one who is “extremely self-centered with an exaggerated sense of self-importance”. Nowadays, narcissism is often studied in regards to contemporary culture, social media, celebrities, and the younger generation. The culmination of these topics can be found in French-Canadian filmmaker and acclaimed "wunderkind" Xavier Dolan. In the thirteen years since his directorial debut at the young age of nineteen, Dolan has gone on to direct eight feature films, four of which he has also starred in. Drawing on deeply personal and at times autobiographical themes, it may be difficult to separate Dolan's characters from Dolan the filmmaker. This may be why, oftentimes, particularly in critiques of films Dolan directs and acts in, he’s criticized of being a “narcissist”. This thesis aims to provide an overview of narcissism and to classify the narcissistic character traits to look for in a study of Xavier Dolan’s filmography, split into films he has only directed and films he has directed and acted in. We will then analyze the alleged elements of narcissism in the underlying theme, the visual style, and the characteristics of the main characters in order to determine whether these films can rightfully be considered narcissistic or not. Lastly, the critical acclaim and success that Dolan has been faced with begs the question of whether narcissism is in opposition to universality or whether there is a factor of relatability associated with his films, regardless of, or maybe because of, the claims of narcissism.Podle definice slovníku Merriam-Webster je narcista „člověk extrémně sebestředný s přehnaným pocitem vlastní důležitosti“. V dnešní době je narcismus často studován v souvislosti se současnou kulturou, sociálními médii, celebritami a mladou generací. Kulminaci těchto témat můžeme pozorovat v osobě francouzsko-kanadského režiséra a uznávaném „zázračném dítěti“ Xavieru Dolanovi. Za třináct let od svého režijního debutu, při němž mu bylo devatenáct let, stihl Dolan natočit osm celovečerních filmů, ve čtyřech z nich si také zahrál. Filmy čerpají z hluboce osobních a někdy až autobiografických témat a může být obtížné oddělit Dolanovy postavy od Dolana filmaře. Možná proto je, zejména v kritikách filmů, které režíroval a v kterých také hrál, často kritizován, že je „narcis“. Cílem této práce je poskytnout přehled o narcismu a klasifikovat narcistické povahové rysy, které je při studiu filmografie Xaviera Dolana třeba hledat. Snímky rozdělujeme na ty, které pouze režíroval, a dále ty, které režíroval a ve kterých hrál. Poté budeme analyzovat údajné prvky narcismu v základním tématu, vizuálním stylu a charakteristikách hlavních postav, abychom určili, zda lze tyto filmy právem považovat za narcistické, či nikoli. Nakonec se na základě uznání od kritiků a úspěchu, s nímž se Dolan setkal, nabízí otázka, zda je narcismus v opozici k univerzálnosti, nebo zda je s jeho filmy spojen faktor porozumění, a to bez ohledu na tvrzení o narcismu, nebo možná právě kvůli němu
The Axis of a Book
Get PDFVe své bakalářské práci představuji komparaci českých publikací pojednávajících o autorské knize. Na základě toho se dále zabývám situacemi, ve kterých se čtenář setkává s autorskou knihou. Popisuji typy vztahů, které se kolem těchto situaci vytvářejí, a jak omezení, která ony situace přinášejí, ovlivňují čtenářovu percepci knihy a vztah k ní. Do svých úvah zahrnuji širokou škálu autorských knih. Postřehy jsou doplněny příklady z mé vlastní knižní tvorby. Součástí práce je reflexe absolventské inscenace Sedm jehel, založené na magických příbězích tradovaných v rusínské rodině mé babičky Eržiky Redlové.In my bachelor thesis I present the comparison of a number of Czech publications dealing with the subject of the artist’s book. On this basis I further explore situations, in which a reader comes into contact with an artist’s book. I describe the types of relationships which come to be formed around these situations, and how the limitations which are brought by these situations affect the reader’s perception of a given book, and their relationship to it. I have included a wide range of artists' books in my research, and my observations are supplemented with examples taken from my own book creation, as well as from my contact with books of a number of authors around me. A section of my thesis is a reflection of my degree show Seven Needles, based on magical stories passed down through the generations in the Ruthenian family in which my grandmother, Erzhika Redlova, grew up