9266 research outputs found
Sort by
OPERATIC ACTING: THEORY VS.PRACTICE
Diplomová práce zkoumá možnosti a hranice autorského vkladu operních herců do tvůrčího procesu v klasické i soudobé opeře. Pojednává o přehledu publikací týkajících se vzdělávání operních herců, popisuje a zhodnocuje výstup operního vzdělávání v kamenných divadlech a pokládá zmapovaný základ pro další práce věnující se praktickým změnám ve vzdělávacím systému operních herců. Praktická část v druhé polovině diplomové práce má dokumentovat mé dosavadní zkoušecí procesy s reflexí vztahující se k principům z teoretické části a jejich přímou aplikací na zkoušení hudebně–dramatického díla na Deylově konzervatoři v Praze.The present thesis investugates the possibilities and limits of the auhorial contribution of opera actors to creative process in classical and contemporary opera. The thesis examines multiple publications related to the education of opera actors. More specifically, it describes and evaluates the output of operatic education in professional theaters and lays out a mapped basis for further related research projects on the practical changes in the educational systém of opera actors. The second, practical part of this paper documents my rehearsal processes and involves a reflection on the principles arrived at in the theoretical part of this paper, and their direct application on the rehearsal of an opera at the Jan Deyl Conservatory
an exploration of play as a dramaturgical tool in three theatre projects
This thesis focuses on a qualitative exploration of play and ludic principles, and their
use in theatre practice, not only as a tool for audience interaction but also as a
valuable dramaturgical approach towards creating narrative. The text is anchored in
play theory (Huizinga, Sutton-Smith, Burghardt, and others) and in the analysis of
selected topics through the method of "performance-based research" - analysis
through creative process and practice - in projects Sandbox, Collective Play, and
Cthulhucene.Tato práce se věnuje kvalitativnímu zkoumání hry a herních principů a jejich užití v
rámci divadelní tvorby, nejen jako nástroje k divácké interakci ale i nosný
dramaturgický přístup ke tvorbě narativu. Práce je ukotvena na podkladu teorie hry
(Huizinga, Sutton-Smith,
Burghardt, a další) a na zkoumání témat metodou "performance-based research" -
tedy skrze vlastní uměleckou tvorbu - v projektech Sandbox, Collective Play a
Cthulhucén
Inferiority Feeling and Striving for Significance of the Protagonists in Films Rosetta, the Kid with a bike a Two Days One Night. Individual Psychology Study.
V této teoretické práci si kladu za cíl představit základní principy individuální psychologie a analyzovat jejími nástroji protagonisty vybraných filmů současné západoevropské kinematografie. V úvodní části práce vysvětlím základní pojmy a terminologii, které v její druhé části demonstruji na filmech Rosetta, Dva dny, jedna noc a Chlapec na kole belgických autorů, jimiž jsou Jean-Pierre Dardenne a Luc Dardenne. Individuální psychologie pohlíží na lidskou bytost jako na celek ve vztahu k sobě samému a jeho okolí. Individuální psychologie patří do kategorie hlubinné psychologie, a proto si jedinec důvod svého jednání neuvědomuje. Esenciální koncept, s nímž individuální psychologie pracuje, je pocit méněcennosti, který je určující hybnou silou, ovlivňující veškeré myšlenkové pochody, povahu a jednání jedince k jeho zvolenému cíli. Tato dynamika z „méně“ směrem k „více“ charakterizuje lidskou snahu o sebezdokonalování, úsilí o nadřazenost, mimořádnost nebo celistvost. Cílem práce je aplikovat vybrané koncepty pro analýzu filmových protagonistů. Jejich jednání je motivováno snahou postavy uspokojit vnitřní potřebu – dosáhnout důležitého cíle – a v průběhu vyprávění divák skrz jednání postavy poodkrývá její niterný svět. Postava se stává důležitým nosičem lidských vlastností. Cílem práce není popis komplexního systému, ale nastínění určitého psychologického pohledu na postavu.In this thesis, I aim to present the basic principles of individual psychology and use its tools to analyze the protagonists in selected films of contemporary Western European cinema. In the introductory part of the work, I will explain the basic concepts and terminology, which I will demonstrate in the second part of the work on the films Rosetta, Two Days, One Night and The Kid with a bike by the Belgian writer-directors Jean-Pierre and Luc Dardenne. Individual psychology looks at the human being as a whole in relation to himself and his social surroundings. Individual psychology belongs to the category of depth psychology and therefore the individual is not aware of the reason for his actions. The essential concept with which individual psychology works is the feeling of inferiority, which is the determining driving force, influencing all thought processes, character and actions of the individual towards his chosen goal. This dynamic from "less" towards "more" characterizes the human striving for self-improvement, the striving for superiority, extraordinaryness or wholeness. The aim of the thesis is to apply selected concepts for the analysis of film protagonists. The actions of the protagonists are motivated by the character's effort to satisfy an inner need - to achieve an important goal, and in the course of the story, the viewer uncovers his inner world through the character's actions. The film protagonist becomes an important carrier of human qualities. The aim of the work is not to describe a complex system, but to outline a certain psychological view of the character
Comparison of organs of Universities of Music in Prague, Regensburg and Stuttgart
Cieľom diplomovej práce je predstaviť a porovnať tri hudobné vysoké školy v Európe, s dôrazom na nástrojové vybavenie organových oddelení. Konkrétne sa jedná o Akadémiu múzických umení v Prahe, Hochschule für katholische Kirchenmusik und Musikpädagogik v Regensburgu a Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst v Stuttgarte. Tému sme zvolili, z dôvodu snahy o vytvorenie publikácie, v ktorej sú uvedené a porovnané všetky nástroje jednotlivých škôl. Pri písaní sme pracovali s internetovými zdrojmi hudobných vysokých škôl v Prahe, Regensburgu a Stuttgarte, a tiež s portálmi organárkych firiem, ktoré nástroje postavili a dodali. Neoddeliteľnou súčasťou je dlhodobá osobná študijná skúsenosť na každej vysokej škole. V každej z troch kapitol sa zameriavame na históriu školy, stupne štúdia a študijné odbory, v rámci ktorých je možné študovať organ. Primárnou časťou je nástrojové vybavenie každej školy. Výsledkom diplomovej práce je zameranie sa na každý nástroj čiastkovo a porovnanie vysokých škôl z hľadiska kvality a kvantity nástrojového vybavenia.The objective of this diploma thesis is to present and compare three colleges of music in Europe, with an emphasis on the instrument equipment of the organ departments. For this comparison, we chose the Academy of Performing Arts in Prague, the University of Catholic Church Music and Music Education in Regensburg and the State University of Music and Performing Arts in Stuttgart. The topic was selected with the aim to create a publication in which all the istruments of the above-mentioned colleges are listed and compared. In the writing process, we worked with Internet resources of the colleges of music in Prague, Regensburg and Stuttgart, as well as with websites of organ builders who delivered the instruments. An integral part of the thesis is a long-term personal experience with the universities. In each of the three chapters, we focus on the history of the college, degrees of study, and fields of study within which it is possible to study the organ. The main part is the instrument equipment of each college. The result of this thesis is a focus on each instrument and a comparison of colleges in terms of their quality and quantity of instrument equipment
Return to the roots
Táto práca sa zameriava na autorov návrat ku kultúrnym a osobným koreňom a ich vplyv na tvarovanie hereckej osobnosti a tvorbu. Prostredníctvom svetových umelcov (Ohad Naharin, Akhram Khan, Israel Calvan, Jerzy Grotowski, Eugenio Barba), nahliada na formy prístupov k návratu ku koreňom. Ďalším cieľom tejto práce je zdokumentovať autorkine korene, ktoré slúžili ako inšpirácia k tvorbe predstavenia Chudaćzek.This work focuses on the author´s return to his cultural and personal roots. Through world artists who are influenced by their own roots in their work (Ohad Naharin, Akhram Khan, Israel Calvan, Jerzy Grotowski, Eugenio Barba), he looks into the forms of approaches to return to the roots. The aim of this work is to document the autor´s roots, which serve as inspiration for the creation of the performance Chudaćzek
Aspects of puppet, object and masks theatre in video technology of the everyday
Tato disertační práce zpracovává poznatky, výstupy a analýzu praxe vykonané v rámci projektu Unplugged / Odpojení. Jeho cílem bylo vytvořit čtyři inscenace, které komunikují s publikem prostřednictvím jevištního jazyka, jenž jsme vybudovali specifickým užitím videotechnologie našich běžných dní. Tedy s přístroji, které tak významně formují náš životní styl, komunikaci a mezilidské vztahy. Dalším specifickým rysem naší práce je základ v kolektivní tvorbě a zkoušení.
Co je pro náš případ příznačné, je použití uvedené technologie s oporou o postupy loutkového divadla, divadla předmětu a divadla masek. Zkoumali jsme možnosti, jak navodit interakci mezi člověkem a neživou hmotou s pomocí technologického vybavení a jak propojit tyto dvě entity v jednotný celek. V kapitolách této práce není kladen důraz pouze na technologii a její potenciál jakožto jevištního nástroje. Zajímají nás rovněž lidé na obou stranách jeviště, mezi nimiž vzniká s pomocí videotechnologie jevištní interakce.
Projekt Unplugged / Odpojení byl zahájen téměř shodně s mým nástupem do doktorského programu a tvořil mou hlavní náplň během studia. První dva roky především jako praxe, následně jako analýza toho, co proběhlo, rozvíjení myšlenek a konečně jako možný podklad pro další projekty. Výstupy celého procesu zaznamenává tato práce.This dissertation discusses the findings, conclusions and analysis of the practical work carried out within the Unplugged/Odpojeni project. Its goal was to create four performances which communicate with the audience through a performance language that we have developed by specific handling of video technology from our everyday lives, i.e. devices that shape so much of our lifestyles, communication and interpersonal relationships. What is also specific to our work, is the basis of the collective research work.
The use of technology in question was drawn on approaches from puppet, object and mask theatre which makes our case rather particular. We were exploring the possibilities for establishing interaction between human and inanimate matter with the use of video equipment and the fusion of the two into a whole. Throughout the chapters of the present work, the focus is not only on technology and its potential as a performative tool. The focus is equally on people on both sides of the stage, which are establishing a stage interaction with the help of video technology.
The Unplugged/Odpojeni project was initiated almost at the same time as my entry to the PhD programme and has been my main occupation throughout my study process. The first two years mainly through practical work, then as an analysis on what has been done, development of thoughts and finally as a possible platform for future projects. The results of all that are captured in the present dissertation
The Spectator In a Situation
Tato disertační práce se zabývá různými možnostmi divákova vnímání divadelního díla, se zvláštním důrazem na prozkoumávání diváka coby „aktivního spolutvůrce“.
Vychází přitom z kombinované metodologie uměleckého výzkumu a divadelně-teoretických přístupů, které zde primárně reprezentuje teorie duálního vnímání J. Etlíka, kognitivně-teatrologické uvažování B. McConachieho a koncept „diváka jako spolutvůrce“ E.F.Lichte.
První kapitola se zabývá analýzou představení Tady je ještě všechno možné v režii I. Buraje s důrazem na možností, které toto představení nabízí divácké recepci, s důrazem na překonávání dichotomie „jednajícího“ a „pozorujícího“.
Druhá kapitola se zaměřuje na divákovo pobývání mezi dvěma rovinami divadelního
díla prizmatem J. Etlíka a B. McConachieho s důrazem na reflexi aktivního pojetí konceptů paměti a pozornosti.
Třetí kapitola prozkoumává „konceptuální integraci“ G. Fauconniera a M. Turnera coby model nasvěcující jisté možnosti divákova spoluutváření představení, který je následně ve vztahu k otázce prezentace a reprezentace vztažen ke konceptu „psa na jevišti“ B. O. Statese.
Čvrtá kapitola se zaměřuje na koncept „diváka jako spolutvůrce“ E.F. Lichte a prozkoumává ho ve vztahu k dvojí rovině rovině divadelního představení a konceptů „sdílení“ a „sdělování“ v pojetí J. Císaře a J. Etlíka.
Pátá kapitola se věnuje reflexi výsledků Výzkumu diváků a diváctví, který je založený na tematické analýze rozhovorů s diváky po představení Dům v jabloních a nahlíží jisté aspekty situace diváka coby „spolutvůrce“ z perspektivy konkrétních diváků.This dissertation focuses on various possibilities of audience perception of theatrical works, with an emphasis on exploring the audience as an "active co-creator." It is based on a combined methodology of artistic research and theater-theoretical approaches, primarily represented by J.Etlík's theory of dual perception, B. McConachie's cognitive-theatrical thinking, and E.F. Lichte's concept of the "audience as co-creator."
The first chapter analyzes the performance "Tady je ještě všechno možné" directed by I. Buraj, with a focus on the possibilities that this production offers for audience reception, particularly in overcoming the dichotomy between "doer" and "viewer".
The second chapter examines the audience's presence between the two levels of the theatrical work through the prism of J. Etlík and B. McConachie, with an emphasis on reflecting the active understanding of the concepts of memory and attention.
The third chapter explores the "conceptual integration" of G. Fauconnier and M.Turner as a model suggesting certain possibilities of the audience's co-creation of the performance, which is then related to the theoretical questions in relation to B. O. States' concept of the "dog on stage."
The fourth chapter focuses on E.F. Lichte's concept of the "audience as co-creator" and examines it in relation to the doubleness of the theatrical performance and the theorical concepts of J. Císař and J. Etlík.
The fifth chapter reflects on the results of the Audience and Spectator Research, which is based on thematic analysis of interviews with audiences after the performance "Dům v jabloních" and examines certain aspects of the audience's situation as a "co-creator" from the perspective of specific spectators
Křesťanství a Okultismus v Queer experimentální kinematografii
The aim of the work is to examine and re-evaluate the relationship between christianity and occultism in queer experimental cinematography and question coexistence of these two supposedly contradictory subjects. The work will try to define what queer experimental cinematography precisely is, and in order to achieve this result it will analyse three audiovisual works from authors connected with queer experimental film, starting with one the earliest homoerotic film Fireworks by Kenneth Anger, through Derek Jarman's Sebastiane and In the Shadow of the Sun and concluding with A Fire in My Belly by David Wojnarowicz. The thesis will seek its parallels and answers via feminist, queer and leftist perspectives based also on personal observations.Cílem práce je prozkoumat a přehodnotit vztah mezi křesťanstvím a okultismem v queer experimentální kinematografii a zpochybnit koexistenci těchto dvou údajně protichůdných subjektů. Práce se pokusí definovat, co přesně je queer experimentální kinematografie, a za účelem dosažení tohoto výsledku bude analyzovat tři audiovizuální díla od autorů spjatých s queer experimentálním filmem, počínaje jedním z nejstarších homoerotických filmů ''Fireworks'' od Kennetha Angera skrze ''Sebastiane'' a ''In the Shadow of the Sun'' od Dereka Jarmana a na závěr ''A Fire in My Belly'' od Davida Wojnarowicze. Práce bude hledat její paralely a odpovědi prostřednictvím feministických, queer a levicových perspektiv založených také na osobním pozorování
Reinterpretation of Toyen's work in the context of non-binary and trans* positions in contemporary theory and art
Tato bakalářská práce se zabývá reinterpretací tvorby Toyen v kontextu nebinárních a trans* pozic v současné teorii a umění. Odpovídá na palčivost otázky proč je důležité skrze tyto pozice reinterpretovat a dává si za cíl přispět k diskurzu, který se snaží přetvořit zažitý narativ o Toyen, jakožto o cis-gender malířce. Zahrnuje také selhání retrospektivní výstavy „Toyen: Snící rebelka” ve spojitosti s otázkami genderové identity Toyen. Ve své poslední kapitole dává prostor komparativnímu přístupu a rozebírá vybrané obrazy Toyen a hledá pojítko a souvislost symboliky se současnými uměleckými díly, pro jejichž autorstvo je stěžejní otázka genderové identity, pojetí vlastní transness a querness a její dopad na jedince, který se nachází v opresivním prostředí.This bachelor thesis deals with the topic of reinterpretation of Toyen's work in the context of non-binary and trans* positions in contemporary theory and art. It addresses the pressing question of why it is important to reinterpret through these positions and aims to contribute to the discourse that tries to reshape the established narrative of Toyen as a cis-gender painter. It also includes the failure of the retrospetive exhibition "Toyen: The Dreaming Rebel" in relation to questions of Toyen's gender identity. The final chapter of this thesis takes a comparative approach and analyzes two selected paintings by Toyen, seeking to connect and relate the symbolism to contemporary artworks created by artists who work with questions of one’s transness, queerness and gender identity
Artistic Creation as an Opportunity for Self-discovery and Self-development
V této bakalářské práci se zaměřuji na lidi se zkušeností s duševním onemocněním na příkladech workshopů a práci na inscenaci. Hledám, co tuto specifickou skupinu propojuje. A přihlížím k jejich specifikům. Dostávám se k představení Tvá ústa měla hořkou chuť a přibližuji tak zkušební proces na autorské inscenaci. Dotýkám se tématu destigmatizace psychických poruch skrze divadelní médium a také instagramový účet jsme_v_tom_spolu. Popisuji také svůj umělecký proces jako muzikantka ICATERINA.This bachelor’s thesis focuses on people who live with and experience mental illness and who engage in workshops and work on performances and productions. I am looking for what connects this specific group and consider their specificities. I take into account the performance Tvá ústa měla hořkou chuť (Your Mouth Had a Bitter Taste) as an example of demonstrating how the rehearsal process on this original production dealt with such themes. I touch on the topic of destigmatizing mental disorders through the medium of theatre and also the Instagram account jsme_v_tom_spolu (we_are_in_it_together). I also describe my artistic process as the musician ICATERINA