9266 research outputs found
Sort by
their importance in the past and now, operation and marketing
No full textCílem této bakalářské práce je zmapování komunity pražských alternativních kin, vysvětlení jejich pozice, pochopení významu jejich fungování a hledání odpovědí na otázky týkající se provozu a marketingu. Po vysvětlení kontextu pražských alternativních kin od historie po současnost se bude práce zaměřovat na konkrétní provozní otázky a postupy v oblasti marketingu vybraných pražských alternativních kin.The aim of this bachelor's thesis is to map the community of alternative cinemas in Prague, explain their position, understand the importance of their functioning and find answers to questions regarding operation and marketing. After explaining the context of Prague's alternative cinemas from history to the present, the thesis will focus on specific questions about operation and procedures in the field of marketing of selected Prague alternative cinemas
Production Specifics of Costume Department in Different Movie Genres
Get PDFKostýmní výprava je nedílnou součástí každého filmu. Cílem této práce je bližší prozkoumání a přiblížení toho, jak kostýmy fungují u různých filmových žánrů. Budu se zabývat jak jejich ovlivnění rozpočtu, tak celkovou produkční náročností během příprav i natáčení. Ke sběru informací byly použity hlavně kvalitativní rozhovory s předními českými kostyméry, producenty, režiséry a produkčními. Z nich jsem pomocí metody kódování vybral nejdůležitější informace a na nich závěry uvedené v práci postavil. Teoretickou část začíná shrnutí situace na českém trhu a stručná historie kostýmní výpravy na našem území. V druhé části se budu zaměřovat hlavně na ovlivnění rozpočtu a v poslední obecnou náročností kostýmů spojenou se stěžejními žánry. Hlavním přínosem této práce je přiblížení a vysvětlení kostýmní výpravy z produkčního hlediska pro kohokoliv, koho by to mohlo zajímat, jelikož je tato složka vždy přehlížena a není na ní brán takový ohled.The costume setting is the integral part of every movie. Aim of my thesis is detailed scrutiny of costume influence in a different movie genre. I will concern costume influence with impact on budget and production demandingness during preparation phase and filming itself. As the base for my data collection I have used qualitative interviews with prominent Czech costume designers, producers, directors and productions. Thanks to coding of answers I picked up the most important information and I based my conclusion on these outcomes. The theory introduction part starts with summary of situation of Czech costume field and terse history of costume setting in our country. In the second part I will concentrate on the influence of budget and in the last part on general demandingness costume settings in different genres. The main benefit of my thesis is zoom in and the explanation of the costume setting from production point of view to everyone interested in, because this element is often marginalized and not taken in the consideration
Výprava na severní pól
Get PDFBakalářská práce se zabývá tvorbou a realizací bakalářského projektu v podobě dvoudenní dramaticko-výchovné dílny pro děti, které navštěvují kroužek divadla v DDM Stodůlky. Dílna byla vytvořena na základě knihy Martiny Skala: Medvídek Kuma. V první části popisuji teoretická a tematická východiska vedoucí k projektu, který se snaží vzbudit v dětech zájem o ohleduplnost vůči zvířatům a přírodě. Druhá a největší část práce je věnována samotnému projektu – jeho přípravě, popisu realizace a reflexi.This bachelor thesis describes the making of a project and its realization, which was a two-day long drama education workshop for children who attend a drama club at DDM Stodůlky in Prague. The workshop is based on a book by Martin Skala, called “Medvídek Kuma”. In the first part of the thesis, the theoretical basis of the project is described. The project is meant to raise the children’s interest in sustainability and kindness to animals and nature. The main part of the thesis is the description of the workshop, its preparation, realization and feedback
Náboženství v generaci Beatníků a bláznovství jako identita
No full textThis thesis is a scenographic and sociological research, by taking reference from Allen Ginsberg’s Howl as well as Beat Generation, it covers the topics of eclectic religious undertone found in the literature of the Beatniks and how was this religious aspects were providing the sense of community, new consciousness and identity for the misfits in the counterculture. Second part, to be able to find a correlation between the “Howl” and the non-conforming poetic quality of it, non traditional theatre types are covered. Third part of the thesis is visual outputs from reimagining the poem as an immersive theater experience by sticking to interpretation of the text under the topics of religion&madness.Tato práce je scénografický a sociologický výzkum opírající se o básnickou sbírku "Kvílení" Allena Ginsberga a tvorbu generace Beatníků. Zabývá se rozmanitými náboženskými podtóny, jež se v textech Beatníků objevují, a také jak tyto náboženské motivy přispívaly k ukotvení pocitu sounáležitosti v rámci beatnické komunity včetně utváření společného vědomí a jednotné identity těch, kteří se pohybovali v undergroundu či opozici k většinové společnosti. Druhá část práce se zabývá hledáním korelací mezi "Kvílením" (zejména jeho nonkonformní básnickými prvky) a netradičními divadelními směry. Třetí část sestává z vizuálních výstupů, pro něž se stává tato poezie zdrojem k vytvoření imerzivního divadelního zážitku, který je zároveň snahou o interpretaci předlohy soustředěním se především na témata náboženství a šílenství
Black Body on Czech Stage
Get PDFTato bakalářská práce je věnována tématu lidí tmavé barvy pleti s africkými kořeny na jevištích českých divadel. Všímá si stereotypů rolí, do kterých jsou afro-čeští herci a herečky obsazováni. Poukazuje na počátky africké přítomnosti v Evropě a zabývá se tím, jak je téma obrazu černého těla vnímáno v evropském kontextu, zvláště pak ve Velké Británii a Francii. Autorka také upozorňuje na fenomén blackface, který se na českých jevištích stále objevuje a navrhuje několik řešení tohoto problému. Jedním z nich je tzv. barvoslepé obsazení. Práce zkoumá české divadelní prostředí zejména pomocí rozhovorů s českými herci a herečkami afrického původu a na základě osobní zkušenosti autorky. Podstatnou částí je i vhled českých divadelních režisérů, kteří se zmiňovanými herci spolupracují. Tato bakalářská práce by měla ukázat nejen historický a současný stav dané problematiky, ale měla by pomoci divákům i tvůrcům uvědomit si, že na české herce a herečky afrického původu může být nahlíženo i jinak než pouze optikou rasové odlišnosti.This bachelor's thesis is devoted to the topic of dark-skinned people of African descent on stages of Czech theaters. It notices the stereotype of the roles in which Afro-Czech actors and actresses are cast. It points out the beginnings of the African presence in Europe and it carries out how the topic of the image of the black body is perceived in European context, especially in Great Britain and France. The author also draws attention to the phenomenon of blackface, which still appears on Czech stages, and proposes several solutions to this problem. One of them is the so-called color-blind casting. The work examines the Czech theatrical environment mainly through interviews with Czech actors and actresses of African origin and based on the author's personal experience. An essential part is also the insight of Czech theater directors who collaborate with the mentioned actors. This bachelor's thesis should not only show the historical and current state of the issue, but should help the audience members and creators to realize that Czech actors and actresses of African descent can be viewed in other ways than just through the lens of racial difference
The Lear case: Questions of authorship in the perception of a theatrical performance
Get PDFBakalářská práce se zabývá otázkou autorství v divadelní inscenaci a představení. Autorka při zkoumání vychází z debaty o inscenaci Krále Leara uvedené v roce 2011 v historické budově Národního divadla v režii Jana Nebeského. Diskuze, již autorka analyzuje, obsahovala profesionální divadelní recenze, ale také komentáře široké veřejnosti na diskuzních fórech. Za pomoci současné české i zahraniční divadelní a literární teorie se pokouší zodpovědět otázku, jaké typy autorství v divadle existují a nakolik ovlivňují diváckou recepci. Nejprve se zaměřuje na autorství dramatika a režiséra a jejich metaforický souboj o vliv nad diváckým vnímáním. Dále se zabývá autorstvím, jež zaštiťuje divadlo jako produkční jednotka. V poslední kapitole otevírá téma diváka jako posledního relevantního autora divadelního představení. Divák svou přítomností umožňuje vznik představení, ale zároveň dílo interpretuje, což ho staví do nejvýznamnější pozice v celém procesu recepce. Práce nastiňuje, že vnímání je ovlivněno více očekáváními, s nimiž diváci do divadla přicházejí, než samotným představením.The bachelor thesis deals with the question of authorship in theatre production and performance. The author's research is based on the debate about the production of King Lear staged in 2011 in the historic building of the National Theatre and directed by Jan Nebeský. The debate that the author analyses included professional theatre reviews as well as comments from the public on online forums. Using contemporary Czech and foreign theatre and literary theory, she attempts to answer the question of what types of authorship exist in theatre and how they influence audience perception. First, she focuses on the authorship of the playwright and the director and their metaphorical fight for influence over the audience's perception. Next, she explores the authorship of the theatre as a production company. In the last chapter, she opens up the topic of the spectator as the last relevant author of a theatrical performance. The spectator's presence makes the theatrical performance possible. At the same time, the spectator interprets the work, which puts him in the most important position in the whole process of perception. The thesis suggests that perception is influenced more by the expectations with which spectators come to the theatre than by the performance itself
Responsible Theatre
Get PDFPráce se zabývá vztahem fenoménu odpovědnosti k divadlu. Autor se v ní věnuje
morální etice a snaží se zachytit její nejdůležitější aspekty, které ovlivňují i
divadelní tvorbu. Dělá tak především s přihlédnutím ke koncepcím etiky životního
prostředí. Následně navrhuje možné rozlišení tří druhů odpovědnosti a zamýšlí se
nad tím, jak může vypadat odpovědná divadelní tvorba. Na základě zkušenosti ze
zkoušení absolventské inscenace Pláž pak reflektuje problematické oblasti
odpovědnosti v tvorbě, jež se vyjevují v praxi.This thesis examines the relation of the phenomenon of responsibility to theatre.
The autor deals with moral ethics and tries to capture its most important
aspects, which also influence theatre production. He does so primarily by taking
into account the concepts of enviromental ethics. Subsequently, he proposes a
possible distinction of three types of responsibility and considers what
responsible theatre production might look like. Based on the experience of
rehearsing the graduate production Pláž, he then reflects on problematic areas of
responsibility in theatre-making that emerge in practice
Working with Children with Asperger's syndrome in a Group of Drama Workshop Participants
Get PDFTato bakalářská práce se zabývá možnostmi využití metod a technik dramatické výchovy při práci se skupinou dětí s diagnózou Aspergerova syndromu. Je rozdělena na část teoretickou a část praktickou. V teoretické části jsou představeny paradivadelní systémy, blíže pak dramatická výchova, dramaterapie a jejich vzájemné porovnání. Dále je věnován prostor Aspergerovu syndromu: diagnostickým kritériím, popisu symptomů a zásadám práce s dětmi s touto diagnózou. Jsou shrnuty dosavadní poznatky o možnosti využití paradivadelních systémů při práci s jedinci s Aspergerovým syndromem. Jako poslední je věnován prostoru Centru terapie autismu, ve kterém autorka práce působí a ve kterém byla realizována dramatickovýchovná dílna. Praktická část se věnuje dramatickovýchovné dílně pro skupinu dětí s Aspergerovým syndromem a dětí z intaktní populace. Je charakterizována skupina, která se projektu zúčastnila, přiblíženy inspirační zdroje pro přípravu dílny a následně popsána její celá realizace. Práci uzavírá závěrečná reflexe.This bachelor thesis explores the possibilities of using methods and techniques of drama in education when working with a group of children diagnosed with Asperger's syndrome. It is divided into a theoretical and a practical part. In the theoretical part, the para-theatrical systems are introduced, with emphasis on drama in education, drama therapy and their comparison with each other. Next, it covers the topic of Asperger's syndrome: diagnostic criteria, description of symptoms and principles of working with children with this diagnosis. The current knowledge about the possibility of using para-theatre systems in working with individuals with Asperger's syndrome is summarized. Lastly, the Centre for Therapy of Autism, where the author of the thesis works and where the drama-educational workshop was implemented, is described. The practical deals with the drama-educational workshop for a group of children with Asperger's syndrome and children from the intact population. The group that participated in the project is characterized, the sources of inspiration for the preparation of the workshop are presented, and then the whole implementation is described. The paper concludes with a final reflection
JEN VAŘIM: PERFORMATIVNÍ LÉČENÍ V DOBĚ KATASTROFY COVID-19
No full textIn this thesis I aim to reflect on the works I did in the Academy of Performing arts Prague
(2019-2021). My interest varied from physical, bodily experiences, somatic to a digital art that was constructed jumping from Quantum Mechanics, post-internet art and artificial
intelligence.
In this thesis I reflect on my thinking on healing, performativity and being. I raise the
questions such as: “what does it mean to perform in the age of catastrophe (this is how I
refer to the COVID-19 time) and what (if) we can take anything from it in terms of
performativity?”. Referring to different artists, theorists and scientists I am going to its’
origins and contemplating performativity in terms of healing. Another concept that
follows the thinking and is presented in this thesis is “Inner dramaturgies”, that was a
main methodology creating a dramaturgy in my recent works. It has started its’
development in the solo performance “ROOM IN 286/75” and later was expanded in my
following works.V této práci se chci zamyslet nad tvorbou, kterou jsem dělal na Akademii múzických
umění v Praze (2019-2021). Můj zájem se lišil od fyzických, tělesných zážitků,
somatických až po digitální umění, které bylo vytvořeno na základě kvantové mechaniky,
post-internetového umění a umělé inteligence.
V této práci se zamýšlím nad svým myšlením o léčení, performativitě a bytí. Kladu si
otázky typu: „co to znamená vystupovat ve věku katastrofy (takto označuji dobu
COVID-19) a co (jestli) si z toho můžeme něco vzít, pokud jde o performativitu? S
odkazem na různé umělce, teoretiky a vědce jdu k jeho počátkům a zamýšlím se nad
performativitou ve smyslu léčení. Dalším konceptem, který navazuje na myšlení a je
představen v této práci, je „Vnitřní dramaturgie“, což byla hlavní metodika tvorby
dramaturgie v mých posledních pracích. Svůj vývoj zahájila sólovým představením
„ROOM IN 286/75“ a později byla rozšířena v mých následujících dílech
Brazilian Guitar Literature
Get PDFTato diplomová práce je zaměřena na brazilskou hudbu pro klasickou kytaru a její charakteristické vlastnosti. První kapitola popisuje vývoj brazilské hudby včetně stručného přiblížení historie Brazílie a hlavních kulturních proudů, které se podílely na jejím vzniku. Hudba a tradice těchto kultur tvoří základ brazilské kytarové hudby a každé z nich je zde proto věnována pozornost k lepšímu objasnění těchto souvislostí. Následující kapitola je o brazilských hudebních stylech, se kterými se kytaristé mohou při studiu brazilské hudby setkat. Druhá část práce je věnována pěti osobnostem klasické kytary, jejichž tvorba zahrnuje prvky brazilské hudby. Součástí je analýza jejich kompozičního stylu, umělecký životopis a detailnější popis konkrétních skladeb pro klasickou kytaru.This thesis is focused on Brazilian music for the classical guitar and its distinctive features. The first chapter describes the evolution of Brazilian music, including a brief overview of the history of Brazil and the main cultural currents that contributed to its formation. The music and traditions of these cultures form the basis of Brazilian guitar music, and each of them is therefore given attention here to better clarify these connections. The next chapter is about Brazilian music styles that guitarists may encounter when studying Brazilian music. The second part of the work is dedicated to five personalities of the classical guitar whose work includes elements of Brazilian music. It includes an analysis of their compositional style, an artistic biography and a more detailed description of specific compositions for classical guitar