Journal of Urban Society's Arts
Not a member yet
155 research outputs found
Sort by
Beyond Tweets: Pragmatic Analysis of Humor as a Brand Image in Burger King’s Tweets
Get PDFMelebihi Tweet: Analisis Pragmatis Humor sebagai Citra Merek di Tweet Burger King. Salah satu bentuk strategi komunikasi yang paling populer adalah humor. Meskipun berbagai penelitian telah dilakukan untuk meneliti hubungan humor dan semantik dalam konteks iklan, relatif sedikit yang telah membahas hubungan antara tweet humor, komunikasi bisnis, dan pragmatik. Oleh karena itu, tujuan utama dari penelitian ini adalah untuk (1) menyelidiki konstruksi tweet humor berdasarkan delapan sumber daya pengetahuan dan (2) membahas fungsi pragmatisnya. Penelitian ini menggunakan versi ekstensi dari Teori Umum Humor Verbal Attardo (Tsakona, 2013), dilengkapi dengan analisis fungsional teks Brinker. Dipilih berdasarkan style humor yang digunakan (Martin, 2003), data untuk penelitian ini terdiri dari 111 tweet humor dari akun Twitter Burger King antara tahun 2016 dan 2018. Tiga tahun dipilih karena tampaknya ada korelasi positif antara penggunaan strategi humor di media sosial dan kinerja penjualan Burger King selama tahun-tahun itu. Temuan utama adalah bahwa Burger King: (1) menerapkan konstruksi humor yang berbeda di akun Twitter Burger King, terutama dalam oposisi teks, mekanisme bahasa, target, dan konteks; dan (2) menggunakan fungsi tweet humor yang berbeda untuk mempersonalisasi merek (2016), meminta pelanggan untuk melakukan beberapa tindakan (2017), dan mempromosikan produk (2018). One of the most popular forms of communication strategy is humor. Although various studies have accounted the relation of humor and semantics in advertisement context, relatively little has discussed the link between humor tweets, business communication, and pragmatics. Therefore, the main aim of this study is to (1) investigate the construction of humor tweets based on eight knowledge resources and (2) discuss its pragmatic function. The study applies the extension version of Attardo’s General Theory of Verbal Humor (Tsakona, 2013), complemented with Brinker’s text functional analysis. Selected based on style humor used (Martin et al., 2003), the data for the study consist of 111 humor tweets from Burger King Twitter account between the year 2016 and 2018. The three years are selected because there seems to be a positive corellation between the use of humor strategy in social media and Burger King’s sales during those years. A key finding is that Burger King: (1) applies different construction of humor in Burger King’s Twitter account, especially in Script Opposition, Language Mechanism, Target, and Context; and (2) uses different function of the humor tweets for personalizing the brand (2016), asking the customer to do some act (2017), and promoting the products (2018)
Losing the Battle: Questioning Postcolonial Aesthetic Hegemony Represented in Illustration Pictures at Taman Pintar Yogyakarta
No full textThis article describes the postcolonial aesthetic hegemony which is represented in illustration pictures in one of the educational tourist attractions in Yogyakarta, namely Taman Pintar, along with its causes. This study used a hermeneutic approach, with the main instrument is the researcher himself as a human instrument. Meanwhile, the analysis technique used is descriptive qualitative. The results of the analysis revealed some points. Firstly, the form of postcolonial aesthetic hegemony in illustration pictures of Taman Pintar, is manifested by the use of pictures of the inventors of modern science. All of the inventors came from the West, and none of them came from the East. This has lead to the construction of discourse with Western bias. This phenomenon is a kind of losing the battle in the cultural constellation that is not supposed to be transformed and internalized to young generations that are going to be the next generations of this country in the future. Secondly, this phenomenon of Western hegemony is caused mainly by the existence of the strong burden of Western post-colonialism syndrome faced by this nation, Indonesia
KONSEP SLAMMING PADA ANATOMI HURUF DAN TIPOGRAFI BAND REZUME
Get PDFHuruf adalah hal yang terpenting dalam kehidupan sehari-hari, karena huruf manusia dapat berkomunikasi. Huruf menentukan berhasil tidaknya suatu penerima dan pengirim pesan. Permasalahan yang nantinya akan dibahas adalah konsep yang digunakan pada huruf dan tipografi pada band metal yang memiliki sub genre Slamming. Band yang memiliki aliran musik Brutal Slamming Death Metal, mengusung konsep dalam pembuatan huruf dan tipografi sesuai dengan aliran music yang digelutinya yakni Slamming. Huruf dan tipografi dari band Rezume adalah penggambaran dari jenis musik slamming. Tipografi yang yang memiliki kesan sulit dibaca karena memiliki tingkat distorsi sehingga tipografi ini unik untuk dikaji berdasarkan perspektif seni.Dalam penelitian ini materi yang digunakan adalah tipografi pada band Rezume sebagai objek yang akan diangkat sebagai kasus. Permasalahan yang diangkat yaitu, bagaimana peran konsep slamming pada bentuk anatomi huruf dan tipografi band Rezume? dan adapun tujuan dari penulisan hasil penelitian ini adalah untuk mengetahui peran konsep slamming pada bentuk anatomi huruf dan tipografi band Rezume.Materi yang digunakan dalam mengkaji konsep pada anatomi huruf dan tipografi band Rezume adalah teori anatomi huruf dan kaitannya terhadap konsep. Metode yang digunakan dalam artikel ini adalah metode deskritif kualitatif yakni menguraikan secara fakta mengenai peran konsep slamming pada anatomi huruf dan tipografi band Rezume.
Komodifikasi Agama Pada Media Sinema Sebagai Strategi Jualan Industri Perfilman Indonesia
Get PDFPenelitian ini bertujuan untuk membuktikan adanya relevansi secara tekstualitas antara konten agama sebagai isu atau tematik komoditas dengan konten film biopik yang menjadi obyek material maupun untuk mengetahui dan mengungkapkan relevansi teks-teks berbasis konsepsi teks agama dalam film biopik sebagai bagian dari tipe-tipe komodifikasi agama di tren genre film Indonesia. Melalui film Sang Pencerah, bagaimana konsepsi agama yang dikembangkan oleh KH Ahmad Dahlan keluar dari konsepsi Islam puritan dalam menjalankan Dakwah Islamiyah. Pembaharuan yang dilakukan oleh KH Ahmad Dahlan melalui dekonstruksi terhadap konsepsi puritanisime terlihat dari teks-teks film yang menghadirkan KH Ahmad Dahlan mengkoreksi posisi sholat secara radikal kearah 14 derajat, dakwah melalui musik biola, menggunakan baju dengan model masyarakat eropa, berjualan batik dan melarang sesajen. Bahkan konsekuensinya, KH Ahmad Dahlan dimusuhi oleh sesama kiai atau ulama dan mushola yang didirikannya sempat dibakar. Konten cerita yang bersinggungan dengan sejarah KH Ahmad Dahlan dan keyakinanya dengan konsepsi agama dan identitas menjadi teks-teks konten yang menarik menjadi komoditas film. Sejarah KH Ahmad Dahlan dengan konsepsi perjuangan agamanya dikomodifikasi oleh para sineas, baik sutradara, penulis naskah, maupun produser, menjadi barang tontonan yang kemudian dijual kepada penonton. Aspek ekonomi menjadi lebih utama dibandingkan dengan alasan-alasan ideologi agama. Konten-konten ini menarik dari sisi cerita sebuah film. Karena film adalah industri hiburan yang menarik penonton, maka konten film juga sangat menentukan. Konsepsi agama kembali menjadi basis praktik komodifikasi. This study aims to prove the textual relevance between religious content as an issue or thematic commodity with biopic film content that becomes material object or to know and express the relevance of texts based on the conception of religious texts in biopic film as part of the types of religious commodification in trend of Indonesian film genre. Through a film entitled Sang Pencerah, how the religion conception developed by KH Ahmad Dahlan by way out of puritan Islamic conception in conductthe islamic values. KH Ahmad Dahlan renewed through the deconstruction of puritanism conception seen in the text of the film that presents KH Ahmad Dahlan which corrects the position of prayers radically to 14 degrees, dakwah through violin music, using clothes with european models, selling batik and banning offerings.As a consequence, KH Ahmad Dahlan was enraged by his fellow Islamic religious leaders and the mosque he founded was burned. The contents of the story that intersect with the history of KH Ahmad Dahlan and his beliefs with the conception of religion and identity become an interesting text to be used as filmcommodity. The history of KH Ahmad Dahlan with the conception of his religious struggle commodified by the filmmakers, both directors, writers, and producers, a spectacle that is then sold to the audience. The economic aspect becomes more important than the reasons for religious ideology. These contents are interesting from the side of the moviestory, because the movie is an entertainment industry that attracts viewers, then the movie content is also very decisive. Religion conception is again the basis of commodification practice
FILM “TROPY BUFFALO” SEBAGAI SEBUAH PARODI KEBUDAYAAN MINANGKABAU DALAM ESTETIKA POSMODERN
Get PDFFilm menjadi sebuah karya estetika sekaligus sebagai alat informasi yang bisa menjadi alat penghibur, alat propaganda, juga alat politik. Ia juga dapat menjadi sarana rekreasi dan edukasi, di sisi lain dapat pula berperan sebagai penyebarluasan nilai-nilai budaya baru. Dalam penelitian ini, penulis mencoba menganalisi sebuah salah satu film yang mengangkat lokalitas budaya masyarakat Minangkabau yaitu Film Thropy Buffalosutradarai Vanni Jamin. Analisis film ini melakukan pendekatan terhadap Parodi, yang merupakan bagian dari Estetika Posmodern. Praktek budaya posmodernisme ditandai dengan suatu pergeseranyaitu dari estetika produksi ke estetika konsumsi di mana nilai-nilaipermainan dalam estetika menunjukkan kenaikan yang penuh daya. Parodi adalah satu bentuk dialog sebagaimana konsep dialog yang bertujuan mengekspresikan perasaan tidak puas, tidak senang, tidak nyaman berkenaan dengan intensitas gaya atau karya masa lalu yang dirujuk, dan menjadi semacam bentuk oposisi atau kontras di antara berbagai teks, karya atau gaya lainnya dengan maksud menyindir, mengecam, mengkritik, atau membuat lelucon darinya. Dalam film Film Tropy Buffalo, penulis melihat bahwa film tersebut merupakan representasi dari kebudayaan minangkabau yang kemudian di parodikan sebagai bentuk perlawanan oleh pengkarya dalam melihat kehidupan masyarakt Minangkabau
Drawing Maps for Research in Creative Writing through A/r/tography
Get PDFThe return of Creative Writing to the academia was intended as an answer to rigid approaches employed in the nineteenth century’s teaching of English Literature. This comeback has since brought back a new perspective in seeing body of literature as a living body but at the same time also introduced clash between dominating research paradigm in the academia. The writers who were hired to teach creative writing tended to prioritise their creative practice, while the general consensus in academia called for more theoretical-oriented research. In order to compromise, the practice-based research method was born. Despite various justifications that creative process is the same as research inquiry, the heavier emphasis on creative works in this method still invites criticism, such as the lack of research rigour (Biggs & Büchler, 2007). New framework to balance and bridge practice and research rigour is thus needed – especially one that can accommodate the non-linear thinking trajectories in creative practices. Due to the possible non-linearity, the new research platform should not follow the reigning ‘arborescent scheme’ in the academic research tradition, but incorporate the concept of Deleuzian rhizome. A/r/tography – developed based on the premise of art and art creation as a rhizomatic process / activity – is proposed as one of the potential practices for creative writing research. The non-linear view of a/r/tography towards arts practices suggests a rhizomatic role in the mapping of creative writing process. As it addresses and accommodates multiplicities, a/r/tography also facilitates non-native English speakers to conduct and map his journey in art creation and research inquiry. Author’s project of writing a collection of bilingual poems based on classical Javanese song cycle – Sekar Macapat – is presented to illustrate the claim.
KOMIK WAYANG ANAK PANDAWA SEBAGAI MEDIA PENDIDIKAN KARAKTER DI JAMAN KEKINIAN
Get PDFABSTRAK Wayang telah melekat dan menjadi bagian hidup bangsa Indonesia khususnya Jawa. Dalam seni wayang, terdapat kearifan lokal yang bermanfaat untuk membangun karakter dan jati diri bangsa Indonesia yang tergambarkan melalui cerita dan watak para tokohnya. Pembangunan karakter yang berlandaskan kearifan lokal sebagai jati diri bangsa Indonesia bagi generasi muda sangatlah penting untuk mencetak anak bangsa yang cerdas, berkepribadian, dan berahklak mulia. Terlebih lagi jaman sekarang dimana anak-anak Indonesia sudah mulai luntur karakter aseli sebagai bangsa Indonesia karena tergerus globalisasi dan kecanggihan teknologi. Rasa hormat dan sopan santun kepada orang yang tua mulai pudar. Sifat yang individualistis lebih ditonjolkan sehingga terasa tidak humanis lagi kepada sesamanya. Itulah yang disebut sebagai istilah kids jaman now. Melihat hal tersebut, diperlukan media pendidikan karakter yang tepat untuk anak-anak. Media pendidikan karakter yang diilhami oleh budaya asli bangsa Indonesia seperti komik wayang anak Pandawa. Melalui media komik wayang anak Pandawa, akan dibangun karakter dalam diri anak dengan penanaman nilai-nilai kearifan lokal, yaitu mengenalkan cerita dan tokoh-tokoh wayang Pandawa. Semua tokoh dalam cerita wayang memiliki karakter yang bersumber dari kepribadian asli bangsa lndonesia. Filosofi kehidupan dalam cerita wayang dan karakter tokoh pewayangan perlu untuk dimaknai lebih mendalam karena esensinya sangat berguna bagi kehidupan, terlebih lagi untuk disampaikan pada generasi muda. Oleh sebab itu, komik wayang anak Pandawa diperlukan sebagai media untuk memahami filosofi kehidupan dalam cerita wayang dan karakter tokoh pewayangan sehingga mampu diserap dengan mudah oleh anak-anak. AbstractWayang have been embodied and become part of the life of the Indonesian people, especially Java. In the art of wayang, there is a local wisdom that is useful to build the character and identity of the Indonesian people which is depicted through the stories and character of the characters. Character building based on local wisdom as the identity of the Indonesian people for the younger generation is very important to create intelligent, personality, and noble children of the nation. Even more so today, where Indonesian children have begun to wear off their original character as Indonesians because of the erosion of globalization and technological sophistication. Respect and courtesy to old people are fading. The individualistic nature is more highlighted so that it feels no longer humanistic to others. That is what is called the term kids today.Seeing this, the right character education media for children is needed. Media of character education inspired by the indigenous culture of the Indonesian people such as the Pandawa puppet comics. Through the Pandawa puppet comic media, characters will be built in the child by planting the values of local wisdom, namely introducing stories and figures of the Pandawa puppets. All characters in wayang stories have characters derived from the original personality of the Indonesian nation. The philosophy of life in wayang stories and puppet character needs to be interpreted more deeply because its essence is very useful for life, moreover to be conveyed to the younger generation. Therefore, the Pandawa puppet comics are needed as a medium to understand the philosophy of life in wayang stories and puppet characters so that they can be absorbed easily by children.
Pengaruh Microstock Terhadap Kesadaran Hak Kekayaan Intelektual Desainer Grafis
Get PDFABSTRAKMicrostock menjadi salah satu unsur penting yang menunjang aktifitas desainer grafis sehari-hari. Baik untuk mendapatkan konten grafis digital, mengetahui perkembangan tren desain kekinian dan menjadi jawaban mereka untuk bekerja secara freelance. Penelitian ini menyajikan apa dan sejauh mana hubungan microstock dengan desainer grafis, kesadaran desainer grafis tentang hak kekayaan intelektual dan fenomena pengaruh microstock terhadap kesadaran hak kekayaan intelektual desainer grafis. Jenis pendekatan yang digunakan adalah fenomenologi Edmund Husserl karena objek yang diteliti berkaitan dengan kesadaran manusia. Fokusnya adalah memaparkan fenomena kesadaran sebagai dasar tindakan yang diperoleh dari pemaknaan pengalaman desainer grafis selama berhubungan dengan microstock. Berdasarkan hasil penelitian, dapat disimpulkan bahwa microstock terbukti memiliki pengaruh terhadap kesadaran desainer grafis tentang hak kekayaan intelektual. Pengalaman-pengalaman tindakan yang berkaitan dengan microstock baik sebagai kontributor maupun non-kontributor telah membentuk suatu pengetahuan baru hingga akhirnya melahirkan kesadaran tentang hak kekayaan intelektual terutama pada masalah lisensi dan royalti. Kesadaran tersebut lalu menjadikan desainer grafis mampu aktif merespon fenomena penghargaan maupun pelanggaran hak kekayaan intelektual di lingkungannya masing-masing.ABSTRACTThe Microstock Influence on Consciousness of Graphic Designer’s Intellectual Property Right’s. Microstock has been one of important elements to support the daily activities of graphic designers. These activities involve finding digital graphic contents, finding out the current development of design trend and becoming their answer to work freelance. This research presents what and to what extent is the relationship between microstock and graphic designers, graphic designer’s consciousness of intellectual property rights and the phenomenon of microstock’s effect on graphic designers’ consciousness of intellectual property rights. The approach used is Edmund Husserl’s phenomenology since the object studied is related to human’s consciousness. The focus is to elaborate the phenomenon of consciousness as the basis of action which is obtained from interpreting graphic designer’s experience when they interact with microstock. Based on the research result, it can be concluded that microstock is found to have some influence on graphic designer’s consciousness of intellectual property rights. The experiences of action related to microstock both as contributors and non-contributors have shaped a new knowledge that in turn gives birth to their consciousness of intellectual property rights, particularly on license and royalty issues. This consciousness then allows graphic designers to actively respond to the phenomena of appreciation and violation of intellectual property rights in their own environment
Eksotika Lee Man Fong : Sebuah Kolaborasi Apik Seni Rupa Modern dan Seni Lukis Tradisi China
Get PDFIn the development of Indonesian art, many artists who then fill out the history of the art of this country with a wide range of distinctive characteristics as a statement of the identity of the artist in his work, not to mention Lee Man Fong. Characteristics that are present in his work is a new breakthrough that combines the character of modern Western art with Eastern art, particularly China. A different viewpoints but can be combined and harmonized beautifully by the artist. With the approach does, Lee Man Fong able to get admission in the middle of rampant identity themes that are starting to be an important theme in the struggle of Indonesia. While many doubted the sense of nationalism, because the themes present in his work is more about the daily life and explores the theme instead filled with the spirit of struggle, but the emotional intimacy that is present in his work is able to capture the reality of the life of the Indonesian people that might escape from the views of many. A manifestation of the artist's love of the little things around it. Didn’t many artists are able to portray himself as a strong identity in his work, but Lee Man Fong's capacity and unique views will present a new visual way to penetrate the sustainability of Indonesian art that has evolved during that time. The use of methods, techniques, perspectives, and understanding which is a collaboration between the schools of modern and classic is the force that makes Lee Man Fong became one of the distinguishing elements. An approach that provides a fresh new look and adds such a richness of Indonesian art
Eksistensi Ragam Hias Sulur Gelung Teratai
Get PDFDinding candi-candi Hindu dan Buddha di Jawa, sering ditemukan pahatan ragam hias sulur tumbuhan teratai yang tumbuh dari bonggol atau guci bergelung-gelung. Pada masa Islam awal, eksistensi ragam hias ini tetap bertahan. Berdasarkan kitab-kitab Purana Hindu, terdapat penjelasan mengenai konsep pembentangan alam semesta yang diwujudkan dalam bentuk gulungan teratai. Sementara itu, dari naskah lama milik para Wali, meskipun terbatas dalam lingkup tasawuf Tarekat Syaththariyah terdapat penjelasan mengenai teratai dengan nama bunga tunjung. Artikel ini membahas tentang konsep penciptaan karya seni berdasarkan teori adaptasi oleh Linda Hutcheon dalam bukunya: A Theory of Adaptation. Pembahasan lebih ditekankan pada aspek-aspek estetis visual yang terdapat di candi Lara Jonggrang Prambanan di Kalasan Yogyakarta, Candi Surowono di Kediri Jawa Timur dan makam Sunan Drajat di Lamongan Jawa Timur. Ragam hias tersebut, yang konsep penciptaannya diadaptasi dari kitab-kitab purana Hindu, maka pada masa Islam awal diyakini mengikuti prosedur teori tersebut, begitu juga pada masa berikutnya, tetapi makna filosofisnya mungkin kurang begitu dikenal. Kata kunci: ragam hias, sulur gelung, padmamūla, tunjung, etnik The Existance of Ornament of Lotus Tendrils. The walls of Hindu and Buddhist temples in Java are often found in the carved ornament of lotus plants that is grown from tubers or urns. In early period of Islam in Java, the existence of this decorative variety remained. Based on the books of the Hindu Purana, there is an explanation of the concept of the the universe creations embodied in the form of lotus scrolls. Meanwhile, from the old manuscripts belonging to the Wali, although limited in the scope of Sufism of the Tarekat Syaththariyah there is an explanation of the lotus with the name of the Tunjung flower. This article discusses the concept of creating works of art based on the theory of adaptation by Linda Hutcheon in his book: A Theory of Adaptation. The discussion is more emphasized on the visual aesthetic aspects contained in Lara Jonggrang Prambanan temple in Kalasan Yogyakarta, Surowono Temple in Kediri East Java and Sunan Drajat tomb in Lamongan, East Java. The ornamental variety, whose concept of creation was adapted from Purana books of Hindu, was in early Islam believed to follow the theoretical procedures, as well as in later times, but the philosophical meaning may be less well known. Keywords: ornament, sulur gelung, padmamūla, tunjung, ethnic