Repositorio Digital Institucional UNA
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Lugar de cuerpos poéticos. Memoria, Verdad, Justicia. Encuentro de performance. Catálogo 2024
No full textEn marzo de 2024 se llevó a cabo el tercer encuentro de Performance Lugar de cuerpos poéticos, organizado por el equipo de investigación dirigido por Alfredo Rosenbaum Cuerpo vivo, política(s) y cruce de lenguajes en la Argentina desde los 80 hasta la actualidad. En este caso, debido al eje específico que recorría el encuentro, las performances se desarrollaron en la Casa Nuestros Hijos, la Vida y la Esperanza, de Madres de Plaza de Mayo Línea Fundadora, dentro del espacio Memoria y Derechos Humanos (ex Esma). En esta ocasión la selección de poemas se enfocó en la producción de poetas argentinxs que trabajaran en relación con la desaparición forzada de personas durante la última dictadura militar. Este catálogo se muestra como un registro de ese encuentro, que relacionaba de diversos modos poesía con performance con memoria, verdad y justicia, como casos de interdiscursividad (una intertextualidad compleja entre lo verbal y lo corporal-visual), y da cuenta del panorama variadísimo de procedimientos que los artistas llevaron a cabo en las diversas resoluciones de ese diálogo. En este sentido, además del registro fotográfico y videográfico, realizamos un registro verbal de las performances, para lo cual los integrantes del equipo de investigación dan cuenta, a través de las palabras, de su percepción las performances del encuentro, a modo de nuevo diálogo, ahora entre las acciones y la palabra escrita que quiere alcanzarlas
Grabado y Performance
No full textABSTRACT INSTITUCIONAL
En el presente la autora reflexiona acerca de su vida y su cosmovisión religiosa y espiritual. Le da sentido a su quehacer artístico como grabadora y performer integrando en su obra lo espiritual, lo trascendente, lo efímero y la huella. Construye, además -desde el punto de kantiano- la combinación de la materia, con el ser, la “cosa” y el sujeto. En esta línea de pensamiento su obra se proyecta hacia una dimensión comunitaria en la que encuentra nuevos sentidos y derivaciones
Materialidad simbólica- La Bauhinia fortificada como recurso reflexivo sobre el pasado, presente y futuro del planeta
No full textABSTRACT INSTITUCIONAL
En este trabajo la tesista reflexiona acerca del impacto que tuvo y tiene el proceso de colonización americana. Repasa como el mismo obturó las creencias y cosmologías de los habitantes de estas tierras, para imponerles nuevas formas de vida. El producto de esta incursión no sólo repercutió en la modificación de las costumbres, conductas, etc. sino que también cambió para siempre la relación del hombre con la naturaleza contribuyendo al cambio climático. Con el aporte de filiaciones, un pormenorizado estudio de Botánica y una nutrida obra personal se presenta esta Tesina
Lugar de cuerpos poéticos. Encuentro de performance. Catálogo 2022
No full textEn junio de 2022 se llevó a cabo el segundo encuentro de Performance Lugar de cuerpos poéticos, organizado por el equipo de investigación dirigido por Alfredo Rosenbaum Cuerpo vivo, política(s) y cruce de lenguajes en la Argentina desde los 80 hasta la actualidad. Al igual que el primer encuentro, este se desarrolló en diversos espacios de la Biblioteca Popular Juan Nepomuceno Madero, en la ciudad de San Fernando, Provincia de Buenos Aires. En esta ocasión la selección de poemas se enfocaba en la producción de poetas argentinxs que trabajaran con cuestiones políticas en sus textos. Este catálogo se muestra como un registro de ese encuentro, que relacionaba de diversos modos poesía con performance, como casos de interdiscursividad (una intertextualidad compleja entre lo verbal y lo corporal-visual), y da cuenta del panorama variadísimo de procedimientos que los artistas llevaron a cabo en las diversas resoluciones de ese diálogo. En este sentido, además del registro fotográfico y videográfico, realizamos un registro verbal de las performances, para lo cual los integrantes del equipo de investigación dan cuenta, a través de las palabras, de su percepción las performances del encuentro, a modo de nuevo diálogo, ahora entre las acciones y la palabra escrita que quiere alcanzarlas
Bioart: Ecosystems and Substrates
Full text link¿Cuál podría ser el aporte de las artes visuales a la sustentabilidad ambiental? La primera respuesta podría ser que el espectador tome conciencia sobre el cambio climático a partir de la obra de arte producida por el artista con tal intención. La segunda, que se repiensen las materialidades proponiendo otros ecosistemas artísticos que transformen la idea de «arte» y «obra de arte». Siguiendo estos conceptos, el proyecto se propone trabajar con «materiales vivos» donde el observador no sea un mero espectador, sino parte de esos ecosistemas creados como simulaciones para su estudio y reflexión. El proyecto Bioarte: Ecosistemas y Sustratos, presentado en la convocatoria del año 2023 en Arte, Ciencia y Tecnología (ACyT), pretende dar cuenta de una pequeña porción de lo que se denomina «Bioarte», ya que este campo es vasto y complejo. Dado que la producción artística se relaciona estrechamente con conceptos que pertenecen a las ciencias de la vida más que a las artes, tanto su campo de acción como sus vertientes poseen límites y bordes difusos. Es por ello que, en un sentido amplio, podemos comprender el término como un neologismo que designa la relación entre el arte, la biología y, a veces, la tecnología. Introducir al alumnado tanto en el grado universitario como en la escuela media preuniversitaria en las prácticas bioartísticas y desarrollar conciencia ecosustentable son parte de los objetivos del presente estudio. La fabricación de biopolímeros compostables como materialidades del arte sería una posible primera respuesta a la pregunta aquí planteada
QUIZÁS PORQUE MI NIÑEZ... Cerámica gráfica contemporánea: instalación y performance en torno a la actual crisis mundial del agua
No full textQuizás porque mi niñez... consiste en una producción artística exhibida en el espacio 704 Oficina de Arte ―Florida 336, CABA― para la defensa del Trabajo Integrador Final de la especialización en Cerámica Gráfica Contemporánea. Dicha producción consiste en una instalación y una performance delegada. La instalación está conformada por un conjunto de objetos: tablas de lavar antiguas, realizadas en arcilla blanca cruda y húmeda. Ellas contienen imágenes y textos relativos al agua, impresos mediante un conjunto de técnicas cerámico-gráficas: litografía poliéster, matrices de fotocopias, serigrafía alternativa, entre otras. La performance es delegada al público de la muestra, a partir de un instructivo general
La difusión de fotografía en la web como medio de expresión y denuncia
No full textEl proyecto Las Catedrales de la Nostalgia propone una reflexión sobre la fotografía como medio de expresión y denuncia a través de la obra del fotógrafo y arquitecto Rodrigo Illescas. Centrada en los pueblos abandonados de la provincia de Buenos Aires, la investigación plantea la difusión digital de esta serie como una estrategia para expandir su alcance y resignificar su potencia crítica. Desde una mirada que articula arte contemporáneo, memoria y tecnología, el trabajo analiza la incorporación de la obra al Museo de Artes Visuales de Lobos (MAVLO) y su circulación en redes sociales como parte de una política de acceso abierto al patrimonio visual. La propuesta examina cómo la web, en tanto espacio de interacción y archivo colectivo, transforma la experiencia del espectador y convierte al usuario en un agente activo de la memoria. En diálogo con autores como Bourriaud, Danto y Goldsmith, el proyecto revisa las tensiones entre lo material y lo digital, lo local y lo global, explorando nuevas formas de habitar el arte y de construir comunidad a partir de lo fotográfico. Las Catedrales de la Nostalgia se consolida, así como una experiencia estética y política de preservación, denuncia y reapropiación simbólica
Proyecto de difusión artística en Instagram: Estrategias de comunicación, focalizando el caso: @juan.veneziale.artista
No full textEl presente trabajo analiza la difusión mediática virtual de las artes en la plataforma Instagram, atendiendo a los mecanismos de circulación, producción y visibilidad propios de dicho entorno. Se estudia en particular el perfil @juan.veneziale.artista, relevando sus modos de comunicación y estrategias de difusión que articulan lo presencial y lo digital en la construcción de la identidad profesional del artista. El análisis se enmarca en debates contemporáneos sobre arte, sujeto y circulación cultural, considerando conceptos como hibridez, desplazamiento y contemporaneidad. Como propuesta operativa aplicada, a partir de un diagnóstico comunicacional realizado al perfil, se elabora un plan de comunicación y difusión orientado a optimizar la presencia del artista en Instagram, haciendo foco en la creación de contenido, la segmentación de públicos y la planificación estratégica de publicaciones
ABISMAL. La torsión del cuerpo como ejercicio de transformación de la mirada
No full textLa imagen es un cuerpo que contiene fuerzas. Hasta que no aparece la imagen en movimiento estas quedan estancadas dentro del espacio que las contiene, como el marco de un cuadro. La presente tesis propone una vuelta a la mirada infantil para problematizar el modo en que la imagen en movimiento deja el estatuto de ventana para transformarse en una puerta de acceso. A partir del análisis de su instalación video sonora "Abismal", Focareta exhibe cómo esta nueva imagen es susceptible de cuestionar la realidad misma e incluso la propia forma en términos ontológicos y de formato físico. La linealidad del pensamiento es sustituida por una construcción que podría definirse como capas solapadas donde tiempo y espacio se van confundiendo en un espacio-tiempo cada vez más complejo
Reposición de solados de teselas de gres hexagonales. Análisis aplicado al Grand Palace Hotel
No full textABSTRACT INSTITUCIONAL
En la presente investigación, la graduanda exhibe el problema y la búsqueda de soluciones viables para la conservación, intervención y restauración de teselas de gres en un edificio que ha sido declarado Monumento Histórico Nacional en la Ciudad de Buenos Aires. Las mencionadas teselas fueron muy utilizadas en construcciones durante el s.XIX y principios del XX. La indagación explora además, las posibles asociaciones interdisciplinarias entre la Arquitectura, la Cerámica y la Conservación y Restauración, en tanto criterios, recursos y metodologías a la hora de llevar adelante este tipo de desafíos