Repositorio Digital Institucional UNA
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La crítica de danza contemporánea en Buenos Aires: una deuda pendiente
La crítica sobre danza en los medios masivos, tanto gráficos como audiovisuales, nunca ha ocupado un lugar de relevancia en las áreas dedicadas al arte. Sin embargo, en los últimos años puede observarse que los espacios que la prensa escrita, específicamente, le dedica a las experiencias de danza -ya sean obras, festivales o congresos- han disminuido notablemente y son casi inexistentes.
En paralelo debe señalarse un fenómeno que parece poder hacerse extensivo a la crítica de arte en general: el desarrollo exponencial de los sitios dedicados al arte en la web. Este nuevo medio, hoy quizás ya no tan nuevo, ha supuesto la aparición de nuevas condiciones de producción y consumo y ha motivado el surgimiento de lugares alternativos para la crítica en general y para la de la danza en particular
Julieta de Almodóvar ¿será olvidada?
Sobre Julieta, dirigida por Pedro Almodóvar. Con Michelle Jenner, Inma Cuesta, Darío Grandinetti, Adriana Ugarte, Rossy de Palma, Emma Suárez, Daniel Grao y Nathalie Poza
Un paso más en la batalla
Sobre: Sucio y desprolijo, dirección: Lucas Lott Calabró y Paula Álvarez. Género: Documental. 2015
El todo por la p(arte)
Sobre: Stratum II, muestra de Iván Aurelio. Curaduría de Coni Cibils. En Espacio Tole Tole. Pasteur 683. Desde el viernes 9 de mayo al sábado 7 de junio de 2014. Visitas: lunes a viernes de 17 a 20 hs
Las tendencias de la moda: ¿quién la impone a quién? La paulatina disolución de un mito típico de la economía de mercado.
A partir de la industrialización, de la cual la cadena textil fue una de las pioneras, no se detuvo la carrera del consumo en la moda. En sentido amplio, no sólo como vestido sino como estilo de vida, nos han hecho sentir necesidades que no tenemos, desear cosas que no son indispensables y muchas veces ni siquiera concuerdan con nuestra personalidad
El desfile: sus cruces con la performance y su posible carácter artístico
En medio de una cartografía contemporánea, donde el autor retoma la categoría de lo moderno y se reconfigura como productor de ideas, de narraciones y su mayor objetivo es la hipótesis de lectura que propone la obra, se localizarían los desfiles de moda rupturistas. El legado modernista se presenta en estos discursos a partir del concepto clave de hibridación y el carácter autorreferencial que invade cada desfile performático. Así, a finales del siglo XX, este pequeño recorte dentro del abismal sistema de la moda, deja de ser un objeto funcional carente de sentido o una herramienta comercial en pos de narrar el concepto de la colección de un modo no tradicional
Artistas y críticos: miradas que dialogan
Múltiples miradas intervienen dentro del proceso de circulación de la obra de arte. La primera es la que tiene el artista frente a su propia obra; luego, las que surgen cuando la misma se visibiliza, es decir, las miradas de los espectadores
El arte urbano en Buenos Aires: ¿arte para las masas o para las plazas?
Se suele decir que no hay nada nuevo bajo el sol, tal vez por eso aplicamos la expresión “es la cultura operando” cuando nos encontramos frente a objetos en cuya creación advertimos la presencia de otros, velada o de manera explícita. La obra de arte, ese objeto tal peculiar, se encuentra siempre dentro del entramado de los discursos sociales, de la red de producción y reconocimiento, y por esto mismo, formando parte de trozos de discursos que la ayudaron a nacer y amalgamarse
Entrevista a Ignacio Minaverry. El amo de Los Cosos
El joven representante de la renacida historieta argentina, Ignacio Minaverry, se ha tomado un tiempo para contestar algunas preguntas sobre su historia y su trabajo. Entre la tinta y el kirchnerismo, arroja algunas nociones para comprender mejor cómo es eso de vivir haciendo lo
que a uno le gusta
Paredes que dan que hablar
Sobre: El cambio producido a partir del siglo XIX con el nacimiento de la fotografía y la emancipación del las artes visuales de la mimesis implicó una apertura en términos de posibilidades pictóricas, pero también un problema en relación a la definibilidad del arte