Repository of the Academy of Arts, University of Osijek
Not a member yet
    280 research outputs found

    Arhetip - od dječjeg izraza do visoke umjetnosti

    Full text link
    Mislilo se da su najstarije likovno stvaralaštvo je upravo špiljsko slikarstvo, staro oko 35 000 godina, iako nam je teško zamisliti ali čovjek se likovno izražavao i prije toga, za to su dokaz slike na zidovima špilja i u Arnhem Landu, pokrajini u sjevernoj Australiji. Ono što je interesantno jeste da su se prikazi pojavljivali i mnogo vremena kasnije, slični su prikazi otkriveni u Africi, naslikali su ih pripadnici plemena San (poznatiji kao Bušmani). Aboridžini su slikali po zidovima špilja, korama drveća, kamenju itd. Ono što je zanimljivo, oni to ĉine i danas. Slike koje su se pojavljivale u špilji Altamira nije bilo moguće povezati sa ljudima koji su te slike i naslikali. Samim tim što paleolitski čovjek nije bio u mogućnosti vidjeti niti se susresti s geometrijskim oblicima a opet je iste prikazivao. Nakon viševremenskog istraživanja odgovor je glasio da poveznica između prapovijesnog špiljskog slikarstva i slika sa južnoafriĉkih stijena leži u sličnostima spiritualnih iskustava, a to je stoga što u ljudskom mozgu postoje vizualni obrasci koji su po Williamsu nepromijenjeni kroz ĉitav kontinuitet ljudske povijesti. Između Aboridžina i slika na zidovima špilje u Australiji stoji neprekinuti stvaralački kontinuitet i simboličke slike koji su se u njihovom narodu zadržale tisućama godina. Dijete od svoje najranije životne dobi pokazuje sklonost za igru, pomoću koje i istraţuje svijet oko sebe, svim svojim osjetilima. Groezinger (1978) pojedino likovno izraţavanje kod djece u njihovoj najranijoj fazi naziva određenim pojmovima kao što su: „praklupko“, „prakriž“, „spirala sa težištem“, „cik- cak“ te ne pripisuje naĉin djetetova izraţavanja motorici, već njegovoj nutrini koja bi se u tom smislu mogla tumačiti kao izraz kolektivnog nesvjesnog, odnosno arhetipskog (Grgurić-Jakubin,1996:35). Prouĉavajući djela umjetnika kao što su Jacson Pollock, Jean Dubuffet, Susan Rothenberg i ostale shvatila sam da nihov spontani i podsvijesni način stvaranja označava njihovo postojanje, skrivene želje, fantazije. Umjetnici su prikazivali svoj temperament, tugu, bijes ili sreću, nekakvo psihičko stanje. Kolektivno nesvjesno i arhetipskie predodžbe kao osnovna nit i nepromijenjeni oblik iskonski su i urođeni stvaraju poveznicu u likovnom stvaralaštvu unatoč vremenskim i prostornim razlikama

    IDENTITETI

    Full text link
    Identitet(e) gradimo cijeloga života, odnosno poništavajući jedan, na isto mjesto stupa drugi ili više njih. Kao i na slikama, identiteti drugih ljudi nama su nepoznanice. Sve dok određeni identitet, bio on psihološki ili fizički ne spoznamo u nama samima, nećemo ga prepoznati niti priznati drugima. Upravo silueta, lišena svih karakteristika osobnosti osim svoga čvrstog oblika kao znaka postojanja, predstavlja tragača za identitetom. Propitujući vlastiti identitet u svome radu, slike ne prikazuju dijelove moga života, njihov identitet pripada meni kao i bilo kome drugome. U svojim radovima želim prikazati ono što projiciramo prema svijetu, a u isto je vrijeme skriveno u nama te navedeno ni sami ne možemo točno definirati

    J.S. Bach Two Voiced Inventions

    Full text link
    J.S.Bach najpoznatiji je i najznačajniji skladatelj razdoblja baroka. Iz njegovog opusa u ovom završnom radu posebno se ističu 15 dvoglasnih invencija koje je skladatelj namijenio u didaktičke svrhe za svojeg sina. Oblikom, invencije se najčešće sastoje od tri dijela. Njihovi se dijelovi određuju prema pojavi teme. Nakon izlaganja teme u prvom dijelu i njegovom imitacijom, u drugom dijelu tema se najčešće javlja u paralelnom ili dominantnom tonalitetu. U tom dijelu, Bach pokazuje svu raskoš polifone razrade (sekvence, razne vrste imitacije, obrtajni kontrapunkt). Početak trećeg dijela invencije označava pojava teme u osnovnom tonalitetu. Svaka invencija pokazuje individualne crte, ali su one u osnovi slične po načinu skladanja

    Priređivanje za tamburaški orkestar Vlacera iz Suite Maškarada Arama Hačatura

    Full text link
    Suita Maškarada je djelo Arama Hačaturjana koje se sastoji od pet stavaka. Valcer iz suite je prvi stavak izvorno pisan za simfonijski orkestar, a u ovom završnom radu je priređen za tamburaški orkestar. Instrumenti koji se nalaze u priređenoj partituri su: tri bisernice, tri brača, E brač, čelo i bas

    Violin Concerto

    Full text link
    Rad se sastoji od prikaza razvitka violine kao solističkog instrumenta, te prati razvoj forme koncerta istog. Rad obuhvaća ; kratki prikaz građe i mehanike funkcioniranja instrumenta, tonski raspon i tehnike sviranja te pokrete specifične za ovaj instrument i neke u skupini gudačkih instrumenata, kratku povijest nastanka instrumenta te graditelje koji razvili instrument u sadašnjem obliku, ulogu instrumenta u klasičnoj i modernoj glazbi te prikaz razvoja forme violinskog koncerta kroz barokni, klasični, romantički i period 20. stoljeća i dalje. U radu se također daju naći kratke analize određenih violinskih koncerata za koje sam smatrao da ih je bitno spomenuti zbog analize konstrukta samog oblika i tendencija skladatelja određenog perioda prema odnosu violine kao solističkog instrumenta i orkestralne pratnje

    "Apolonovi dvori" (Dolazak Featona na očeve dvore)

    Full text link
    Pismeni završni rad napisan je na temu izrađenog završnog rada „Apolonovi dvori“ koji je bio inspiriran komadom iz Ovidijevih Metamorfoza. Osobna mašta potpomognuta stihovima iz davnina, prešla je u slikarski rad, kako bih izrazila vlastito divljenje prema prizoru doživljenom kroz Faetonove oči

    Solo Concert

    Full text link
    Program ovog solističkog programa je interpretativno vrlo zahtjevna cjelina. Skladbe iz programa su pisane u različitim razdobljima glazbenog stvaralaštva, od renesanse do 20. stoljeća. Svaka skladba sa sobom nosi značajke svoga doba i samim time zahtijeva različit glazbeni izraz. Kroz analizu i rad na programu dolazi se do zaključka da pjevač mora dobro poznavati opće značajke svake skladbe; razdoblje u kojem je nastala, stilske značajke, te tematiku skladbe kako bi ispjevao i dobro interpretirao izabrani program. Uz visoku koncentraciju, pjevač se mora znati koristiti vlastitim vokalnim aparatom, posjedovati pjevačku kondiciju, te psihički biti zreo kako bi na najbolji način iznio skladbe. Pri izvođenju skladbe pjevač nastoji glazbom i glasom prenijeti dubinu tekstova, te glavnu misao. Usprkos svojoj različitosti u razdobljima i stilu, ovakav program je koristan pjevaču da bi preispitao svoje sposobnosti i usavršio ih, te naposljetku prepoznao glazbeni stil i izričaj koji najbolje odgovara njegovom glasu, tehnici i mogućnostima

    LIBERTINE

    Full text link
    Prikazivanje vlastitog tijela kod umjetnica suprotstavljeno je stereotipnom idealu ženskog akta, koji je univerzalna metafora muške želje, moći, i društvene kontrole. Tako kroz pozicije modela žene ulaze u javni prostor, kao figure izložene muškom pogledu. Taj koncept reprezentacije ženskog tijela naša tradicija prikazuje fiksnim i uokvirenim. Na razini prikazivanja, umjetnice su se suprotstavljale stereotipizaciji žena kao objekata u kulturi, razotkrivajući i kritizirajući strukture gledanja koje su je podržavale. Serija fotografija Apart ment, osim što se nadovezuje na pitanje prikazivanje ženske seksualnosti,ispituje i različite razine autoreprezentacije i njene vjerodostojnosti

    Rušenje (z)grada

    Full text link
    Vukovarska golubica i Dvorac Eltz dva su značajna, prepoznatljiva simbola koja se vežu za grad Vukovar. U skorije vrijeme grad je dobio još jedan prepoznatljivi objekt drugačije svrhe i značenja, trgovački centar "Golubica Mall". U centru grada sada se nalaze dvije kontrastne građevine od kojih jedna bitno narušava vrijednost druge. Nekoliko je ciljeva ovoga rada: najprije procesom izrade matrica i otisaka prikazati situaciju iz realnosti, izraziti svoje mišljenje i stavove te poslati određenu poruku. Svi radovi međusobno su povezani i čine zaokruženu cjelinu. Proces njihove izrade također je sličan, uz blaga odstupanja na svakoj pojedinoj matrici. Korištene su tehnike suhe akvatinte, otvorenog jetkanja i suhe igle, koje su omogućile postizanje željenih efekata. Svaki rad ima blagu, nježnu, magličastu podlogu, preko koje je snažno intervenirano grubim, oštrim, geometrijskim formama koje uništavaju njezinu površinu. Tim se postupkom realizirao postupak iz stvarnosti, agresija konzumerizma nad kulturnom baštinom grada. Ključn

    Umjetničko i funkcionalno pjevanje u nastavi glazbene kulture

    Full text link
    Kronološki promatrajući razvoj odgoja i obrazovanja uviđamo da glazba u njemu ima veliko značenje i ulogu. Uz nju, usko je vezana svima omiljena aktivnost - pjevanje. Pjevanje se smatra i načinom izražavanja ljudskog stanja ili emocija. Kroz ovaj rad autorica obrađuje povijesni pregled položaja pjevanja u nastavi glazbene kulture, ulogu pjevanja u školi, nastavi glazbene kulture i ostalim nastavnim predmetima. Pomoću podataka iz navedene literature, naglasak stavlja na umjetničko i funkcionalno pjevanje u nastavi glazbe te obrađuje njihove karakteristike. Cilj završnog rada bio je osvijestiti sadašnjim i budućim glazbenim pedagozima razliku između umjetničkog i funkcionalnog pjevanja te diferencirati njihove karakteristike i ulogu u nastavi glazbe ili u drugim nastavim predmetima. U radu se naglašava potreba izvođenja aktivnosti pjevanja na umjetnički način i u redovnoj nastavi glazbene kulture, a ne samo u nastavi pjevačkog zbora

    174

    full texts

    280

    metadata records
    Updated in last 30 days.
    Repository of the Academy of Arts, University of Osijek
    Access Repository Dashboard
    Do you manage Open Research Online? Become a CORE Member to access insider analytics, issue reports and manage access to outputs from your repository in the CORE Repository Dashboard! 👇