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    662 research outputs found

    Jordi Vilanova’s shops

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    Jordi Vilanova (1925-1998) trabajó como diseñador de interiores y de mobiliario en Barcelona durante más de cuatro décadas. Auténtico pionero del diseño, actualmente poco conocido, su obra se caracterizaba por la producción de pequeñas series, la voluntad de formular una estética mediterránea así como por la atención a las necesidades específicas de los niños y los jóvenes. Sus cuatro tiendas —tres en Barcelona y una en la Seu d’Urgell— eran el lugar donde escenificaba y materializaba sus ideas sobre la modernidad, el confort y la calidad de los espacios. En sus tiendas Vilanova atendía a una numerosísima clientela para la cual realizaba proyectos de diseño de interiores domésticos, corporativos, religiosos y escolares así como piezas de mobiliario, lámparas y tejidos.Jordi Vilanova (Barcelona 1925-1998) worked as an interior and furniture designer for more than four decades. He was very innovative and though he is rarely known, his work was characterised by the production of lines, the willing to create Mediterranean aesthetics, and the attention to the specific needs of children. His four shops, three in Barcelona and one in Seu d’Urgell, were the place where he materialised his ideas about modernity, comfort, and space quality. Vilanova reached many customers in his shops, for who he made interior, corporate, religious and academic designs, such as pieces of furniture, lamps and fabric

    The René Metras Gallery : shocking neutrality

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    En su apertura, en 1962, la galería René Metras impactó por su modernidad, pionera en el país. Contrastaba con el conservadurismo decimonónico de los espacios galerísticos de posguerra. Basándose en una interpretación dúctil y refinada, a la vez que intuitiva, del estilo internacional, con puntos en común pero también singularidades respecto de sus maestros del Grupo R, los arquitectos Balari, Bastardes y Schimdt supieron crear un entorno vaguardista, cosmopolita y funcional. Soluciones ingeniosas halladas con espíritu bricoleur y el refinamiento de las cerámicas negras de Cumella, de poética informalista, matizaban el incipiente modelo museográfico del White CubeThe gallery René Metras was impressive from the day of its inauguration, in 1962 by its pioneer modernity. It contrasted with the nineteenth-century conservatism of the post-war gallery spaces. The architects Balari, Bastardes and Schimdt were able to create an avant-garde, cosmopolitan and functional environment based on a ductile and refined interpretation, as well as an intuitive, international style, with common points but also singularities with respect to their teachers from the Grup R. The ingenious solutions found with bicolour spirit and the renaissance of the black ceramics of Cumella, of informalistic poetics, qualified the incipient museum-graphic model of the White Cube

    Animus

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    Fa uns anys, l'animació vectorial enfocada per a la reproducció en web, liderada pel software d'animació Adobe Flash, va quedar obsoleta causat pel rebuig d'Apple cap a aquest tipus de tecnologia per als seus dispositius. Amb l'aparició d'HTML5, es va aportar una solució a aquest problema, incloent-hi en els seus estàndards la tecnologia necessària per a la creació de gràfics programats en l'entorn web. No obstant això, encara no existeix al mercat cap programa enfocat a l'animació vectorial per HTML5. ANIMUS és un software d'animació per a plataforma web creat per donar solució al buit causat per Flash. A més, amb aquest projecte es proposa un nou sistema de treball, on es combina al mateix nivell il·lustració i animació, per aconseguir agilitzar i facilitar el procés d'animar, i apropar aquesta tecnologia a un públic més ampli.Hace unos años, la animación vectorial enfocada para la reproducción en web, liderada por el software de animación Adobe Flash, quedó obsoleta causado por el rechazo de Apple hacia este tipo de tecnología para sus dispositivos. Con la aparición de HTML5, se dio una solución a este problema, incluyendo en sus estándares la tecnología necesaria para la creación de gráficos programados en el entorno web. Sin embargo, todavía no existe en el mercado ningún programa enfocado a la animación vectorial para HTML5. ANIMUS es un software de animación para plataforma web creado para dar solución al vacío causado por Flash. Además, con este proyecto se propone un novedoso sistema de trabajo, donde se combina al mismo nivel ilustración y animación, para conseguir agilizar y facilitar el proceso de animar, y acercar esta tecnología a un público más amplio.A few years ago, vector animation aimed for playback on web, led by Adobe Flash animation software, became obsolete caused by the refusal of Apple to this technology for their devices. With the advent of HTML5, it gave a solution to this problem, including in their standard technology required for creating graphics scheduled in the web environment. However, there still exists in the market any program focused on vector animation to HTML5. ANIMUS is an animation software for web platform created to solve the vacuum caused by Flash. In addition, this project is proposed a new work system, which combines the same level illustration and animation to achieve expedite and facilitate the process of animate and bring this technology to a wider audience

    Internet circa 2015

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    El arte y la tecnología tienen una relación simbiótica que hace que evolucionen de forma paralela. La tecnología más relevante de hoy en día es, sin duda alguna, el Internet. Internet circa 2015 es un proyecto que busca representar esta relación mediante la creación de un catálogo de artistas digitales contemporáneos, reflejando el carácter experimental y la estética de estos artistas dentro del propio diseño de la publicación. Se pretende presentar la información de forma que se sitúe el arte dentro de su contexto histórico actual, y el contenido consiste en material de diversa índole descargado de Internet, desde ensayos hasta haikus

    Spüma : la cervesa artesana de Girona

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    SPÜMA és la identitat i el packaging per una nova línia de cervesa artesanal de Girona. Aquest projecte consisteix en generar tots els elements de comunicació necessaris per a fer-ne el llançament i posicionament en el mercat. El treball neix de la necessitat de constatar que, avui dia, les microcerveseries artesanes s’han multiplicat arreu, però, tot i així, continua essent un negoci molt localitzat a determinats llocs i se’ls fa difícil sortir del seu entorn més proper. Per tant, amb SPÜMA és vol crear una nova marca de cervesa artesanal i, al mateix temps, ajudar la seva expansió en el mercat. El procés de treball es realitza a partir de l’entrevista a Francesc López i del coneixement posterior de canvi i renovació que ell volia fer a la seva artesana indústria cervesera situada a la ciutat de Girona. A partir d’aquí, s’extreuen uns valors que són l’essència del projecte SPÜMA.SPÜMA es la identidad i el packaging para una nueva línea de cerveza artesanal de Girona. Este proyecto consiste en generar todos los elementos de comunicación necesarios para su lanzamiento y posicionamiento en el mercado local. El trabajo nace de la necesidad de constatar que, hoy en día, las microcervecerías artesanas se han multiplicado, pero, aún así, sigue siendo un negocio muy localizado en determinados lugares y se les hace difícilsalir de su entorno más cercano. Por tanto, con SPÜMA se quiere crear una nueva marca de cerveza artesana que ayude a su difusión en el mercado. El proceso de trabajo se realiza a partir de la entrevista a Francesc López y del conocimiento posterior de cambio y renovación que él quería hacer a su artesana industria cervecera situada en la ciudad de Girona. A partir de aquí, se extrajeron unos valores que son la esencia del proyecto SPÜMA.SPÜMA is the identity and packaging for a new line of craft beer to be distributed in the territory of Girona. This project aims to create the identity of this beer as well as all the necessary communication elements to launch and position the product in the market. This work arises from the need to establish that nowadays microbreweries have proliferated all over the territory, yet this kind of business continues to be very localized and it is difficult to open it to a wider market. This is why SPÜMA is a project to create a new brand of craft beer and, at the same time, contribute to its distribution in the market. The work process has been based on the interview to Francesc López and on his purpose to change and update his craft beer company based in the city of Girona. From him emerge the values that are the essence of SPÜMA

    Kyoto

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    Posant com a punt de partida un seguit de reflexions i referents, com ara Chillida o Krijn de Kooning, sobre la idea d’espai generat a partir d’un objecte, s’inicia el projecte que acaba esdevenint Kyoto. Amb la intenció inicial de crear un producte que fos capaç de fraccionar un espai interior, s’han acabat ajuntant tot un seguit d’elements que donen com a resultat l’híbrid entre paravent i sofà que és Kyoto. Dissenyat pel món del mobiliari contract, una de les intencions del projecte és aportar un enfocament i una estètica més domèstica a un ambient que pot arribar a resultar fred i impersonal. Estructura vista, un sol coixí, un petit espai privat flotant, són alguns dels trets diferencials que es poden apreciar en aquest producte, al qual s’ha procurat fer una aproximació visual el més delicada possible.Teniendo como punto de partida un conunto de reflexiones y referentes, como por ejemplo Chillida o Krijn de Koning, sobre la idea de espacio generado a partir de un objet, se inicia el proyecto que acaba siendo Kyoto.Con la intención inicial de crear un producto que fuese capaz de fraccionar un espacio interior, se han acabado juntando un cúmulo de elementos que resultan en el híbrido entre biombo y sofá que es Kyoto. Diseñado para el mundo del mobiliario contract, una de las intenciones del proyecto es aportar un enfoque y una estética más doméstica a un ambiente que puede llegar a resultar frío e impersonal. Una estructura vista, un solo cojín, un pequeño espacio flotante, son algunos de los rasgos diferenciales que se pueden apreciar en este producto, al cuál se ha procurado hacer una aproximación visual lo más delicada posible.Starting with a group of reflexions and references, such as Chillida or Krijn de Koning, about the idea of a space generated by an object, the project that ends up being Kyoto gets started. With the initial intention of creating a product being able to divide an interior space, a group of elements have come together to end up becoming the hybridation between a screen and a sofa that is Kyoto. Designed for the contract furniture world, one of the main intentions of the project is to contribute with a warmer and more domestic esthetic to an enviorment that can result cold and impersonal. An exostructure, one single pillow, a tiny private floating space, are some of distinguishing features that can be spotetd in this product, which has been tried to visually represent as much delicated as possible

    Estética de la eficiencia

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    Design methodologies subordinate the creative process to a hierarchy, linearity and control that limit the possibilities of creating by the designer to a kit of pre-established values set on from the start. The indiscriminate use of methodologies to mediate any creative project, limits the possible results, ignoring a large territory where exploration and randomness could offer unexpected solutions. The paradigms of other disciplines, present through design methods are imposed on creativity in an attempt to give objectivity and efficiency to the practice of design

    Érase una vez : ilustración para publicaciones infantiles y juveniles, 2015-16

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    Érase una vez un grupo de personas que quiso especializarse en ilustración infantil, y llegaron a este curso con sus carpetas llenas de dibujos. Eran dibujos hermosos, enternecedores, laboriosos… A lo largo de los meses que siguieron, se fueron transformando. Tanto las personas como los dibujos. Tomaron interés por narrar, perfeccionaron su capacidad para contar historias. Y se vincularon con el mundo, tal y como puede ser visto por los ojos de un niño. El resultado está a la vista: Érase una vez. Y lo será otra y otra y otra más, mientras queden niños… y mientras queden personas con el afán por explicar cosas con sus dibujos

    L'Aixopluc : equipament social al Districte del Mercat del Pla

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    El Districte del Mercat del Pla és un barri ubicat al centre històric de Lleida que fa ja uns anys, va començar a degradar-se i a viure constantment entre problemàtiques que conviden a la resta de la ciutat a rebutjar-lo. Durant els darrers anys, amb l’objectiu de revitalitzar el barri, s’hi han obert espais d’oci (botigues i restaurants) que han permès que la gent torni a passejar i a fer vida pels carrers del barri, però és insuficient i continua havent- hi el problema. Proposo “l’Aixopluc”, un centre social que actua de centre neuràlgic des d’on s’impulsen activitats que ajuden a promoure els valors d’aquest “nou” districte, prenent com a base els conceptes educació, convivència, ciutadania, llibertat, cooperació i sostenibilitat. Per fer-ho possible el projecte transforma un local i un solar en desús en un equipament social format per una ludoteca, espai de treball, aules, espai polivalent i l’existent Pati Obert. La meta de l’actuació és crear un espai de reunió on s’hi generi “vida”, cohesió i més sentiment d’identitat al barri per aconseguir apropar la gent que hi viu, majoritàriament immigrants, amb la resta de lleidatans.El Distrito del Mercat del Pla es un barrio ubicado en el centro histórico de LLeida que hace unos años, empezó a degradarse y a vivir constantemente entre problemáticas que invitan al resto de la ciudad a rechazarlo. Durante los ultimos años, con el objetivo de revitalizar el barrio, se han abierto espacios de ocio (tiendas y restaurantes) que han permitido que la gente vuelva a pasear y a hacer vida por las calles del barrio, pero esto es insuficiente y continua existiendo un problema. Propongo “L’Aixopluc” ,que significa el cobijo, un centro social que actua de centro neurálgico des de donde se impulsan actividades que ayudan a promover los valores de este nuevo distrito, tomando como base los conceptos educación, convivencia, ciutadania, libertad, cooperación y sostenibilidad. Para hacerlo posible el proytecto transforma un local y un solar sin uso en un equipamento social formado por una ludoteca, espacio de trabajo, aulas, espacio polivalente y el existente “Pati Obert” La meta de la actuación es crear un espacio de reunión donde se genere “vida”, cohesión y más sentimiento de identidad al barrio para conseguir acercar los vecinos del distrito, mayoritariamente inmigrantes con el resto.The District of Mercat del Pla is a neighborhood located in the center of Lleida wich a few years ago, began to deteriorate and to live constantly among problems that invite the rest of the city to reject it. In recent years, aiming to revitalize the neighborhood, there were open spaces for leisure (shops and restaurants) that have allowed people to walk through the streets of the neighborhood and visit it more than in the past, but it is still insufficient and it is having some problems I suggest “L’Aixopluc” it means the shelter, it is a social center that acts as a hub which promotes activities that help to promote the values of this “new” district, on the basis of the concepts education, coexistence, citizenship, freedom , cooperation and sustainability. To make this possible project transformed a local and a unused space in a social facility consisting of a toy library, workspace, classrooms, multipurpose space and the existing open courtyard named “El Pati Obert” The goal of the action is to create a meeting place where you feel “the life of a sane neighborhood”, more sense of identity and cohesion to make powewrful the relation with people who ive there, mostly immigrants, with the rest of Lleida

    Commercial labelling : cultural and citizen heritage

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    La necesidad de identificar un lugar, allí donde se comercializa un producto o donde se desarrolla una actividad, ha estado presente en todo momento a lo largo de la historia. Desde la antigua Roma, encontramos vestigios de esta necesidad comunicativa. En Barcelona, la rotulación comercial ha acompañado su evolución como ciudad, tanto desde el punto de vista económico como social y cultural. El rótulo comercial es expresión viva de cada época y en ello se reflejan las técnicas, los gustos estéticos y la propia práctica del diseño.The need to identify a place, where a product is marketed or where an activity is developed, has been present at all times throughout history. We can find vestiges of this communicative need all the way from ancient Rome. In Barcelona, commercial labelling has evolved along with the city from the economic, social and cultural point of view. The commercial label is a vivid expression of each era and the techniques, the aesthetic tastes and the own practice of the design are reflected in it

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