Banco de la República - actividad cultural
Not a member yet
56442 research outputs found
Sort by
La vorágine: naturaleza, mujer, viaje y el misterio de la poesía
Se ha visto y estudiado “La vorágine”, de Rivera, y otras novelas brasileras de principio de siglo ajustándose, de diferentes formas, a la antítesis infierno/paraíso, a la cual nos tienen tan acostumbrados los críticos occidentales. En la tradición literaria se la cataloga como un texto naturalista y/o realista, lo cual hace posible el surgimiento de nuevos subgéneros narrativos, como novela de la selva, novela de la tierra, novela naturalista, novela social, novela de denuncia… pero poco se ha estudiado el aporte que esta novela hace al surgimiento de una nueva poesía en América, olvidando que Rivera fue ante todo un poeta y no un novelista y que su poesía con todas sus dudas y aciertos está en “La vorágine”. “Tierra de promisión” no sería más que la antesala de la “novela”, el “borrador” que le permitiría escribir la vorágine. Es en “La vorágine” donde Rivera encuentra, a pesar de todas las dificultades y dudas que se presentan, su propia voz.
Fragmento extraído del texto
La deuda de La vorágine con la poesía
La vorágine se encuentra atravesada por una fuerza e ímpetu creativo a manera de la poiesis como la describía Aristóteles: un hacer de la naturaleza o a imitación de ella. No obstante, y conforme uno se adentra en la estructura narrativa y llega a la mitad de la novela, nos percatamos de una variante de ese hacer el mundo pues ya no es a imitación de lo exterior, sino que surge de lo interior de un personaje que resulta ser un poeta. Esta fantasía, que comienza a exacerbarse conforme Cova se adentra más en la selva, pierde todo referente real y se convierte en una poiesis desde lo que Hans Robert Jauss ha denominado en su libro Las transformaciones de lo moderno: “la visión de un mundo artístico vaciado de la naturaleza orgánica”.
Fragmento extraído del texto
Arrebol Trío, flauta, trompeta y percusión (Colombia)
El formato propuesto por Arrebol Trío es audaz en muchos sentidos. Armonizar tres instrumentos tan distintos como la flauta traversa, la trompeta y la marimba (en ocasiones el vibráfono) es una apuesta arriesgada. A pesar de ello, su originalidad pasa casi desapercibida no solo por la calidad de sus interpretaciones, sino —y esto es muy importante decirlo— por la de sus arreglos y adaptaciones, realizadas en su integralidad por Jhoan Sebastián Infante (n. 2000), percusionista del grupo. Puesto que la mayor parte de las obras de este programa fueron originalmente escritas para piano, el papel del arreglista acá es fundamental. Su reto es conservar la esencia de la pieza original potenciando las características tímbricas de cada uno de los instrumentos, permitiéndoles, además, construir un sonido sólido y unificado. El programa de este concierto, lejos de ser una simple reunión de piezas representativas de distintos estilos musicales escogidas de forma aleatoria, reúne música de compositores latinoamericanos que fueron testigos y protagonistas del ‘despertar’ musical que se dio en el continente entre los siglos XIX y XX. Cada uno de ellos contribuyó a forjar una noción de identidad musical propia para su nación, honrando las raíces folclóricas de su territorio, sin desvincularse de la herencia europea. Esta inquietud la han compartido muchos compositores latinoamericanos que en la actualidad intentan combinar sonidos ancestrales con técnicas contemporáneas de escritura en obras que se puedan adaptar a formatos tan originales como el de Arrebol Trío
Diez Lunas para una espera. Eliana Echeverry, compositora y Velia Vidal, escritora (Colombia)
Escribir Diez lunas para una espera «fue como tener una cocina llena de ingredientes y decidir cómo construir mi propio mundo sonoro». Así describe Eliana Echeverry (n. 1991) el enfoque musical de su último proyecto, una obra inspirada en el libro homónimo de la escritora y gestora cultural Velia Vidal. Este libro recoge, a través de arrullos, los paisajes, la tradición oral, poética y sonora del Pacífico colombiano, especialmente en torno al nacimiento y la preparación para la llegada de una nueva vida. Egresada de la Universidad Nacional de Colombia, Eliana se formó bajo la guía de Gustavo Parra, Cecilia Casas y Antonio Arnedo. Este último fue quien la introdujo al jazz y a las músicas colombianas. En la música escrita para Diez lunas para una espera, la compositora, buscó crear una polifonía que reúne, en una apuesta orgánica, a una soprano, las voces de cantoras y un ensamble de cámara compuesto por cuarteto de cuerdas, clarinete, contrabajo y piano, incorporando el sonido ancestral de la marimba de chonta: una confluencia de lenguajes construidos paralelamente a lo largo de varios siglos.
¿Qué me hace sentir la patria en La vorágine? Anverso
Anverso de la ficha en la que está registrado el resultado del taller “La vorágine: Lecturas para otros caminos posibles” que giró en torno al concepto de patria en la novela
¿Qué me hace sentir la patria en La vorágine?
Resultado del taller “La vorágine: Lecturas para otros caminos posibles” que giró en torno al concepto de patria en la novela:
“DERLI LISETH 16
Me hace sentir que no siempre es consuelo ni orgullo. En esta obra, la palabra patria me duele. Me hace sentir frustración, ya que los personajes son colombianos y sin embargo están completamente olvidados en su país.
Me hace pensar cuántas personas hoy en día siguen sintiendo lo mismo: que su país no los ve y están atrapados en su propia vorágine.
¿Cómo se relaciona la patria en La vorágine con nuestra situación actual?
Resultado del taller “La vorágine: Lecturas para otros caminos posibles” que giró en torno al concepto de patria en la novela:
“DERLI 16
En mi situación actual, veo cómo muchas personas valiosas y talentosas siguen siendo ignoradas y me doy cuenta de algo que me cuesta admitir: no me siento parte de esta patria, ya sea porque me duele ver tanto abandono.
¿Cómo se relaciona el azar en La vorágine con nuestra situación actual?
Resultado del taller “La vorágine: Lecturas para otros caminos posibles” que giró en torno al concepto de azar en la novela:
“Roleyson
Para mí, de manera impredecible en que el destino de los personajes cambia por fuerzas fuera de control, como la selva, la naturaleza salvaje, y la violencia humana. La historia nos da a conocer que todo puede cambiar repentinamente.
¿Qué me hace sentir el extravío en La vorágine?
Resultado del taller “La vorágine: Lecturas para otros caminos posibles” que giró en torno al concepto de extravío en la novela:
“Me hace sentir tristeza porque los personajes se sienten perdidos, como si no supieran a dónde van ni qué hacer.
Siento que no solo se pierden en la selva, sino también en sus vidas. Eso me hace pensar que a veces nosotros también podemos sentirnos así, confundidos y sin saber qué camino tomar.
Valeria, 17 años
¿Cómo se relaciona el azar en La vorágine con nuestra situación actual?
Resultado del taller “La vorágine: Lecturas para otros caminos posibles” que giró en torno al concepto de azar en la novela:
“El azar se puede ver en nuestra vida como la suerte, en pocas palabras es el juego de la vida. Sin saber qué destino vamos a tener, en La vorágine se puede presentar como la forma de querer todo. De ser aprovechado y manifestar todo para uno.
Marcela – 16 años