University of Zagreb
Repozitorij Tekstilno-tehnološkog fakulteta Sveučilišta u ZagrebuNot a member yet
1305 research outputs found
Sort by
Koncept dekonstrukcije u modi sedamdesetih i osamdesetih godina 20. stoljeća
No full textRad istražuje koncept dekonstrukcije u modnim opusima dizajnera sedamdesetih i osamdesetih godina dvadesetog stoljeća. Promatra se kroz pristup odricanja od "tradicionalnog" poimanja mode produkcije te kao "pobuna" od svih dotadašnjih normi. Pri tome se naročito preispituje pojam ljepote, spolna determinacija i izvedba produkta. Cilj ovog istraživanja je ukazati na začetke toga koncepta, kroz analogna umjetnička i teorijska polazišta. U istraživanju fokus analize bit će na opusima predstavnika japanske dekonstrukcije, te na njihovu asimilaciju te postupnu dominaciju u prijestolnicama europske i američke mode
ASPECTS OF RED COLOR IN CONTEMPORARY TEXTILE SCULPTURE
No full textKroz diplomski rad pod nazivom Aspekti crvene boje u suvremenoj tekstilnoj skulpturi u teoretskom dijelu biti će dat pregled povijesti vezano za razvoj tekstila. Isto tako će biti dan pregled simbolike crvene boje kroz različite kulture i razdoblja, te utjecajem iste na našu percepciju i doživljaj. Predstaviti će se suvremene vizualne i tekstilne umjetnice i umjetnici kojima je crvena boja polazište za umjetničko istraživanje i umjetnički rad. U eksperimentalnom umjetničkom dijelu realizirati će se ciklus plošnih tekstilnih reljefa i tekstilna forma većih dimenzija. Radovi u tekstilu će biti realizirani na višeslojnom principu, naglašenih tekstura različitih oblika i varijacija.Through the thesis titled "Aspects of the Color Red in Contemporary Textile Sculpture," the theoretical part will provide an overview of the history related to the development of textiles. Additionally, it will review the symbolism of the color red across different cultures and periods, and its impact on our perception and experience. Contemporary visual and textile artists who use the color red as a starting point for artistic exploration and work will be presented. In the experimental artistic section, a series of flat textile reliefs and larger textile forms will be created. The textile works will be realized using a multilayered approach, with emphasized textures of various shapes and variations
SYNERGY OF BODY, MOVEMENT, AND FORM – An Authorial Approach to Designing a Fashion Collection
No full textDiplomski rad SINERGIJA TIJELA, POKRETA I MODE – autorski pristup u oblikovanju modne kolekcije istražuje performativni karakter odjeće. U istraživanju je posebna pozornost posvećena odnosu tijela i odjeće u plesnim izvedbama te dizajniranju odjevnih predmeta za plesne izvedbe u kojima odjeća ima bitnu ulogu. Rezultat je istraživanja autorska modna kolekcija Nedefinirana granica koja se sastoji od šest odjevnih kombinacija. Kolekcija je shvaćena kao prostor istraživanja sinergije i transformacije odjevenog tijela, slobode i sputavanja pokreta te modne ideje, pri čemu se brišu granice između odjeće producirane za performans i modne odjeće.This Master's thesis SYNERGY OF BODY, MOVEMENT, AND FORM – An Authorial Approach to Designing a Fashion Collection explores the performative nature of clothing. The research pays special attention to the relationship between body and clothing in dance performances, as well as the design of garments for dance performances where clothing plays a crucial role. The result of this research is an original fashion collection Undefined Boundary, which consists of six outfit combinations. The collection is a space for exploring synergy and transformation of the clothed body, the freedom and constraints of movement, and fashion ideas, blurring the lines between clothing designed for performance and fashion clothing
Feminizam i moda: Utjecaj mode na emancipaciju žena u 21.stoljeću
No full textFeminizam i moda, iako na prvu dva vrlo različita pojma, bili su međusobno povezani dugi niz godina međusobnog utjecaja. Feminizam, globalni pokret koji se zalagao za žensko pravo glasa, započet je rane 1800. godine, dok je moda opisana kao sustav institucija, organizacija i praksi koji pridonose samom stvaranju mode, prema Kawamura. Oba pojma su definirana kao pokreti na svoj vlastiti način, no ono što ih veže jest jedan neraskidiv odnos koji se stvarao kroz povijest. Razne predrasude koje su obilježavale žene stoljećima, poput inferiornosti prema muškarcima, nižeg vrednovanja i nepostojeće razine ravnopravnosti sa suprotnim spolom, stvorile su okružje koje je otvorilo priliku ženama koje su se zalagale za drugačiji pristup, poput Sufražetkinja i njihovog feminizma. Borba žena za svoja ljudska prava trajala je desetljećima, a možemo reći da traje i danas u 21. stoljeću. Ono što je bilo od izuzetne važnosti za feminizam jest moda. Moda i modni dizajneri/dizajnerice bili su ti koji su svojim kolekcijama davali podršku, iznosili političke stavove i razmišljanja. Tema ovog diplomskog rada jest problematika i odnosi koje su moda i feminizam imali kroz povijest, naročito danas u 21. stoljeću, te na koji način su jedan drugog inspirirali, paralelno se razvijali i međusobno poticali.Feminism and fashion, although at first two very different terms, have been interconnected for many years of mutual influence. Feminism, a global movement that advocated women's suffrage, began in the early 1800s, while fashion is described as a system of institutions, organizations and practices that contribute to the creation of fashion itself, according to Kawamura. Both terms are defined as movements in their own way, but what binds them is an unbreakable relationship that was created throughout history. Various prejudices that marked women for centuries, such as inferiority to men, lower valuation, and non-existent level of equality with the opposite sex, created an environment that opened an opportunity for women who advocated for a different approach, such as the Suffragettes and their feminism. The struggle of women for their human rights lasted for decades, and we can say that it continues even today in the 21st century. What was extremely important for feminism was fashion. Fashion and fashion designers were the ones who supported their collections, expressed political views and thoughts. The topic of this thesis is the issues and relationships that fashion and feminism have had throughout history, especially today in the 21st century, and how they inspired each other, developed in parallel and encouraged each other
Sculptural Fashion - Metaphor of Social Image of Society
No full textKroz diplomski rad Skulpturalna moda – metafora socijalne slike društva istražuju se skulpturalni oblici kao potencijalni predložak za oblikovanje odjeće. Izrađuje se likovna analiza umjetničkog opusa autora 20. stoljeća na primjerima plošno i linearno istanjenih masa, udubljeno ispupčenih, prošupljenih te monolitnih masa. Također, spominje se i socijalna dimenzija skulpture pa se, s obzirom na to da i odjeća posjeduje svoj socijalni karakter, nameće pojam skulpturalne mode ujedno kao i konceptualni obrazac za oblikovanje autorske kolekcije od šest odjevnih kombinacija.Through the master's thesis Sculptural fashion – a metaphor for the social image of society, sculptural forms are explored as a potential template for clothing design. An artistic analysis of the artistic oeuvre of the 20th century author is made using examples of flat and linear thinned masses, concave bulging, hollowed out and monolithic masses. Also, the social dimension of sculpture is mentioned, so, given that clothing also has its own social character, the notion of sculptural fashion is imposed as well as a conceptual pattern for designing an author's collection of six clothing combinations
Identifikacija vlakana papirnatih nosača arhivske građe
No full textIdentifikacija vlakana je jedna od nezaobilaznih metoda u forenzici, restauraciji i konzervaciji. Cilj predloženog diplomskog rada je identificirati vlakna papirnatih nosača povijesne arhivske građe kako bi se upotpunila njihova signatura (sukladno Pravilniku o evidencijama u arhivima; NN 90/2002) te omogućila primjena odgovarajućih konzervatorsko-restauratorskih postupaka, a u svrhu zaštite i očuvanja pisane baštine.Fiber identification is one of the essential methods in forensics, restoration and conservation. The aim of this thesis is fiber identification of historical archival material paper carriers in order to complete their signature (according to the Regulation on records in archives; NN 90/2002) and enable the application of appropriate conservation and restoration procedures, for the purpose of protecting and preserving the written heritage
Cijanotipija - tradicijska tehnika tiska u suvremenom dizajnu tekstila
No full textTema ovog završnog rada je cijanotipija ili plavi tisak, jedna od najstarijih fotografskih tehnika kojom dobivamo fotograme karakteristične prusko plave boje. Metodom proučavanja raznolike znanstvene literature, u ovom završnom radu opisuje se otkriće i proces izvođenja cijanotipije, dok se proučavanjem kreativnih mogućnosti njene primjene u djelima suvremene umjetnosti otkriva tijek promjene diskursa. Prvi dio ovog rada prikazuje povijest nastanka cijanotipije kroz kronološki prikaz nastanka i razvoja fotografije te kroz istraživanje prusko plave boje od njenog otkrića, strogo čuvane tajne proizvodnje do današnje široke primjene. U radu je opisan proces izrade fotograma plave boje od sastava i pripreme kemikalija u fotosenzibilnu emulziju, pripreme podloge i negativa, do postupka osvjetljavanja, fiksiranja i toniranja otiska. Drugi dio ovog rada donosi pregled najznačajnijih umjetnica i umjetnika, koji su u svom kreativnom radu koristili tehniku cijanotipije i uveli je u svijet umjetnosti. Prikazan je njihov specifičan način izvođenja cijanotipije uz unikatnu intervenciju tijekom procesa rada, čime se nastoje prikazati kreativne mogućnosti ove, neopravdano zanemarene tehnike. Cilj ovog rada jest i istražiti značaj jednostavne, jeftine i netoksične tehnike plavog tiska u suvremenoj umjetnosti i društvenom kontekstu kao i njezinu primjenu na tekstilu.The subject of this final thesis is cyanotype, one of the oldest photographic techniques used to obtain photograms of the characteristic Prussian blue colour. By studying relevant scientific literature, the thesis familiarizes us with the discovery of cyanotypes, the process and technique of making cyanotypes, and the creative possibilities of their application. The first part of the thesis presents a brief historical overview and description of the cyanotype technique through a historical account of the development of photography and a fascinating historical overview of the characteristic Prussian blue colour. The paper explains the term and describes the process of making a blue photogram, from the composition and preparation of chemicals into a photosensitive emulsion, preparation of the base and negative, to the process of lighting, developing and drying, and fixing the print. The second part of this thesis provides an overview of female and male artists who used the cyanotype technique in their creative work and introduced it to the world of art by studying their distinctive ways of performing cyanotypes and motifs in their creative work. The work aims to investigate and observe the significance of this simple, cheap, and, above all, non-toxic blue print technique in contemporary art and the social context, as well as its applicability to textiles
Suvremena moda i performans: tijelo u događaju
No full textDiplomski rad „Suvremena moda i performans“ bavi se istraživanjem i analizom pojma performansa (engl. performance) u suvremenoj umjetnosti i modi. U uvodu se razrađuje značenje samog pojma performativa, potom se kroz istraživanje povijesti umjetničkog performansa ističu njegove glavne karakteristike od kojih se pojedine mogu iščitati i u konceptu suvremene mode s temeljnim pojmovima vizualne konstrukcije modnog tijela te spektakularnog modnog događaja. Ulaskom performativne umjetnosti u modu dolazi do prožimanja elemenata kao što su odrednice prostora „ovdje“ i vremena „sada“, fokus na tijelo u funkciji glavnog medija te drukčiji način izvođenja ideja koji traži reakciju promatrača, a temelji se na šoku, provokaciji i eksperimentu, što se u konačnici analizira kroz primjere jednih od najznačajnijih performativnih umjetnika (Josepha Beuysa, Yvesa Kleina, Gina Pane, Marine Abramović, Vlaste Delimar) i konceptualnih suvremenih modnih dizajnera (Hussein Chalayan, Alexander McQueen, Martin Margiela, Iris van Herpen, Viktor & Rolf)
Konstrukcija i modeliranje komponenti sportske odjeće za akrobatski rock and roll
No full textU ovom radu prikazuje se korištenje varijanti komponenata odjevnih predmeta za izradu serije modela jednodijelnog odjevnog predmeta. Komponente se nalaze na gornjem i donjem dijelu baznog odjevnog predmeta. Odjevni predmet je namijenjen korisnicima koji se bave akrobatskim rock and roll-om. Definirani su specifični zahtjevi koje svaki kostim mora zadovoljiti kako ne bi ometao ili ograničavao sportaša. Nakon konstrukcije i modeliranja baznog jednodijelnog odjevnog predmeta te njegovih komponenti (3 komponente za gornji i 3 za donji dio odjevnog predmeta) izrađuju se varijante pomoću kojih je moguće izraditi modele sa svim kombinacijama komponenti. Pozivanjem varijanti prilikom izrade krojne slike definiraju se komponente koje su potrebne za izradu krojne slike određenog modela, te su izrađene korjne slike
Analiza dječje odjeće na portretima 17. stoljeća
No full textCilj ovog istraživanja je usporediti različita mišljenja autora o dječjoj modi, te njihovoj analizi dječje mode, gdje prilikom analize dolazi do različitih stajališta autora. Trebalo bi razlučiti koje tvrdnje su istinite, kako bi najbolje razumjeli dječju modu i utjecaj koji je moda imala na djecu u sedamnaestom stoljeću. Također slike koje su slikane u tom razdoblju, ne mora nužno značiti da prikazuju točnu odjevnu kompoziciju toga vremena, te i to treba uzeti u obzir prilikom analize slika