University of Zagreb
Repozitorij Tekstilno-tehnološkog fakulteta Sveučilišta u ZagrebuNot a member yet
1305 research outputs found
Sort by
YAYOI KUSAMA’S ARTISTIC WORK AS A FIELD OF RESEARCH AND A STARTING POINT FOR THE CREATION OF AN INTERACTIVE TEXTILE PICTURE BOOK
No full textPrvi dio završnog rada bavit će se istraživanjem tekstilnih slikovnica i njihovog smještaja u obrazovni i povijesni kontekst. Također, u ovom završnom radu govorit će se o stvaralaštvu umjetnice Yayoi Kusame. Ova umjetnica koja predstavlja likovni uzor i izvor je inspiracije za eksperimentalni dio završnog rada. Zaštitni znak umjetnice Yayoi Kusame su "točkice" koje također imaju važnu ulogu u praktično - umjetničkom dijelu rada. Stoga se ispituje i značenje "točkica" u povijesti umjetnosti. Drugi dio rada odnosi se na samu realizaciju te finalnu valorizaciju slikovnice za malu djecu.The first part of the final paper deals with the research of textile picture books and their placement in the educational and historical context. Also, in this final paper, the work of the artist Yayoi Kusama will be discussed. This artist is an artistic role model and is a source of inspiration for the experimental part of the final work. The trademark of the artist Yayoi Kusama is "dots", which also play an important role in the practical - artistic part of the work. Therefore, the meaning of "dots" in the history of art is examined. The second part of the work refers to the actual realization of the picture book for small children
Ljudska figura i portret inspiriran europskom srednjovjekovnom likovnom umjetnošću u doba pandemije
No full textTema ovog rada je turbulentno razdoblje Crne kuge, također nazvana Crna smrt, ovdje definirana kao pandemija koja je vladala Europom između 1347. i 1351., smrtno zarazivši veći broj ljudi nego bilo koji rat ili epidemija do tada. Rad nastoji ukratko opisati kugu kao bolest, kako se ona uspjela širiti po Europi u tolikim mjerama, te kratku povijest o nastanku terminologije Crne smrti i kako su ljudi unutar profesionalne literature pričali o njoj. Međutim, rad je usredotočen na kulturno-umjetnički aspekt društva tog razdoblja, pa većina razrade teme prati povijest umjetnosti. U radu je prvo ukratko opisana umjetnost prije kuge, njezine glavne karakteristike, teme, motivi i slično. Zatim je opisana umjetnost nastala za vrijeme kuge, nastoji analizirati popularne teme razdoblja, koji motivi nastaju ili nestaju, kako se mijenja prikaz religioznih figura i kako se prikazuje sama kuga kao bolest. Postoji naglasak na svrhu umjetnosti tog razdoblja kao način komunikacije i širenje religioznih i duhovnih tema, te opisuju društvene promjene koje su bile omogućene i inspirirane umjetnosti. Rad također ukratko opisuje kako je kuge dovela do distanciranje društva od crkve, te kako je to na indirektan način dovelo do nastanka renesanse. Rad također sadrži kratku usporedbu umjetnosti prije i poslije kuge kako bi se vizualno pokazala razlika i promjena umjetnosti.The theme of this paper is the turbulent time period of the Black Plague, also known as the Black Death, the term here defined as a pandemic that spread through Europe between 1347 and 1351, infecting more people than any war or epidemic before it. The paper aims to briefly describe the plague as a disease, how it managed to spread throughout Europe, as well as a short history of the terminology of the Black Death and how it was written about in professional and medical literature. However, the paper focuses more on the culutar and artistic aspect of the period, as such, most of the discussion follows the sphere art history. The paper first briefly describes the art scene before the plague, its main characteristics, themes, motifs, and similar. Then it describes the art created during the plague, striving to analyse the popular themes of the period, the motifs that emerged or disappeared, how the depiction of religious figures changes and how the disease is potrayed in art. The paper shows and emphasis on the purpose of art as a means of communication and spreading religious and spiritual themes, and it describes the social changes that were enabled and inspired by art. The paper also briefly describes how the plague led to the distancing of society from the chuch, and how this indirectly lead to the Renaissance. The paper also includes a brief comparison of art before and after the plague to visually show the change in art
Pigmentni tisak prirodnim biljnim bojilima
No full textS obzirom na povećanu ekološku svijest i imperativ na primjenu kružnog gospodarstva, prirodna bojila imaju sve veću primjenu u tekstilnom sektoru. U okviru završnog rada provest će se pigmentni tisak prirodnim biljnim bojilima, odnosno biljnim ekstraktima oraha, nara i luka. Optimirat će se sastav tiskarske paste te parametri fiksiranja. Izradit će se šablona za tisak za vrednovanje kvalitete otiska s naglaskom na oštrinu otiska. Provest će se ispitivanje postojanosti na pranje i na trenje. Prema dizajnerskoj ideji, odabrat će se prirodna bojila te njihova koncentracija s obzirom na željenu realizaciju u dizajnu tekstila.Due to the increase in environmental awareness and the imperative to apply the circular economy, natural dyes are increasingly used in the textile sector. As part of the bachelor's thesis, pigment printing will be carried out with natural plant dyes, i.e. plant extracts of walnuts, pomegranates and onions. The composition of the printing paste and the fixation parameters will be optimized. A screen for printing will be created to evaluate the quality of the print with an emphasis on the sharpness of the print. A test of resistance to washing and rubbing will be carried out. According to the design idea, natural dyes and their concentration will be selected with regard to the desired realization in textile design
Primjena prirodnih biljnih bojila u izradi pamučnih sjenila za lampe
No full textU ovom radu „Primjena prirodnih biljnih bojila u izradi pamučnih sjenila za lampe„ istraživana je primjena prirodnih bojila dobivenih iz crvenog i ljubičastog luka, crnog graha, zelja, kupine, cikle, lavande i indiga na pamučnom vlaknu u postupkom bojadisanja. Razmatrana je učinkovitost obojenja i njezina postojanost s dodatkom metalnih soli i pri različitim pH vrijednostima biljnog ekstrakta. Tema je izabrana radi dostupnosti pigmenata te rastućoj primjeni prirodnih bojila u industriji kao i sve jače volje za održivijim životom. Biljke su zasebno termički obrađene u vodi. Dobiveno je deset različitih tonova boje. Dobiveni uzorci analizirani su spektrofotometrijskom metodom prije i nakon izlaganja sunčevoj svijetlosti. Od dobivenih tekstila izrađena su sjenila za lampe na postolju od recikliranih staklenih boca odnosno staklenki.In this work, "The Application of Natural Plant Dyes in the Production of Cotton Lampshades," the use of natural dyes derived from red and purple onions, black beans, cabbage, blackberries, beets, lavender, and indigo on cotton fibers through the dyeing process was explored. The research focused on the effectiveness of dyeing and its colorfastness with the addition of metal salts and at various pH levels of the plant extract. The topic was chosen due to the accessibility of pigments and the growing use of natural dyes in the industry, as well as the increasing desire for a more sustainable lifestyle. The plants were individually thermally processed in water, resulting in ten different color tones. The obtained samples were analyzed using spectrophotometric methods before and after exposure to sunlight. The dyed textiles were then used to create lampshades mounted on bases made from recycled glass bottles and jars
Porijeklo i analiza utjecaja pokreta "Body Positivity" na modu
No full textStandardi ljepote kroz povijest često su definirali percepciju ženskog tijela i nametali očekivanja koja su bila ne samo ograničavajuća, već i štetna za tjelesno i mentalno zdravlje žena. S promjenama u društvenim normama i vrijednostima, četiri vala feminizma odigrala su ključnu ulogu u redefiniranju tih standarda, nastojeći emancipirati žene od pritiska idealiziranih tijela i fizičkog izgleda. Od prvih feminističkih pokreta, koji su se fokusirali na osnovna prava žena, do suvremenih oblika aktivizma, naglasak se postepeno premjestio prema osnaživanju žena u pogledu prihvaćanja vlastitog tijela
Utjecaj ionske jakosti otopine i temperature na adsorpciju bojila Everzol Black B na aktivnom ugljenu
No full textOtpadne vode tekstilne industrije veliki su ekološki problem koji treba što učinkovitije riješiti primjenom odgovarajuće tehnologije pročišćavanja. Adsorpcija je jedna od najjednostavnijih i najisplativijih procesa. Da bi se postigao što bolji učinak, osim aktivnog ugljena, u proces se mogu dodati i soli. Također, veće količine raznih soli dodaju se i u procesu bojadisanja, a koje mogu utjecati na konačni ishod pročišćavanja otpadnih voda procesom adsorpcije. Stoga je u ovom radu ispitano kako ionska jakost dviju različitih soli, natrijeva klorida koncentracije c=0,01 moldm-3 i natrijeva sulfata koncentracije c=0,01 moldm-3, pri različitim temperaturama utječe na proces adsorpcije bojila te koja od navedenih soli ima potencijalno veći učinak na proces adsorpcije. Stoga je u ovome radu provedena adsorpcija reaktivnog bojila Everzol Black B koncentracije c0=500 mg·dm-3 na aktivnom ugljenu mase 0,1 g i u vremenskom periodu od 15 minuta, 30 minuta, 45 minuta, 60 minuta, 120 minuta i 960 minuta, odnosno do uspostavljanja ravnoteže, pri temperaturama od 25°C, 35°C i 55°C. Nakon provedene adsorpcije, svim uzorcima izmjerena je i vrijednost pH te su rezultati uslijed dodatka dviju različitih soli uspoređeni. Nakon provedenog istraživanja rezultati su pokazali da je bolji učinak na adsorpciju bojila postignut uz dodatak natrijeva sulfata. Tako je uz dodatak natrijeva sulfata, već na temperaturi od 25°C, u vremenskom periodu od 15 minuta adsorbirano 6,5 % više bojila u odnosu na proces adsorpcije uz dodatak natrijeva klorida. Nadalje, u ovom radu je provedeno i istraživanje kinetičkih modela adsorpcije uz prisutnost obje vrste soli, a rezultati ukazuju da se brzina oba procesa (odnosno i uz dodatak natrijeva klorida i natrijeva sulfata) odvija po modelu pseudo-drugog reda. Izračunati su i termodinamički parametri promjena standardne Gibbsove energije (ΔG°), promjena standardne entalpije (ΔH°) i promjena standardne entropije (ΔS°). Temeljem tih izračuna utvrđeno je da je promjena standardne Gibbsove energije negativna (ΔG°=-1,77 do -7,64 kJ·mol−1 za NaCl; ΔG°=-2,87 do -8,50 kJ·mol−1 za Na2SO4), što ukazuje na činjenicu da je adsorpcija spontana, a pozitivne vrijednosti promjene standardne entalpije (ΔH°=54,54 kJ mol-1 za NaCl; ΔH°=58,00 kJ mol-1 za Na2SO4) upućuju na činjenicu da je proces adsorpcije endoterman
Geometrijske forme u oblikovanju multifunkcionalnih odjevnih predmeta
No full textDiplomski rad će istraživati geometrijske forme kroz umjetnost i modu. Posebni naglasak je na analizi umjetničkih pravaca iz 60-ih godina 20. stoljeća koji propituje geometrijska načela i racionalne sheme. Teoretski dio obuhvatit će istraživanje umjetnika i dizajnera koji propituju geometrijske sisteme oblikovanja u svom radu. Krajnji rezultat će biti vlastita kolekcija multifunkcionalnih odjevnih predmeta dobivenih multipliciranjem jednostavnih geometrijskih oblika koji mogu biti nosivi na više načina, kao odjevni predmet nosiv na više načina ali i kao modni dodatak. Geometrijske forme igraju važnu ulogu u umjetnosti kroz različite epohe i stilove. Korištenjem geometrije u umjetnosti omogućava se stvaranje strukture, ritma i estetike, a njena simbolika varira od harmonične proporcije do apstraktnog izraza. Umjetnost 1960-ih godina bila je izuzetno dinamična, obilježena različitim umjetničkim pravcima koji su odražavali društvene promjene i eksperimentiranje sa stilovima. Osim promjena u društvu dolazi i do promjena u tehnologiji i kulturi, naglašavajući različite aspekte percepcije, materijala i koncepata u umjetnosti
CREATION OF AUTHOR COLLECTION OF TEXTILE PORTRAITS
No full textU diplomskom radu obradit će se tehnike izrade tekstilnih portreta kroz povijest, koje će poslužiti kao inspiracija u kreiranju autorske kolekcije portreta. U teorijskom dijelu rada obradit će se teorija o portretima, stvaralaštvo pojedinih umjetnika koji su izrađivali ili izrađuju portrete s naglaskom na one koji koriste tekstil kao medij za stvaranje istih te opis korištenih tehnika i tekstilnih materijala. Također, obradit će se povijest prvog pojavljivanja i razvoja tekstila u kontekstu njegove primjene u području tekstilne umjetnosti. Eksperimentalni dio rada sastojat će se od autorske kolekcije tekstilnih portreta, uz opis ideja i razvoj koncepta, kao i tehnike izrade te analizu odabranih radova. Za realizaciju autorske kolekcije tekstilnih portreta koristit će se kombinirane tehnike ručnog rada i rada na šivaćem stroju: kombinacija vezenja, šivanja, zračne čipke, tekstilnog tiska i oslikavanja tekstila.The graduation thesis will deal with the techniques of making textile portraits throughout history, which will serve as inspiration in creating an author's collection of portraits. In the theoretical part of the paper, the theory of portraits, the creativity of individual artists who created or create portraits with an emphasis on those who use textiles as a medium for their creation, and a description of the techniques and textile materials used will be discussed. Also, the history of the first appearance and development of textiles in the context of its application in the field of textile art will be covered. The experimental part of the work will consist of the author's collection of textile portraits, along with a description of ideas and concept development, as well as production techniques and analysis of selected works. For the realization of the author's collection of textile portraits, combined techniques of handwork and work on a sewing machine will be used: a combination of embroidery, sewing, aerial lace, textile printing and textile painting
ZAHA HADID'S OPUS AS AN INCENTIVE TO DESIGN A COLLECTION OF FASHION ACCESSORIES
No full textTema ovog završnog rada je opus arhitektice Zahe Hadid. Rad se također bavi istraživanjem postmodernizma i analizom modnih dizajnera koji su inspirirani kroz arhitekturu i uključuju ju u svom radu. Opisuje se povezanost između arhitekture, mode i modnog dizajna. Osim arhitekture Zahe Hadid, opisan je i njen doprinos svijetu mode. Kroz likovne elemente analiziraju se preklapanja u modi i arhitekturi te je rezultat vlastita kolekcija modnih dodataka inspirirana upravo radom Zahe Hadid.The subject of this final work is architect Zaha Hadid's opus. The paper also deals with the exploration of postmodernism and the analysis of fashion designers who are inspired by architecture and include it in their work. The connection between architecture, fashion, and fashion design is described. In addition to Zaha Hadid's architecture, her contribution to the world of fashion is also described. Through visual elements, overlaps in fashion and architecture are analyzed, and the final result is their own collection of fashion accessories inspired by the work of Zaha Hadid
TEXTILE SCULPTURES AS A FIELD OF RESEARCH AND AN INCENTIVE FOR THE CREATION OF TEXTILE FORMS FOR PUBLIC SPACES
No full textUnutar diplomskog rada obrađuje se pojam skulptura i eksperimentalnog tekstila. Navode se razlike između tradicionalnog i eksperimentalnog tekstila, kao i što sve eksperimentalni tekstili mogu biti. Kroz više tema obrađuje se pojam plastičnih materijala, te se opisuju poznate eksperimentalne “tople tehnike“. Istaknute su značajne umjetnice koje plastične materijale tretiraju kao tekstil i pretvaraju ih u skuplture, a to su: Wendy Moyer, Beverly Barkat i Helen O'Shea. Materijal se transformira nekonvencionalnim metodama u “nove" materijale, kroz tri inovativne tehnike: fuzija plastičnih vrećica, taljenje netkanog tekstila i “plastifikacija“ tekstilnog materijala.This Master thesis addresses the concept of sculptures and experimental textiles, outlining the key distinctions between traditional and experimental textiles, as well as the diverse forms experimental textiles can take. The exploration includes an in-depth discussion of plastic materials, with a focus on renowned experimental "heat techniques." Prominent artists, such as Wendy Moyer, Beverly Barkat, and Helen O'Shea, who treat plastic materials as textiles and transform them into sculptures, are highlighted. The transformation of these materials through unconventional methods into "new" materials is examined through three innovative techniques: plastic bag fusion, melting of non-woven textiles, and the "plasticization" of textile materials