University of Zagreb
Repozitorij Tekstilno-tehnološkog fakulteta Sveučilišta u ZagrebuNot a member yet
1305 research outputs found
Sort by
Fizika odijela s krilima za slobodni skok
No full textCilj ovog završnog rada je objasniti osnovne fizikalne principe koji su na djelu za vrijeme leta pilota u odijelu s krilima.
Prikazan je razvoj funkcionalnog odijela kroz povijest i najznačajniji izumitelji sa svojim varijacijama odijela. Opisan je izgled funkcionalnog odijela kakvog ga danas poznajemo sa svim karakteristikama te su ponuđena moguća poboljšanja u dizajnu do kojih su došli znanstvenici s MIT-a.
U poglavlju fizikalni dio detaljno su opisane sve fizikalne komponente bitne za ovu temu: gravitacijska sila, slobodan pad, slobodan pad s otporom zraka, horizontalni hitac s otporom zraka te uzgon i dinamika fluida s odgovarajućim formulama i slikama izrađenim u MATLAB-u, bez čijeg poznavanja bi let u funkcionalnom odijelu s krilima bio smrtonosan. Potpoglavlje 3.6. Let u odijelu s krilima prikazuje što se zapravo događa prilikom leta te je rezultanta svega napisanog
DESIGNING COLLECTION OF WOMEN’S CLOTHES INSPIRED BY BOHO STYLE
Get PDFRad je temeljen na istraživanju i analiziranju boho stila, odnosno boemskog stila u odijevanju, ne samo trenutnog stanja već i kroz određena prošla razdoblja.
Problematika je razrađena po poglavljima i strateškim opisima od najranije pojave termina boem i boemstvo, preko hipija do današnjeg suvremenog, žargonom nazvanog boho stila.
Razrada povijesnog dijela opisuje značaj tadašnjeg umjetnika, njegov status i položaj, koji je na prvom mjestu postao nesiguran, dok ga romantičarski pokret čini važnijim, uvodeći ideju umjetnika kao genija; posebne osobe. Točnije, dolazi se do spoznaje kako u boemskoj odjeći zapravo nema prave kronološke linije, već nekoliko faza i strategija. Prvih godina to su stilovi pod utjecajem srednjovjekovne romantične ljubavi i orijentalizma.
Ono što je u najvećoj mjeri obuhvaćeno jest hipi razdoblje i stil života jer je to pojam uz koji javnost najbolje prepoznaje boho stil. Od početaka, odnosno pojave, društvenih prosvjeda, prvih okupljanja i predstavljanja javnosti, preko općenitog načina života te njegovog utjecaja na boho, opisan je već navedeni hipi termin.
Zatim, dolazi se do samostalnog, odnosno može se reći i suvremenog boho stila, kakvim ga zapravo poznajemo danas. Tu se navode njegove općenite karakteristike te čimbenici. Kao važan dio spomenuti su simboli i njihovo značenje, a kroz fotografije prezentirani su određeni primjeri istog.
U nastavku slijede primjeri pojedinih dizajnera, odnosno modeli sa ‘’fashion week-a’’, čije su kolekcije inspirirane dotičnim boho stilom. Primjeri su također potkrijepljeni fotografijama.
U krajnjoj, likovnoj izradi kolekcije, na temelju istraživanja i prikupljenih informacija, prvotna inspirativna ideja je obuhvaćena individualnim poimanjem boho stila sa određenim odmakom od uobičajenog. Odabrani model je zatim konstruiran i modeliran prema crtežu. Kolekcija također sadrži prateći tekstualni opis.This paper is based on the research and analysis of bohemian style, respectively bohemian style in dress, not only of the current state but also of the past periods.
The problem has been elaborated by chapters and strategic descriptions from the earliest appearance of the term bohemian, through the hippies to today’s contemporary called boho style. Elaboration of historical part describes the significance of the artist, his status and position, which has become insecure in the first place, while the romantic movement makes it more important, introducing the idea of the artist as a genius; special person. Rather is know that bohemian clothing does not actually have a real chronological line, but several stages and strategies. In the first years, there are styles influenced by medieval romantic love and orientalism.
What is mostly covered is the hippie period and lifestyle, because it is the term which is more familiar to the audience. From the beginning, occurrence, social protests, the first gatherings, and the presentation to the public, through the general way of life, already mentioned hippie term was described.
Then it comes independent, can be said, the contemporary bohemian style, as we actually know him today. Here, its general characteristics and factors are outlined. As an important part, the symbols and their meanings are mentioned , and through the photographs certain examples of the same are presented.
Below are examples of some designers, models of ‘’fashion week’’, whose collections are inspired by boho style. Examples are also supported by photographs.
In the final art collection, based on research and collected information, the original inspirational idea is covered by the individual perception of the boho style with a certain departure from the usual. The selected model was constructed and modeled according to the drawing. The collection also includes accompanying textual description
Disney kao inspiracija za vlastitu kolekciju
Get PDFRad „Disney kao inspiracija za vlastitu kolekciju“ ukratko predstavlja život i stvaralaštvo Walta Disneya u svrhu boljeg razumijevanja polazne inspiracije u stvaranju ovog rada i kolekcije, a to su Disneyeve izreke „Snovi mogu postati stvarnost ako imaš dovoljno hrabrosti slijediti ih“ i druga koja se odnosi na postignuti uspjeh: „Sve ovo je započelo jednim snom i jednim mišem“. Zato je opisan nastanak Mickey Mousea i njegovo pretvaranje u Disneyev zaštitni znak, prepoznatljiv na globalnoj razini koji je inspirirao mnoge umjetnike i modne dizajnere. Bajke su uvijek bile inspiracija mnogim umjetnicima, bilo da se radi o ilustracijama, animaciji ili modnom dizajnu. Predstavljena je jedna gotovo nepoznata bajka „Tri zlatne naranče“ koja je uz Disneyevog Mickeya temeljna inspiracija ovog rada i kolekcije. Opisano je istraživanje njenog izvorišta te povijesno-vremenskog konteksta iz kojeg su proizašle različite verzije ove mediteranske bajke. Opisana je i povijest pletenja jer je slijedeći Disneyeve izreke, autorica ovog rada svoje snove isplela vunenim nitima
The Principle of Ruffle and Wrapping in the Example Egyptian Culture of Clothing
Get PDFZavršni rad govori o najvažnijim elementima i razvoju Egipatske kulture odijevanja. Egipatska civilizacija koja je došla dijelom iz njegove sposobnosti da se prilagodi uvjetima doline rijeke Nil. Predvidljive poplave i kontrolirano navodnjavanje plodne doline pokretali su društveni razvoj i kulturu. Kroz poglavlja je obrađen način odijevanja i ukrašavanja tijela u tome razdoblju. Opisane su razlike, postupan napredak i razvoj u odijevanju u pojedinim razdobljima Egipta, na koje su utjecali kulturološki, vjerski i povijesni aspekti. Prikazani su najvažniji odjevni i svakodnevni predmeti koji su korišteni u to doba, njihova namjena i razvoj tokom vremena. Objašnjeni su izvori, materijali i metode od kojih se izrađivala odjeća, obuća i kozmetika, te je opisana njihova uloga.Final work talks about the most important elements and the development of the Egyptian culture of clothing. Egyptian civilization that came partly from its ability to adapt to the conditions of the Nile River Valley. Predictable flooding and controlled irrigation of fertile valleys triggered social development and culture. In that period, throughout the chapters was discussed the way of dressing and decorating the body. Differences, gradual progress and development in clothing in certain periods of Egypt have been described, influenced by cultural, religious and historical aspects. Presented are the most important garment and everyday items used at that time, their purpose and development over time. Egyptian footwear, cosmetics and their role was described as the sources, materials and methods from which they were made
Moda i društvo spektakla - modne revije i izvedba
Get PDFModne revije su se razvile od ekskluzivnih prezentacija visoke mode unutar samih modnih kuća održavanih za privatne kupce, sve do spektakla koji objedinjuje visoku modu i ready-to-wear kolekcije. Njih danas ne promatraju samo privatni kupci, već i raznovrsni potrošači, cjelokupna modna industrija i masovno tržište putem prijenosa uživo. Brojne kulturološke i društvene sile su odgovorne za tu evoluciju, uključujući uspon modne industrije nakon Drugog Svjetskog rata, razvoj modelinga kao profesije, te povećane pažnje koju mediji daju modnim prezentacijama odjeće. Iako se revije danas razlikuju od onih s početka 20. stoljeća čiji je prikaz bio pretežito teatralan, one i dalje vuku sličnosti sa svojim korijenima. Period koji je obilježio najveću transformaciju modnih revija i pretvorio je u svojevrstan spektakl zasigurno su 90-te godine 20. stoljeća. To je vrijeme u kojem započinje postmoderna moda, koja se po Jean Baudrillardu više ne odnosi na vanjsku stvarnost i prazni sve dotadašnje znakove njihovih tradicionalnih značenja, ona fetišizira simbole radi njihove estetske kvalitete i ne referira se više na ništa drugo osim sama na sebe. Moda i modne revije 90-tih postaju simulakrum, stvarnije od same stvarnosti.Fashion shows have evolved from exclusive high fashion presentations within the fashion houses held for private customers, all the way to a spectacle that combines high fashion and ready-to wear collections. Today, they are not only seen by private customers, but also by diverse consumers, the entire fashion industry and the mass market through live streams. Numerous cultural and social forces are responsible for this evolution, including the rise of the fashion industry after the World War II, the development of modeling as a profession and the increased attention given by the media to fashion presentations of clothing. Although the today shows are different from those of the beginning of the 20th century, whose performance was predominantly theatrical, they continue to have similarities with their roots. The period that marked the greatest transformation of fashion shows and turned into a spectacle was certainly in the '90s of the 20th century. This is the time when postmodern fashion begins, which is no longer related to the external reality of Baudrillard, and empties all the signs of their traditional meanings, it is a phenomenon of symbols for their aesthetic quality and no longer refers to anything other than itself. Fashion and fashion shows in the '90s become simulacrum, more real than reality
Kostimografija za predstavu "Bijeli klaun"
Get PDFDiplomski rad Kostimografija za predstavu Bijeli klaun bavi se istraţivanjem, koncipiranjem i izradom kostimografske mape i kostima. Osnova za izradu rada je roman Damira Miloša Bijeli klaun te istoimena dramaturgija Lane Šarić. Razradom teme klauna kroz povijest, cirkusa, kazališnog klauna i kazališta za djecu stečeno je znanje za implementacijom vještina za izradu kostimografske mape i kostima. Procesi istraţivanja, kao i izrade rada potkrijepljeni su vizualima najznačajnijih umjetnika i fotografijama vlastitih radova. Rad je podjeljen u četiri dijela, dok razrada tematske cjeline zaokruţuje istraţivački i izvedbeni dio rada
Primjenjeno istraživanje Samoborskog Kraluša u tekstilu
Get PDFOvo istraživanje razmatra povijesni put Samoborskog kraluša, kako je nastao i iza kojeg simbolizma stoji, način na koji se izrađivao prije i način na koji se izrađuje danas te povezivanje današnjeg otiskivanja tekstila sa njime. Suvremenost upravo pronalazimo u realizaciji aplikacije u tehnici printa na tekstilni materijal. Završna faza rada uključuje kreativnu mapu dizajna tekstila kojemu je inspiracija samoborski kraluš i tradicija koju nosi sa sobom
Ružnoća,zazornost i odbojnost u suvremenoj modi
Get PDFU ovom završnom radu pokušala sam objasniti što se događa kada moda kao dinamički čin u procesu promjena počne zanemarivati formu industrije ljepote te ružnoću uvodi kao trend. Kako se pojava ružnoće i odbojnosti u modi pojavljuje i u povijesti, dio rada posvetila sam upravo povijesnom pregledu mode, želeći pojasniti njezin nastanak i poruku koju šalje. Moda je često smatrana industrijom ljepote i upravo povijesnim pregledom i teorijama mode moguće je otkloniti takvu iluzornu sliku modne industrije i objasniti nastanak ružne, odbojne mode, gotovo uvijek povezane s društvenim procesima, bez govorenja o takvoj modi kao neukusnoj, površnoj ili besmislenoj
Svojstva jednostranih osnovinih pletiva
No full textU ovom završnom radu, razmatraju se svojstva jednoosnovinih i dvoosnovinih pletiva
za izradu rublja. Eksperimentalnim postupcima tj. mjerenjima istražuju se njihova
masa, debljina, sila i elastičnost te uspoređuju dobivene vrijednosti.
Uređaji koji služe za ispitivanje debljine tekstilnih materijala, nazivaju se debljinometri.
Kod ispitivanja sile i elastičnosti tekstilnih materijala koristimo uređaj koji se naziva
dinamometar za plošne proizvode. To su uređaji koji služe za ispitivanje otpornosti
tekstilnih materijala na vlak. Svaki dinamometar mora zadovoljavati osnovne zahtjeve
koji su definirani normama.
Za istraživanje navedenih svojstava, korištena su sljedeća jednostrana pletiva:
charmeuse, voile, locknit/charmeuse, sleeknit i locknit/charmeuse.
Prethodno navedena jednostrana pletiva imaju isti sirovinski sastav ( PA- poliamid),
isključujući Voile pletivo koje je po sirovinskom sastavu poliester (PES), te se ova
pletiva koriste kod izrade donjeg rublja
Dizajn i konstrukcija dječje odjeće za gimnastiku
No full textU radu su opisani postupci kreiranja kolekcije te konstrukcijska priprema gimnastičkih dresova za djevojčice i dječake. Prikazane su faze, od idejnog začetka i dizajnerskog predloška te konstrukcije temeljnih krojeva, do modeliranja krojnih dijelova u programskom paketu Modaris, sukladno zahtjevima sporta. Mini kolekcija dječje odjeće za gimnastiku sastoji se od dva modela za djevojčice te dva modela za dječaje, u koja su uključene duge i kratke hlače.
Početno je osmišljen oblik modela dječjih gimnastičkih dresova za djevojčice i dječake te zatim likovno prikazan tj. skiciran. Nakon likovnog prikaza modela provedena je analiza antropometrijskih mjera prema kojima je nadalje izvedena konstrukcija temeljnog kroja. Odjevna veličina 134 korištena je i za djevojčice i za dječake. Daljnja razrada koncentirana je na samom modeliranju krojnih dijelova temeljnog kroja, u okviru čega su na krojne dijelove dodane razne aplikacije. Nakon faze modeliranja, krojni dijelovi pripremljeni za uklapanje u krojnu sliku, za 4 različita modela dječjih gimnastičkih dresova, prikazani su u poglavlju Rezultati.The paper describes the processes of creating a collection of gymnastic bodysuits for girls and boys and its structural design. There are phases, from the initial idea and the design template, the creation of the basic coils in the program Modaris, and modelling the cutting parts (patterns), according to the requirements of the sport. The mini children's gymnastics collection consist two models for girls and two models for boys, including long and short pants.
The initial design of the model of children's gymnastic bodysuits for girls and boys was invented and then artwork was sketched. After the visual representation of the model, anthropometric measurements were carried out, according to which the basic crown construction was performed. Dress size 134 was also used for girls and boys. Further processing is concentrated on the modeling of the cutting edges of the basics construction, in which various applications are added to the patterns sections. After the modeling phase, the cutting patterns are prepared for fit into the cutting pattern image for 4 different models of children's gymnastic bodysuits, are shown in the Results section