Revistas del Colegío de Filosofía y Letras UNAM
Not a member yet
1506 research outputs found
Sort by
Caminar cantando: tres ejemplos en la obra literaria de Marguerite Duras
No full textWhat happens with a text that associates the bodily-sound phenomenon that singing entails with the bodily act that implies movement in space? How do the effects of both actions combine to achieve an exacerbation of emotion in reading? These are some of the questions that we will reflect on and try to answer by addressing the examples of three characters in the literary work of Marguerite Duras. We will first analyze the beggar in Le Vice-Consul (1966), who wanders through inhospitable landscapes tracing the path of exile and, in doing so, sings a childhood song. We will then see how the teacher of L’Été 80 (1980) sings a popular piece to a five-year-old boy to indirectly tell him that she loves him while they are walking on the beach during a holiday camp. Finally, we will address the character of the viceconsul who appears in the homonymous novel and who whistles while wandering through the embassy gardens in search of Anne Marie Stretter. We think that, by having several points of convergence that allow them to relate, singing and walking come together to characterize in different ways these three characters who walk while singing or sing while walking, enhancing the effects that both actions have on reading.¿Qué ocurre con un texto que relaciona el fenómeno corporal-sonoro que supone el canto con el acto corporal que implica el desplazamiento en el espacio? ¿Cómo se combinan los efectos de ambas acciones para lograr una exacerbación de la emoción en la lectura? Éstas son algunas de las preguntas sobre las que reflexionaremos e intentaremos responder al abordar los ejemplos de tres personajes en la obra literaria de Marguerite Duras. Analizaremos primeramente a la pordiosera en Le Vice-Consul (1966) que deambula por paisajes inhóspitos trazando el camino del exilio y al hacerlo canta una canción de infancia. Enseguida veremos cómo la profesora de L’Été 80 (1980) canta una pieza popular a un niño de cinco años para decirle indirectamente que lo ama, mientras pasean por la playa durante un campamento de vacaciones. Finalmente, abordaremos el personaje del vicecónsul que aparece en la novela homónima y que silba mientras vaga por los jardines de la embajada en busca de Anne Marie Stretter. Pensamos que, al tener varios puntos de convergencia que les permiten relacionarse, el canto y el caminar se unen para caracterizar de diferentes formas a estos tres personajes que caminan cantando o cantan al caminar, potencializando los efectos que ambas acciones conllevan en la lectura
Erēmos: Paisaje, arquitectura y espiritualidad en el ascetismo cristiano de los siglos III y IV. Una lectura watsujiana
No full textIn this article, I carry out a reinterpretation of the desert fūdo (sabaku) and its religious derivation. Such an interpretation develops from the view proposed by Watsuji in his Climate and Culture: A Philosophical Study (1935). Watsuji argues that landscape shapes man and man shapes landscape: both are involved, in symbiosis. As a consequence of this mutual affectation and constitution—landscape-man—Watsuji concludes that cultural forms are also forms derived from the landscape: society, art, and religion are determined in their particularity by the human experience of the landscape. In this sense, the sabaku is interpreted as a climatic matrix that generates a series of cultural determinations. However, Watsuji limits his reading of the sabaku to the more general expression of two desert religions: Judaism and, to a lesser extent, Islam. In my interpretation of the desert fūdo, I make a treatment not of the Jewish or Islamic religion, but of the third monotheism: Christianism. For that purpose, I will focus on a particular period of its historical development and landscaping, the third and fourth centuries, and on a particular phenomenon that develops in that period: desert asceticism, also known as desert mysticism. The question posed here is how the desert experience (erēmos) determines the Christian spirituality of the ascetics of the third and fourth centuries. As a result of the experience of this fūdo I inquire what particular features this Christianity acquired in its way of life and its experience of the sacred. Religion and landscape are mutually determined. Undoubtedly, places also have in their specificity a particular way of speaking to us about God; how did the desert speak to the men who entered its sands?En este artículo se lleva a cabo una reinterpretación del fūdo (paisaje) del desierto (sabaku) y de la derivación religiosa de éste. Dicha interpretación se construye sobre la visión propuesta por Watsuji en su Antropología del paisaje: climas, culturas y religiones (1935). Watsuji sostiene que el paisaje conforma al hombre y el hombre al paisaje: ambos están involucrados, en simbiosis. Como consecuencia de esta mutua afectación y constitución, paisaje-hombre, Watsuji concluye que también las formas culturales son formas derivadas del paisaje: sociedad, arte, y religión vienen determinadas en su particularidad por la vivencia humana del paisaje. En este sentido, el sabaku es interpretado como una matriz climática que genera una serie de determinaciones culturales. Sin embargo, Watsuji limita su lectura del sabaku a la expresión más general de dos religiones del desierto: el judaísmo y, en menor medida, el islam. En mi interpretación del fūdo del desierto hago un tratamiento no de la religión judía o islámica, sino del tercer monoteísmo: el cristianismo. Para tal fin, me concentraré en los siglos III y IV, un periodo particular de su historia y paisajística, y en un fenómeno particular que se desarrolla en dicho periodo: el ascetismo del desierto, conocido igualmente como mística del desierto. La pregunta que se plantea aquí es cómo determinó la experiencia del desierto (ἒρημος, erēmos) la espiritualidad cristiana de los ascetas de los siglos III y IV. A raíz de la experiencia de este fūdo indago qué rasgos particulares adquirió este cristianismo en su forma de vida y su experiencia de lo sagrado. Religión y paisaje se determinan mutuamente. Sin duda los lugares también tienen en su especificidad una forma particular de hablarnos de Dios; ¿cómo habló el desierto a los hombres que se adentraron en sus arenas
ANGUIANO LAGOS, Omar. (2021). Jazz y marxismo. Modelo para armar. Universidad Nacional Autónoma de México.
Get PDFAislamiento y reintegración en poesía cristiana española del siglo XIII. Peculiaridades de Cristo y María
No full textIn medieval literature, it is possible to find an ambivalent attitude towards marginal characters that fluctuates between rejection, due to fear, and acceptance, since the marginalized are potential subjects for the practice of many Christian virtues. Thus, this article analyzes such an ambivalence focusing on the tension between the individual and the community, since individuals suffer isolation processes that tend to be resolved with their reintegration into society. The corpus for this analysis consists of the poetic production of Gonzalo de Berceo and the Libro de los tres reyes de Oriente. The structure of the article presents a typology of these processes, by considering two factors: first, the virtuous or sinful character of marginal individuals and their communities, and second, the volition or obligation that characterizes the isolation of each character. When combining these factors, four categories of isolation can be proposed: a) obligatory sinful, b) voluntary sinful, c) obligatory virtuous, and d) voluntary virtuous. Through the exposition of some occurrences in the corpus that serve as exemplary cases in each category, this article proposes an analysis of Christ and Mary, two exceptional characters who, despite sharing many features and being foundational to the ambivalent ideological approach of marginality in these texts, undergo processes that deviate from the proposed paradigm. The objective of this paper is to identify, within the framework of the general analysis, the place that these two characters occupy in the corpus and the characteristics that make their isolation and reintegration processes so peculiar.En la literatura medieval es posible encontrar una actitud ambivalente ante los personajes marginales, que fluctúa entre el rechazo, por temor, y la acogida, al ser los marginados los sujetos a quienes puede dirigirse la práctica de muchas virtudes cristianas. Con base en lo anterior, en el presente artículo se propone analizar esa ambivalencia, a partir de la tensión entre individuo y colectividad, en cuanto que los individuos sufren procesos de aislamiento que tienden a resolverse con su reintegración a la comunidad. El corpus para este análisis está conformado por la producción poética de Gonzalo de Berceo y el Libro de los tres reyes de Oriente. La estructura del artículo presenta una tipología de estos procesos que considera dos factores: el primero, el carácter virtuoso o pecaminoso de los individuos marginales y de sus comunidades; el segundo, la volición u obligación que caracteriza al aislamiento de cada personaje. Con la combinación de estos factores se plantean cuatro categorías de aislamiento: a) obligatorio pecaminoso, b) voluntario pecaminoso, c) obligatorio virtuoso, y d) voluntario virtuoso. A partir de la exposición de algunas ocurrencias en el corpus, que sirven como casos modélicos de cada categoría, el artículo se dirige al análisis de dos personajes excepcionales que, pese a compartir rasgos y ser fundacionales para el planteamiento ideológico ambivalente de la marginalidad en las obras, sufren procesos que salen del paradigma propuesto: Cristo y María
La personificación como recurso literario: fundamentos, forma y funciones
No full textThis paper proposes a study of the rhetorical figure known as personification, through understanding its origin in the constructions of human thought, its linguistic form of expression, and its function in literary texts. First, I propose that personification, understood as the rhetorical fiction that shows a non-human entity as human, comes from a hierarchical organizational structure of the world known as the scala natura, which is configured through the notion of human being, person, and self. Second, I try to show the expression of personification through Spanish Grammar, at the levels of phrase and text. Lastly, I propose that this figure offers four functions in literary discourse: ornamentation, concretion of ideas or entities, creation of characters, and formulation of a fictitious world. I propose the fundaments for a much more complete understanding of personification as a literary device.El presente trabajo propone un estudio de la figura retórica de la personificación a partir de la comprensión de las construcciones del pensamiento humano que la motivan, la forma lingüística en que se expresa y las funciones que realiza en los textos literarios. Se plantea en una primera instancia que la personificación, entendida como la ficción retórica que presenta a una entidad no humana como si fuera humana, parte de una forma de organización jerárquica del mundo conocida como la escala del ser, la cual ha sido configurada a partir de la noción de ser humano, persona y yo. En segunda instancia, se trata de mostrar la expresión de la personificación a partir de la gramática española, tanto en el nivel oracional como en el textual. Por último, se propone que esta figura presenta en el discurso literario cuatro funciones: ornato, concreción de ideas o entidades, creación de personajes y la formación de un mundo ficticio. Se proponen así las bases para un entendimiento más completo de la personificación como recurso literario
Nadal Palazón, Juan. (2018). Discurso ajeno en titulares periodísticos: un nuevo modelo de análisis. Universidad Nacional Autónoma de México.
No full textLa configuración del héroe artista y sus mutaciones en El doctor Centeno e Il piacere
No full textThis paper makes a comparison between novels from the fin de siècle with the purpose of showing the perplexing evolution of the hero artist in European novels (from the Spanish and Italian traditions) through realistic and decadent methods. The characteristics of the configuration of the playwright Alejandro Miquis in El doctor Centeno (1883) will be exposed to show how these are tied to the strategies of the second realism represented by Pérez Galdós, as well as the contrast of the way of articulating his artist character with respect to his contemporaries, such as Gabriele D’Annunzio and its most emblematic novel Il piacere (1889) which concentrates a good part of the topics of the decadent novel. In this sense, this article also outlines two of the main elements defining the artist’s novel: the bohemian and the dandy.En este artículo muestro la comparación de novelas del fin de siècle con el fin de evidenciar los resultados de la compleja evolución del héroe artista en la novela europea (a partir de la tradición española e italiana) especialmente vinculada a los métodos del realismo y el decadentismo. Busco exponer las particularidades que hay en la configuración del dramaturgo Alejandro Miquis en El doctor Centeno (1883), ligadas a las estrategias del segundo realismo representado por Pérez Galdós, así como el contraste en su modo de articular al personaje artista con respecto a sus contemporáneos, en este caso Gabriele D’Annunzio y su novela más emblemática, Il piacere (1889), la cual concentra buena parte de los tópicos de la novela decadentista. En ese sentido, el artículo también traza dos de las facetas principales que definen la novela de artistas, es decir, la del bohemio y la del dandi
Méndez, Ricardo (2021). Sitiados por la pandemia. Del colapso a la reconstrucción: una geografía, 2ª edición. Revives.
Get PDFDE TERESA OCHOA, Adriana (Coord.). (2019). Horizontes teóricos y críticos en torno a la figura autoral contemporánea. UNAM.
Get PDFEl mundo surreal de Charles Dickens
Get PDFEven though Charles Dickens is acknowledged as a realist writer with an insightful ability for looking at his surroundings, this paper focuses on a relegated aspect of his work: the surreal. This concept is understood as the creation of a suprareality by methods that are unrelated to those of the surrealist movement from the twentieth century and that produce a deep sense of estrangement from the most routinary realities. Thus, the surreal results from a combination between realism, humour, and exuberance in Dickens’s style, which often derives in the excess from which he builds a suprareality, as that illustrated in this article by pointing out the absurdity of a bureaucracy (clearly stated as adverse) that, as the fog spreading through the London scenes described several times, ends up guzzling everything and everybody around. By means of an analysis of passages from Bleak House (1852-1853), Little Dorrit (1857) and Our Mutual Friend (1865), it is shown how Dickens heaps details and repetitions in a stylistic crescendo that always leads to laughter and that results in symbol, sagacious social criticism, or both.Si bien Charles Dickens es reconocido por ser un escritor realista con una aguda capacidad de observación de su entorno, este artículo considera que hay una dimensión de su obra que se ha dejado en segundo plano: la surreal. Este concepto se entiende como la creación de una suprarrealidad a partir de métodos que nada tienen que ver con el movimiento surrealista del siglo XX y que provocan una profunda sensación de extrañamiento a partir de las realidades más cotidianas. Así, se toma lo surreal por un producto de la conjunción entre realismo, humor y exuberancia en el estilo de Dickens, que en ocasiones deriva en el exceso que lo lleva a construir una suprarrealidad, como la que este artículo ejemplifica señalando lo absurdo de una burocracia (con respecto a la cual se está en franca oposición) que, como la niebla que invade muchas de las escenas londinenses descritas, termina por engullir todo y a todos los que la rodean. A partir del análisis de fragmentos de obras como Bleak House (1852-1853), Little Dorrit (1857) y Our Mutual Friend (1865), se muestra cómo Dickens apila detalles y repeticiones en un crescendo estilístico que siempre mueve a risa para desembocar, finalmente, en símbolo, en profunda crítica social o en ambos