IPL Journals Polytechnic Institute of Lisbon
Not a member yet
691 research outputs found
Sort by
Os objectivos éticos como critério de criação: a companhia checoslovaca Theatre on a String na década de 1980
Full text linkIn the 1980s, the Czechoslovak alternative theatre company Divadlo na provázku (in English: Theatre on a String) explored the possibilities of combining multiple art forms and crossing the strictly defined boundaries of individual artistic disciplines. The starting point was their artistic programme of ‘irregularity’, which was reflected in all components of theatre production, the staging process, and the organisation of the ensemble. This case study presents a specific theatre project from autumn 1985 called The 1985 Project, which moved in between literature and theatre. The focus is on the scenic sketch The Monument (premièred on 30 November 1985), which was performed alongside an art piece by sculptor Jan Šimek. The essay considers the company’s functioning within a totalitarian communist regime characterised by censorship and describes the strategies necessary to achieve the première performance in front of an audience. The ensemble understood theatre as a tool in which individual performances were directed towards ethical rather than aesthetic goals.Na década de 1980 a companhia checoslovaca de teatro alternativo Divadlo na provázku (em inglês: Theatre on a String; em português: Teatro Num Cordel) experimentou a possibilidade de explorar múltiplas formas de arte e de ignorar os limites estritamente definidos para cada disciplina artística. O ponto de partida foi o seu programa artístico de “irregularidade”, que se refletia em todos os componentes da produção teatral, no processo de encenação e na organização do grupo. Este caso de estudo debruça-se sobre um projeto teatral específico que decorreu no outono de 1985, intitulado precisamente O Projeto 1985, o qual se situava entre a literatura e o teatro. O destaque vai para o sketch teatral The Monument [O Monumento], estreado a 30 de novembro de 1985 e levado à cena juntamente com uma escultura de Jan Šimek. O artigo tem em conta o facto de a companhia funcionar sob um regime comunista autoritário onde vigorava a censura, descrevendo as estratégias necessárias para garantir que o espectáculo estreasse perante o público. O grupo entendia o teatro como uma ferramenta em que as performances eram imbuídas de objetivos éticos mais do que estéticos
Representações da militância juvenil em campanhas eletorais na televisão: Brasil e Argentina através do tempo
No full textThis paper seeks to analyse how electoral campaign ads on TV visually portray youth activism. It focuses on the presidential campaigns of the two most voted candidates in two Latin American countries, Argentina and Brazil, and it compares two different periods: the late 1980s and the 2010s. The aim is to understand these audiovisual representations of political youth activism within the background of wider and intertwined processes, such as the transformations of the political linkage -that is, the shaping of political identities and political commitment- since the return to democracy in both countries; and also the reconfiguration and professionalization of electoral campaigning through the years (and, thus, a mutation in the linkage between candidates, grassroots activists and voters). With a sample of 12 candidates’ campaigns, we carry out content analysis of political advertising (TV spots in Argentina and electoral TV programs or HGPE in Brazil) from a qualitative methodological perspective, tracking and interpreting messages and the use of images in order to understand how youth activism is portrayed in political campaigns.Este artigo procura analisar como a propaganda eleitoral na televisão retrata visualmente o ativismo juvenil. Centra-se nas campanhas presidenciais dos dois candidatos mais votados em dois países da América Latina, Argentina e Brasil, e compara dois períodos diferentes: o final da década de 1980 e a década de 2010. O objetivo é compreender estas representações audiovisuais do ativismo político juvenil no contexto de processos mais amplos e interligados, tais como as transformações do laço político - isto é, da formação de identidades políticas e compromisso político - desde a democratização em ambos os países; e também a reconfiguração e profissionalização da campanha eleitoral ao longo dos anos (e, portanto, uma mutação no vínculo entre candidatos, activistas de base e eleitores). Com uma amostra de 12 campanhas, realizamos uma análise de conteúdo da publicidade política (spots de TV na Argentina e programas do Horário Gratuito de Propaganda Eleitoral ou HGPE no Brasil) a partir de uma perspetiva metodológica qualitativa, rastreando e interpretando mensagens e o uso de imagens para entender como o ativismo juvenil é retratado nas campanhas políticas.
Residencies in popular communication and diverse programming: innovation strategies of the Paulo Freire university radio
Full text linkEste artigo propõe-se analisar o projeto «Residências em Comunicação Popular» e a programação da Rádio Paulo Freire (RPF), emissora pertencente à Universidade Federal de Pernambuco, como formas inovadoras que a rádio, criada por Paulo Freire na década de 1960, vem adotando. Pensamos as Residências em Comunicação Popular e a programação, assumindo a inovação como efeito (Rossetti, 2013). Apresentamos um breve histórico da Rádio Universidade do Recife (hoje RPF); observamos as especificidades das emissoras universitárias e os motivos para defini-las dentro da radiodifusão pública; e analisamos a programação e as Residências. Metodologicamente, além da revisão bibliográfica, analisamos documentos da emissora, assim como realizamos observação participante e entrevistas com a equipe. Consideramos que as Residências e a Chamada Pública se apresentam como estratégias inovadoras.This article proposes to analyse the project «Residencies in Popular Communication» and the programming of Rádio Paulo Freire (RPF), a broadcaster belonging to the Federal University of Pernambuco, as innovative forms that the radio, created by Paulo Freire in the 1960s, has been adopting. We think about the Residencies in Popular Communication and programming, assuming innovation as an effect (Rossetti, 2013). We present a brief history of Rádio Universidade do Recife (today RPF); we observed the specificities of university broadcasters and the reasons for defining them within public broadcasting; and we analysed the program and the Residencies. Methodologically, in addition to the literature review, we analysed documents from the station as well as carried out participant observation and interviews with the team. We consider that the Residencies and the Public Call are innovative strategies
The impact of reminder systems on reducing patient non-attendance to outpatient appointments: scoping review
Full text linkIntrodução – A não comparência dos utentes às consultas externas é um problema prevalente e sistemático que impacta negativamente tanto na efetividade dos sistemas de saúde como na saúde dos utentes. Os sistemas de lembrete emergiram como uma solução promissora para mitigar esse problema. Objetivo – Sintetizar a evidência disponível sobre o impacto dos sistemas de lembrete na taxa de não comparência (Tx.NC) dos utentes às consultas externas. Métodos – Sustentada na metodologia do Joanna Briggs Institute, a pesquisa realizou-se nas bases de dados PubMed, Scopus e Web of Science, utilizando palavras-chave como no-show patients, non-attendance e reminder systems, combinadas com operadores booleanos. O desenho do estudo seguiu os itens do PRISMA-ScR para Scoping Reviews, tendo sido incluídos apenas artigos de investigação original com foco nos sistemas de lembrete aplicados no âmbito de consultas externas. Resultados – Foram identificados 429 artigos, dos quais 15 foram incluídos na análise após aplicação dos critérios de elegibilidade. A implementação de sistemas de lembrete reduziu a Tx.NC dos utentes às consultas externas até 40-50%. Embora o SMS tenha sido a estratégia mais observada, foi a chamada telefónica, com confirmação de consulta, que revelou maior efetividade na redução da Tx.NC. Conclusão – Esta revisão evidencia a importância dos sistemas de lembrete na redução da Tx.NC às consultas externas, contribuindo ativamente para a efetividade dos sistemas de saúde.Introduction – The non-attendance of outpatient clinic appointments is a prevalent and systematic issue that negatively impacts not only the effectiveness of healthcare systems but also patient health. Reminder systems have emerged as a promising solution to mitigate patient non-attendance. Objective – Synthesize the available evidence on the impact of reminder systems on the no-show rate (No-Show Rate, NSR) of patients in outpatient appointments. Based on the Joanna Briggs Institute methodology, the research was conducted in the PubMed, Scopus, and Web of Science databases, using keywords such as no-show, missed appointments, or non-attendance, as well as reminder systems, combined through Boolean operators. The study design was developed according to the PRISMA-ScR items for Scoping Reviews, including only original research articles focused on reminder systems applied in the context of outpatient appointments. Methods – A total of 429 articles were identified, 15 of which were included in the analysis after applying the eligibility criteria. The implementation of reminder systems has proven effective in reducing the NSR of patients attending outpatient appointments, with a reduction of up to 40-50%. While SMS was the most used strategy, phone calls with appointment confirmation showed higher effectiveness in reducing the NSR. However, automated options remain equally valid when compared to the absence of reminders, highlighting the importance of evaluating the real needs of healthcare services to identify the most suitable solution. Conclusion – This review highlights the importance of reminder systems in reducing the no-show rate for outpatient appointments, contributing to the effectiveness of healthcare systems
Innovation and democracy: political ethical pact and security constitutive table for journalists in Uruguay
No full textO texto aborda, no contexto do Uruguai, o combate à desinformação, disseminação de notícias falsas e discurso de ódio, destacando a inovação do "Pacto Ético Político" (2019, reafirmado em 2024) e a original instalação da "Comissão Constitutiva de Segurança para Jornalistas" (2024) promovida pela Associação Uruguaia de Imprensa (APU – em espanhol). A iniciativa da Mesa Redonda, busca proteger o jornalismo livre e seguro, contra informações falsas e intencionalmente enganosas que ameaçam a democracia. em um contexto em que a velocidade da informação favorece a desinformação, dificultando a verificação e a análise. O Pacto Ético tem sido elogiado internacionalmente como um modelo de salvaguarda da democracia. O não cumprimento do pacto é considerado uma ameaça ao tecido social e à democracia. O Pacto Ético e a Mesa Redonda ativam o compromisso original e profundo de construir ações significativas para a democracia, resistindo à ruptura do tecido social e político.The text addresses, in the context of Uruguay, the fight against disinformation, dissemination of fake news and hate speech, highlighting the innovation of the "Political Ethical Pact" (2019, reaffirmed in 2024) and the original installation of the "Constitutive Table of Security for Journalists" (2024) promoted by the Uruguayan Press Association (APU - Spanish). The initiative of the Roundtable seeks to protect free and safe journalism, against false and intentionally misleading information that threatens democracy. in a context where the speed of information favours misinformation, making verification and analysis difficult. The Ethical Pact has been praised internationally as a model for safeguarding democracy. Failure to comply with the pact is considered a threat to the social fabric and democracy. The Ethical Pact and the Roundtable activate the original and profound commitment to build meaningful actions for democracy, resisting the rupture of the social and political
Bates, P. & Patel, A. (2023). Building a Culture of Inclusivity: Effective Internal Communication for Diversity, Equity and Inclusion. Kogan Page. 301 pp. ISBN 9781398610415
Full text linkPublicado em 2023, Building a Culture of Inclusivity: Effective Internal Communication for Diversity, Equity and Inclusion, de Priya Bates e Advita Patel, apresenta uma perspetiva sobre a comunicação interna enquanto motor de transformação cultural, concebida para traduzir os princípios de diversidade, equidade e inclusão (DEI) em ações tangíveis e apoiar a liderança inclusiva nas organizações. Estruturado em doze capítulos, o livro articula fundamentos éticos da DEI com modelos de implementação que traduzem propósito em prática e orientam líderes e profissionais de comunicação na construção de ambientes de trabalho mais justos e colaborativos. As autoras defendem a confiança, a escuta ativa e a coerência como pilares de culturas inclusivas e sustentáveis. Num contexto global de retrocessos nas políticas de DEI, a obra assume especial relevância como contributo para a reflexão crítica sobre o papel estratégico e ético da comunicação e da liderança nas organizações contemporâneas.Published in 2023, Building a Culture of Inclusivity: Effective Internal Communication for Diversity, Equity and Inclusion, by Priya Bates and Advita Patel, presents a perspective on internal communication as a driver of cultural transformation, designed to translate the principles of diversity, equity and inclusion (DEI) into tangible actions and support inclusive leadership in organisations. Structured in twelve chapters, the book articulates the ethical foundations of DEI with implementation models that translate purpose into practice and guide leaders and communication professionals in building fairer and more collaborative work environments. The authors advocate trust, active listening and consistency as pillars of inclusive and sustainable cultures. In a global context of setbacks in DEI policies, the work takes on special relevance as a contribution to critical reflection on the strategic and ethical role of communication and leadership in contemporary organisations
Interpretar os media e jogar com os sentidos
Full text linkIn my essay I consider theater as paradigm of all arts and as the art of the performer. I focus on the performative aspects of art as manifested in worldmaking, staging, self-referencing and self-reflexing. These last two aspects are particularly relevant in my understanding of intermediality as a specific mode of performativity, causing with all its frictions, contrasts and disjunctions a creative force according to the principle of both-and. I also discuss theater functioning as a hypermedium, providing a stage for other media to be staged or rather a playground for other media to be played with and thus also to play with the senses and the positioning of the spectator as experiencer. With a brief discussion of three performances, I want to demonstrate how the both-and principle of intermediality can work.
Neste artigo considero o teatro como o paradigma de todas as artes e como a arte do performer. Concentro-me nos aspectos performativos da arte tal como manifestados na construção de mundos, no posicionamento em palco (“staging”), auto-referenciação e auto-reflexão. Estes dois últimos aspetos são particularmente relevantes na minha interpretação de intermedialidade como um modo específico de performatividade, provocando – com todas as suas fricções, contrastes e disjunções – uma força criava que ocorre de acordo com o princípio de “ambos-e”. Também abordo o facto de o teatro funcionar como um hípermeio [hypermedium], servindo de palco para que outros media possam ser encenados ou até mesmo, e sobretudo, funcionando como um local de interpretação e prazeroso usufruto de outros media permitindo um jogo com os sentidos e conferindo ao espectador um papel de experienciador. Através de uma breve análise de três espectáculos, proponho-me demonstrar como o princípio intermedial do ambos-e pode funcionar
Cost-effectiveness analysis of two rehabilitation plans after primary total knee arthroplasty of individuals aged 65 and over: an economic evaluation
Full text linkIntrodução – A artroplastia do joelho é uma das cirurgias mais comuns em todo o mundo. Após a cirurgia, a fisioterapia é largamente recomendada. Num contexto em que os sistemas de saúde enfrentam enormes constrangimentos financeiros – em Portugal, por exemplo, a despesa da saúde tem vindo a aumentar de forma constante, representando 11,2% do Produto Interno Bruto (PIB) em 2021 –, é fundamental fazer estudos de avaliação económica para alocação de recursos. Objetivo – Comparar dois planos de reabilitação diferentes em indivíduos de idade ≥65 anos após artroplastia total do joelho. Métodos – Estudo unicêntrico, do tipo experimental clássico, com a avaliação antes e após intervenção, de uma amostra consecutiva de dois grupos aleatorizados: o Grupo 1 (n=15) recebeu fisioterapia presencial duas vezes por semana, complementada com um programa de exercícios em casa, e o Grupo 2 (n=9) recebeu fisioterapia presencial três vezes por semana, sem exercícios adicionais. Ambos os grupos receberam tratamento durante cinco semanas. A efetividade foi medida por subcomponente. Dor e funcionalidade foram avaliadas usando o Oxford Knee Score (escala de 12 a 60 pontos). As amplitudes de movimento do joelho em flexão e extensão, ativas, foram medidas em graus com goniómetro. A força muscular foi medida contando o número de levantes da cadeira conforme o 30s Chair Stand Test. A comparação da efetividade entre grupos foi feita através de testes paramétricos e não-paramétricos. O custo de cada plano de reabilitação foi calculado com recurso aos preços das tabelas de meios complementares de diagnóstico e terapêutica em vigor. A comparação económica foi feita pelo cálculo do rácio custo-efetividade incremental (RCEI). Resultados – Ambos os grupos apresentaram melhorias em todos os indicadores da efetividade, com o Grupo 1 a revelar melhores resultados (média Grupo 1=88% vs Grupo 2=44%). O resultado do RCEI de € -38,82/unidade de efetividade foi favorável ao Grupo 1. Conclusão – O plano de reabilitação do Grupo 1 foi custo-efetivo relativamente ao comparador, apontando um caminho potencial para otimização de recursos no hospital onde decorreu o estudo.Introduction – Knee arthroplasty is one of the most frequent surgical procedures worldwide. Physiotherapy is widely recommended following surgery. Health systems are facing enormous financial constraints – in Portugal, for example, health expenditure has been steadily increasing and accounted for 11.2% of the Gross Domestic Product (GDP) in 2021 – so it is essential to conduct economic evaluation for resource allocation1-3. Objective – To compare two different rehabilitation plans in individuals aged ≥65 following primary Total Knee Arthroplasty (TKA). Methods – A single-centre experimental study with pre-post intervention assessment of a consecutive sample of two randomized groups: Group 1 (n=15) received face-to-face physiotherapy twice per week, supplemented by a home exercise program, and Group 2 (n=9) received face-to-face physiotherapy three times per week without additional exercises. Both groups received treatment for five weeks. The effectiveness was measured through individual subcomponents. Pain and function were evaluated by the Oxford Knee Score (scale 12-60 points). Active range of motion (AROM) for knee flexion and extension was measured in degrees with a goniometer. Lower limb muscle strength was measured by counting the number of stands in accordance with the 30s Chair Stand Test. Comparison of effectiveness between the two groups was conducted using parametric and non-parametric tests. The cost of each plan was calculated using the Portuguese Complementary Diagnostic and Therapeutic Means (MCDT) price list. Economic comparison was made by calculating the incremental cost-effectiveness ratio (ICER). Results – Both groups achieved improvements in all effectiveness indicators, with Group 1 showing better outcomes (overall average Group 1=88% versus Group 2=44%). The resulting ICER of € -38.82/effectiveness unit was favourable to Group 1. Conclusion – The Group 1 rehabilitation plan was the cost-effective alternative over the comparator, highlighting a potential way to optimize health resources in the hospital department where the study was conducted
“Quem está aí?” Distância performativa e público intermedial na ciberformance
Full text linkCyberformance, a hybrid practice mixing physical and virtual environments, challenges traditional notions of audience participation and performative distance. This essay investigates how intermediality shapes the dynamics of these performances, leading to the emergence of an intermedial audience. Drawing on classical theories from Bertolt Brecht and Antonin Artaud, and contemporary scholars like Freda Chapple, Chiel Kattenbelt, and cyberartist Helen Varley Jamieson, the essay bridges historical and theoretical perspectives and practical examples of cyberformance.
The paradigm shift enabled by internet technologies allows for convergence between artists and audience, transforming individual artistic creations into collaborative processes. Hamlet\u27s question “Who is there?” symbolizes the enduring awareness of the audience, now reframed within digital and mixed-reality contexts. This article explores how cyberformance negotiates interaction, authorship and agency, examining the balance between performer control and audience participation.
A ciberformance, uma prática híbrida que mistura ambientes físicos e virtuais, desafia as noções tradicionais de participação do público e de distância performativa. Este artigo investiga como a intermedialidade molda a dinâmica destas performances, levando ao surgimento de um público intermedial. Baseando-se nas teorias clássicas de Bertolt Brecht e Antonin Artaud, em académicos contemporâneos como Freda Chapple e Chiel Kattenbelt e na prática da ciberartista Helen Varley Jamieson, este ensaio estabelece uma ponte entre perspetivas históricas e teóricas e exemplos práticos de ciberformance.
A mudança de paradigma possibilitada pelas tecnologias da internet permite uma convergência entre artistas e público, transformando criações artísticas individuais em processos colaborativos. A pergunta de Hamlet “Quem está aí?” simboliza a consciência duradoura do público, agora reformulada dentro dos contextos digitais e de realidade mista. Este artigo explora como a ciberformance negocia interação, autoria e agência, examinando o equilíbrio entre o controle do performer e a participação do público
Introdução: hibridismo como uma condição inevitável das artes
Full text linkThe introductory essay to the special issue of the journal RHINOCERVS - Cinema, Dance, Music, Theater (June 2025), titled "Intermedial Connections: Impurity in the Arts", explains the rationale behind the theme of artistic hybridity from two seemingly opposite perspectives, those of art forms and mediums, that, nevertheless, conflate in the concept and practice of Intermediality. O artigo introdutório ao número especial da revista Rhinocervs – Cinema, Dança, Música, Teatro (Junho 2025), intitulado Nexos Intermediais – O Estado Impuro das Artes, explica a lógica subjacente ao tema do hibridismo artístico a partir de duas perspectivas aparentemente opostas, a das artes e a dos mediums (em português: meios), que, no entanto, se mesclam no conceito e na prática da Intermedialidade