Revista da ABEM
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Resenha do livro Art & Science in the Choral Rehearsal
No full textO livro Art & Science in the Choral Rehearsal, de Sharon Paul, foi publicado pela Oxford, em 2020, em formato digital e impresso. A obra aborda a aplicabilidade dos estudos da Psicologia Cognitiva e da Neurociência no ambiente da prática coral. Organizado em onze capítulos, discute conceitos e apresenta estratégias para o desenvolvimento de ensaios colaborativos, que estimulem a resolução ativa de problemas e o engajamento dos(as) coralistas. O trabalho é fruto da longa trajetória da regente-pesquisadora em diferentes espaços educacionais e artísticos nos Estados Unidos da América. Esta resenha tem como objetivo analisar o referido livro, porque o consideramos relevante e atualizado para o cenário brasileiro, tendo em vista a escassez de publicações em língua portuguesa que versam sobre o tema.
Musicalizando digitalmente: uma alternativa pedagógica em tempos de pandemia
Get PDFEste artigo traz os principais resultados de uma pesquisa que buscou compreender as prin-cipais dimensões educacionais e tecnológicas que envolvem uma ação pedagógico-musical realizada em ambiente digital com crianças do 1º ano do ensino fundamental. Para tanto, uma pesquisa-ação foi desenvolvida com o intuito de, através de um processo investigativo, possibilitar uma contribuição para a prática pedagógica pessoal, além da propagação de reflexões sobre a temática em questão por meio da produção e difusão de conhecimento científico. Após análise e categorização dos dados, os resultados obtidos apontaram para uma positiva experiência de aula de música em ambiente virtual. Além dos pontos positivos e contribuições encontradas, algumas limitações foram observadas, como os problemas técnicos inevitáveis e falta de engajamento de algumas famílias. Destacam-se o envol-vimento e o interesse dos alunos pelos jogos virtuais, utilizados como recurso pedagógico. A pesquisa trouxe ainda contribuições de âmbito pedagógico para minha experiência enquanto professor que também podem auxiliar colegas a subsidiar suas práticas pedagógicas.Palavras-chave: Educação musical e tecnologias. Ensino remoto. Pandemia de Covid-19
Licenciatura em música a distância: o uso das TDIC como objeto
Get PDFAs tecnologias digitais da informação e comunicação (TDIC) têm se tornado cada vez mais presentes na educação musical e são elementos essenciais em cursos na modalidade educação a distância (EaD). Não obstante, com o advento da pandemia ocasionada pelo vírus Sars-CoV-2, a área da educação musical como um todo migrou para o chamado ensino remoto emergencial (ERE) e, consequentemente, as TDIC foram utilizadas nos processos de formação e atuação musical. Des-sa forma, se torna extremamente relevante saber o que a literatura aborda no que concerne ao uso das TDIC em cursos de licenciatura em música a distância, visto que tais cursos objetivam formar professores de música. Este artigo apresenta uma pesquisa do tipo estado do conhecimento e uma posterior categorização e análise dos temas abordados nas produções, fazendo um recorte específico sobre o uso das TDIC em cursos de licenciatura em música a distância, visto que esses cursos foram estruturados originalmente com a utilização de tais tecnologias. Os resultados apontam que há uma carência de estudos que foquem em temáticas como: aprendizagem musical por meio das TDIC, novas ferramentas online para a educação musical a distância, bem como o uso de tecnologias síncronas. Espera-se que as reflexões apresentadas neste artigo possam trazer contribuições e apontar possibili-dades de pesquisa no que tange a uso das TDIC nos processos de formação e atuação de professores de música a distância.Palavras-chave: Licenciatura em música a distância. TDICs. Estado do conhecimento
As adaptações nas aulas de música durante o ensino remoto emergencial: em busca de novos caminhos, propostas e perspectivas
Get PDFEsta pesquisa teve por objetivo conhecer como os licenciandos em música da Universidade de Brasília - UnB se adaptaram ao Ensino Remoto Emergencial (ERE) logo nos primeiros meses do momento de isolamento social imposto pela covid-19. Trata-se da primeira etapa de uma pesquisa que tem buscado discutir sobre as influências do Ensino Remoto Emergencial na formação e atuação da docência em música. A metodologia foi desenvolvida a partir de um survey interseccional realizado via internet. Para tanto, foi elaborado questionário aberto respondido por 162 estudantes. As questões versaram sobre as adaptações realizadas pelos licenciandos para sua atuação docente nesse período, usos das ferramentas tecnológicas de mediação, caminhos para a atuação profissional e diálogos sobre as aprendizagens adquiridas na graduação com sua prática profissional. Os resultados propiciaram reflexões sobre a atitude mediadora do licenciando em música para suas aulas como professor de música durante o Ensino Remoto Emergencial, levantando dilemas, dificuldades, adaptações e apontando caminhos, perspectivas e possibilidades futuras para a formação de professores.
RESENHA SIMÕES, Alan Caldas. Musicalidade crítica: fundamentos para uma Educação Musical pautada na Pedagogia Crítica de Paulo Freire. Curitiba: Appris, 2020.
Get PDFRESENH
Relações entre a Educação Musical Especial e o desenvolvimento da comunicação social em crianças autistas
Get PDFEste artigo, relato de uma pesquisa de doutorado em música, aborda as relações existentes entre a Educação Musical Especial e o desenvolvimento da comunicação social em crianças autistas, a partir de um estudo de metodologia mista que combinou o uso de métodos quantitativos e qualitativos. Na pesquisa, 15 crianças autistas foram selecionadas e alocadas de forma aleatória em dois Grupos. Cada Grupo participou do estudo sob dois formatos: Grupo 1 (Experimental/Follow up) e Grupo 2 (Controle/Experimental). Três escalas (ABFW-Teste de Pragmática, Escala DEMUCA e IMTAP) foram utilizadas para aferir o desenvolvimento musical e sociocomunicativo das crianças, em cada etapa da pesquisa, em seus respectivos Grupos (etapa quantitativa); e um Grupo Focal foi realizado com os pais das crianças participantes (etapa qualitativa). Os resultados quantitativos apontaram que os dois Grupos tiveram desenvolvimento significativo nas 3 Escalas utilizadas, a partir das suas participações nas aulas de música. Já os resultados qualitativos apontaram que ambos os Grupos apresentaram melhora dos comportamentos restritivos, da interação social, da comunicação, além de desenvolverem habilidades musicais. O cruzamento entre os dados quantitativos e qualitativos mostrou que a Educação Musical Especial favorece a comunicação social da criança autista; e que a atividade musical, mediada pelo educador, instiga a musicalidade inata do aluno, abrindo janelas de comunicação que prescindem da palavra.
Entre ventanias e viagens interplanetárias... projetos criativo-musicais em contexto de pandemia
Get PDFPesquisa com objetivo de investigar como professores de música escutam e atribuem sen-tidos às produções musicais criativas de estudantes da escola básica, realizadas durante o período de suspensão das aulas presenciais nas escolas, devido à pandemia da Covid-19. É fundamentada no ensino e na aprendizagem criativa. A metodologia consistiu em estudo de caso com quatro pro-fessores de música que atuavam em 2020 na rede pública de ensino de Florianópolis e de Balneário Camboriú (SC), com turmas de 1º a 8º ano. A participação dos professores num curso de formação voltado ao planejamento de projetos criativo-musicais possibilitou a produção de dados para a pes-quisa, por meio das reflexões dos professores sobre os projetos produzidos, da análise das respostas dos estudantes às atividades e de entrevistas semiestruturadas. Os resultados revelaram reflexões dos professores sobre: o planejamento dos projetos; a acessibilidade digital nas atividades; a origina-lidade e inovação nas produções; questões relacionadas à performance musical; a conexão das ideias das crianças com suas experiências musicais; e o envolvimento das crianças com as atividades. As reflexões dos professores na análise das produções podem refletir-se nas suas ações em sala de aula e no planejamento das atividades não presenciais. A abordagem teórica e metodológica da aprendi-zagem criativa na implantação dos projetos permitiu que os professores conhecessem mais sobre os estudantes, abrindo espaço para que as crianças apresentassem suas ideias musicais, estabelecendo uma relação com a música e com a escola durante a pandemia. Palavras-chave: Música na educação. Professores de música. Ensino criativo. Aprendizagem criativa.Entre ventanias e viagens interplanetárias... projetos criativo-musicais em contexto de pandemi
Uma revisão bibliográfica sobre apreciação musical em teses e dissertações
Get PDFEste artigo foi construído a partir de um processo exploratório sobre apreciação musical, sendo, portanto, uma pesquisa bibliográfica. Foram levantadas todas as teses e dissertações sobre o assunto na plataforma CAPES, e, a partir dos resultados e após a análise dos resumos, foram selecionados 40 textos condizentes com o tema. Realizou-se a análise de conteúdo (Bardin, 2016), com categorização dos assuntos contemplados pelos diversos autores. Verificou-se que a maioria dos trabalhos é da área da educação musical, no contexto das escolas de ensino regular, e que a Teoria Espiral de Desenvolvimento Musical de Keith Swanwick foi a principal abordagem avaliativa utilizada para mensurar o nível de apreciação dos sujeitos. Questionou-se o fato de que todos os autores que expuseram seus sujeitos de pesquisa à apreciação musical indicaram ter ocorrido efetivo desenvolvimento dos indivíduos, independentemente da abordagem pedagógica utilizada. Confirmou-se a proximidade entre educação musical e apreciação musical e, por fim, identificou-se que a educomunicação comumente permeou os processos de ensino e aprendizagem encontrados
Estratégias tsotsianas de transmissão e acomodação da música de mbira
Get PDFA pesquisa das culturas musicais africanas, na sua base intelectual, alicerça a compreensão e o progresso da filosofia humana. Este artigo investiga as estratégias tsotsianas de transmissão e acomodação da música de mbira, buscando caminhos alternativos que podem auxiliar o processo de ensino e aprendizagem musical. As reflexões do artigo configuram-se na interseção do cenário da mbira e das lentes da Antropologia, Etnomusicologia e Educação Musical. O artigo é baseado numa etnografia solidificada em um trabalho de campo que consentiu uma interação humana e artística autoetnográfica na oficina Mukhambira junto do mestre Tsotsi. As técnicas de obtenção, organização e análise dos dados incluiram: pesquisa bibilográfica, observação participante, notas de campo, entrevista semiestruturada, registro audiovisual e de fotografia. Desvendaram-se, fora do cânone, as seguintes estratégias: 1) aprimoramento da técnica de execução do instrumento e do repertório por meio da observação, da imitação, da repetição e da escuta ativa; 2) ligação do performer e do instrumento desde o início da construção do instrumento; 3) construção da performance através de tentativas de erro e acerto; 4) recriação da música segundo as contingências do meio; 5) conexão cadencial fluida e cíclica; 6) uso de ações práticas e de diversos instrumentos musicais; 7) conversas de motivação e estabelecimento de relações humanas; 8) encontros de aprendizagem em lugares e durações flexíveis. Assim, estudar as estratégias dessa prática significou estabelecer relações com mestres, estrutura do repertório, técnica do instrumento, forma musical, instrumentos envolvidos, assim como exercitar a memória e as reações do som no corpo.
A formação acadêmica dos professores de música: percepções e avaliações dos sujeitos da LicMus/UFCG
Get PDFEste artigo apresenta parte de uma pesquisa de doutorado que teve por objetivo geral compreender como têm se estabelecido as inter-relações entre a proposta de formação de professores da Licenciatura em Música da UFCG e o contexto cultural no qual o curso se insere, verificando quais as possibilidades de formulação de perspectivas e propostas em direção a uma formação de professores de música culturalmente contextualizada. Nesse quadro, o recorte aqui apresentado traz à tona as percepções, conformações e proposições dos sujeitos do curso – alunos, professores e egressos – e como esse conjunto de visões se condensa sob a forma de perspectivas de aprendizagem consolidadas. A discussão teórica assumida pelo trabalho articula as perspectivas da ACD – Análise Crítica do Discurso – às discussões que versam a respeito da contextualização cultural da formação de professores na contemporaneidade. A metodologia utilizada orientou-se pelos pressupostos da abordagem qualitativa, concretizados por meio de pesquisas junto a documentos diversos e pessoas-fonte. As falas dos sujeitos alcançados evidenciam contrastes entre determinados constructos já cristalizados como padrões de formação dentro da área e outras questões de relevância, tais como a colonialidade, as relações do curso superior com as culturas de origem dos sujeitos e as demandas profissionais apresentadas pelo cenário concreto no qual eles se inserem. A pesquisa desenvolvida forneceu as bases para a proposição de uma série de transformações curriculares em direção a uma formação docente culturalmente contextualizada.