Revista da ABEM
Not a member yet
    660 research outputs found

    Rousseau, Schumann e Kodaly: visões convergentes em pedagogia musical

    Get PDF
    No campo da educação musical, assim como na educação geral, as referênciasa Jean-Jacques Rousseau, escritor e filósofo do século XVIII, são onipresentes.Os reformadores da pedagogia musical do século XX são associados a ele diretaou indiretamente. Muitos teóricos e historiadores das pedagogias ativas viram nopensamento do compositor e pedagogo húngaro, Zoltán Kodály, a expressão de umrosseauniano convencido. De fato, o “método Kodály” parece ter sido homologadosegundo os procedimentos de educação musical contidos em Emílio, de Rousseau.No entanto, Kodály não reivindica de forma alguma nos seus escritos a influência deRousseau. O presente texto pretende elucidar o mistério dessa evolução histórica.De forma filológica e hermenêutica, compara os textos de origem e os interpreta àluz das sensibilidades da época. Assim, o código pedagógico de Robert Schumann,destinado aos seus alunos de piano, revela-se ser o elo entre Rousseau e Kodály

    A construção da docência do professor de instrumento: um estudo com bacharéis

    Get PDF
    Este artigo apresenta resultados de uma pesquisa[1], desenvolvida junto ao grupoFAPEM: Formação, ação e pesquisa em educação musical, que teve como objetivocompreender o processo de construção da docência de instrumentistas bacharéisque atuam como professores de instrumento. A pesquisa, de cunho qualitativo,adotou como metodologia a investigação biográfico-narrativa (Bolívar, Domingo,2006), por meio da qual foram produzidas narrativas de três bacharéis formadospela UFSM, professores de instrumento. Como referencial teórico, a pesquisa tevecomo base estudos de Gauthier et al. (2006), Tardif (2012) e Isaia e Bolzan (2009,2010). Conscientes de que as narrativas dos três colaboradores não representama totalidade dos percursos formativos para a docência, concluímos que cadabacharel em instrumento torna-se docente-bacharel através da construção e damobilização de saberes, os quais são integrados ao ser professor por meio dosprocessos formativos e das experiências na prática profissional. Além disso,percebemos que os professores, em sua prática docente, mobilizam, além dossaberes descritos por Gauthier et al. (2006) e Tardif (2012), saberes específicos aoprofessor de instrumento, como o saber da função educativa (Araújo, 2005) e umsaber relacionado a aspectos da técnica, expressão musical, além do preparo físicoe emocional para a apresentação pública, o qual identificamos como “saber daperformance”. [1] O presente artigo apresenta um recorte da dissertação “Tornando-se professor de instrumento: narrativas de docentes-bacharéis”,desenvolvida no âmbito do PPGE/UFSM

    A formação e atuação de professores de acordeom na interface de culturas populares e acadêmicas1

    Get PDF
    Este artigo relata um recorte de um projeto de pesquisa focado nas narrativas,colhidas através de uma metodologia de história oral, sobre a formação e atuaçãode professores de acordeom do sul do Brasil. Através da análise das falas dosprofessores em questão, busco, como objetivo geral, compreender os aspectosconstitutivos da sua cultura profissional destacando suas relações com culturaspopulares e acadêmicas e problematizando as concepções pedagógicaspresentes em seus relatos. Primeiramente localizo o aprendizado na família emmomentos do lazer. Posteriormente destaco alguns aspectos de seus relatostrazendo à tona modos como “escolas de acordeom” são construídas atravésda vivência desses músicos. Estudar os professores de música e refletir sobresuas narrativas possibilita um olhar sobre si mesmo para o leitor, que também éprofessor, bem como uma perspectiva de análise sobre os grupos profissionaisde professores de música, dessa forma trazendo uma contribuição importantepara área de educação musical

    Educação musical na família: as lógicas do invisível

    Get PDF
    Este estudo versa sobre a aprendizagem musical de uma família originária dacidade de Santarém (PA), no norte do Brasil, cujos integrantes desenvolveram eainda desenvolvem atividades musicais. A pesquisa busca analisar a dinâmicade produção/reprodução e os processos de transmissão/aprendizagem musicalvividos por essa família ao longo de quatro gerações, por aproximadamente umséculo. Tomando em consideração pressupostos sociológicos, o estudo consideraque as aprendizagens e formação musical encontram-se imbricadas em umcontexto de interações e de aprendizagens múltiplas. A partir das referências deBourdieu, Gayet, Lahire, Setton e Singly, e utilizando como metodologia a históriaoral, a análise dos dados busca compreender questões educativas subjacentesa essas interações e aprendizagens, tais como o projeto educativo dos pais, asexpectativas e oportunidades de aprendizagem e de formação musical, assimcomo suas relações com a tradição cultural e a dinâmica de mudanças sociaisvividas pela família ao longo de sua existência

    Reflexões sobre o termo “método”: um estudo a partir de revisão bibliográfica e do método para violoncelo de Michel Corrette (1741)

    Get PDF
    O presente trabalho está vinculado à pesquisa de mestrado desenvolvida na linha Educação eArtes – PPGE/UFSM e ao grupo de estudos Fapem: Formação, Ação e Pesquisa em Educação Musical(CNPq), a qual busca investigar as leituras de professores de violoncelo acerca dos métodos para iniciaçãoao instrumento mais recorrentes na região Sul do Brasil, no trabalho junto a crianças. Este artigo apresentaum recorte da dissertação, propondo uma reflexão sobre o termo “método”, tradicionalmente utilizado noensino instrumental como referência ao livro didático. A reflexão se faz necessária tendo em vista a multiplicidadede significados que o termo adquire no contexto do ensino de música. Com base em estudosdas áreas de educação e de música, e a partir de uma breve análise do primeiro livro para violoncelo, comfinalidades didáticas, elaborado por Michel Corrette (1741), são tecidas algumas considerações sobre osdiferentes significados do termo. A partir do estudo, verifica-se que o termo “método” é utilizado tanto comocaminho para se atingir objetivos, relacionando-se a ações pedagógicas organizadas, quanto como objetoimbuído de materialidade, caracterizando-se como o livro didático destinado ao ensino do instrumento.Verifica-se ainda que, em sua estrutura, os métodos para ensino instrumental apresentam conteúdos emordem progressiva de dificuldades, propondo o desenvolvimento musical segundo necessidades de umdeterminado contexto social, cultural e educacional

    Uma análise de projetos pedagógicos de licenciatura em música

    Get PDF
    Este artigo apresenta a análise de 15 projetos pedagógicos de formação docente em educaçãomusical no Brasil, com o objetivo de compreender o processo educativo, contribuir para a áreados estudos curriculares em educação musical e para o desenvolvimento da qualidade educativa.Inicia refl etindo sobre o objeto de estudo no âmbito da pesquisa em educação musical. Em seguida,descreve os procedimentos metodológicos adotados e apresenta os resultados a partir de aspectoscomo organização, objetivos e estrutura dos programas curriculares. Finalmente, conclui discutindoacerca da identidade dos cursos, sugerindo alternativas de formação, bem como trabalhos futuros

    Juventudes, músicas e escolas: análise de pesquisas e indicações para a área da educação musical

    Get PDF
    Este artigo apresenta resultados de pesquisa que visou mapear, analisar e discutir dezdissertações e uma tese que trazem a articulação entre juventudes, músicas e escolas, produzidasno Brasil entre 2000 e 2007. Esses trabalhos são oriundos de um banco de 101 teses e dissertaçõesdefendidas entre 1996 e 2007 que apresentam a interação entre juventudes e músicas em diversoscampos do conhecimento. Procedimentos da pesquisa documental e da análise de conteúdo nortearamo levantamento dos dados, interpretados segundo o campo epistemológico da educação musical conformeo entende Kraemer (2000). O artigo contextualiza os trabalhos e apresenta o campo conceitual doobjeto de estudo, seu mapeamento e sua análise. Os resultados expressam aspectos epistemológicose metodológicos dos 11 trabalhos, e sua discussão indica contribuições para o tratamento do assuntono campo específi co da educação musical, área em que a referida pesquisa foi proposta

    Editorial

    Get PDF

    Addressing the challenges of teaching music by generalist1 primary school teachers

    Get PDF
    Many Primary school teachers believe that the teaching of music to children is outsidetheir available expertise. Although Primary teachers enjoy music, they often expressa sense that music is a ‘specialist’ subject that requires some kind of advancedcompetence on a musical instrument. Underlying this perception is (i) a lack ofconfidence in their own musicianship, often linked to the mistaken belief that innatehuman musicality is unevenly distributed in the general population, and (ii) a lack ofknowledge of how to bring music into their everyday teaching. In order to addressthese concerns, we initiated a specially designed cross-curricular course thatsought to link music to other areas of the curriculum where teachers were requiredto demonstrate everyday expertise, such as in the promotion of children’s languageand mathematical development. The article reports the integrated research-baseddesign of the course and the subsequent experiences of student teachers using anaction-research model that linked university-based sessions with work in school

    Controle ou promoção de autonomia? Questões sobre o estilo motivacional do professor e o ensino de instrumento musical

    Get PDF
    Estudos sugerem que alunos apresentam melhor desenvolvimento, engajamento ebem estar quando envolvidos em um contexto promotor de autonomia. Contudo, aspesquisas também apontam para o predomínio de um ambiente controlador nas salasde aula. O objetivo deste artigo é verificar as razões do predomínio do controle eavaliar como estas questões estão presentes no ensino de instrumento. Por meio derevisão de literatura foi possível verificar que os professores podem agir de formacontroladora por pressões da escola de música, pela dinâmica inerente a aulaindividual e por suas crenças a respeito da motivação. Também verificou-se que arelação controle-promoção de autonomia não é uma característica fixa e dicotômica,como proposto pela teoria. Por fim, considera-se que novas pesquisas podem nosajudar a compreender em que circunstâncias é possível obter uma predominância depromoção de autonomia

    609

    full texts

    660

    metadata records
    Updated in last 30 days.
    Revista da ABEM
    Access Repository Dashboard
    Do you manage Open Research Online? Become a CORE Member to access insider analytics, issue reports and manage access to outputs from your repository in the CORE Repository Dashboard! 👇