QMU Open Journal System (Queen Margaret University)
Not a member yet
583 research outputs found
Sort by
Reading the Music and Understanding the Therapeutic Process: Documentation, Analysis and Interpretation of Improvisational Music Therapy
Αυτό το άρθρο εστιάζει στις προκλήσεις που συναντώνται κατά την παρουσίαση κλινικού υλικού από την αυτοσχεδιαστική μουσικοθεραπεία. Στόχος μου είναι να προτείνω ένα μοντέλο για τη μεταγραφή του μουσικοθεραπευτικού υλικού, ή των «μουσικοθεραπευτικών αντικειμένων» (τα οποία είναι συγκρίσιμα με τα «ψυχαναλυτικά αντικείμενα» του Bion), το οποίο διατηρεί την ολοκληρωμένη «gestalt» της μουσικής εμπειρίας στο μέτρο του δυνατού, ενώ υποστηρίζει παράλληλα τη λεπτομερή ανάλυση και ερμηνεία αυτής. Αποφεύγοντας να καταφύγω στη χρήση της οπτικής καταγραφής, αλλά έχοντας επίγνωση ότι πολλοί σημαντικοί δείκτες της μουσικοθεραπείας είναι μη-ηχητικοί, προτείνω μία πλούσια σε σχόλια παρτιτούρα, όπου η παραδοσιακή μουσική σημειογραφία συνδυάζεται με γραφικές και λεκτικές προσθήκες, προκειμένου να καταγραφούν μη-ηχητικά γεγονότα. Το μοντέλο αυτό επεξηγείται στο πλαίσιο μίας κλινικής περίπτωσης με μία γυναίκα με αυτισμό υψηλής λειτουργικότητας. Οι τέσσερις μεταγραφές που παρουσιάζονται στο άρθρο, μαζί με τα γνήσια ηχητικά αποσπάσματα, παρουσιάζουν σημαντικές στιγμές κατά τη διάρκεια της μουσικοθεραπείας, βεβαιώνοντας την ανάπτυξη της δυαδικής σχέσης, με αναφορά στην έννοια της «ασφαλούς βάσης» του John Bowlby ως το πλέον κατάλληλο δυναμικό περιβάλλον για θεραπεία.This article is concerned primarily with the challenges of presenting clinical material from improvisational music therapy. My aim is to propose a model for the transcription of music therapy material, or “musicotherapeutic objects” (comparable to Bion’s “psychoanalytic objects”), which preserves the integrated “gestalt” of the musical experience as far as possible, whilst also supporting detailed analysis and interpretation. Unwilling to resort to use of visual documentation, but aware that many important indicators in music therapy are non-sounding, I propose a richly annotated score, where traditional music notation is integrated with graphic and verbal additions, in order to document non-sounding events. This model is illustrated within the context of a clinical case with a high functioning autistic woman. The four transcriptions, together with the original audio tracks, present significant moments during the course of music therapy, attesting to the development of the dyadic relationship, with reference to John Bowlby’s concept of a “secure base” as the most appropriate dynamic environment for therapy
A Review and Analysis of Approaches’ Work (2009-2011)
Φέτος, το Μάιο του 2011, το περιοδικό Approaches: Μουσικοθεραπεία & Ειδική Μουσική Παιδαγωγική συμπληρώνει επιτυχώς δύο χρόνια δημοσιεύσεων. Με αφορμή αυτήν την επέτειο, το παρόν άρθρο κάνει μία ανασκόπηση του έργου, των δημοσιεύσεων και των ευρύτερων δράσεων του Approaches από το 2009 μέχρι σήμερα.
Αυτή η ανασκόπηση επιχειρεί να σκιαγραφήσει το προφίλ του περιοδικού στην Ελλάδα, αλλά και το εξωτερικό, όπως αυτό έχει διαμορφωθεί κατά τα πρώτα χρόνια δράσης του. Σε αυτό το πλαίσιο γίνεται μία ανάλυση των δημοσιεύσεων του Approaches βάσει διαφόρων δεικτών και κριτηρίων: τύποι δημοσίευσης, είδη άρθρων, επιστημονικά πεδία, γλώσσες δημοσίευσης και χώρες προέλευσης συγγραφέων.
Λαμβάνοντας υπόψη ότι το Approaches αποτελεί το πρώτο (και μοναδικό μέχρι σήμερα) περιοδικό μουσικοθεραπείας και ειδικής μουσικής παιδαγωγικής στην Ελλάδα, τα δεδομένα που προκύπτουν από την ανασκόπηση και ανάλυση του έργου του δεν περιορίζονται μόνο στο περιοδικό. Τα δεδομένα αυτά προσφέρουν χρήσιμες ενδείξεις και για την ευρύτερη κατάσταση και εξέλιξη των αντίστοιχων πεδίων (μουσικοθεραπεία και ειδική μουσική παιδαγωγική) στην Ελλάδα.This year, in May 2011, the journal Approaches: Music Therapy & Special Music Education successfully completes two years of publications. On the occasion of this anniversary, this article presents a review of Approaches’ work, publications and broader actions from 2009 onwards. This review attempts to outline the profile of the journal in Greece and abroad, as this has been formed during the first years of its life. In this context an analysis of Approaches’ publications is made, according to various indicators and criteria: publication categories, types of articles, scientific fields, publication languages, and authors’ countries of origin. Taking into consideration that Approaches is the first (and the only until now) journal for music therapy and special music education in Greece, the outcomes emerging from this review and analysis are not limited to the journal. These outcomes offer useful indications for the broader situation and development of the respective fields in Greece
Where Music Helps: Community Music Therapy in Action and Reflection (Brynjulf Stige, Gary Ansdell, Cochavit Elefant & Mercédès Pavlicevic)
This is a review of the book "Where Music Helps: Community Music Therapy in Action and Reflection by Brynjulf Stige, Gary Ansdell, Cochavit Elefant & Mercédès Pavlicevic.
Where Music Helps: Community Music Therapy in Action and ReflectionBy Brynjulf Stige, Gary Ansdell, Cochavit Elefant & Mércèdes PavlicevicSurrey: Ashgate (2010)349 pp, ISBN: 978-1-4094-1010-2
 
Music Therapy in Greece: Developing Indigenous Knowledge and Research
Welcome to the first special issue of Approaches! This issue is dedicated to the first scientific one-day conference of the Greek Association of Certified Professional Music Therapists (ESPEM) (1) which took place at the Onassis Cardiac Surgery Centre in Athens, 13 December 2008. The conference was entitled “Music Therapy: Theory and Practice” and within it a range of theoretical approaches and practical interventions were presented, as these are applied in various therapeutic contexts and target groups in Greece.
Recognising the multi-layered significance of this one-day conference for the development of music therapy in Greece, the documentation and dissemination of its proceedings to the wider scientific and professional community was considered essential. Towards this direction, in August of 2009 Approaches entered into a partnership with ESPEM. The publication of this special issue with the proceedings of the conference is the fruit of this productive collaboration between the two bodies, and is a useful example of the potential force and creativity that are feasible when professional and disciplinary bodies bond their actions, knowledge and vision towards a common purpose.
The coordination of the editing and publication procedures of the proceedings, which I had the honour to undertake as the Editor-in-Chief of Approaches, was a creative and, at the same time, challenging task. Each speaker of the conference was invited to submit the full-text or abstract of their presentation for publication in the journal. All the submitted texts followed the standard peerreview procedure of the journal (see Tsiris & Procter 2009). Through this process, the speakers’ texts were edited and developed further (whilst maintaining their original theme and style) in order to be published in the form of an article in the journal. The contribution of the members (reviewers) of the Editorial Board of Music Therapy of Approaches to this process was invaluable, and I would like to warmly thank them.
This special issue begins with the opening speech of the conference. The full-texts of five presentations, and then all the abstracts and biographies of the speakers who submitted their material for publication in Approaches follow. The full-texts are published in the original language chosen by each author, but all the abstracts and biographies are available both in Greek and English. The audio material that accompanies some of the articles is available on Approaches website.
The publication of this special issue of Approaches brings to the foreground a burning issue for the development of music therapy in Greece: the development, documentation and publication of indigenous knowledge and research. This knowledge and research stems from the indepth study of the application of music therapy in the context of the Modern Greek society, by taking into consideration its particular indigenous cultural, political, economic, social and musical characteristics. Despite the rich international literature, the development of music therapy in each country requires the genesis of knowledge and practices on the basis of its own specific characteristics, needs and context – something which is of vital importance for the development of music therapy as a profession and discipline in every country (see Bunt interviewed by Durham 2000; Etkin interviewed by Tsiris 2010).
Until now, music therapy in Greece is based mainly on the knowledge which emerges from studies and research of the international community – something which is, of course, expected during the development of any new professional field in a country. However, the material included in this issue demonstrates that the Greek music therapy community is now mature enough for the gradual development of indigenous knowledge and research. This development will provide a solid ground upon which political and economic decisions can be taken for the establishment of appropriate working frameworks and conditions for music therapists in Greece. I hope this issue will contribute towards this direction by opening new pathways for communication and growth where the differences in our theories and practices become fruitful points for polyphonic dialogue and research.
From this perspective, the publication of the proceedings aims to promote scientific dialogue and is addressed to a wide audience. In particular, it is addressed to music and other arts therapists, to professionals from the fields of health, education and social care, to policy-makers and funders, as well as to any person who wishes to know more about: how music therapy can be applied in different contexts and with different target groups in Greece, what different approaches exist, and also in what ways one could support its further development.
I hope this special issue will trigger the accomplishment of other similar efforts and partnerships aiming at the development of music therapy in Greece as an autonomous profession and discipline with a firm clinical, theoretical and research background.
(1) The name of the Association changed from “Greek Association of Qualified Professional Music Therapists” (ESKEM) to ESPEM in the summer of 2009 (see Papanikolaou 2011). Throughout this special issue, the current official name of the Association (ESPEM) is used.
References
Bunt, L. interviewed by Cathy Durham (2000). Historical perspectives - Interview series. British Journal of Music Therapy, 14(2), 56-61.
Etkin, P. interviewed by Giorgos Tsiris (2010). On developing policies and practices in music therapy: Personal reflections from the experience of Nordoff Robbins in London. Approaches: Music Therapy & Special Music Education, 2(1), 12-24. Retrieved from http://approaches.primarymusic.gr
Papanikolaou, Ε. (2011). Music therapy in Greece: Facts and developments [In Greek]. In the proceedings of the 1st one-day conference of ESPEM. Approaches: Music Therapy & Special Music Education, Special Issue 2011, 7-8. Retrieved from http://approaches.primarymusic.gr
Tsiris, G. & Procter, S. (2009). Research and Dialogue in Music Therapy: A Role for PeerReviewed Journals. In M. Kokkidou & Z. Dionyssiou (Eds.) Proceedings of the 6th International Conference of GSME “Music: Trains, Educates, Heals” (pp. 236-245). Thessaloniki: GSME.
Suggested citation:
Tsiris, G. (2011). Music therapy in Greece: Developing indigenous knowledge and research. In the proceedings of the 1st one-day conference of ESPEM. Approaches: Music Therapy & Special Music Education, Special Issue 2011, 5-6. Retrieved from http://approaches.primarymusic.g
Constructing a Personal Orientation to Music Teaching (Mark Robin Campbell, Linda Thompson & Janet Barrett)
This is a review of the book "Constructing a Personal Orientation to Music Teaching" by Mark Robin Campbell, Linda Thompson & Janet Barrett.
Constructing A Personal Orientation to Music TeachingBy Mark Robin Campbell, Linda K. Thompson, and Janet R. BarrettNew York: Routledge (2010)195 pp, ISBN: 978-0-41587185-
Οι Δημιουργικές Δραστηριότητες στην Ψυχοθεραπεία-Κοινωνικοθεραπεία
Οι στόχοι της χρήσης δημιουργικών δραστηριοτήτων για άτομα με ψυχιατρικές διαταραχές ποικίλουν, αναλόγως του πλαισίου και του πληθυσμού στον οποίο απευθύνονται. Στον ψυχοθεραπευτικό χώρο, η αξιοποίηση της δραστηριότητας και η ενεργός εμπλοκή του θεραπευομένου στη θεραπευτική διαδικασία, παραπέμπει στην κοινοτική προσέγγιση και την Κοινωνικοθεραπεία, η οποία αναπτύχθηκε και συστηματοποιήθηκε, ως κύριο θεραπευτικό μέσο, στις Θεραπευτικές Κοινότητες. Σκοπός των κοινωνικοθεραπευτικών δραστηριοτήτων είναι η βελτίωση και αποκατάσταση των σχέσεων του ατόμου με την πραγματικότητα και τους άλλους, καθώς και η αφαίρεση του «στίγματος» και των δευτερογενών ωφελημάτων που «αποκομίζει» το άτομο από την ασθένειά του. Προκειμένου να επιτευχθούν τα ανωτέρω, οι κοινωνικοθεραπευτικές ομάδες αξιοποιούν πολλές και διαφορετικές δραστηριότητες.
Οι δραστηριότητες αποτελούν ένα διαφορετικό μέσον επικοινωνίας, πέραν των συνήθων λεκτικών, και συμβάλλουν στη συρρίκνωση του ρόλου του «αρρώστου», στην κινητοποίηση του υγιούς μέρους του Εγώ, στη διευκόλυνση της επικοινωνίας και στην εμπλοκή του ατόμου στην ομαδική θεραπευτική διαδικασία. Επιπλέον, η ενασχόληση με τη δραστηριότητα διευκολύνει τη διαπλοκή και εναλλαγή των τριών επιπέδων λειτουργίας της ομάδας (Πραγματικό, Συμβολικό, Φαντασιακό).
Ο θεραπευτής συμμετέχει στην ομάδα χωρίς να την κατευθύνει. Λειτουργεί ως πρότυπο για τα νέα μέλη και εγκαθιδρύει την κουλτούρα της ομάδας. Επιπλέον επιτρέπει στην ομάδα να εμπιστευθεί τη δική της δύναμη, εμπιστευόμενος ο ίδιος την ομάδα. Τέλος, διαθέτει ευελιξία εναλλαγής μεταξύ των διαφόρων επιπέδων της ομάδας
XIII World Congress of Music Therapy ‘Music Therapy in Eastern and Western Philosophy’
XIII World Congress of Music Therapy‘Music Therapy in Eastern and Western Philosophy’5-9 July 2011World Federation of Music Therapy, Seoul, South Kore
Music for Children and Young People with Complex Needs (Adam Ockelford)
This is a review of the book "Music for Children and Young People with Complex Needs by Adam Ockelford.
Music for Children and Young People with Complex NeedsAdam OckelfordOxford: Oxford University Press (2008)320 pp, ISBN: 978-0-19-322301-1
This is a review of the book "Music for Children and Young People with Complex Needs by Adam Ockelford.
Music for Children and Young People with Complex NeedsAdam OckelfordOxford: Oxford University Press (2008)320 pp, ISBN: 978-0-19-322301-
New International Publications (2010-2011)
Η ενότητα Νέες ∆ιεθνείς ∆ηµοσιεύσεις στοχεύει στην ενηµέρωση του αναγνωστικού κοινού για την τρέχουσα διεθνή βιβλιογραφία σχετικά µε τα πεδία της µουσικοθεραπείας και της ειδικής µουσικής παιδαγωγικής. Η ενότητα αυτή περιλαµβάνει δηµοσιεύσεις βιβλίων και άρθρων που έχουν δηµοσιευθεί στο εξωτερικό κατά το τρέχον και το προηγούµενο χρονολογικό έτος. Περιλαµβάνονται κείµενα γραµµένα µόνο στην αγγλική γλώσσα. Η ενότητα αυτή δηµοσιεύεται στο δεύτερο αριθµό κάθε τεύχους του Approaches. Σχετικές πληροφορίες προς δηµοσίευση στο Approaches µπορούν να στέλνονται στη ∆ιαχειρίστρια Συνδέσµων και ∆ρώµενων (∆ώρα Παυλίδου, [email protected]).The section New International Publications aims to raise the awareness of the readership for the current international literature regarding the fields of music therapy and special music education. This section includes international publications of books and articles that have been published during the current and previous calendar year. Only texts written in English language are included. This section is published in the second issue of each volume of Approaches. Relevant information for publication on Approaches can be sent to the Links and Upcoming Events Manager (Dora Pavlidou, [email protected])
New Publications in Greece (2010-2011)
Η ενότητα Νέες Δημοσιεύσεις στην Ελλάδα στοχεύει στην ενημέρωση του αναγνωστικού κοινού για την τρέχουσα ελληνική βιβλιογραφία σχετικά με τα πεδία της μουσικοθεραπείας και της ειδικής μουσικής παιδαγωγικής. Η ενότητα αυτή περιλαμβάνει δημοσιεύσεις βιβλίων, πρακτικών από συνέδρια, κεφαλαίων και άρθρων που έχουν δημοσιευτεί στην Ελλάδα κατά το τρέχον και το προηγούμενο χρονολογικό έτος. Περιλαμβάνονται κείμενα γραμμένα στην ελληνική γλώσσα, καθώς επίσης και αγγλικά κείμενα τα οποία έχουν δημοσιευτεί σε ελληνικές πηγές (όπως ελληνικά βιβλία, πρακτικά και περιοδικά). Η ενότητα αυτή δημοσιεύεται στον πρώτο αριθμό κάθε τεύχους του περιοδικού. Συγγραφείς, ερευνητές και άλλοι ενδιαφερόμενοι είναι ευπρόσδεκτοι να στείλουν σχετικές δημοσιεύσεις στον Επιμελητή Σύνταξης (Γιώργος Τσίρης, [email protected]) ώστε να συμπεριληφθούν στο επόμενο εαρινό τεύχος του περιοδικού.The section New Publications in Greece aims to raise the awareness of the readership for the current Greek literature regarding the fields of music therapy and special music education. This section includes publications of books, conference proceedings, chapters and articles that have been published in Greece during the current and previous calendar year. Texts written in Greek language are included, as well as English texts which have been published in Greek sources (e.g., Greek books, proceedings and journals). This section is published in the first issue of each volume of the journal. Authors, researchers and any interested party are welcome to send relevant publications to the Editor-in-Chief (Giorgos Tsiris, [email protected]) so that they are included in the next spring issue of the journal