QMU Open Journal System (Queen Margaret University)
Not a member yet
583 research outputs found
Sort by
Developmental Speech-Language Training through Music for Children with Autism Spectrum Disorders (Hayoung Lim)
Get PDFThis is a review of the book "Developmental Speech-Language Training through Music for Children with Autism Spectrum Disorders" by Hayoung Lim
Developmental Speech-Language Training through Music for Children with Autism Spectrum DisordersHayoung LimPhiladelphia, PA: Jessica Kingsley (2012)197 pp., ISBN: 978-1-84905-849-
The Hellenic Orff-Schulwerk Association (ESMA): Historical Review, Evolution and Prospects
Get PDFΑυτό το άρθρο παρουσιάζει την ιστορική αναδρομή του Ελληνικού Συλλόγου Μουσικοκινητικής Αγωγής Carl Orff (ΕΣΜΑ) από την ίδρυσή του μέχρι και σήμερα. Η Πολυξένη Ματέυ εισήγαγε την προσέγγιση Orff στην Ελλάδα κατά την τρίτη δεκαετία του 20ου αιώνα και οι μαθητές της έχουν διαδραματίσει σημαντικό ρόλο στη διάδοση της προσέγγισης Orff στην Ελλάδα. Μετά από μια σύντομη αναφορά στην ιστορία των δύο πρώτων δεκαετιών της επιτυχούς λειτουργίας του ΕΣΜΑ, το άρθρο εστιάζει στους σκοπούς και τις προοπτικές του συλλόγου κατά την τρίτη δεκαετία της λειτουργίας του. Ο ΕΣΜΑ συνεκτιμώντας την τρέχουσα κατάσταση της Ελλάδας και τις κοινωνικο-οικονομικές συνθήκες, δίνει ιδιαίτερη βαρύτητα στη σύνδεση των δράσεών του με πεδία όπως η ενταξιακή εκπαίδευση και η κοινωνική εργασία παρέχοντας επιστημονική υποστήριξη στους εκπαιδευτικούς οι οποίοι εργάζονται σε αυτά τα πεδία.This article provides a historical review of the Hellenic Orff-Schulwerk Association (ESMA) from its founding until today. Polyxeni Matéy introduced the Orff approach in Greece during the third decade of the 20th century and her students have played an important role in expanding the Orff approach in Greece. After a brief reference to the history of the two first decades of the successful function of ESMA, the article focuses on the associations’ goals and perspectives in the third decade of its existence. In the current situation of Greece and its socioeconomic conditions, ESMA places great importance on linking its activity to fields such as inclusive education and social work providing scientific support to teachers that work in these areas
Musical Play as Therapy in an Early Intervention Programme
Get PDFΗ αποτελεσματική θεραπευτική χρήση της μουσικής στα μικρά παιδιά με πολλαπλές αναπτυξιακές αναπηρίες περιλαμβάνει τη συμμετοχή των ίδιων και των γονέων / κηδεμόνων τους σε μουσικές δραστηριότητες παιχνιδιού οι οποίες είναι ικανές να ρυθμίσουν τα φυσιολογικά συστήματα των παιδιών (και των γονέων τους), να ενισχύσουν τις σχέσεις γονέα-παιδιού και να προσφέρουν στα παιδιά ευκαιρίες για σωματική, κοινωνικο-συναισθηματική και πνευματική μάθηση και ανάπτυξη. Αυτό μπορεί να επιτευχθεί στη μουσικοθεραπεία, αλλά και σε ανταπόκριση των στόχων που θέτει η διεπιστημονική ομάδα. Το άρθρο αυτό πηγάζει από σχετική παρουσίαση που έγινε στο συνέδριο της ISME στην Ελλάδα το 2012. Περιγράφει τα προγράμματα θεραπείας που ακολουθούνται στο Champion Centre στο Christchurch της Νέας Ζηλανδίας και παρουσιάζει τέσσερις μελέτες περίπτωσης που έχουν σχεδιαστεί για να τονίσουν το είδος και το εύρος των δραστηριοτήτων που, μέσα από μια εικοσαετή εμπειρία, φαίνεται να λειτουργούν αποτελεσματικά. Οι μελέτες αυτές δείχνουν πως όταν οι επαγγελματίες μουσικοί αφήνουν το παιδί να τους καθοδογεί και υποδέχονται τους γονείς ως ισότιμους επικοινωνιακούς εταίρους, μπορούν να ενισχύσουν την ευεξία των παιδιών και να ενθαρρύνουν τους γονείς να συμμετέχουν σε παρόμοιες δραστηριότητες στο σπίτι επεκτείνοντας, έτσι, τη θεραπευτική εμβέλεια και την αποτελεσματικότητα της μουσικής.Effective therapeutic use of music for very young children with multi-system developmental disabilities involves engaging them and their parents/caregivers in musical play activities that can regulate the children’s (and parents’) physiological systems, strengthen parent-child relationships, and open children’s minds to physical, social emotional and intellectual learning and development; both in the context of music therapy and in response to goals set by a multi-disciplinary team. This article, based on a presentation given at the ISME conference in Greece in 2012, describes the therapy programmes at the Champion Centre in Christchurch, New Zealand and presents four case studies designed to illustrate the type and range of activities that have been shown to be effective over twenty years of experience. They show how when music practitioners follow the child’s lead, and draw the parents into the interaction as full partners, the well-being of children is enhanced and their parents are encouraged to engage in similar activities at home, thereby extending music’s therapeutic reach and effectiveness
Elemental Music and Dance Pedagogy (EMDP): Artistic and Pedagogical Opportunities for People in Advanced Age
Get PDFΗ ηλικία και η γήρανση είναι ζητήματα μεγάλης σημασίας στην εποχή μας, που μας κάνουν να αναρωτιόμαστε με ποιον τρόπο η παρατεταμένη διάρκεια ζωής μπορεί να βιωθεί με έναν πιο αυτοπροσδιοριζόμενο, ουσιαστικό και ικανοποιητικό τρόπο. Στο άρθρο αυτό, η προσέγγιση της συγγραφέα παρουσιάζεται μέσα από την εργασία της με άτομα προχωρημένης ηλικίας και συμπληρώνεται μέσα από τις προσωπικές της σκέψεις σχετικά με το θέμα αυτό. Οι διάφοροι στόχοι περιλαμβάνουν τόσο μη-μουσικούς όσο και μουσικά προσανατολισμένους στόχους, οι οποίοι μπορούν να υποκινήσουν πολύτιμες και ικανοποιητικές μουσικές εμπειρίες υψηλής ποιότητας. Οι θεμελιώδεις αρχές κινούνται γύρω από: τη σημασία του να παίζει κανείς μουσική – να έχει, δηλαδή ενεργό ρόλο στη μουσική διαδικασία –, την έννοια της αλληλεπίδρασης της μουσικής, του λόγου και της κίνησης/χορού, και τις έννοιες του αυτοσχεδιασμού και της φόρμας. Στο άρθρο περιγράφονται τα σημαντικά μέρη και οι στόχοι των συνεδριών: η τελετουργία του χαιρετισμού είναι σημαντική και οι ασκήσεις προθέρμανσης μπορούν να γίνουν με τη χρήση της κίνησης και με τη μετατροπή του σώματος σε κρουστό όργανο (body percussion). Το τραγούδι, τόσο γνωστών όσο και άγνωστων κομματιών, καθώς και το παίξιμο οργάνων Orff είναι σημαντικές δραστηριότητες. Η κίνηση είναι επίσης σημαντικό μέρος των συνεδριών όπου χρησιμοποιούνται διαφορετικά αντικείμενα, όπως γάντια, ράβδοι ή φτερά παγωνιού. Η προσέγγιση Orff έχει το θαυμάσιο πλεονέκτημα να είναι πολύπλευρη. Δίνοντας έμφαση στον αυτοσχεδιασμό και στην ατομική δημιουργικότητα που επιτρέπει τη δημιουργία μουσικής ανάλογα με τις ικανότητές του καθενός – κάτι πολύ σημαντικό για τους ηλικιωμένους –, προσφέρει πολλά διαφορετικά ερεθίσματα για να αισθανθεί κανείς τη μουσική, να τη ζήσει και να την εκφράσει μέσω της κίνησης.Age and ageing are issues of high significance in our times, and lead us to ask how this prolonged lifespan can be spent in a most self-determined, meaningful and satisfying way. The author’s personal approach to working with this age group is described and complemented by personal reflections on this subject. The many objectives include non-musical goals as well as music-oriented objectives which can instigate valuable and satisfying musical experiences of a high quality. Fundamental principles include: becoming a player – taking an active part; the interplay of music, speech, movement and dance; improvisation and forms.
Important parts of sessions are described as well as their goals: the greeting ritual is of importance and warm-up exercises can be offered using movement or body percussion. Singing well-known songs as well as new ones, and playing Orff instruments are valuable activities. Movement is also an important part of the sessions where diverse objects such as gloves, sticks or peacock feathers are used.
The Orff approach has the wonderful advantage of being multifaceted, putting emphasis on improvisation and individual creativity which allows making music according to one’s own abilities – something that is important for elderly people – and offering many different impulses to feel, to live and physically express music
Invitation to Community Music Therapy (Brynjulf Stige & Leif Edvard Aarø)
Get PDFThis is a review of the book "Invitation to Community Music Therapy" by Brynjulf Stige & Leif Edvard Aarø.
Invitation to Community Music TherapyBy Brynjulf Stige & Leif Edvard AarøNew York: Routledge (2012)330 pp., ISBN: 978-0-415-80554-
New Publications in Greece (2012-2013)
Get PDFΗ ενότητα Νέες Δημοσιεύσεις στην Ελλάδα στοχεύει στην ενημέρωση του αναγνωστικού κοινού για την τρέχουσα ελληνική βιβλιογραφία σχετικά με τα πεδία της μουσικοθεραπείας και της ειδικής μουσικής παιδαγωγικής. Η ενότητα αυτή περιλαμβάνει δημοσιεύσεις βιβλίων, πρακτικών από συνέδρια, κεφαλαίων και άρθρων που έχουν δημοσιευτεί στην Ελλάδα κατά το τρέχον και το προηγούμενο χρονολογικό έτος. Περιλαμβάνονται κείμενα γραμμένα στην ελληνική γλώσσα, καθώς επίσης και αγγλικά κείμενα τα οποία έχουν δημοσιευτεί σε ελληνικές πηγές (όπως ελληνικά βιβλία, πρακτικά και περιοδικά). Η ενότητα αυτή δημοσιεύεται στον πρώτο αριθμό κάθε τεύχους του περιοδικού. Συγγραφείς, ερευνητές και άλλοι ενδιαφερόμενοι είναι ευπρόσδεκτοι να στείλουν στον Επιμελητή Σύνταξης ([email protected]) σχετικές παραπομπές δημοσιεύσεων ώστε να συμπεριληφθούν στο επόμενο εαρινό τεύχος του περιοδικού. The section New Publications in Greece aims to raise the readership’s awareness of the current Greek literature regarding the fields of music therapy and special music education. This section includes publications of books, conference proceedings, chapters and articles that have been published in Greece during the current and previous calendar year. It includes texts written in Greek language, as well as English texts which have been published in Greek sources (e.g., Greek books, proceedings and journals). This section is published in the first issue of each volume of the journal. Authors, researchers and any interested parties are welcome to send relevant references to publications to the Editorin-Chief ([email protected]) so that they can be included in the next journal’s Spring issue
Interaction Creates Learning: Engaging Learners with Special Educational Needs through Orff-Schulwerk
Get PDFΘεωρούμε ότι το ατομικό και το συλλογικό είναι άρρηκτα συνδεδεμένα. Η αλληλεπίδραση οδηγεί στη μάθηση και ως εκ τούτου οι θεωρίες αλληλεπίδρασης έχουν ιδιαίτερη σημασία. Για έναν εκπαιδευτικό μουσικής, η κατάκτηση της επίγνωσης μπορεί να ενισχύσει και τις πρακτικές που εφαρμόζει. Η ανακάλυψη της πιο παραγωγικής στρατηγικής αλληλεπίδρασης και η κατανόηση των συνεπειών που έχουν οι δράσεις στο πλαίσιο μιας πραγματικής μαθησιακής διαδικασίας, μπορούν να ενδυναμώσουν τόσο την αλληλεπίδραση όσο και τη μάθηση. Ωστόσο, η αλληλεπίδραση είναι δυναμική και πολυσύνθετη διαδικασία. Συνεπώς οι επαγγελματίες που εργάζονται με μαθητές με ειδικές εκπαιδευτικές ανάγκες (ΕΕΑ) μπορεί να μην είναι ικανοποιημένοι με το εννοιολογικό πλαίσιο που αναφέρεται στις διαδικασίες αλληλεπίδρασης. Στο παρόν άρθρο υποστηρίζουμε ότι μέσα από την ενδελεχή παρατήρηση είναι δυνατόν να αναπτυχθεί μια εννοιολογική προσέγγιση που να ανταποκρίνεται στις διαφοροποιημένες προκλήσεις της παιδαγωγικής αλληλεπίδρασης. Προτείνουμε επίσης ότι η παιδαγωγική αλληλεπίδραση με τους μαθητές με ΕΕΑ μπορεί να στηρίζεται στις ιδέες του Orff-Schulwerk. Αρχικά, περιγράφουμε εν συντομία μερικές από τις βασικές αρχές του Orff-Schulwerk. Έχοντας θέσει το θεωρητικό υπόβαθρο, το άρθρο παραθέτει πραγματικά παραδείγματα περιπτώσεων που έχουν σκοπό να δείξουν τις εφαρμογές της προσέγγισης και μερικές από τις προόδους της προοπτικής του Orff-Schulwerk σε ειδικά μουσικοπαιδαγωγικά περιβάλλοντα. Κλείνουμε με μια περίληψη, παρουσιάζοντας μερικές απόψεις σχετικά με τις δυνατότητες του Orff-Schulwerk στην παιδαγωγική αλληλεπίδραση με μαθητές με ΕΕΑ. We consider the individual and the collective as fundamentally interdependent. Interaction leads to learning and therefore theories of interaction are of importance. For a music teacher, the achieved awareness can lead to practical advances. Discovering the most productive interactional strategy and understanding the consequences of actions within the actual learning situation can be helpful in creating interaction and learning. However, as interaction is dynamic and complex, especially those practitioners working with students with Special Educational Needs (SEN) may not be satisfied with the respective conceptual frameworks on interaction processes.
In the present article, we reason that on close inspection it is possible to develop a conceptual approach that meets the diversified challenges of pedagogical interaction. We also suggest that pedagogical interaction with students with SEN can be grounded on the insights of Orff-Schulwerk.
First, we briefly describe some of the key principles of Orff-Schulwerk. After the theoretical background the article continues with real case examples with a view to illustrating the applications of the approach and some of the advances of the Orff-Schulwerk perspective in special music educational environments. We close with a summary, presenting some views on the potential of Orff-Schulwerk in pedagogical interaction with students with SEN
Children’s Storybooks in the Elementary Music Classroom: A Description of their Use by Orff-Schulwerk Teachers
Get PDFΟ σκοπός της παρούσας μελέτης ήταν να εξετάσει τη χρήση των παραμυθιών στο μάθημα μουσικής στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση από δασκάλους μουσικής οι οποίοι είναι μέλη των παραρτημάτων του Αμερικανικού Συλλόγου Orff-Schulwerk. Η ερευνήτρια σκοπεύει να χρησιμοποιήσει τις πληροφορίες που συλλέχθηκαν από αυτήν την έρευνα για να αναπτύξει συγκεκριμένα κριτήρια επιλογής παιδικών βιβλίων που μπορούν να αξιοποιηθούν, τόσο στο μάθημα μουσικής του δημοτικού σχολείου, όσο και στους χώρους μουσικοθεραπείας για παιδιά οι οποίοι επικεντρώνονται είτε σε μουσικούς (εκπαιδευτικούς) είτε σε μη-μουσικούς (θεραπευτικούς) στόχους. Τα κριτήρια αυτά μπορούν στη συνέχεια να χρησιμοποιηθούν για την επιλογή βιβλίων για Orff-Schulwerk ενορχηστρώσεις οι οποίες μπορούν να συνθεθούν για την επίτευξη συγκεκριμένων μουσικών και μη μουσικών στόχων. Η έρευνα αποτελείται από επτά ενότητες: δήλωση πληροφοριών, δημογραφικά στοιχεία συμμετεχόντων, εμπειρία στο Orff-Schulwerk, χρήση παιδικών παραμυθιών, γενικά κριτήρια για την επιλογή παραμυθιών, προσωπικά κριτήρια για την επιλογή παραμυθιών και παράθεση μουσικών και μη-μουσικών στόχων. Η ερευνήτρια ανέλυσε περιγραφικά τις απαντήσεις των 329 συμμετεχόντων. Οι απαντήσεις προσφέρουν ενδιαφέρουσες πληροφορίες σχετικά με το πώς τα παιδικά παραμύθια χρησιμοποιούνται στις τάξεις του δημοτικού σχολείου από δασκάλους που ακολουθούν τη μουσική προσέγγιση Orff-Schulwerk και σχετικά με τα κριτήρια που λαμβάνουν υπόψιν τους οι δάσκαλοι αυτοί, όταν επιλέγουν βιβλία που αφορούν την ένταξη στο μάθημα μουσικής.The purpose of this study was to examine the use of storybooks in the elementary music classroom by music teachers who are members of state chapters of the United States American Orff-Schulwerk Association. The researcher plans to use the information obtained from this survey to develop criteria for choosing children’s books for the elementary music classroom and for music therapy settings for children focused on music (educational) and non-music (therapeutic) objectives. These criteria can then be used to choose books for Orff-Schulwerk orchestrations that can be composed to address specific musical and non-musical objectives. The survey consisted of seven sections: an information statement, participant demographics, experience with Orff-Schulwerk, use of children’s storybooks, general criteria for choosing storybooks, personal criteria for choosing storybooks, and objectives addressed (musical and non-musical). The researcher descriptively analysed survey responses of 329 participants. Responses provided interesting information about how children’s storybooks are used in the elementary classrooms of Orff-Schulwerk approach music teachers and what criteria these teachers consider when choosing books for integration into the music setting
Music Therapy and Special Music Education: Interdisciplinary Dialogues
Get PDFΑντλώντας από το διά βίου έργο της Καθηγήτριας Alice-Ann Darrow στα πεδία της μουσικοθεραπείας και της ειδικής μουσικής παιδαγωγικής, αυτή η συνέντευξη φέρνει στο προσκήνιο τη σημασία του διεπιστημονικού διαλόγου. Αναδύεται και συζητείται μια σειρά από θέματα (συμπεριλαμβανομένης της έννοιας των ‘μουσικών δικαιωμάτων’ και της ένταξης) που σχετίζονται με την ανάπτυξη της διεπιστημονικότητας και της συνεργασίας μεταξύ διαφορετικών μουσικών πρακτικών. Η Darrow μοιράζεται εμπειρίες από την προσωπική και επαγγελματική της ζωή, οι οποίες με την πάροδο των χρόνων έχουν διαμορφώσει το έργο και τον τρόπο σκέψης της. Αυτή η συνέντευξη επιδιώκει να προσφέρει ένα πλαίσιο εντός του οποίου οι αναγνώστες μπορούν να τοποθετήσουν και να κατανοήσουν περαιτέρω την πλούσια συνεισφορά της Darrow στα πεδία της μουσικοθεραπείας και της ειδικής μουσικής παιδαγωγικής τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο.Drawing from Professor Alice-Ann Darrow’s life-long work in the fields of music therapy and special music education, this interview brings to the fore the importance of interdisciplinary dialogue. A range of themes (including the notion of ‘musical rights’ and inclusion) emerge and are discussed in relation to the development of interdisciplinary and collaborative work between different music practices. Darrow shares experiences from her personal and professional life that have shaped her work and way of thinking over the years. This interview can provide a framework within which readers can situate and further understand Darrow’s rich contribution within the fields of music therapy and special music education both nationally and internationally
