Poli[Papers] (Universitat Politècnica de València)
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Dos edificios de oficinas modernos en Quito. Rafael Vélez Calisto: del edificio artesano al edificio ícono
Get PDFDuring the second half of the 20th century, the city of Quito underwent a rapid expansion process with urban and architectural consequences. As a result of this and the economic situation, there was an increase in the construction of high-rise office buildings in which new languages were explored. Leading local architects receive numerous commissions from institutions to design their headquarters. This article is a comparative analysis of two office buildings designed by Rafael Vélez Calisto in Quito. The first, Condominio Profesional, dates from 1973 and is one of his first buildings. The second, Banco Popular, was built in 1983 and is from a mature period. For this article, primary sources were consulted and compiled. The documents analyzed were preliminary sketches, project plans, perspectives, archive photographs, and publications in the local press.Durante la segunda mitad del siglo XX, la ciudad de Quito experimentó un rápido proceso de expansión con consecuencias urbanas y arquitectónicas. A raíz de esto y de la coyuntura económica, se produjo un aumento en la construcción de edificios de oficinas en altura en los que se exploraron nuevos idiomas. Los principales arquitectos locales reciben numerosos encargos de instituciones para diseñar sus sedes. Este artículo es un análisis comparativo de dos edificios de oficinas diseñados por Rafael Vélez Calisto en Quito. El primero, Condominio Profesional, data de 1973 y es uno de sus primeros edificios. El segundo, el Banco Popular, fue construido en 1983 y es de una época madura. Para este artículo se consultaron y compilaron fuentes primarias. Los documentos analizados fueron bocetos preliminares, planos del proyecto, perspectivas, fotografías de archivo y publicaciones en la prensa local
Ricardo Roso; del academicismo a la heterodoxia moderna
Get PDFThe aim of this article is to present both a graphic analysis and an approach to the work of the architect Ricardo Roso Olivé. In addition to saving a generation of architects from oblivion, the analysis of the compositional characteristics of Ricardo Roso’s works is proposed, from a graphic point of view, comparing the intentions of his plans. Not to mention his volumetric proposals shadowing the echoes of rationalists who thundered far away and intersected with formal demands that became acceptable to the bourgeoisie. This paper works with the hypothesis of how the eclectic repertoire of formal solutions - common among young professionals far from the two metropolitan centres but close to tradition - Madrid and Barcelona - would be widely accepted in capital of Turia (Valencia) and the one who at an architectural level, raised the most emblematic highlights of our city. His artistic vision and personal commitment made him a significant figure in shaping the perception of architecture during the period of the Second Spanish Republic in the city. Through the analysis of his works, we can appreciate and understand the architectural and artistic currents that influenced him, his achievements and, in this way, and his contribution to Valencian architecture. Este artículo pretende exponer tanto un análisis gráfico como una aproximación a la obra del arquitecto Ricardo Roso Olivé. Con el propósito de rescatar del olvido una generación de arquitectos, se plantea el análisis de las características compositivas de las obras de Ricardo Roso, desde un punto de vista gráfico, cotejando las intenciones de sus planimetrías, así como sus propuestas volumétricas cercanas a los ecos racionalistas que atronaban lejanos y se entrecruzaban con demandas formales asumibles por la burguesía. Se trabaja con la hipótesis de cómo el repertorio ecléctico de soluciones formales -común entre los jóvenes profesionales alejados de los dos centros cercanos a la ortodoxia -Madrid y Barcelona- sería la opción mayoritariamente aceptada en la capital del Turia (Valencia) y aquella que erigió los aspectos más destacados de nuestra urbe, a nivel arquitectónico. Sus inquietudes artísticas y su compromiso personal hicieron de su figura una pieza importante para entender la arquitectura de durante el período de la Segunda República Española en la ciudad A través del análisis de sus obras podemos apreciar y entender las corrientes arquitectónicas y artísticas que le influyeron, sus logros y, su aportación a la arquitectura valenciana
CFD-based investigation of turbulent flow behavior in 90-deg pipe bends
Get PDFThis work investigated the influence of bend curvature on the parameters of turbulent flow through a 90° pipe bend using the numerical CFD method, implemented in ANSYS Fluent. The numerical predictions were validated to be in good agreement with existing experimental measurements. The turbulence of the secondary motion was found to be generally stronger at the outer end of the pipe bend, with the most adverse effect recorded at about 45° along the bend. It was also observed that the RMS velocity is larger near the wall, especially at the outer wall region, and it is highest at 45° due to an increase in the circulation of dean vortices, indicating a turbulence generation. In addition, the RMS velocity increases downstream due to an additional mean strain resulting from the creation of secondary flow as the flow travels through the bend. Furthermore, larger static pressure and turbulent viscosity were observed at the outer wall due to the flow deceleration and swirling. Therefore, it can be established that the bend curvature affects the stability of the flow field inside a pipe bend
Le langage architectural secret de Le Corbusier
No full textThis essay analyzes Le Corbusier’s most important architecture and uncovers in them a previously untranslated private and personal language with extended narratives. It offers a fresh look at a number of specific compositions by finding deep resonances in his sketches, writings, private correspondence, and others’ recorded memories. The main representational devices used in these compositions are faces and phalluses; however, geometric objects and other representative elements comprise their own lexicon and are interwoven throughout. These compositions follow themes of wit, virility, revenge, self-memorialization, and grief. It appears that LC intentionally paired the profound and the puerile in certain works of architecture, which may have made them complete for him. This may have been directly modeled on the writing of François Rabelais, whom he deeply admired. One central and oft-repeated self-portrait construct advanced here is the “two-eye diagram”, which LC created to explain how the matter-spirit dialectic played a fundamental role in portraying himself and expressing his world view and creative process.Este ensayo analiza la arquitectura más importante de Le Corbusier y descubre en ellas un lenguaje privado y personal no traducido previamente con detenimiento. Ofrece una nueva mirada a una serie de composiciones específicas al encontrar profundas resonancias en sus bocetos, escritos, correspondencia privada y recuerdos grabados de otros. Los principales dispositivos de representación utilizados en estas composiciones son rostros y falos; sin embargo, los objetos geométricos y otros elementos representativos forman su propio léxico y están entretejidos en todas partes. Estas composiciones siguen temas de ingenio, virilidad, venganza, rememoración de uno mismo y dolor. Parece que LC emparejó intencionalmente lo profundo y lo pueril en ciertas obras de arquitectura, lo que puede haberlas hecho completas para él. Es posible que esto se haya inspirado directamente en los escritos de François Rabelais, a quien admiraba profundamente. Una construcción central y frecuentemente repetida del autorretrato que se presenta aquí es el “diagrama de dos ojos”, que LC creó para explicar cómo la dialéctica materia-espíritu jugaba un papel fundamental a la hora de retratarse a sí mismo y expresar su visión del mundo y su proceso creativo.Cet essai analyse l'architecture la plus importante de Le Corbusier et y découvre un langage privé et personnel jusqu'alors non traduit avec des récits étendus. Il offre un nouveau regard sur un certain nombre de compositions spécifiques en trouvant des résonances profondes dans ses esquisses, ses écrits, sa correspondance privée et les souvenirs enregistrés d'autres personnes.
Les principaux dispositifs de représentation utilisés dans ces compositions sont les visages et les phallus ; cependant, les objets géométriques et autres éléments représentatifs constituent leur propre lexique et sont entrelacés partout. Ces compositions suivent les thèmes de l'esprit, de la virilité, de la vengeance, de l'auto-mémorialisation et du chagrin. Il semble que LC ait intentionnellement associé le profond et le puéril dans certaines œuvres architecturales, ce qui les a peut-être rendues complètes pour lui. Cela peut avoir été directement calqué sur l'écriture de François Rabelais, qu'il admirait profondément. Une construction centrale et souvent répétée de l’autoportrait avancée ici est le « diagramme à deux yeux », que LC a créé pour expliquer comment la dialectique matière-esprit a joué un rôle fondamental dans sa représentation. Cela exprimait également sa vision du monde et son processus créatif
Introduction à Vers une architecture. 2ème partie
Get PDFThe decision to publish, in this special issue of the journal LC. Revue de recherches sur Le Corbusier devoted to Vers une architecture, a French version of the monumental English-language introduction that Jean-Louis Cohen gave to the new American translation of Vers une architecture, published in 2007, was taken with him in July 2023. His tragic death on 8 August prevented him, by a matter of days, from re-reading this unpublished text in French, of which he had kept only a French draft; in agreement with him, only a few minor changes and updates, made necessary after the fifteen years that have passed since its publication, have been made. We are publishing this text as a tribute to the great historian of modern architecture who has done so much to promote knowledge of Le Corbusier. The first part of this introduction was published in the previous issue of the journal LC.La decisión de publicar, en este número especial de la revista LC. Revue de recherches sur Le Corbusier dedicado a Vers une architecture, una versión francesa de la monumental introducción en inglés que Jean-Louis Cohen dedicó a la nueva traducción americana de Vers une architecture, publicada en 2007. Su trágica muerte, el 8 de agosto, le impidió, por cuestión de días, releer en francés este texto inédito, del que sólo había conservado un borrador en francés; de acuerdo con él, sólo se han introducido algunos cambios y actualizaciones menores, necesarios tras los quince años transcurridos desde su publicación. Publicamos este texto como homenaje al gran historiador de la arquitectura moderna que tanto ha hecho por promover el conocimiento de Le Corbusier. La revista LC publicó en el número anterior la primera parte de esta introducción.
Guillemette Morel JournelLa décision de publier, dans ce numéro spécial de la revue LC. Revue de recherches sur Le Corbusier consacré à Vers une architecture, une version française de la monumentale introduction en anglais que Jean-Louis Cohen a donnée à la nouvelle traduction en américain de Vers une architecture, parue en 2007, a été prise avec lui en juillet 2023. Sa mort tragique le 8 août l’a empêché, à quelques jours près, de relire ce texte inédit en français, dont il n’avait conservé qu’une esquisse en français ; en accord avec lui, seules quelques modifications mineures et mises à jour, rendues nécessaires après les quinze années qui se sont écoulées depuis sa parution, ont été apportées. Nous publions ce texte en hommage au grand historien de l’architecture moderne qui a tant œuvré pour la connaissance de Le Corbusier. La première partie de cette introduction a été publiée dans le numéro précédent de la revue LC.
Guillemette Morel Journe
Cité Frugès. Le temps en images, les images dans le temps
No full textThis text accompanies the photographic essay on the Cité de Frugès, a district of Pessac near Bordeaux, designed by Le Corbusier and Pierre Jeanaret in 1924. The presentation of these contemporary photographs justifies on the one hand a review -on the occasion of the centenary- of the controversial history of this initiatory project of the architect's career, which allowed him to put into practice on a large scale his ideas on standardization, industrialization and typification of affordable housing and its interrelation with urban space. On the other hand, already in photographic terms, it establishes a comparative reading with the photographs of the moment of its construction and the intentionality that these had under the operative and discursive prism of Le Corbusier. And, finally, it points to the value that contemporary photography has, as an aesthetic categorization, to redefine the interpretation of the real from the spatial-temporal coordinates.El presente texto acompaña al ensayo fotográfico sobre la Cité de Frugès, un barrio de Pessac próximo a Burdeos, proyectado por Le Corbusier y Pierre Jeanaret en 1924. La presentación de estas fotografías contemporáneas justifica por un lado un repaso —al cumplirse el centenario— a la controvertida historia de este proyecto iniciático de la trayectoria del arquitecto que le permitió poner en práctica a gran escala sus ideas sobre estandarización, industrialización y tipificación de la vivienda asequible y su interrelación con el espacio urbano. Por otra parte, ya en términos fotográficos, establece una lectura comparada con las fotografías del momento de su construcción y la intencional que estas tenían bajo el prisma operativo y discursivo de Le Corbusier. Y, por último, apunta al valor que la fotografía contemporánea tiene, como categorización estética, para redefinir la interpretación de lo real desde las coordenadas espacio temporales.Ce texte accompagne l'essai photographique sur la Cité de Frugès, quartier de Pessac près de Bordeaux, conçu par Le Corbusier et Pierre Jeanaret en 1924. La présentation de ces photographies contemporaines justifie, d'une part, une revue – sur le centenaire – de l'histoire controversée de cette initiation projet de la carrière de l'architecte qui lui a permis de mettre en pratique à grande échelle ses idées sur la standardisation, l'industrialisation et la typification du logement abordable et son interrelation avec l'espace urbain. En revanche, en termes photographiques, il établit une lecture comparée avec les photographies du moment de sa construction et de l'intention qu'elles avaient sous le prisme opérationnel et discursif de Le Corbusier. Et enfin, cela souligne la valeur de la photographie contemporaine, en tant que catégorisation esthétique, pour redéfinir l’interprétation de la réalité à partir des coordonnées spatio-temporelles
Le Corbusier et le verre au Japon : un appel à Saint-Gobain
Get PDFLe Corbusier carried out numerous projects during his career in which the window was a real subject of reflection in its use, but also in its composition. Glass, a central and omnipresent material in the architect's research, sparked numerous discussions with the glass manufacturers of his time in search of ever more varied innovations highlighted in his architecture. Saint-Gobain, very present from the beginnings of Le Corbusier, was a partner of choice throughout his career on multiple constructions. In the 1960s, the project for the National Museum of Western Art in Tokyo was entrusted to the architect. Why did he call on Saint-Gobain in an already industrialized and efficient country?Le Corbusier realizó numerosos proyectos durante su carrera en los que la ventana fue un verdadero tema de reflexión en su uso, pero también en su composición. El vidrio, material central y omnipresente en la investigación del arquitecto, suscitó numerosos debates con los vidrieros de su época en busca de innovaciones cada vez más variadas destacadas en su arquitectura. Saint-Gobain, muy presente desde los inicios de Le Corbusier, fue su socio preferido a lo largo de su carrera en múltiples proyectos. En los años 1960, el proyecto del Museo Nacional de Arte Occidental de Tokio fue confiado al arquitecto. ¿Por qué recurrió a Saint-Gobain en un país ya industrializado y eficiente?Le Corbusier a mené de nombreux projets au cours de sa carrière dans lesquels la fenêtre a été un véritable sujet de réflexion par son utilisation, mais aussi dans sa composition. Le verre, matériau central et omniprésent dans les recherches de l’architecte, a suscité de nombreuses discussions avec les industriels verriers de son époque à la recherche d’innovations toujours plus variées mises en valeur dans son architecture. Saint-Gobain, très présent dès les débuts de Le Corbusier figure comme associé de choix tout au long de sa carrière sur de multiples constructions. Dans les années 60, le projet du Musée national de l’art occidental de Tokyo est confié à l’architecte : pour quelle raison fait-il appel à Saint-Gobain dans un pays déjà industrialisé et performant en termes de production
José Oubrerie a dessiné les plans. Paris 21 mai 1964
Get PDFThe document is composed of 2 elements:
José Oubrerie et Luis Burriel. José Oubrerie ha dibujado los planos. París 21 mayo 1964. LC. Revue de recherches sur Le Corbusier Nº 10, 176 - 202.
José Oubrerie. eXeRGue. LC. Revue de recherches sur Le Corbusier Nº 10, 203 - 240.El documento está compuesto de 2 elementos:
José Oubrerie et Luis Burriel. José Oubrerie ha dibujado los planos. París 21 mayo 1964. LC. Revue de recherches sur Le Corbusier Nº 10, 176 - 202.
José Oubrerie. eXeRGue. LC. Revue de recherches sur Le Corbusier Nº 10, 203 - 240.Le document est composé de 2 éléments :
José Oubrerie et Luis Burriel. José Oubrerie ha dibujado los planos. París 21 mayo 1964. LC. Revue de recherches sur Le Corbusier Nº 10, 176 - 202.
José Oubrerie. eXeRGue. LC. Revue de recherches sur Le Corbusier Nº 10, 203 - 240
El Niño Esquimal que Resbala de su Iglú
Get PDFIn the teaching of Mechanics, it is always advisable to be able to discuss Integrative and Holistic Problems in class. In this sense, we propose to analyze the classic problem of the Eskimo Child sliding down their Igloo from different perspectives, serving as a Mediated Learning Experience (MLE) and using the Progressive Modeling Strategy (PMS). This problem appears in most University General Physics texts and is addressed solely with arguments of Energy Conservation. In this work, we pose and solve it using "Translational Dynamics with and without Friction," "Energy Conservation," "Work-Energy Theorem with and without Friction," "Rotational Dynamics with and without Friction," and using "Lagrangian Dynamics with and without Friction," with the intention of showing how the same problem can be solved in very different ways, helping the student to integrate their knowledge of Mechanics in a general way.En la enseñanza de la Mecánica, es siempre recomendable poder discutir en clase Problemas Integradores y Holísticos. En ese sentido proponemos analizar el clásico problema del Niño Esquimal que resbala por su Iglú desde diferentes puntos de vista, y que sirva como Experiencia de Aprendizaje Mediado (EAM) usando para ello la Estrategia de Modelización Progresiva (EMP). Dicho problema, aparece en la mayoría de los textos de Física General Universitarios y es abordado únicamente con argumentos de Conservación de Energía. En este trabajo lo planteamos y resolvemos usando la “Dinámica Traslacional con y sin Fricción”, “Conservación de Energía”, “Teorema Trabajo-Energía con y sin Fricción”, “Dinámica Rotacional con y sin Fricción” y usando la “Dinámica Lagrangiana con y sin Fricción”, con la intención de mostrar como con un mismo problema se puede resolver de muy diferentes maneras, ayudando al estudiante a integrar sus conocimientos de Mecánica de una forma general